При подсчете были использованы вакансии за последние 12 месяцев и их данные, указанные работодателями.
Больше вакансий по запросу вы можете найти воспользовавшись новым гибким поиском.
30 000.00 руб.
45 000.00 руб.
60 000.00 руб.
Всегда в курсе
Каждый день мы собираем, анализируем и уведомляем соискателей о новых предложениях работы во всех городах России. Вы всегда можете подписаться на рассылки свежих вакансий и работодателей, а также сохранить данную страницу в своем браузере, чтобы иметь возможность всегда видеть свежие вакансии по любым интересующим вас запросам.
Данные на странице обновляются каждые 30 минут. До обновления остается 18 (минут)
Экономим ваше время:
JobFilter нашёл для вас вакансии на других сайтах
- Полная занятость
- Более 1 года
Нижний Новгород около 11 часов
30000 — 35000 руб.
Вакансии Россия (от партнеров):
- Полная занятость
- Более 1 года
Нижний Новгород около 11 часов
30000 — 35000 руб.
МОЖНО ЛИ ЗАРАБОТАТЬ НА КОСПЛЕЕ НОВИЧКУ
- Частичная занятость
- Полная занятость
- Нет опыта
Арзамас около 1 месяца
7000 — 11000 руб.
- Полная занятость
- Нет опыта
Нижний Новгород около 1 месяца
20000 — 30000 руб.
- Полная занятость
- Сменный график
- Нет опыта
Москва 7 дней
23000 — 35000 руб.
- Полная занятость
- Нет опыта
Нижний Новгород около 1 месяца
20000 — 30000 руб.
- Полная занятость
- Более 1 года
Москва около 1 месяца
30000 — 50000 руб.
- Полная занятость
Санкт-Петербург около 1 месяца
45000 руб.
- Полная занятость
- Нет опыта
Нижний Новгород 10 дней
20000 — 28000 руб.
- Гибкий график
Нижнекамск 11 дней
62500 руб.
- Полная занятость
- Более 1 года
Москва 13 дней
30000 — 50000 руб.
Наши партнеры:
Партнеры сервиса JobFilter
Показать все
Работодатели Россия:
В таблице ниже приведены компании, у которых за анализируемый период (30 дней) было опубликовано наибольшее количество вакансий, соотвествующих поисковому запросу «косплей». Переходя по ссылкам, соискатели будут иметь максимальный шанс найти работу быстро, так как данные компании находятся в поиске большого количества сотрудников.
Токи-Токи
13000 — 48500 руб.
Городов: 4 Вакансий: 8
Востребованы сейчас (Россия):
По анализу сайта JobFilter, наиболее востребованные профессии на данный момент вы можете увидеть в списке ниже.
Налоги:
Автоматический расчёт налогов на зарплату для вакансии «косплей». Данные приведены для информационных целей.
| Средняя начисленная зарплата профессии «косплей» | 45 000.00 руб. | |
| Удержан НДФЛ | 13% | 5 850.00 руб. |
| Выплачено на руки | 39 150.00 руб. | |
| Отчисления на обязательное пенсионное страхование | 22% | 9 900.00 руб. |
| Отчисления на обязательное медицинское страхование | 5,1% | 2 295.00 руб. |
| Отчисления по временной нетрудоспособности | до 2,9% | 1 305.00 руб. |
| Отчисления по травматизму | от 0,2% | 90.00 руб. |
Как видно, при официальном трудоустройстве на полный рабочий день (Россия) для вакансии «косплей», при официальной зарплате 45 000.00 руб. сотрудник будет получать на руки 39 150.00 руб. . Из них будет удержан для оплаты НДФЛ 5 850.00 руб. , остальные 13 590.00 руб. налогов за сотрудника в бюджет будет платить работодатель. Итого, за 12 месяцев (год) сотрудником будет уплачено налогов с заработной платы (прямых и оплачиваемых работодателем) на сумму 233 280.00 руб. .
МОЙ ОПЫТ В КОСПЛЕЕ: С ЧЕГО НАЧАТЬ? Выбор персонажа, сбор образа
Источник: jobfilter.ru
«За 1000 баксов сделать костюм — я что, д***б?»: как становятся косплеерами

Совсем недавно Москве и Санкт-Петербурге прошел один из самых масштабных российских фестивалей косплея Epic Con 2022. Специально для NEWS.ru Александр Лисицын погрузился в фантастический мир русского косплея и познакомился с тремя участниками основного конкурса. Чем «гики» отличаются от «нормисов»? Как начать косплеить персонажа, сколько это стоит и зачем это нужно взрослым людям – читайте в материале NEWS.ru. Ну и главное — что ждет этот «западный» развлекательный формат, за который после 24 февраля несколько тревожно. .
«У тебя в руке Тесла-пушка, которая может сжечь целый танк»: дебютант в костюме советской машины-убийцы
Организаторы фестиваля фантастики Epic Con 2022 в Питере уже второй год подряд выбрали для его проведения центр дизайна и архитектуры на Красногвардейской площади. Хотя еще несколько лет назад локации у косплееров были куда пышнее. Но здание СКК постигла трагическая судьба, а руководство Экспофорума, где этим летом все-таки состоялся ПМЭФ (Петербургский международный экономический форум), наверняка даже не вспомнило о разношерстной толпе, которая когда-то гостила в их павильонах.
Суббота, очень жаркий, даже душный день. Издалека видны две очереди: в обычной, по билетам за полторы тысячи рублей, нужно отстоять минут 40, а в ВИП-очереди, по ВИП-билетам за три тысячи рублей, — минут 10 или 15. Впрочем, когда жара резко сменяется ливнем, оба потока разбегаются под кроны деревьев независимо от толщины кошелька.
Сразу за фейсконтролем — двор, самая большая площадка фестиваля. Ларьки с бургерами и пиццей, майки и носки с Человеком-пауком, настолки, комиксы, плакаты. На ринге валтузят друг друга рестлеры. Издалека доносятся крики «банзай» — это корабль с пиратами торренского моря моря, которые, честно говоря, ничем не отличаются от пиратов Карибского моря из одноименной франшизы. Впрочем, гостям эта пестрая движуха очень нравится — еще бы, столько «ходячего» контента.
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Гости фестиваля Epic Con 2022
Главная локация фестиваля — конкурсная сцена — находится уже внутри самого центра дизайна и архитектуры. Тут громко играет музыка, все то же вавилонское столпотворение, и чтобы разглядеть участников, нужно иметь крепкие нервы и мощные локти. Вплотную к подиуму, если не занимать места заранее, практически не подобраться. Сам конкурс выглядит как модельный показ — косплеер выходит на сцену, дефилирует к зрителю, делает взмахи мечом или берет в прицел бластера кого-то из зрителей, срывает аплодисменты и удаляется. В это время опытные зрители подмечают детали и даже успевают их обсудить, отпуская короткие реплики — «смотри, шлем немного не такой», ну или — «а что на сапогах-то сэкономил?».
На сцене появляется огромный железный киборг. На его не менее огромной голове красуются серп и молот. Публика реагирует громче обычного. Парня внутри этого механического монстра зовут Арсений, и это его дебют на фестивалях косплея.

Слева — Арсений на своей обычной работе на складе запчастей от мотоцикла, справа — Арсений в костюме Теслы из серии игр Red Alert
Мы встречаемся для интервью у Арсения в квартире в центре Питера, недалеко от Невского проспекта. Легкий творческий беспорядок, вокруг разные железяки и инструменты для работы с ними. Рабочий стол типа верстака. Вообще у Арсения есть «обычная» работа — он продает запчасти на мототехнику, но его страсть и любимое хобби — творческая работа с металлом.
— Как ты вообще попал на фестиваль косплея?
— Я как-то сходил на один косплей-фестиваль, — начинает свой рассказ Арсений. — Увидел, что все костюмы делают из подручных материалов, и подумал: как круто было бы сделать костюм из металла. Выйти на сцену в полностью металлическом костюме. В итоге прошло 10 лет, меня «помотыляло» по жизни, много чем занимался, но у меня появилась своя мастерская, сварочный аппарат и какие-то деньги, чтобы покупать материалы. Так я смог наконец-то реализовать эту давнюю задумку.
Изначально у меня вообще был другой костюм, не этот, ещё сложнее. — Арсений показывает на свой ярко-красный костюм, комбинезон аккуратно висит на вешалке, огромный железный шлем лежит рядом. — И тот костюм был катастрофически сложный. Это была концепция настоящего экзоскелета. Но я понял, что к этому фестивалю я не успею его сделать хорошо. Поэтому я решил просто сделать другой костюм, абсолютно, полностью с нуля! В итоге я выбрал персонажа из стратегии Red Alert, она еще в 90-е вышла, такая пиксельная, олды помнят, короче.
— Так, ты выбрал персонажа, а дальше? Объясни технически.
— Я нашел оригинальную фигурку от студии, которая разрабатывала игру. Снял размеры, распечатал в формате «один к одному», замерил свой рост и ширину плеч. В итоге у меня получился огромный такой лист бумаги с этими параметрами, и я вырезал куски из металла и уже в голове, в воображении, развертывал их как бы в 3D под себя.
Вообще для этого есть специальные программы, но я не умею ими пользоваться, — застенчиво добавляет Арсений. — Единственное, что было сделано с помощью 3D-программы, это сам корпус, вот этот шар (шлем. — NEWS.ru). Я нарезал из металла много «лепестков» и потом молотком очень долго стучал, чтобы они стали круглой формы, а дальше сваривал кучу шWow. Важно было сделать каждую детальку, которая есть на фигурке, в реальности. Дьявол в деталях.
Рассказывая, Арсений особенно увлекается, когда речь заходит о работе над деталями.
— Я представлял себе, как бы я дейстWowал, если бы реально находился во вселенной игры Red Alert. Там по сюжету после Второй мировой войны, победив фашистов, СССР решает победить весь мир и отправляет войска в Америку. Ну это такая, конечно, «клюква», не реальный мир, — на всякий случай уточняет Арсений. — Там медведи в качестве боевых единиц, например.
А мой персонаж – Тесла – это один из механических бойцов Советского Союза. Он медленно двигается, но он очень мощный, «мочит» даже танки. Но в реальности нет таких технологий, конечно, это бред. Но я все равно стал думать: а как бы его делали, если бы это все было взаправду? Ну, корпус бы точно варили из металла сварочным аппаратом.
И я подумал, что если сделать идеальные швы, то это будет для массового военного серийного производства слишком неправдоподобно. Ну, не делали бы так, если бы нужно было делать быстро и много копий. И я хотел вот этого эффекта, шарма производства военного времени. И я решил оставить швы как есть, не доводить до идеала.
Мне, кстати, девчонка одна из жюри фестиваля сделала потом замечание: а вот шлем у вас какой-то слишком блестящий. А я ей: ну, это потому что костюм только что сошел с конвейера и не успел поучастWowать в боевых действиях.
— Масштабная работа, конечно. Много времени отнимала?
— Я работал шесть недель, по три дня в неделю, целый день, с 11 утра до 10 вечера.
— Ого. А по деньгам?
— Самое дорогое — лист металла купил за 2600. Сапоги — за 300 рублей с Уделки (Удельный рынок — самая большая барахолка в Питере. — NEWS.ru), бэушные, комбинезон оттуда же. Всего в списке материалов на костюм было 20 позиций. Остальное — по мелочи. Проволока 6-миллиметровая для кромки, болты, гайки, шайбы — нужны для всяких декоративных штук.
Газлифты еще (пружины. — NEWS.ru), которые поднимают крышку шлема, а так они используются для мебели.
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Арсений в своей творческой мастерской
Фото: Tesla из игры Red Alert

Фото: Tesla из игры Red Alert
— Слушай, прости за идиотский вопрос, а как там внутри этого костюма?
— Там хорошо. Ты находишься внутри корпуса, отделенного от всего внешнего мира, у тебя в руке Тесла-пушка, которая может сжечь целый танк, и ты чувствуешь, что тебе очень даже неплохо! — смеется Арсений.
— А видно из него что-нибудь?
— Вперед отлично видно, вниз вообще ничего не видно, что там под ногами. Приходилось открывать крышку шлема. Жарковато еще. Я хотел поставить внутрь вентилятор, но не успел.
— А в туалет ты как в нем ходил?
— Никак не ходил, надо снимать. Я ходил в туалет перед фестивалем. В условиях конкурса написано, что участники должны весь день отходить в костюме, но мне, с учетом жары и тяжести костюма, разрешили.
— Вообще показалось, что твой Тесла-киборг очень понравился и гостям фестиваля, и жюри.
— Да! Народ моего персонажа встретил на ура. Когда я объяснял, что мой костюм по-настоящему металлический, люди не верили — подходили, стучали и говорили с круглыми глазами: ничего себе! Другие чуваки говорили: охренеть, это круто, у меня «олдскулы» свело! Еще один чувак подошел: Россия, вперед!
Всякие разные реакции были.
«Рената Артуровна, это что, вы?»: как учительница из Сочи попала в Overwatch
Первые фестивали на тематику косплея и аниме стали проводиться в России еще в конце 1990-х, – рассказывает Игорь Пылаев, бывший генеральный продюсер фестиваля «Старкон». — Но по-настоящему это движение стало популярным в 2010-е. Кроме крупных фестивалей появилось множество локальных — практически в каждом регионе страны. Но косплей так и не стал в России настоящей индустрией.
— В Штатах более открытая культура изначально. Ты можешь прийти на фестиваль и быть в безопасности, в ментальном смысле, в финансовом, в физическом. Это гик-движуха, и фестивали только часть этой движухи. В России, в силу нашей специфики, фестивалям нужны косплееры в большей степени, чем косплеерам фестивали, — объясняет Пылаев. — У нас нет бизнеса «гиковского» как такового, потому что нет почти собственных комиксов, фильмов, сериалов, видеоигр.
Аудиторию косплея в России Игорь Пылаев оценивает приблизительно в несколько десятков тысяч человек. Точнее посчитать сложно, так как часть косплееров достаточно закрытые люди и не посещают фестивали — ни в качестве участников, ни в качестве зрителей.
— Мы однажды нашли в Ленобласти чувака, который сделал костюм Железного человека у себя в гараже, чтобы… ничего. Ну, просто ничего. Он в итоге так и не приехал к нам на фестиваль. Он сделал костюм, очень крутой, но просто для себя и все.
У косплееров в России есть несколько способов заработка. Самый прибыльный — модельный контракт, например, с игровой студией, когда косплеер становится официальным лицом персонажа в конкретной стране. Самый распространенный — продажа контента и донаты, на сайтах Patreon и OnlyFans популярные косплееры могут зарабатывать десятки тысяч долларов. Также косплееры зарабатывают на продаже костюмов, блогерстве и стримах.
Тем временем на конкурсной сцене EpicCon’а разные персонажи продолжают сменять друг друга в разных номинациях. Для «чайника» отличить эти номинации решительно невозможно, даже когда пара ветеранов косплей-фестивалей терпеливо объясняет, в чем разница между дефиле Casual и дефиле Original, куда там. Справа от сцены — гримерки.
Участники нервничают — кто-то репетирует фирменный жест, кто-то поправляет коварно сползающие доспехи. Взгляд падает на явно скучающую яркую девушку с веселым начесом, в зеленых лохмотьях и странной шипованной шиной на колесах. Девушку зовут Рената, и она учительница начальных классов.

Слева — Рената в образе «Гробовщика» из аниме «Темный дворецкий», Справа — в своем городе, девушка работает учителем начальных классов
О себе Рената рассказывает по видеосвязи из Сочи спустя несколько дней после фестиваля.
— Так вы реально учительница начальных классов?
— Да, так и есть — я учитель начальных классов, — улыбаясь, отвечает Рената. — Учителем работаю уже три года. Но не в городской, а в сельской школе.
— А когда вы начали косплеем увлекаться?
— На последнем курсе университета, благодаря своей подруге — она анимешница. И она меня не то что туда затащила, скорее просто поделилась этой культурой. Потом я в первый раз в 2016 году приехала на косплей-фестиваль, это был Ростов-на-Дону — «Танибата». Я в первый раз была просто ошеломлена — так понравилось, увидела столько интересных костюмов, столько интересных людей. Тогда я приняла решение, что я на следующий фестиваль приеду и выступлю — именно на сцене, и если получится, кто знает, я даже выиграю.
Самое сложное в выборе персонажа — это выбор самого героя. Многие косплееры выбирают самых популярных, но я считаю, что залог успеха — это то, что твое, что тебе подходит, что ты действительно любишь. — У Ренаты чуть назидательный, что логично для любого учителя, тон, и невозможно отделаться от мысли, что ты находишься на уроке по основам косплея в начальной общеобразовательной школе. — Персонаж, которого я косплеила, — это Гробовщик из аниме «Темный дворецкий». И, честно говоря, это мой любимый персонаж на протяжении уже многих лет. Я считаю себя заядлой анимешницей, но сколько бы аниме я ни пересмотрела, ни один персонаж не может сравниться с Гробовщиком. И я этого персонажа настолько полюбила, что решила вложиться в этот костюм по полной.
Но сразу скажу, Гробовщик на аниме-фестивалях — образ затасканный. На какой бы фестиваль вы ни пришли — там куча таких Гробовщиков. Поэтому я подумала — нужно что-то, что качественно выделит мой костюм от остальных.
И мне пришла в голову идея: сделать на 3D-принтере почти двухметровую косу, вот она как раз сзади меня стоит, из АБС-пластика. — Рената оборачивается назад и показывает на диван, на котором действительно лежит огромная коса. — Она сделана по моему дизайну с элементами стимпанка. То, что у меня получилось на фестивале, назвали «Гробовщик-стимпанк-ориджинал», получился такой гибрид. В итоге я победила на этом фестивале. Первое в жизни выступление подарило мне первое место в номинации «Одиночное дефиле».
— Ничего себе, у вас с первого раза получилось.
— Но я честно сознаюсь, что большинство деталей в костюме делаю не я, — будто извиняясь, замечает Рената. — Я только подбираю материал, придумываю дизайн и дефиле. Шить я пока еще не умею. Поэтому костюм Гробовщика я заказывала у швеи в мастерской. Она занимается костюмами для всяких выступлений, для танцевальных коллектиWow, для аниматоров. Ей сразу понравилась моя идея, и она сказала мне на первой же примерке: «Дорогуша, надо бы тебя на сцену, хватит жаться по углам».
Свой второй костюм — Травника — Рената вообще придумала сама.
— Так же как и Гробовщика, делали на 3D-принтере и из обычной ткани. Я вообще не люблю какую-то дороговизну. Открою секрет: мои любимые ткани — это габардин и анжелика. Габардин вообще такой выносливый материал, что с ним не делается ничего. Меня как-то раз в костюме Травника сбила машина, и этот костюм не то что меня защитил, он даже почти не порвался. Габардин вообще очень плотный…
— Подождите-подождите, что вы только что сказали? Вас в костюме Травника сбила машина?
— Ой, да, это было в 2019-м. Я с Травником тогда выиграла Comic Con (ещё один российский фестиваль косплееров, с 2019 года проводится в Москве и Петербурге. — NEWS.ru). Я вышла после фестиваля из здания на стоянку и стала загружать вещи в такси. В этот момент меня сбил джип. Я пролетела несколько метров.
Меня спасло, что удар пришелся по моей сумке, ну и само падение смягчило то, что я была в костюме. Люди выскочили из джипа и обалдели, потому что я сразу полезла в свою сумку — посмотреть, что разбилось, что не разбилось, и воскликнула: черт, мой посох! Особых проблем со здоровьем у меня потом не было — так, синяки и небольшое смещение таза, но его уже поставили на место. Так что мой персонаж охраняет меня не только на сцене, но и в обыденной жизни.
Фото: Фото из личного архива
Рената в образе Крысавчика

Фото: Фото из личного архива
Рената в образе Крысавчика
Рената в образе Крысавчика

Рената в образе Крысавчика
Рената в образе Травника

Рената в образе Травника
Рената в образе Травника

Рената в образе Травника
Рената в образе Травника

Рената в образе Травника
Рената в образе Крысавчика

Рената в образе Крысавчика
Для Epic Con 2022 в Петербурге Рената создала свой третий и пока последний образ — это персонаж Крысавчик из командного онлайн-шутера Overwatch.
— В Overwatch вы тоже играете? Или просто картинка с персонажем понравилась?
— Я начала играть в Overwatch где-то года три назад. Почти год я вообще там играла только в быструю игру — это не соревнование, а когда бегаешь и набиваешь себе опыт. И только потом переключилась на онлайн-сражения. Сначала играла за Сомбру и хотела ее косплеить. Но потом поняла, что самый лучший персонаж — Крысавчик.
— А ученики ваши знают, что вы в Overwatch играете?
— В своей школе я знаю пару ребят, которые тоже с удовольствием играют. Они мне в чате игры иногда пишут: Рената Артуровна, это что, вы? А я отвечаю: не развешивай, пожалуйста, уши, потому что я тебя сейчас это, ну вы понимаете… Хлопну. Ну если это команда противников, конечно… (Смеется.)
У меня не было каких-то проблем в школе из-за косплея, потому что наш директор — сама творческий человек, поощряет мое увлечение и рада, что у нее есть такой специалист по костюмам. И детям это, конечно, нравится. Потому что их любимых героев воплощают в жизнь. С родителями тоже никогда не было конфликтов.
— А как родные и друзья к вашему увлечению относятся?
— Когда я делала первый костюм, папа, прямо скажем… Нет, он не был против, но он сказал: Рената, это дело достаточно гиблое. Во-первых, на этих фестивалях ты никогда не сможешь победить, потому что там полным-полно опытных косплееров, а ты даже на сцене ни разу не была. А во-вторых, ты все-таки выбрала не самого привлекательного персонажа, не такого яркого персонажа, как у других.
А я ему тогда сказала: пап, да, я все это понимаю, и я не верю в свои силы, но я верю в своего героя, и он поддержит меня. Знаю, что это прозвучало странно. Отец сказал — ладно, езжай, посмотрим, что выйдет. И когда я привезла кучу призов, он больше ничего такого не говорил и теперь помогает мне с костюмами.
— Зарплата у учителей, особенно в регионах, небольшая. Много у вас денег на хобби уходит?
— Я могу себе позволить сделать один костюм за год или два. Но я вкладываюсь в него так, что он себя оправдывает. Гробовщик — по тем временам — обошелся тысяч в 40. Травник примерно так же. Крысавчик — дороже, там 10 тысяч стоит только парик, 20 — шина с шипами, плюс швейная мастерская.
В совокупности набралось тысяч на 50. Да вру — на 60 даже или 65. А вообще в месяц у меня на косплей уходит примерно 50% от моей зарплаты.
— Половина месячной зарплаты, это же много!
— Ну, у меня есть большой плюс — собственная квартира. Поесть — туда-сюда, можно всегда купить обычные продукты. Я привыкла с детства к отсутствию изысков. Могу вот буквально обходиться макаронами и гречкой. А на сэкономленные деньги я лучше сделаю новый костюм! . .
«Это был очень сложный пошив, это был очень странный костюм…»: как устроена профессиональная косплей-студия
На конкурсной сцене фестиваля косплея одиночное дефиле сменяется групповым. Это все те же персонажи комиксов, фильмов, сериалов и игр — но уже в «командном зачете». Пока одни выступают, другие заняты фотосетом. Одна из самых заметных компаний — три девушки и парень «с оружием» позируют «стенка на стенку». Меч и лук против кинжала и дробовика.
Оказывается, это делегация из профессиональной косплей-студии.
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»

Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
Студия косплея «CosplayPhoto»
Студия косплея CosplayPhoto находится на севере Петербурга, в огромной многоэтажке, в подвальчике, на котором написано «Дом быта», — если не знаешь, куда стучаться, никогда не найдешь. Первое помещение — барная стойка с лимонадами, за ней — две фотозоны. Основатель и директор студии — девушка по имени Настя.
— Как все начиналось?
— Я начинала стримером, вела трансляции на твиче, и для того чтобы как-то выделиться, я начала себе делать какие-то закосы. Типа если игра про орков — я орк, игра про эльфов — я эльф.
— Первый костюм помнишь?
— Дивей из Overwatch (командный онлайн-шутер. — NEWS.ru). Игра тогда только вышла, вышел и вот этот новый персонаж, и я с ним пошла на свой первый стрим-фестиваль. Не все было сделано для этого костюма мной, что-то заказано из Китая, но это был мой первый образ, и со мной все фоткались, и я такая: «ууууууу, хочу быть косплеером».
— Как хобби стало превращаться в бизнес?
— Это помещение я сняла пять лет назад, в 2017 году, чтобы фотографировать себя. Оно было абсолютно без ремонта. Здесь был бетон и куча икон, когда я первый раз сюда зашла — и вот такой слой пыли. Но я все равно подумала тогда: восемь тысяч в месяц, рядом с моим домом — то, что нужно.
Студия косплея «Cosplayphoto»

Студия косплея «Cosplayphoto»



— А у тебя много конкурентов? В Питере, например?
— Мне кажется, мы единственная такая студия вообще в России, что-то похожее есть только в Азии. Я имею в виду место, где можно взять костюм в аренду — и чтобы сразу тебя накрасили и тут же отфоткали.
— То есть вы делаете косплей профессионально?
— Да, пошив, крафт, парики, электронику. Крафт — это пушки, щиты, оружие, броня. То, что твердое, жесткое, металлическое — должно быть в реальности. Когда ты крафтишь, ты не будешь что-то делать из металла на самом деле, да и не пустят тебя ни на один фестиваль (Арсений, привет! — NEWS.ru), потому что это опасно. Крафт — это визуальное подобие того же меча, но из безопасных материалов.
Большинство крафта делается из материала Worbla, EVA-Foam — из него, например, коврики для йоги еще делают: под воздействием температуры EVA хорошо принимает любую форму и легко склеивается. Материал сам по себе легкий, поэтому та же броня будет очень носибельной.
Пошив — ты либо шьешь сам, либо ищешь себе швею. Если нужна печать по ткани, ты должен найти правильный паттерн и дать его швее, чтобы она все это смогла выкроить и сшить.
Парик из канекалона делается обычно. Берешь шапочку под парик, такая сетчатая с застежечками, — и делаешь как хочешь. Можно купить готовый парик и переуложить его или купить два парика и сделать из них один — бывают очень сложные прически у персонажей.
Электроника — это если нужна подсветка, дым или что-то такое. Я что-то уже даже сама умею, самое простецкое, пару светодиодов там воткнуть. А так у меня еще парень электрик, и ему такое вкатывает, что-то необычное, не наушники хоть чинить.

Слева — Настя в офисном луке по пути на работу, справа — Настя в образе персонажа Гайки из мультсериала «Чип и Дейл спешат на помощь»
— Сколько в среднем стоит костюм от твоей студии?
— Это очень зависит от самого костюма. Ты можешь купить на «Алиэкспрессе» и перешить его под себя, и это обойдется в пять тысяч рублей, с другой стороны, до… бесконечности — если там с какими-то механизированными материалами, крыльями светящимися и вот этим всем… Ты туда квартиру можешь вложить…
— Хорошо, самый сложный и дорогой костюм, который вы здесь делали?
— Это был Кухулин (персонаж из ирландской мифологии. — NEWS.ru). Мы этот костюм месяца два с половиной делали. Это был очень сложный пошив, это был очень странный костюм… Проще показать. — Настя достает смартфон. — Смотри, он весь такой в комбезе, с бифлексом, вот открытое декольте…
— А, это женский костюм?
— Нет, это мужской костюм! (Смеется.) Так вот, значит, декольте нужно было сделать, чтобы боковые части держались, ничего не упало. Я пыталась предложить заказчику вставить туда сетку — а он: «Нет, мне нужен голый торс». И смотри, тут вот еще лапы идут, которые обхватывают за ягодицы, туфли эти — с такой штукой на каблуке, с двумя рогами.
Вот тут вот еще элемент из меха… Кто этого персонажа придумывал, он повеселился явно. Кухулин теперь у нас в студии — имя нарицательное. Мы его так мучительно делали, ужас — сделаешь что-то, оно не держится, и не потому что мы там что-то не умеем, а потому что это физически невозможно! Ну и раза три мы, наверное, переделывали почти все…
— Так, а сделали в итоге?
— Да, сделали, сдали, заказчик был доволен. Этот костюм был самый сложный и самый дорогой, он стоил тысячу баксов.

Слева — заказ на костюм Кухулина, справа — готовый костюм по эскизу заказчика
Настя рассказывает, что до недавнего времени ее студия работала в основном с зарубежными заказами через международную платформу Etsy. Сейчас эта платформа закрыта для российских косплееров.
— А куда заказы в основном шли?
— В Америку, в Европу, в Канаду, в Индонезию. В Индонезии, оказывается, есть большая сложность с отправкой париков. Там нужен сертификат, что это ненастоящие волосы…
— Что?
— Да-да, мы тоже такие: что? Но в итоге мы этот парик в подушку зашили и отправили.
— Сейчас ты не работаешь на зарубежный рынок?
— Работаю. У нас получилось сохранить эту историю через посредника, который находится в Америке и принимает заказы и оплату, но мы очень постарались, чтобы придумать эту схему.
Сейчас больше перестраиваемся на российский рынок, находим клиентов через наши социальные сети — рекламируем наши услуги: фотостудию, визаж, продажу и аренду костюмов. Но на русский рынок работать намного сложнее. У людей меньше денег, и они меньше привыкли вкладываться в такие развлекухи, как костюмы. Типа — за тысячу баксов сделать костюм, я что, д***б?
А у американцев за тысячу баксов костюм, на фестивале пощеголять — это вообще нормально. А во-вторых, у наших заказчиков есть такое — ой, да я сам такое могу сделать в своем гараже. На нашем рынке меньше спрос на высокое качество, на детализацию. Костюм хороший хочется, а платить за него не хочется.
— Попадаются среди клиентов какие-то забавные персонажи?
— У меня есть даже самые любимые типажи! У нас, косплееров, есть такое определение, сейчас плохо прозвучит, наверное, — «нормис». Это такой чувак, который ничего не понимает в гик-движухе нашей, такой типа: «а что такое косплей?» Такие часто приходят, чтобы на корпоратив себе что-то подобрать. И вот к нам приходят эти зажатые мужчины за 40 — мне нужен костюм. Мы — давайте Тора примерим.
И он начинает вот эти кожаные брючки надевать, парик, смотрится в зеркало и такой — «ууууууу». Обожаю эту реакцию. Эти клиенты приходят очень зажатыми, везде ждут подвоха какого-то, а в конце уже расслабленные и такие — а что, может еще вот этот паричок примерить? Селфи женам кидать начинают. К Новому году, когда корпоративы начинаются, таких персонажей очень много.
— Получается, вообще хорошо зарабатывать на косплее?
— После объявления СВО мы ушли в минус. Потом снова в малюсенький плюс — когда начались проблемы с деньгами, я даже пошла поработала месяц в офисе, хотя думала, что уже никогда этого в моей жизни не будет. В нашей студии небольшие зарплаты, но всегда есть опция: процент с заказа, то есть если ты хочешь побольше подзаработать, надо будет побольше поработать. Базово сюда все заходят на зарплату 25 тысяч, а потом мы смотрим, насколько человек полезен и хорошо работает.
Материалы пока не подорожали, потому что их производство есть и у нас, и в Азии. Проблема сейчас с клеем, электроника тоже подорожала, что-то перестали привозить. Многие краски были немецкие, очень качественные. Сейчас начали заказывать турецкие краски — они хуже намного, но мы и таким рады.
Что происходит в индустрии косплея в России сегодня
В России косплееры находятся вне поля зрения федеральных и городских властей. Финансово косплейные мероприятия может поддержать только крупный бизнес, но только потому, что там такое «заходит по фану», или потому, что в команде пиарщиков кто-то знаком с косплеем и у них есть бюджет, который надо куда-то освоить.
— Косплей сейчас — это история, которая существует в отрыве от всего, как и вся субкультура, – объясняет Игорь Пылаев. – Так и будет, пока она не затронет какие-то болезненные темы — они у нас каждый год разные. Я помню, например, что в 2019 году у нас все участники на сцене были с флагами. Я представляю, что будет, если сейчас на сцену кто-то выйдет с украинским флагом или американским. Поэтому сейчас косплей в безопасности, если не случится какого-то такого неприятного инцидента.
Действительно, напряженные отношения России с западными странами после 24 февраля заставляют задуматься — а что ждет эту перспективную индустрию в будущем?
— Я думаю, никто ничего запрещать не будет. Скорее могут как-то идеологически выкрутить в другое русло, на сцену будет выходить человек в костюме медведя в косоворотке, у меня самого костюм — герб СССР, я уже в тренде… — смеется Арсений. — Да даже если взять советское время, была строгая пропаганда, но были правила — вот это можно, вот это нельзя.
Сейчас мы находимся в точке, когда правил нет. И мы должны пережить это время и понять, что можно, а что нельзя. Я за собой самоцензуру немного сейчас замечаю. Я до фестиваля сделал еще один костюм, тоже на советскую тематику. А у него на воротнике серпы с молотом.
И я потратил целый день, чтобы выяснить, нарушает ли вообще что-нибудь, если я на себя надеваю эту военную форму, хоть и стилизованную, ненастоящую, вымышленную. Я позвонил даже в Москву, в какой-то там центр изучения символики, там сказали, что они не знают.
В итоге мне ответил знакомый — он занимался для фильма «Майор Гром» всей бутафорией, — что они делали недавно костюм космодесантника и он там вообще весь в этих серпах и молотах, с огнеметом, причем огнемет тоже в форме то ли молота, то ли серпа, никаких проблем у них не было… Я вообще большой оптимист. Я считаю, что в любой ситуации есть поводы для радости, их надо просто найти.
Это игра такая азартная. Другое дело, что для творческого развития нужна какая-то почва. Иногда эта почва уходит из-под ног. Значит, ее нужно пытаться находить вновь.
— Что касается будущего косплея, — рассуждает Рената, — то все фестивали, которые проводятся сейчас, имеют статус культурного мероприятия. Они проводятся по согласованию с властями, это же не какие-то подпольные фестивали. Значит, пока не запрещено.
Но если будут времена, что скажут, что все, больше ни одного зарубежного героя, чтобы больше такого не было, — на мне это никак не отразится. Потому что я обожаю придумывать собственных оригинальных героев, того же Травника. Это персонаж из моей головы, и его никто не может запретить косплеить.
Но чтобы запрещали каких-то других героев, я бы тоже не хотела — это общемировое достояние. Тот же Человек-паук — это уже не явление Запада, а явление мировой культуры. Поэтому культурное наследие таких персонажей терять бы не хотелось.
— Я вообще долго парилась после 24 февраля, у меня много загонов было на эту тему. Я ведь когда-то и политактивисткой была, — признается Настя. — Какого-то плана у меня нет, буду продолжать делать то, что делаю. Не знаю, найдут ли в этом будущем что-то плохое.
У меня был такой момент, я подумала, может, делать костюмы русских супергероев теперь — Алешу Поповича какого-нибудь в каталог добавить, а потом решила — пофиг, пусть у меня сохранится что-то такое общемировое… Есть ощущение, что какой-то новый железный занавес потихоньку опускается, но я хочу, чтобы оставались тем, кем были, — наша студия. Косплей пока недостаточно значимое с финансовой точки зрения и с точки зрения влияния на общественность явление. Большинство косплееров абсолютно аполитичны и не готовы выражать какую-то яркую позицию. Но это мое ощущение, а там как карта ляжет, не угадаешь, что нас ждет в будущем.
Фото: Марк Семибратов/NEWS.ru
На фестивале Epic Con 2022
Источник: news.ru
Сколько зарабатывает косплеер №1?
В 2016 японский косплеер Энако (Enako) удивила всех, сказав в телепередаче, что благодаря косплею может за месяц заработать больше миллиона йен ($9,212).
С того момента популярность 24-летней Энако, известной в Японии как «Косплеер номер один» только возросла. А вместе с тем и доходы.
Вот таким ажиотажем сопровождалось её появление на летнем Комикете…
Комикет является крупнейшей манга-ярмаркой, на которой свои фанатские работы (додзинси) могут продать и неизвестные авторы. Также это отличный шанс для косплееров — не только показать себя, но и отлично подзаработать. Многих интересует вопрос, сколько могут получить за одно мероприятие топовые косплееры.
После летнего Комикета Энако появилась в телепередаче «Ariyoshi Japon», где рассказала о заработках с фотосессий и продажи своего мерчендайза. За один из трёх дней Комикета Энако заработала тогда около 10 миллионов йен ($92,123)
После зимнего Комикета девушка появилась в ток-шоу «Jikkuri Kiitarou ~ Star Kinkyou (Hi) Houkoku», где снова её спросили о заработках. В этот раз Энако удалось заработать более 10 миллионов йен за один день.
Энако на первом дне Комикета, после того, как весь её мерч был распродан:
Девушка рассказала, что большую часть выручки получила с продажи своего 76-страничного фотоальбома (2500 йен каждый). Было также и эксклюзивное предложение для посетителей Комикета: два фотоальбома + специальный рождественский альбом + оригинальная сумка = 6000 йен.
Прошедший Комикет получился в итоге самым выгодным в карьере Энако. Девушка побывала на всех 3 днях Комикета, поучастWowав в кампании Tamagawa Boat Race в роли их маскота…
… и двух фотосессиях в образах Мадоки Канамэ и Гестии:
В прошедшем ток-шоу девушка подытожила, что 80% выручки получает с продаж своего собственного мерча, а в хороший год (каким для неё и оказался 2018) она может заработать около 30 миллионов йен ($276,370). Хотя учитывая баснословный доход девушки с одного только дня Комикета,озвученный выше, скорее всего цифра немного занижена.
Источник: chiwassu.ru
