Сколько зарабатывают художники в Москве

Работа художником в Москве

Художник по свету (осветитель) из Москвы

ВМКом – Прямой работодатель

Оплачиваемый отпуск в летнее время; требуется художник по свету (осветитель) из региона Москва; Художник . живописец, художник, осветитель, техник, светотехник, художник по свету .

Полная занятость
с Работа.ру
Сегодня с Работа.ру

Художник-дизайнер авторских украшений из жемчуга и бижутерии

LA PEREGRINA – Прямой работодатель

. бесплатно; оформление по ТК РФ; офис в центре, рядом с метро «Смоленская», «Краснопресненская»; требуется художник-дизайнер . авторских украшений из жемчуга и бижутерии; Художник живописец, художник, дизайнер, графический дизайнер .

Полная занятость
Москва Смоленская
Сегодня с Avito

Помощник Художника — оформителя

Прямой работодатель – Прямой работодатель

художественное образование желательно, чувство вкуса, навыки работы с различными материалами по ремонту и отделке интерьеров. выполнение различных заданий .

ХУДОЖНИК-МИЛЛИОНЕР. КАК ЗАРАБАТЫВАТЬ НА ТВОРЧЕСТВЕ. ЕГОР МАТИТА

Полная занятость
50 – 120 000
Сегодня с Avito

Художник дпи

Прямой работодатель – Прямой работодатель

Будем рады принять в наш дружный творческий коллектив талантливого практикующего художника; практикующий художник . Кто нам НЕ подходит: Художники, работающие в мазковой технике. Живопись тоже нам не подходит. . Мы не рассматриваем Художников из других городов; если вакансия вас заинтересовала: в сообщении прислать примеры .

Полная занятость
60 000 – 80 000
Сегодня с Avito

Преподаватель живописи, Художник

Прямой работодатель – Прямой работодатель
В проект More Art ищем художников/педагогов по цифровой живописи и иллюстрации. .
Полная занятость
8 000 – 10 000
Сегодня с Avito

Художник педагог

Прямой работодатель – Прямой работодатель

Требуется художник. Описание работодателя: требуется педагог для проведения занятий с детьми и взрослыми. В группах от 2х человек. Понедельник 16. 00-18.

00, среда 17. 00-19. .

Полная занятость
Сегодня с Avito

Художник-педагог в студию рисования «Возьми кисть»

Прямой работодатель – Прямой работодатель

И сейчас в нашу команду требуются крутые художники, способные воплотить любую мечту нашего клиента и поделиться с ним своими профессиональными .

Полная занятость
50 000 – 80 000
Сегодня с Avito

Требуется художник по эмали

Прямой работодатель – Прямой работодатель

В мастерскую по изготовлению изделий декоративно-прикладного искусства на православную тематику на постоянную работу требуется художник .

Полная занятость
45 000 – 65 000
Сегодня с Avito

Художник — живописец по росписи фарфора/керамики

Прямой работодатель – Прямой работодатель

З/П зависит от уровня художника и скорости написания. Требуются художники на поток! . по росписи фарфора (утель) подглазурными красками или художники по керамике золотом. также художники кобальтом (в технике .

Полная занятость
Сегодня с Avito

Художник

Прямой работодатель – Прямой работодатель

Студия портретов – мы занимаемся производством портретов по фотографиям. На рынке более 3х лет. — умение работать и выкладывать поталь; — покрытие .

Полная занятость
70 000 – 80 000
20 Декабря
с HeadHunter
20 Декабря с HeadHunter

Художник

СТУДИЯ ПАРОВОЗ – Прямой работодатель

Следование существующей стилистике сериала; разработка вида персонажей, объектов, фонов, корректировка разработанных ранее; взаимодействие с художественным .

Полная занятость опыт работы 1-3 года
Москва Ленинский проспект
с HeadHunter
Вчера с HeadHunter

Художник

ART-BLESK – Прямой работодатель

В мастерскую по изготовлению костюмов для художественной гимнастики и фигурного катания требуются художники с опытом работы! .

Полная занятость опыт работы 1-3 года
Москва Войковская
с HeadHunter
Вчера с HeadHunter

Художник-гример

ГБУК г. Москвы Московский театр Театр Луны – Прямой работодатель

Требуется художник. Создает с помощью средств грима и постижа внешние образы персонажей спектаклей (программ) в соответствии с общим творческим замыслом режиссера-постановщика. .

Частичная занятость опыт работы 1-3 года
29 Декабря
с HeadHunter
29 Декабря с HeadHunter

Художник-иллюстратор

СИМБАТ – Прямой работодатель

В Компании открыт конкурс на вакансию ХУДОЖНИКА-ИЛЛЮСТРАТОРА в штат Компании (УДАЛЕННОЕ сотрудничество НЕ рассматриваем .

Полная занятость опыт работы 1-3 года
с SuperJob
2 Января с SuperJob

Художник-дизайнер

Новая Заря – Компания

Вакансия «Художник-дизайнер»; разработка полиграфической продукции (макеты, баннеры, листовки). Разработка фирменного .

Полная занятость Без опыта
31 Декабря
с HeadHunter
31 Декабря с HeadHunter

3D художник

Делаем Игры – Прямой работодатель

Ищем 3D Художника, который разделит наше желание делать крутой успешный продукт и усилит арт команду. .

Полная занятость опыт работы 3-6 лет
31 Декабря
с HeadHunter
31 Декабря с HeadHunter

2D Художник

Делаем Игры – Прямой работодатель

Ищем 2D Художника, который разделит наше желание делать крутой успешный продукт и усилит арт команду. .

Полная занятость опыт работы 3-6 лет
20 Декабря
с HeadHunter
20 Декабря с HeadHunter

Художник-аквагример

КИДБУРГ – Прямой работодатель
Сейчас мы находимся в поисках Художника-аквагримера! .
Частичная занятость Без опыта
26 Декабря
с HeadHunter
26 Декабря с HeadHunter

3D-художник

KamaGames Studio – Прямой работодатель

Сейчас мы в поиске 3D-художника, который будет создавать 3D-модели для внутриигровых маркетинговых событий .

Полная занятость опыт работы 3-6 лет
Москва Красные ворота
55 000 – 70 000
28 Декабря
с HeadHunter
28 Декабря с HeadHunter

Художник-педагог

Семейный Ресторан – Прямой работодатель
Проводите творческие мастер классы или только учитесь на художника. Скорей пишите нам. .
Полная занятость опыт работы 1-3 года
Москва Строгино
28 Декабря
с HeadHunter

28 Декабря с HeadHunter

3D художник

1С Гейм Студиос – Прямой работодатель

Вакансия открыта на проекте Ил-2. Построение точных low-и mid-poly моделей в соответствии с инженерной и технической документацией, анимация объектов .

Полная занятость опыт работы 3-6 лет

Как найти работу по специальности Художник в 2023 г.

У нас на сайте всегда представлено большое количество свежих актуальных вакансий. Используйте фильтры для быстрого поиска по параметрам.

Для успешного трудоустройства желательно иметь профильное образование, а также обладать необходимыми качествами и навыками работы. Прежде всего, нужно внимательно изучить требования работодателей по выбранной специальности, затем заняться составлением резюме.

Не стоит отправлять свое резюме одновременно по всем компаниям. Выбирайте подходящие вакансии, ориентируясь на свою квалификацию и опыт работы. Перечислим самые значимые для работодателей навыки, необходимые Вам для успешной работы художником в Москве:

Топ 7 ключевых навыков, которыми Вам нужно обладать для трудоустройства

Также довольно часто в вакансиях встречаются следующие требования: 3D Моделирование, графический дизайн и Unity.

Готовясь к собеседованию, используйте эту информацию как чек-лист. Это поможет Вам не только понравиться рекрутеру, но и получить желаемую работу!

Анализ вакансий в Москве

• Ваш предыдущий опыт работы, образование
• Тип занятости, график работы
• Размер компании, ее отрасль, бренд и др.

Уровень зарплаты в зависимости от опыта работы соискателя

Специалисты по подбору персонала рекомендуют прямо указывать в резюме желаемую зарплату. Ориентируйтесь на приведенные в диаграмме цифры.

Источник: premium-job.ru

«Творчество не про грустных и бедных художников! Первый миллион я заработала в 20 лет»

Пока одни обвиняют компанию «Артлаб» в профанации идеи и духа искусства, другие благодарят ее за возможность самовыражаться и за новое увлечение. Создательница бренда, казанская художница Аделина Акбирова, признается, что всегда хотела монетизировать свой талант, и не стесняется создавать работы на потоке — так, однажды она выиграла заказ от известной отельной сети на более чем 150 интерьерных картин. О том, сколько стоит открыть в себе Малевича и как на этом можно заработать, — в нашем материале.

Ноу-хау Аделины — она не просто открывает способности к творчеству в скучающих домохозяйках и уставших от офисной рутины бухгалтерах, но и делится с ними алгоритмами монетизации «художественного продукта»

«Творческие люди недооценивают себя и свой талант»

У Аделины Акбировой, основателя студии интерьерных картин ArtLab Interior* и автора онлайн-курсов современной живописи, классическое образование: художественная школа и Казанское художественное училище им. Фешина.

Вместе со званием бакалавра в области дизайна, дипломом преподавателя искусств и академическими знаниями девушка приобрела твердое убеждение: главное, чему не учат нынешних студентов, — это эффективным методам продвижения работ и актуальных техник живописи. Впрочем, к практичному выводу о том, что «не продается вдохновенье, но можно живопись продать», приходили многие великие художники прошлого. Ноу-хау Аделины — она не просто открывает способности к творчеству в скучающих домохозяйках и уставших от офисной рутины бухгалтерах, но и делится с ними алгоритмами монетизации «художественного продукта». При этом люди находят новое хобби, начинают чувствовать себя увереннее, реализуют свои детские мечты и открывают для себя новые профессии, а с ними — свободу и независимость.
«Из разговоров с моими творческими друзьями я поняла, что многие из них недооценивают себя и свой талант, — говорит Аделина. — Продавать работы в наше время намного проще, чем каких-то 10 лет назад. Не обязательно ездить по выставкам, арендовать площади в художественных салонах — инструменты продвижения в интернете решают все проблемы.

Я заработала первый миллион, продавая интерьерные картины, еще в 20 лет, сейчас мой капитал успешно растет, я занимаюсь любимым делом, просто наслаждаюсь и помогаю другим людям открыть в себе творчество». Подрабатывать портретами на заказ Аделина начала еще в училище.

Тогда и познакомилась с будущим бизнес-партнером Эриком Гайфетдиновым — сначала они сотрудничали как заказчик и подрядчик. Проект студии интерьерных картин ArtLab Interior зародился после того, как к тандему обратился знакомый дизайнер. Ему нужно было оформить интерьер картинами, которые бы не только круто смотрелись сами по себе, но и вписывались бы в обстановку дома.

В итоге остались довольны все: оценив эскизы, владельцы квартиры заказали у художницы сразу пять работ, а партнеры поняли, что на интерьерных картинах можно хорошо и стабильно зарабатывать — рынок был вполне свободен. Сегодня, пять лет спустя, ArtLab Interior — это большая команда, в которую входят профессиональные художники, рисующие в разных техниках, менеджеры по продажам, отдел комплектования заказов — картины из Казани разлетаются по всему миру. Не так давно отель, принадлежащий крупной мировой цепочке, заказал здесь свыше 150 интерьерных полотен, которые нужно было создать за три месяца. По наблюдению Аделины, если в офлайн-школы люди приходят просто интересно провести время, отдохнуть, то онлайн-курсы приобретают с практической целью — создавать картины на продажу, украшать дом, открыть в дальнейшем свою студию

«Если у вас есть глаза и руки, значит, вы сможете рисовать!»

В Казани уроки рисования для взрослых стали популярны несколько лет назад: людям надоело только зарабатывать деньги, появилось желание заняться чем-то творческим, в конце концов, исполнить детскую мечту. Поисковик выдает обширный выбор студий и мастер-классов — можно брать как академическое изучение законов композиции, так и возможность самовыражаться под ненавязчивой опекой преподавателей, творя затейливые абстракции, что и происходит в творческой студии рисования «Артлаб». По наблюдению Аделины, если в «офлайн-школы» люди приходят просто интересно провести время, отдохнуть, то онлайн-курсы приобретают с практической целью — создавать картины на продажу, украшать дом, открыть в дальнейшем свою студию. Какое-то время назад люди не понимали, как обучаться рисованию в онлайне, но пандемия помогла: находясь дома и обучаясь онлайн, теперь проходят курсы с большей мотивацией, желая изучить профессию максимально. Они хотят большего погружения, а не как на мастер-классах вживую.
«Если у вас есть глаза и руки, значит, вы сможете рисовать! — уверена Аделина. — Какой-то особый „дар художника“ — понятие относительное. Я, например, себя считаю скорее хорошо выученной и затем „насмотренной“. И, в свою очередь, обучаю современным техникам, овладеть которыми при желании и регулярных, хотя бы раз в неделю, занятиях, сможет каждый».

В последние годы, отмечает собеседница, появилось множество новых материалов, которые позволяют делать оригинальные вещи. Среди них рисование эпоксидной смолой, жидким акрилом, вырезанные шпателем-мастихином объемные картины, золочение поталью, «алкогольные» чернила. Просушенные феном, они оставляют на холсте красивые узоры.

Конечно, такие работы ближе к декоративно-прикладному искусству — рисовать академические пейзажи «как у Левитана» за три-четыре месяца занятий с нуля не получится. Но радовать себя и окружающих интерьерными работами — вполне. Клиенты «АкбироваАрт» делятся в чатах радостью от продажи картин за 5–7 тыс. и даже 20 тыс. рублей.

А одна девушка из Армении выставила полотна на благотворительном аукционе — они «ушли» за 35 тыс. и 70 тысяч. Аделина Акбирова: «Я знаю как минимум две истории, когда после моих курсов люди ушли с надоевшей офисной работы и теперь продвигаются в «Инстаграме», сами ведут мастер-классы» «Мы учим создавать топовые картины, делать картины глянцевыми, чтобы они круто вписывались в интерьер, наслаждаясь процессом, результатом и не боясь, что получится „мазня“, — говорит Аделина. — А простые, доступные объяснения преподавателя, сама обстановках в группе, где ты общаешься и получаешь поддержку единомышленников, создают особую атмосферу.

Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально. Я знаю как минимум две истории, когда после моих курсов люди ушли с надоевшей офисной работы и теперь продвигаются в „Инстаграме“, сами ведут мастер-классы. Мы растим себе конкурентов, но нам не жалко — на всех хватит.

К тому же я уверена, что такого продукта, как у „АкбироваАрт“, пока на рынке нет». Курс проходит в трех форматах — за доступ к онлайн-платформе и самостоятельное изучение видеоуроков нужно заплатить 4,9 тыс. рублей.

Расширенная программа с проверкой кураторами – дипломированными художниками, вебинарами по психологии творчества и комбинированию техник стоит 10,9 тыс., а индивидуальное обучение под руководством самой Аделины обойдется желающему от 50 тыс. рублей. Сама основательница студии давно отошла от исполнения работ, оставив за собой только общее руководство, и последние годы развивает другие направления — студию живописи и творчества «Артлаб», которая имеет франчайзинговую сеть по всей России и СНГ, онлайн-проект «АкбироваАрт». «На данный момент я в основном занимаюсь проектом „Акбирова Арт“ и активно веду профиль в „Инстаграме“ в качестве художника-блогера, где уже 600 тысяч подписчиков, — говорит Аделина. — Пять лет назад мы начинали с нуля и принципиально не брали кредитов, шли постепенно, развиваясь только на заработанное. На первых порах рисовала дома, Эрик работал в кафе, помещения для мастер-классов снимали почасово в коворкингах. Но примеры художников, которые хорошо живут и достойно зарабатывают, всегда вдохновляли. Бизнес и искусство совместимы, я доказала всем и в том числе себе, что творчество — это не про грустных и бедных художников!»

instagram.com/akbirova_art
Адрес студии: ул. Братьев Петряевых, 5 , адрес школы: Спартаковская, 2. * Арт-лаб интериор

Источник: www.business-gazeta.ru

Сколько зарабатывает 2D художник (2D artist) в 2022 году

Зарплаты начинающих 2D художников (2D artist) – 30-50 тысяч рублей. Художники с опытом получают до 150-180 тысяч рублей.

2D-художник разрабатывает визуальный контент для игр. Рисует концепт-арты и внутриигровые иллюстрации: фоновые изображения и персонажей, эффекты и анимацию.

Такой специалист знает тонкости UX/UI и гейм-дизайна, разбирается в стилях и жанрах, а также учитывает целевую аудиторию своего проекта.

В его обязанности входит создание иллюстраций к карточным, казуальным и настольным играм, промо-артов и заставок, фонов, текстур и иконок.

Работа 2D художника завязана на знании академических основ рисунка, живописи и композиции, умениях работать со светом и тенью и грамотно выбирать цвета. Художник от А до Я знает анатомию людей и животных, умеет изображать их в движении и в разных позах. 2D-художник умеет рисовать от руки и на планшете, анализирует чужие работы, развивает насмотренность и тренирует творческое мышление.

В наше время спрос на художников велик, особенно это касается геймдев-индустрии. Масштабы и скорость разработки игр, качество арта и количество уникального визуального контента растут в геометрической прогрессии. Поэтому на джоб-сайтах можно найти как вакансии Junior 2D Artist, которым предстоит создавать простые пропсы (объекты, иконки), так и Senior 2D Artist и креативных художников, чьей основной задачей станет отрисовка персонажей и локаций для рекламных кампаний.

При поиске вакансий можно использовать англоязычное название профессии – 2D artist.

Количество вакансий и зарплата

По данным Trud.com, средняя зарплата 2D художников в этом году составляет 54 000 руб.

Эта профессия является наиболее высокооплачиваемой в Самарской области – 64 000 рублей, Воронежской области – 60 000 рублей и в Московской области – 58 400 рублей (указаны средние зарплаты).

Самые высокие средние зарплаты предлагают в Москве – 65 200 рублей.

По данным портала hh.ru картина выглядит намного оптимистичнее.

Для 2D-художников на рекрутерском портале hh.ru постоянно открыто более 100 вакансий. При этом большая часть предлагаемых зарплат начинаются от 50 000 рублей, а максимальные превышают 170 000 рублей.

Распределение предлагаемых зарплат по количеству вакансий:

Примеры вакансий на портале hh.ru:

Источник: zavistnik.com

Современный художник: взгляд эксперта

Приветствую вас, дорогие друзья, подписчики и посетители сайта!

В этой статье я решила выяснить, как действительно живут и творят современные художники России, сколько и как они зарабатывают, что пишут. Причем это мини-исследование я решила провести вовсе не для того, чтобы посчитать чьи-то деньги.

Нет, я просто хочу нарисовать для себя портрет настоящего современного русского художника, такого, какой он есть на самом деле. И когда с этими нюансами я разобралась, то обнаружила, что реальность немного не соответствует общепринятым представлениям о художниках.

Давайте я расскажу вам, что я выяснила, но перед этим расставлю все точки над «i»: я использовала официальную опубликованную информацию из современных рейтингов, данные о продажах картин на аукционах и мнения экспертов, признанных в мире искусства. И вот что я выяснила…

Что пишет современный художник?

Здесь можно смело сказать: сегодня российский художник может писать всё! У него нет границ, которые устанавливались перед советскими мастерами идеологической программой, нет даже строгих морально-этических требований: отдельные художники уже делают себе имя на картинах в стиле «ню», граничащих с порнографией…

А раз могут, то и пишут практически всё. Это не значит, конечно, что «всё» приносит деньги и позволяет художнику хорошо жить. Потому, кстати, среди современных творческих художников так много «обиженных» на жизнь мастеров: мол, их порывы души и способы самовыражения рынком не востребованы, денег они не зарабатывают, а писать на заказ то, за что публика готова заплатить, они не хотят. Всё-таки, творческие люди..

Тем не менее, в направлениях и стилях современных художников в России имеются и определенные тенденции. Самая заметная среди них — всё больший отход от реализма, изображение на картинах альтернативного видения реальности.

Это, конечно, не достояние последних лет или десятилетий, такие направления появились и даже стали знаменитыми более полувека назад. Но если тогда они представляли собой своеобразный авангард искусства, то сегодня уже стали основными и наиболее популярными как у публики, так и у художников.

Мнение эксперта в области современного искусства и арт- менеджера- Катерины Тейлор

• «К середине XIX века стало ясно, что все самое великолепное уже создано и зачем это дублировать. Плюс появились новые технологии, а именно фотография, которая начала воссоздавать реальность лучше кисти. То есть искусство лишилось своей главной функции. Тогда художники ушли от классических канонов и начали экспериментировать с формами и смыслами. А у искусства появилась новая задача – не документировать, а интерпретировать реальность .»

Причем интересно, что такая интерпретация реальности — это не просто душевный порыв творческого человека. Сегодня это — дорогостоящая вещь. Посмотрите на «Логии 1» Гриши Брускина — картина была куплена за $546 663!

А «Слава КПСС» Эрика Булатова, на которой простой человек увидит только текст, продалась за $1,4 млн!

Слева «Логии 1» Гриши Брускина, справа «Слава КПСС» Эрика Булатова

И тут мы подходим к следующему вопросу…

Сколько зарабатывает современный российский художник?

Понятно, что разброс здесь колоссальный: начинающие или просто непризнанные художники вообще ничего не зарабатывают, или получают за свои работы копейки, коммерчески успешные художники же — миллионы…

Смотрите, просто факты, чтобы вы лучше понимали, о чем идет речь:

• Суммарная стоимость картин Илья Кабакова — более $13 млн;
• Средняя цена картины Эрика Булатова — $210000;
• Картина Ильи Кабакова «Жук» была продана за $3,7 млн;
• Олег Целков продал 14 картин с мутантоподобными людьми на $5,5 млн.

То есть вывод здесь один: современные художники зарабатывают много, причем русские мастера сейчас уверенно входят в мировую элиту живописи. Их картины покупают олигархи, они попадают в частные коллекции, украшают выставки в Нью-Йорке, Лондоне и Москве.

То есть говорить про какую-то ущемленность мастеров из России, о которой любят поплакаться те, кто успеха не достиг, нельзя: те, кто находят свою аудиторию и работают, не покладая рук, есть и творчество, и самовыражение, и деньги.

Современное искусство позволяет художнику быть богатым… если составить формулу успеха для художника, то она выглядеть примерно так:

Мнение Катерины Тейлор, арт менеджер

• «Мировой рынок искусства – это сегмент рынка роскоши, который предлагает уникальные вещи за большие деньги. Таковы правила… Однако откровенно заоблачные цены на аукционах не являются показателями всего художественного рынка, а лишь единичных предметов, которые не составляют и 5% этой индустрии.»

И, кстати, как насчет самовыражения? Продаётся ли сейчас то, что художник пишет «для себя», порыв души, а не «поденщина» и работа на заказ? Как выяснилось, продаётся.

Что приносит деньги мастерам?

Посмотрите на картины Олега Целкова. Согласитесь, сложно предположить, что такой тяжелый, авангардный стиль мог бы родиться из заказов или востребованности на выставках.

Вовсе нет, это — собственная находка, разработка художника, которую он взращивал долго, переживая при этом вынужденную эмиграцию, поиски своего стиля и сомнения в нём. И лишь потом, когда стиль выкристаллизовался, начались сенсационные продажи!

Картины Олега Николаевича Целкова

Кстати, мы сами создаем потребность той или иной вещи, товара или услуги. Покупатель часто сам не знает, что ему надо…. А креативный художник ему это подсовывает и смотрит, заглотнет крючок рыбка…. Или это действительно никому не надо…. Пока не надо. Всему свое время…

Так и многие другие современные художники продают картины, которые написаны действительно ими и от себя. Не скопированные пейзажи и городские парки……

И тем не менее, многие уже известные мастера живут заказами. Вот несколько отрывков из интервью с нынешними «резидентами» московских выставок и их ответы на вопрос о том, как они зарабатывают деньги:

• «Зарабатываю продажей картин, временами — росписями. Раньше где только не работал — и на автостоянках сторожем, и в игровых автоматах, лепку красил.»Иван Плющ, художник-монументалист
• «Преподаю в СПбГУ и международных институциях, периодически продаю работы…»Кирилл Шаманов
• «Меня кормит продажа картин через галереи и заказы.»Валерий Улымов, гиперреалист

Слева на право: Иван Плющ, Кирилл Шаманов, Валерий Улымов

И это — хорошо. Многие знаменитые мастера выполняли заказы — так зарабатывали Рембрандт, Рубенс, Микеланджело, Леонардо да Винчи и многие другие. Такие заказы — это своего рода первое соприкосновение художника с целевой аудиторией.

Именно оно даёт понимание того, что нужно людям и за что они готовы платить, и именно из него затем рождается произведение, в котором сочетается и идея мастера, и потребность покупателя. Но как я уже подметила ранее, потребность можно и нужно создавать, чтобы было больше разнообразия в искусстве.

Кстати о выставках современных художников… Я сама выставляюсь время от времени на выставках современного искусства. Обычно во Франции, где живу и творю.

Выставки в Монако и Ницце

Так на таких выставках выставляют свои работы не только французские художники и скульпторы… Много иностранцев, в том числе я встречала русских художников из России, Израиля, Украины. Чаще выставляют работы экстравагантные и не много шокирующие.

Тут еще важен, конечно, такой момент: не всегда востребованность художника эквивалентна его значимости для искусства. Например, полагают, что картины Эрика Булатова востребованы не за свою художественную ценность, а как памятники советской эпохи. Тот же Никас Сафронов пишет очень дорогие портреты, но вряд ли кто-то всерьез считает, что его имя войдёт в историю живописи.

Пожалуй, именно по количеству и ценам продаж работ на аукционах, а не прямым заказчикам, можно говорить о том, насколько значим художник для своего искусства…

Мнение Катерины Тейлор, арт менеджер

• «Испытание временем прошли только лучшие произведения классиков. Большая же часть того, что создавалось, не представляла художественной и исторической ценности. Так что мы никогда не узнаем, насколько в действительности художники тех времен были плохи .
• Эта же участь ждет и актуальное искусство. В истории искусств останутся только имена великих современных художников, которые действительно изменили ее ход. Таких, к примеру, как Роден, Бойс и Бэйкон.»

И ещё нюансы:

• Практически все самые дорогие современные российские художники живут и пишут за границей… Отчасти это связано с тем, что в России нет такого количества ценителей современного искусства, которые готовы покупать картины за суммы, которых авторам хватит на жизнь. К тому же, сама публика ещё достаточно консервативна и современное искусство понимает слабо. И конечно, художественные школы на Западе развиты намного лучше, потому все молодые таланты в первую очередь пытаются уехать туда за знаниями и трамплином к успеху;

• Все успешные художники России немолоды…. Увы, но современное искусство требует опыта, мастерства и огромных инвестиций личных ресурсов, которых у молодого, пусть даже талантливого мастера нет. И очень редкие исключения лишь подчеркивают это правило.

Современные русские художники

Мнение Андрея Ковалева, арт-журналист

• «Бравым ребятам и девчатам, которые сегодня с пылом обсуждают результаты продаж на аукционах «Сотби» и «Кристи», скорее всего, придется долго скитаться по сквотам и питаться полезной овсянкой.»

Таким образом, можно составить портрет современного художника. Это человек, который сумел найти себя в мире разнообразия идей и возможностей, знает, что он хочет писать и как это нужно делать.

А успешный художник — это ещё и тот, кто нащупал ту грань , на которой его видение стыкуется с представлением о красоте у покупателя, а затем научился и смог эту красоту воссоздать на холсте.

Друзья, а что думаете Вы о современном искусстве и о современном художнике? Как по вашему мнению, обстоят дела в арт- индустрии России? Оставляйте ваши комментарии внизу статьи.

Видео экскурсия по выставке современного искусства на лазурном берегу Франции в городе Канн/2017 год

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Источник: www.viktoria-latka.com