«В среднем заказ аниматора стоил $50−60 в час». Минчане за 2 года работы клоунами без выходных заработал.
Сейчас Станислав Навацкий – ведущий свадеб и других «взрослых» праздников, костюмы для которых мы однажды показывали в рубрике «Гардероб». Но начинал он свою карьеру с костюмов Деда Мороза и миньона. О том, как вместе с будущей женой Юлией они два года практически без выходных работали аниматорами и так накопили на квартиру в Минске и два автомобиля, рассказывает Probusiness.
Каково это – работать клоуном, как добиться высокого гонорара и что нужно знать, собираясь зарабатывать на детских праздниках? – Еще в школе я подрабатывал Дедом Морозом и иногда вел концерты. Это было прикольно и не сложно. На первом курсе через знакомого узнал, что какая-то женщина собирает команду Дедов Морозов, тренирует их и дает заработать. Забегая вперед, скажу, что эта женщина через пару лет стала моей тещей. Но обо всем по порядку.
Минчане рассказали про свои зарплаты: получают ли 1000 и сколько хотят получать?
Мне нравилось быть Дедом Морозом. Я «втянулся» и на протяжении нескольких зим этим занимался. Поработав пару лет на будущую тещу, мы с Юлей (моей супругой, хотя на тот момент она еще даже не была моей девушкой) решили всерьез заниматься организацией праздников и отделиться от Юлиной мамы. И начали создавать свою компанию.
Как я становился клоуном
К тому времени Юля работала клоуном уже давно, знаний было много. Она начинала с кружка пантомимы в 13 лет, с другими девочками-подростками создавала программы, а потом предлагала выступить бесплатно в детских садиках. Тогда это еще не было так популярно, поэтому любые детские сады были «за». И Юля с девчонками каждый месяц ходила в 4−6 садов «обкатывать» программы.
Мы начали креативить вдвоем. Сейчас, чтобы стать клоуном, можно пройти курсы аниматоров или, если самоуверенности хватает, просто прошерстить тематические ресурсы и «позаимстWowать» чью-нибудь рабочую программу. А раньше нужно было много тренироваться.
Костюм и игра – это самое важное в работе клоуна. Костюм – это не просто одежда, это отражение характера персонажа, его настроения и мыслей. Он должен быть не из интернета, не китайский (хотя и хороших китайских костюмов достаточно, но за ними нужно будет отправляться в Китай и самостоятельно их перебирать). Клоун обязательно должен уметь импровизировать и любить детей.
Дети бывают разные: иногда капризничают, иногда ими сложно управлять, они хорошо чувствуют настроение, это очень требовательные зрители. От возраста детей зависит очень многое – то, что понравится ребенку 4 лет, может быть совершенно не воспринято трехлетним.
Нужно иметь чувство юмора, и хотя не все клоунские образы – это бесконечный поток шуток, но развеселить грустного ребенка должен уметь любой. И фантазия. Без нее в индустрии анимации никуда. Рынок очень быстро меняется, нужно все время придумывать новое. Тем более что большинство клиентов становятся постоянными.
Клоун: Даниил | Быть молодым
Сначала клиенты приходили через сарафанное радио, а в 2011-м мы запустили сайт. Первый сайт я написал сам. Простой, в «Блокноте». На все у меня ушло 4 или 5 ночей.
Это было золотое время. В интернете были всего три «клоунские» страницы, и, как вы понимаете, все заказы делились между нами. После появления большего количества сайтов стало чуточку сложнее – я пошел на курсы SEO и начал продвигать сайт всеми доступными способами. Через год и этого стало мало, и мы настроили таргетинг.
Сейчас вспоминаю и поражаюсь: $30 долларов в месяц на два поисковика – и работой были завалены все дни. Мы очень быстро собрали хорошую базу клиентов. Работали в основном на детских праздниках: в детских садах, школах, детских центрах, реже в квартирах. Из необычных заказов могу отметить программы для детей офисных работников. Еще в библиотеке выступали, прямо среди книжных полок.
Но самыми любимыми программами были квесты по поиску клада. Согласитесь: в то, что где-то в огороде закопан кувшинчик с золотыми монетками, глубоко в душе верит каждый, кто берет лопату и начинает копать. Мы составляли карты местности, и мусорные баки, и сеновалы задейстWowали. А родители одной девочки очень вдохновились и предложили в сундук поместить бижутерию. Дети ведь не видят разницы – представьте, какой восторг испытали девочки, нашедшие сокровище!
Как мы повышали цены и качество
Изначально наши услуги стоили недорого – около $30−40 за программу. Но, когда поток клиентов вырос, цена стала одной из самых высоких в городе – около $70 в час. Даже во время обвалов валюты мы не снижали цены. Поток заказов позволял не терять в деньгах и при этом быть выше среднего по рынку. А чтобы зарабатывать больше, есть 2 пути – брать качеством или количеством.
Вот чем выделялись мы: 1. У нас была очень большая база реквизита, костюмов. Реквизит мы иногда привозили из-за границы, но чаще изготавливали самостоятельно из совершенно невообразимых вещей. Мы постоянно отслеживали тренды по мультфильмам. Например, костюмы миньонов впервые в стране появились именно у нас.
Как мы их придумывали – отдельная история, ведь, чтобы сделать человека похожим на коротконогое желтое существо, необходимо очень постараться. К примеру, глаз миньона я собрал из канализационной трубы с резьбой и оргстекла. Зрение не позволяет мне ходить без очков, а с линзами у меня не сложилось, потому пришлось заказывать линзу с диоптриями под канализационную трубу. Просто представьте реакцию девушки, которая принимала заказ!
Когда эти костюмы появились у других аниматоров, а уж тем более в белорусских магазинах, миньоны стали неинтересны. Когда миньоны есть у всех – это уже не круто. Круто, когда они есть только у тебя. 2. Нужно постоянно вкладывать в себя – актерские курсы, бесконечные занятия дикцией, развитие креатива, интеллекта, чувства юмора.
Не буду скрывать, этим мы стали заниматься ближе к продаже бизнеса. С таким потоком заказов было не до занятий, да и мало кем бы это было оценено. Однако развитием программ мы занимались постоянно: «штурмили» идеи, искали и, что греха таить, «заимстWowали».
Шутки и интересные моменты чаще приходили на ум во время работы, а где-то через год я уже прогонял часовую программу наизусть, не отходя от придуманного практически ни на слово. 3. Для качества работы и красоты картинки аниматор никогда не приходил один. С ним всегда был человек «в штатском», который занимался музыкой и реквизитом, чтобы артист не отвлекался.
4. Отношения с клиентами мы всегда выстраивали с позиции «на равных». Не было понятия «клиент всегда прав». Мы всегда предлагали идеи, не боялись общаться, давали много советов, и к нам прислушивались. Часто использовали приемы из психологии, особенно при обработке возражений.
Больше всего помогало то, что мы профессионалы: клиенты это чувстWowали, и конфликтов практически никогда не было. А с кем было очень тяжело работать, мы не работали – потому что свой комфорт нужно ценить.
Чем сложен бизнес аниматоров
Самое сложное – это продвижение. Постоянные мысли о том, как сделать так, чтобы о тебе узнало больше людей, как создать громкое имя компании. Раньше работали личные рекомендации и интернет, но сейчас этого уже мало.
Нужно развивать свой личный бренд, поддерживать отношения с клиентами, проводить бесплатные мероприятия в рекламных целях, постоянно удивлять, делать сюрпризы, давать больше, чем от вас ожидают. Второй момент – это сама работа. Нужно постоянно придумывать новые программы, генерировать оригинальные идеи. Даже сейчас на рынке есть идеи, которые используются уже по 20 лет.
Мы же считали, что нужно вливать максимум свежих приемов. К примеру, «лизуны» были известны и в моем детстве, но, отдыхая в Таиланде, мы придумали целую историю. Представьте: пират рассказывает о своем очень и очень давнем друге, который был самым умным из известных пиратов и на которого напали крокодилы и акулы (и такое бывает), и показывает череп этого пирата.
Вы бы знали, как сложно найти реалистичный череп, а всего-то навсего нужно было забрести на блошиный рынок в Паттайе! Так вот, чтобы стать таким же умным, как самый умный пират, необходимо всего лишь потрогать череп, что для детей уже «очень опасно». Но и это еще не все, потому как самые смелые из ребят, чтобы наверняка учиться «на отлично», могут потрогать «мозги пирата», по нелепой случайности сохранившиеся в его черепе. Задача не из легких не только для детей, но и для родителей, хотя это и был самый простой лизун.
Третья сложность – сделать так, чтобы тебе верили. Дети – очень требовательные зрители. Актерская игра должна быть на уровне, иначе в вас полетят помидоры. В любом настроении и физическом состоянии если ты надеваешь костюм, то становишься не собой, а своим персонажем.
С этим дела обстояли очень сложно – грим, огромное количество аксессуаров, смена голоса, речевых оборотов, обувь. Это сейчас, хорошенечко поискав, можно найти пиратские сапоги где-нибудь на «Импульсе». А пять лет назад такой роскоши не было. Одни сапоги Деда Мороза чего стоят!
Мастера мы нашли по связям – веселый дедуля, шьющий обувь для танцоров в филармонии, – а вот с кожей пришлось попотеть. Стоимость квадратного метра была сопоставима с квадратным метром жилья где-нибудь в Бобруйске. Пришлось ехать на производство и покупать кожу там – и эта задача тоже не из легких, ведь касса работает пару часов в день. Четвертая сложность – клиенты.
Вернее, сложные клиенты. Нужно тонко чувстWowать их психологию и настроение. К примеру, человек на празднике у знакомых видел, что аниматоры занимали детей 8 часов. Он узнал стоимость аниматора, умножил на 8 и получил $320.
И вот аниматор отрабатывает на его мероприятии (а на протяжении 8 часов постоянно развлекать детей очень сложно, и поэтому привозились 2-3 огромных баула с реквизитом), а после этого клиент все равно остается недоволен. Все потому, что у друга, который более ответственно подошел к организации, приезжали «друзья» аниматора плюс были арендные горки и батуты, торт, салют, ростовая кукла, декор, фотозона и фотограф. В итоге первый праздник обошелся в $2000, а второй – в $300. И вроде бы очевидно, что было не так, но, как показывала практика, не всем.
Бывало и наоборот, когда мы были заявлены как «перерывное развлечение» на масштабные и дорогие праздники, но «давали жару», и родители жалели, что хедлайнеры сегодня не мы.
Сколько может заработать аниматор
В среднем заказ аниматора стоил $50−60 в час. Как я уже говорил, мы брали и по $70 и часто получали чаевые. Это могла быть и бутылочки вина, и денежное вознаграждение. На Новый год Дедам Морозам и Снегурочкам очень любят дарить всякие пряники и плюшки. Обычно один аниматор берет не больше 3-4 заказов в день, т.е. в неделю около 20.
Когда-то мы проводили по 5-6 мероприятий каждый день по 5-6 часов. По 3 заказа в день у нас было всегда. Больше 2 лет мы работали без выходных. Бывали дни (детские выпускные, например), когда у нас по подряду работало 8-9 человек, и все были загружены под завязку. Так за 2 года мы с Юлей заработали на «однушку» и 2 автомобиля. Плюс часто путешестWowали и жили ни в чем себе не отказывая.
Хоть и не шиковали. Теперь такое повторить не получится. Многие знают, что можно сделать сайт за $14 и купить костюм за $12 – и все, ты клоун. Конкурентов стало много, они демпингуют, на качество практически никто не смотрит. Хотя есть люди, которые до сих пор стоят в разы дороже, чем новоиспеченные конкуренты.
И клиенты у них тоже есть.
Станислав и Юлия Навацкие.
Как я перестал быть клоуном
Уйти из детских праздников мы решили в 2016 году, но окончательно сделали это только в 2017-м. К этому моменту Юля уже 15 лет «варилась» в сфере детских праздников. Это перестало быть интересным, хотелось расти.
Я перешел на проведение взрослых мероприятий: свадеб, корпоратиWow, а быть и клоуном, и ведущим я не хотел, потому что совмещать на первый взгляд схожие профессии не получится никак. Сразу все бросить было сложно. 9 месяцев мы не работали сами, а только тренировали аниматоров (они оплачивали налог как физлица) и «сбрасывали» им заказы.
У нас оставалась и база клиентов, и сайт, который продолжал генерировать заявки. К концу 2017-го мы продали бизнес за $700 одной из наших девушек-аниматоров с работающим сайтом, базой, целой комнатой реквизита и около 27 костюмов. Очень жалко было расставаться со всем, но снова облачаться в костюм клоуна не было ни малейшего желания. Опыт работы с детьми, безусловно, мне был полезен. Выходя на любую площадку, я абсолютно уверен: если что-то пойдет не по плану, я без труда закрою 5−10−40 минут развлечений с детьми и их родителями, а по части беззаботного веселья это одна из самых благодарных публик.
Источник: citydog.io
«Дочки гордятся». Бобруйский клоун Жорик рассказал о своей работе
Жорик (Юрий Светлаков) – единственный в городе сценический клоун, а не просто аниматор. Юрий рассказал «ВБ» о том, как газоэлектросварщик стал клоуном, почему в обычной жизни он нередко грустит и сколько может заработать представитель этой профессии.
Из боксера и сварщика – в клоуны. Жена поддержала
Юрий Светлаков по специальности – электрогазосварщик. А еще мужчина является кандидатом в мастера спорта по боксу, закончил училище олимпийского резерва. Но, говорит, быстро понял, что все это «не его». По профессии поработал месяц и ушел в ИП – ремонтировал двери, продавал диски с фильмами, музыкой и играми. Однако пришел век Интернета, и диски стали никому не нужны.
Лет семь назад Юрий «переквалифицировался» в клоуны.
– Я закрыл магазин и думал, чем заняться, – рассказывает мужчина. – У нас как раз тогда двойня родилась, семью кормить было нужно. Вот тогда мне и пришла мысль попробовать себя в качестве аниматора. Раньше у меня был кое-какой опыт. Дело в том, что моя жена – учитель младших классов, я ей часто помогал в организации различных детских праздников, и дети тянулись ко мне.
Пригласил в гости клоуна Клёпу (Андрея Евсеева), он мне подсказал, что и как. Два года мы с супругой работали аниматорами. Потом жена вернулась в школу, а я остался. Понял, что это мое, и начал развиваться в клоунаде.
Псевдоним «Жорик» Юрий придумал вместе со своей женой. Решили, что он созвучен с его настоящим именем и подходит для его доброго и веселого образа.
Юрий говорит, что нигде не получал профессию клоуна. Во-первых, в Беларуси нет учреждений, где этому учат. Недавно только в Гомеле появилось благотворительное общественное объединение «Больничные клоуны Фанни ноуз», которое набирает людей различных профессий на курсы больничных клоунов. И еще в Гомеле есть театр клоунады и пантомимы «Без слов», где можно получить азы клоунады. Юрий говорит, что если бы в Беларуси было учебное заведение, где учат этой профессии, то он бы его давно закончил.
Мужчина учится клоунскому мастерству в основном дистанционно, у своих коллег из разных стран. Например, он общается с театром клоунады «Лицедеи» в Санкт-Петербурге.
Юрий считает, что в профессии клоуна важнее призвание, внутреннее состояние, интуиция, характер и внутренняя «чуйка», которая позволяет чувстWowать людей.
– Далеко не все хорошие артисты могут быть клоунами. Только около 10% выпускников цирковых училищ становятся ими, – говорит Юрий. – Потому что этому трудно научиться, если нет призвания. Например, Леонид Лейкин, ведущий артист и художественный руководитель известного театра клоунады «Лицедеи» только спустя много лет работы получил образование. И таких примеров много.
«Клоунада – это искусство»
Юрия несколько задевает то, что многие люди путают понятия «аниматор» и «клоун».
– Аниматор поиграл с детьми и ушел. А клоун – это жизнь, профессия, внутреннее состояние. Еще Юрий Никулин за год до своей смерти в интервью с сожалением говорил, что в России у людей складывается неверное понятие о клоунах: мол, всякий человек, одевший красный нос, уже клоун. Потому что повсеместно встречаются объявления вроде «клоун на детский праздник». Это, по мнению известного артиста, упрощает понятие клоуна, а ведь на самом деле клоунада – это целое искусство, которому нужно учиться всю жизнь.
Сам Юрий не только развлекает детей на праздниках. Он называет себя скорее взрослым клоуном.
– С детьми работать проще. Вышел к ним, и они уже смеются, – говорит мужчина. – Со взрослыми сложнее, но интереснее. Им нужен тонкий юмор, эмоции. Мне очень нравится доставать из взрослых людей детей. Наше тело с возрастом меняется, стареет, но в душе мы остаемся теми же детьми.
Жорик ставит серьезные номера – репризы, юмористические, лирические и драматические миниатюры, пантамиму. Он пытается пробуждать сердца людей: заставляет их смеяться, радоваться, а порой и плакать.
– Как-то на свадьбе я показывал миниатюру с цветком, – вспоминает Жорик. – Свадьба шумит, пляшет, и тут вдруг выходит клоун под лирическую музыку Би-2 «Грусть» с миниатюрой «Одинокий клоун». Коротко сюжет миниатюры таков: человек одинок, у него не сложилась жизнь, он находится в состоянии отчаяния, пропасти, тьмы.
Он одиноко бредет по улице с чемоданом и находит цветок, который не хочет цвести. А он любит цветы, в душе он светлый, добрый человек. Он читает цветку сказки, поливает его, греет, чтобы тот зацвел, но результата нет. И когда к человеку приходит отчаяние, он уже готов уйти, цветок вдруг красиво расцветает. И он счастлив, он радуется.
Вывод: когда все плохо, борись, и даже если сразу не получается, не сдавайся, и результат придет. Тогда, на свадьбе, сначала была тишина от неожиданности, потом грусть, а в конце публика взорвалась: люди смеялись, радовались. После этой миниатюры ко мне нередко подходят и говорят: спасибо, что ты нам так много сказал.
«Дети называют Жуликом»
За 7 лет работы в практике клоуна было немало различных случаев – веселых, грустных, курьезных. Часто дети, которые плохо выговаривают звуки, называют Жорика Жуликом. Некоторые малыши бывают сначала пассивными и настороженными, когда видят клоуна. А позже родители звонят и благодарят за то, что ребенок получил столько положительных эмоций – просто он проявил их уже потом.
– Однажды был такой казус. Пришел я на юбилей с каким-то веселым номером, там сидят человек 50, – рассказывает Юрий. – Работаю минут 40, основная часть гостей смеется, но пару человек сидят с постными лицами. Я стараюсь изо всех сил, почти все развеселились. Только один человек продолжает смотреть на меня стеклянными глазами, в которых я читаю: «Ну что ты тут делаешь? Не смешно».
Я был обескуражен, мучился мыслью: что не так? В конце он ко мне подошел с таким же лицом, протянул руку и говорит: «Это было круто». Все мы разные и все выражаем эмоции по-своему.
А однажды на взрослом юбилее после выступления Жорику предложили выпить бокал шампанского, но он был за рулем, да и принцип у него – на работе не пить, потому сказал, что только если с собой возьмет. И один из гостей вылил ему бокал шампанского прямо в карман клоунских штанов. Жорик был немного мокрым, но виду не подал. А придя домой, в своем чемодане обнаружил бутылку шампанского. Вот такой фокус с клоуном проделали сами зрители.
«Как только наношу грим, сразу становлюсь Жориком»
Юрий говорит, что иногда бывает трудно быстро переключиться и стать веселым клоуном, ведь в жизни он простой человек, у которого бывают разные проблемы.
– Пока я наношу грим, настраиваюсь на другую роль. В этот момент думаю о зрителях, понимаю, что должен вызвать у них эмоции, радость, смех. Как только нанесу грим, сразу становлюсь Жориком.
И потом наступает какое-то измененное состояние сознания, наверно, подобное шизофрении: пробуждаются чувства, эмоции, которые дремлют внутри, и которым воспитание, характер, общественные нормы не дают проявляться в повседневной жизни. И только в таком состоянии ты можешь пробудить эмоции других людей, также дремлющие глубоко внутри. А когда я смываю грим, превращаюсь в прежнего Юрия Светлакова.
Грим Жорик наносит себе сам. Эскизы костюмов также разрабатывает сам, а шьет их знакомая швея. Артист никогда не покупал костюмы, потому что считает, что они у клоуна должны быть неповторимыми и соответстWowать внутреннему состоянию, характеру и поведению. Костюмов у него три штуки, как и поролоновых носов – на разные случаи.
Что касается сценариев выступлений, процентов на 50 Юрий, как и многие клоуны, использует основу клоунских номеров, придуманных еще в начале 19 века. А потом прибавляет что-то свое, учитывая собственную индивидуальность и харизму.
«Заработок в месяц не может быть регулярным»
1 апреля этого года в Бобруйске прошел первый международный фестиваль клоунов, инициатором которого стал Юрий Светлаков. По его словам, такой фестиваль он планирует сделать традиционным. В следующем году это мероприятие обещает быть более масштабным: уже ведутся переговоры с клоунами из Франции, Германии.
Жорика приглашают на юбилеи, корпоративы, свадьбы, детские праздники. Работает он по всей Беларуси. Заработок в месяц не бывает регулярным. Иногда может быть одно приглашение, а иногда и десять. Скоро Юрий уезжает на гастроли в Китай, где будет 3 месяца работать в парках в составе труппы клоунов, цирковых артистов и танцовщиц из разных стран. Контракт уже подписан.
Для него это возможность подработать и научиться чему-то новому. Потом он, возможно, снова уедет на полгода в другую страну. А что будет дальше, неизвестно.
Юрий Светлаков считает, что конкурентов у него нет, потому что:
– Во-первых, в радиусе 120 километров у нас нет ни одного сценического клоуна, который показывает миниатюры, пантомиму. В Бобруйске есть Клёпа – Андрей Евсеев, у него свое направление работы. Мы с ним дружим, никакой конкуренции у нас нет. У каждого своя публика: кто-то любит Клепу, а кто-то хочет видеть Жорика. У нас вся Беларусь клоунами обделена, и меня это огорчает.
Я буду только рад, если в Бобруйске у меня появятся коллеги.
«Иногда я получаю удовольствие от того, что грущу»
Юрий признается, что в жизни он не всегда веселый, и депрессии у него случаются нередко.
– Многие меня встречают и говорят: «Почему ты не смеешься?», «Почему ты такой грустный?». Меня напрягают эти вопросы, не могу же я всегда быть веселым! Когда ощущаешь час-два запредельных эмоций, когда отдаешь себя всего во время выступлений, потом просто не хочется смеяться. Иногда я получаю удовольствие от того, что хмурю брови или грущу. Впрочем, по жизни я оптимист, думаю, пессимист не может быть клоуном.
У Юрия две дочери-близняшки – Даша и Вероника, им по семь лет. В этом году девочки пошли в первый класс. Мужчина говорит, что дочкам его работа нравится:
– Не раз слышал, как они с гордостью говорили своим друзьям, что у них папа клоун.
Источник: bobruisk.ru
Зачем в больнице клоуны?
«» — говорим мы при встрече, желая человеку здоровья и благополучия. «Здорово!», — ответят нам. Это ведь так естественно — желать ближним и не очень людям не болеть и радоваться жизни. Не зря 21 ноября в мире отмечается Всемирный день приветствий, совсем не зря. Здороваться гораздо приятнее, чем прощаться.
Но иногда беда все-таки случается, и здоровье исчезает куда-то, утекает в тайные прорехи в ткани мироздания. Болезнь стремится подчинить себе все, особенно когда человек еще маленький, и у него так мало сил, чтобы сопротивляться недугу…
И тогда на помощь к нему приходят в больничную палату клоуны. Со смешными носами, воздушными шариками и мыльными пузырями.
Зачем нужно устраивать в больнице цирк? Уместно ли это? Не вредит ли клоунада лечебному процессу? Обо всем этом и многом другом рассказывает MedAboutMe.
Как выбрать дом престарелых: возможности и реалии пансионатов для пожилых
Дома и пансионаты: сравниваем варианты для родных и близких, которым нужен уход.
Клоуны в больнице
Больничная клоунада — изобретение американцев. Первые клоуны появились в палатах около 30 лет назад, а потом идея стала распространяться по разным странам. В некоторых из них клоуны являются штатными работниками больницы — как врачи и медсестры. Они помогают пациентам отвлечься от болезни и своих переживаний, забыть о страхе. Иногда клоуны помогают проводить медицинскую экспертизу малолетних жертв насилия, участвуют в реабилитации.
В России первая организация профессиональных больничных клоунов появилась в 2011 году, но все-таки чаще всего надевают на себя смешной клоунский нос и идут в больничную палату волонтеры, в обычной жизни работающие в самых разных сферах деятельности. А вот в столице в команду принимают только профессиональных актеров.
Комментарий эксперта
Валерий Крючков, волонтер клуба «Доктор Неболит» из Витебска
Основная профессия Валерия — дорожный рабочий. А Доктором Тюбиком он становится по выходным, когда переодевается в клоунский наряд и отправляется в больницу помогать маленьким пациентам справляться с унынием, страхом, усталостью.
В Беларуси больничные клоуны появились раньше, чем в России — в 1994 году. Волонтеры обязательно проходят Школу клоуна, мастер-классы, тренинги. По мнению Валерия, клоуну необходимо уметь импровизировать, слушать, играть — причем не только с детьми, но и с родителями. В его сумке всегда лежит много воздушных шариков и насос, чтобы их надувать. Валерий может сделать из шарика хоть меч, хоть цветочек, хоть собачку, которая останется с ребёнком.
«Я работаю за идею, не ради денег. Да, бывает эмоционально тяжело, особенно в палатах для тяжелобольных детей, которые проводят в больнице долгие месяцы. Но для того и существует красный клоунский нос. В нем я — доктор Тюбик, веселый, говорливый и наивный. Снимаю — и я Валера. Это помогает не нести в жизнь всю ту тяжесть, которая накапливается во время посещения больницы».
Любой, кто хочет попробовать себя в роли больничного клоуна, проходит тестирование. По международным правилам возраст волонтера не может быть меньше 23 лет, так как эта деятельность связана с огромной психологической нагрузкой, которую не всякий вынесет. Впрочем, люди и более старшего возраста могут не справляться, если не обладают способностью отделять свою обычную жизнь от того, с чем встречаются в палатах больных детей.
Не принимают и тех, кто намеревается нести в палаты жалость и сострадание. Больничная клоунада — не об этом. И еще больничные клоуны — не аниматоры, чья задача развеселить и развлечь. И не врачи, и поэтому не вмешиваются в лечебный процесс и не обсуждают его.
Сложно? Да, наверное. И не прибыльно: международный кодекс запрещает принимать деньги от пациентов и от больниц. А меценаты и спонсоры находятся не везде и не всегда. Исключение составляют только те случаи, когда должность клоуна есть в штатном расписании лечебного учреждения.
Клоун — витамин от боли и апатии
Дети в больнице не ждут от клоуна жалости. Их жалеют все остальные — родители, медицинский персонал. И эта жалость не всегда идет на пользу детям, потому что ее избыток может давить и душить, создавая ощущение безысходности и бессмысленности сопротивления болезни. Клоуны слышат порой от родителей — «Какое веселье? Ребёнку плохо, уйдите!»
Уходят, конечно. Потому что это одна из заповедей — не навязывать свое общество. Не входить, не спросив разрешения.
Но от «оставления в покое» детям лучше не становится. Чаще как раз бывает наоборот: ребёнок, ушедший в себя, переставший общаться даже с близкими, отказывающийся от пищи, вдруг начинает «возвращаться», потянувшись к клоунам. Потому что именно этому и учат волонтеров — становиться детям партнером по играм, слушателем и даже пациентом.
В игре ребёнок может вернуть себе то, что отнимает у него болезнь и лечебные процедуры: понимание и контроль. Вот пришел в палату смешной клоунский «доктор» — иногда и в белом халате, да. Но халат разрисован божьими коровками и ромашками, а на шее вместо фонендоскопа висит гирлянда из игрушечных сосисок. А из кармана торчит игрушечный градусник.
И этого доктора можно «послушать», измерить ему температуру и даже сделать ему игрушечный укол! Здорово же. И возвращается ощущение того, что от тебя, маленького и слабого, в жизни все-таки еще что-то зависит. Наверное, и собственное здоровье тоже… И побороться стоит!
Комментарий эксперта
Екатерина Гурьева, психолог, больничный клоун
Мы работаем без сценария, хотя какие-то заготовки могут быть. Больничная клоунада отличается от цирковой тем, что мы всегда здесь, сейчас, и играем с вот этим ребёнком. Если он устал от медицинских манипуляций — мы даем ему «пульт управления», и он обретает власть, ощущение «я могу!». Это помогает повернуться лицом в сторону выздоровления.
Если он не ест — начинаем игру, в которой надо накормить игрушку или еще кого-нибудь. Перед тем, как начинать работу, врачи обязательно говорят нам, в каком направлении работать с тем или иным ребёнком. Одному, например, нельзя смеяться, другому лучше вообще не двигаться, в лор-отделении нельзя шуметь, в офтальмологическом — пускать мыльные пузыри.
С медицинской точки зрения клоунотерапия эффективна потому, что помогает повысить уровень серотонина. Израильские врачи, где клоуны работают почти в каждой больнице, проводили исследования с двумя группами детей, в одной из которых работал клоун. Именно в этой группе после операции дети восстанавливались вдвое быстрее, чем в контрольной.
Мы не развлекаем больных, мы помогаем реабилитации, отвлекаем их от недуга. Больничных клоунов сегодня пускают даже в отделение реанимации — разумеется, с соблюдением всех строгих правил этого отделения. Иногда нас просят помочь в ожоговом отделении, где дети очень страдают от боли во время перевязок. Наша задача в этом случае — отвлечь от боли, работать, как живой телевизор.
Иногда ничего не помогает, и тогда мы просто кричим вместе с ребёнком. А некоторым детям и смеяться нельзя, тогда мы можем погрустить вместе с ним или просто поговорить. Сказку придумать, например.
Вопросы и ответы про работу клоунов
Сколько времени длится визит и как часто клоуны приходят в больницу?
Это зависит от многих обстоятельств, одно из них — нехватка волонтеров. Обычно клоун работает несколько раз в месяц, по 2-4 часа. В каждой палате клоуны проводят 10-20 минут. Причем обычно, входя в палату, они не здороваются, словно и не уходили. А выходя за двери — не прощаются, чтобы не вызывать грусти и не «обрубать концы» . Уходят, словно скоро вернутся, и возвращаются — через неделю или несколько дней.
Что происходит, если родители или врачи против визита?
Ничего не происходит. Клоуны просто уходят. Настаивать на «причинении добра» они не имеют права. Кроме того, иногда для ребёнка полезно говорить «Нет». Потому что клоуны могут оказаться единственными, кому можно отказать.
Как обстоит дело с гигиеной?
Это очень серьезный вопрос, ведь клоуны работают и в инфекционных отделениях, и в хирургических, и в онкогематологии, где дети очень уязвимы к любым инфекциям. Все волонтеры проходят обязательный курс больничной гигиены, и строго следуют правилам.
Вся одежда изготавливается только из натуральных материалов. После каждого использования — обязательная стирка и дезинфекция. Обувь обрабатывается спиртом, игрушки и реквизит или стираются, или обрабатываются заморозкой. Все клоуны регулярно проходят медицинские осмотры. Даже подозрение на легкую простуду — причина отложить работу.
Как удается избегать эмоционального выгорания?
Клоуны стараются работать в паре, поддерживая и подпитывая друг друга. Кроме того, им необходимо уметь разделять свою обычную жизнь и работу волонтера. Отчасти для этого служит клоунский наряд, нос или грим. Вместе с ними волонтер снимает все эмоции, накопившиеся за время работы в больнице. Но иногда эмоциональная усталость все-таки накапливается, и тогда приходится делать перерыв.
Какие существуют запреты для клоунов?
Их довольно много.
Нельзя входить в палату без разрешения врача и родителей ребёнка. Нельзя курить перед работой, а накануне выхода в больницу — принимать алкоголь. Под запретом любая обсценная лексика и даже просто грубые слова, пошлые шутки. Нельзя тормошить ребёнка и даже трогать его за части тела, закрытые одеждой, потому что там могут быть катетеры или раны.
Нельзя приносить с собой свои убеждения и свой образ жизни, свою религию или атеизм. Клоун-вегетарианец съест сосиску, если так надо для ребёнка, а атеист вместе с ребёнком обратится к богу. Потому что клоун — это персонаж, образ, аполитичный и совершенно нейтральный. И еще клоуны не оплакивают тех, кто не смог победить болезнь и ушел в иной мир.
Какими качествами должен обладать доктор-клоун?
Уметь играть, даже если под рукой нет ничего, никаких игрушек. Не бояться выглядеть дураком и быть с ребёнком на равных. Уметь нести не жалость, но радость. И не одноразово, а регулярно. Быть честным и уметь работать в команде.
Комментарий эксперта
Яна Сексте, актриса, волонтер благотворительной организации «Доктор-клоун»
В Израиле клоуны и врачи сотрудничают на совсем другом уровне. В Хайфе, в университете, действует специальное отделение, где обучают больничной клоунаде. Там проводят серьезные научные конференции, посвященные этому направлению деятельности — с обсуждением исследований, с научными докладами.
Когда мы там были на конференции, один из участников сказал очень точные слова: «Больничный клоун — не лекарство. Он — витамин». Не вылечит, но сделает так, что станет легче.
Сколько в России больничных клоунов?
Сложно сказать. Но точно меньше, чем требуется. Профессиональные организации больничных клоунов есть в Москве и Санкт-Петербурге, в Орле и Ростове-на-Дону, в Рязани и Казани. Школы больничной клоунады проводили в Калининграде, Красноярске, Томске, Новосибирске и в других регионах страны.
Комментарий эксперта
Хухлаева Елена, невролог
За прошедшие годы врачи убедились в эффективности работы больничных клоунов. Это действительно очень нужно детям, особенно «тяжелым», которым приходится проходить тяжелый и длительный курс лечения в больничных стенах.
Клоуны приносят радость, счастье, которых в больнице совсем немного. Не было еще случая, чтобы ребёнок не откликнулся на клоунов, отказался от участия в игре, от подарков, которые приносят волонтеры. Среди них нет случайных людей, все они проходят подготовку, обладают опытом общения с детьми. И, кроме того, врачи не оставляют своих пациентов без присмотра.
Источник: medaboutme.ru
В Беларуси открывается театр клоунады!
Театр клоунады будет размещаться в самом центре Минска в Доме литератора. Первый спектакль «СмеШоу» пройдет 4 марта. Это уникальный авторский проект самого титулованного в Европе клоуна Сергея Загорского. Он учился у Юрия Никулина и долгие годы работал с Олегом Поповым. «СмеШоу» — это спектакль из лучших номеров, реприз Сергея Загорского при участии клоунов Дмитрия Кременецкого и Елены Загорской. О том, почему замечательный клоун делает программу в Минске, мы решили расспросить его самого.
— Я с 13 лет на гастролях. 15 лет отработал в «Московском цирке Юрия Никулина на Цветном бульваре». А сейчас решил вернуться в Минск, хотелось сделать для родного города что-то интересное. С программой «СмеШоу», которую собираемся показывать в марте, мы уже поездили немного по регионам.
Идет она два часа и включает в себя фокусы, водопад мыльных пузырей, пеннную дискотеку и лазерное 3D шоу — ЛазерМэн. А 1 апреля, после официального открытия театра в День смеха, мы покажем наш второй спектакль «Буффория». В будущем также планируем приглашать именитых артистов, которые работают в комическом жанре, из-за границы.
— Это больше театр или цирк?
— Мы все цирковые клоуны. В чем отличие? Театральный клоун может играть одну репризу 10 минут, а цирковой заполняет паузу между номерами. Пока убирают с манежа клетку или батут, он должен выйти и развеселить публику. За 3-4 минуты нужно показать целую историю.
Цирковой клоун должен уметь все, постоянно поддерживать хорошую физическую форму. Я начинал вообще как эквилибрист – работал номер на 5 катушках, поставленных друг на друга, да еще и заднее сальто крутил. Клоуны иногда даже делают номер даже лучше артисты: у жонглера во время представления могут упасть булавы, а клоун, пародируя его следом, может повторить номер.
Клоуну нужно не только придумать номер, но и разработать свой образ, чтобы он был уникальным и узнаваемым. Кстати, костюм, в котором я выступаю, красный с белыми пятнами, придумал и сшил мне белорусский дизайнер одежды Ваня Айплатов. Хотелось что-то такое, чего ни у кого еще не было.
— На какой возраст рассчитан спектакль?
— От 0 до бесконечности. Взрослым, например, будет интересен уникальный номер с трансформацией костюма. За 5 минут происходит 15 трансформаций, и в финале выходит девушка, ее осыпают фейерверком, и на ней вдруг оказывается белое платье. Этот номер я показывал во многих странах, и везде он вызывает восторг. А для самых маленьких я покажу, как можно выдувать мыльные пузыри… руками.
— Наверное, спектакль соткан из номеров, которые вы уже обкатали перед публикой?
— Да, за один день такое не придумаешь. Бывает, репетируешь номер, и он кажется тебе смешным, а публика в зале слабо реагирует. И тогда тихонечко меняешь его. Через три года от номера остается всего пару минут – но зато его смотрят с открытым ртом.
— А есть вообще училища, где учат на клоуна?
— В Минске нет. Правда, есть цирковые студии неплохого уровня. В будущем я бы очень хотел открыть в Минске школу клоунады. К сожалению, жанр постепенно вымирает. Я учился у Олега Попова, Юрия Никулина, так что у меня еще советская цирковая школа. Но люди, ставшие цирковыми легендами, уходят, и передать опыт некому.
Когда я поступал в 80-х в Киевское эстрадно-цирковое училище, конкурс при поступлении был сумасшедший, 120 человек на место! И в Москве есть знаменитое цирковое училище. Знаете, там мало доказать, что ты хороший артист – надо еще и медосмотр пройти, где проверяют, как будто ты в космос собрался лететь!
ДОСЬЕ «КП»
Сергей Загорский — обладатель премии Монте-Карло (аналог циркового «Оскара»), бронзовой медали, которую получил в Париже в конкурсе «Цирк будущего», лауреат международного фестиваля сатиры и юмора в Санкт-Петербурге, обладатель «Золотого Остапа», а также госпремии в области культуры, которую вручал ему лично президент Беларуси.
НЕ ПРОПУСТИТЕ!
Минский театр клоунады Буфф представляет проект «СМЕШОУ» — 4 марта, 18.00; 5, 11, 12 марта, 15.00; 25, 26 марта, 15.00, 18.00, Дом литератора. Билеты: 8 – 12 руб. Т.(029) 365-44-57, (029) 674-00-75, (033) 391-85-55.
Возрастная категория сайта 18 +
Сетевое издание (сайт) зарегистрировано Роскомнадзором, свидетельство Эл № ФС77-80505 от 15 марта 2021 г.
ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР — НОСОВА ОЛЕСЯ ВЯЧЕСЛАWowНА.
ШЕФ-РЕДАКТОР САЙТА — КАНСКИЙ ВИКТОР ФЕДОРОВИЧ.
АВТОР СОВРЕМЕННОЙ ВЕРСИИ ИЗДАНИЯ — СУНГОРКИН ВЛАДИМИР НИКОЛАЕВИЧ.
Сообщения и комментарии читателей сайта размещаются без предварительного редактирования. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
АО «ИД «Комсомольская правда». ИНН: 7714037217 ОГРН: 1027739295781 127015, Москва, Новодмитровская д. 2Б, Тел. +7 (495) 777-02-82.
Исключительные права на материалы, размещённые на интернет-сайте www.kp.ru, в соответствии с законодательством Российской Федерации об охране результатов интеллектуальной деятельности принадлежат АО «Издательский дом «Комсомольская правда», и не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Источник: www.kp.ru