О трудностях жизни в качестве айдола мы разговаривали в предыдущих статьях. Но что делать, если вы всё-таки решились стать поп-звездой и вас ничего не пугает?
Как пройти прослушивание? Что для этого нужно?
Для начала необходимо прочитать в Интернете о тех компаниях и агентствах, которые вас интересуют. У них есть ежегодный график кастингов в разных городах и странах. Да, вам не обязательно ехать в Южную Корею или Японию — прослушивания проходят и в крупных российских городах. Необходимо подать заявку и появиться в назначенный день.
Но не факт, что вас вообще успеют посмотреть — думаю, это нужно обговорить заранее. Зачастую участников бывает так много, что агенты сворачиваются ещё до того, как все зарегистрированные успевают пройти. Просто помните об этом.
По поводу заявки. Многие знают, что при прослушивании в группу вы можете подать заявку на танцора, вокалиста, рэпера, музыканта и т.д. — короче говоря, делая упор на свои сильные стороны. Это правда так. Необходимо заранее подумать о том, какое направление вам ближе и уже поднабраться каких-либо умений. Чем больше умеешь — тем больше шансов.
Сколько будут платить в южной Корее 2022 году . вся зарплата за 2 минуты .
И важны не только творческие навыки. Знаешь много языков? Чудесно! Спортсмен? Превосходно! Занимаешься волонтёрством?
Круто! Из этих ваших талантов и умений впоследствии может складываться ваш сценический образ.
Что насчёт внешнего вида? Максимальная естественность. Минимум косметики, а лучше — вообще никакой. Агенты должны видеть ваше лицо и то, что с ним можно потом сделать. Одежду тоже следует выбирать скорее нейтральную, неброскую.
Такую, в которой будет удобно двигаться (вас могут попросить исполнить танец, например), но чтобы ваш стиль также прослеживался. Такая вот грань, еле-еле уловимая.
Вести себя следует спокойно, покладисто, вежливо. Ни в коем случае не встревать и не спорить, не показывать свой характер. Компании это ценят. Им нужен максимально уравновешанный и стрессоустойчивый артист, коих совсем немного.
Не стоит бояться того, что во время прослушивания вас могут попросить спеть, хотя вы заявлялись на танцора или наоборот. Агентам важно увидеть всё, на что вы способны. Им в этой ситуации реально виднее.
Вот, пожалуй, и всё, что можно тут сказать. Если вы нравитесь компании, вас приглашают уже в Южную Корею, где вы пройдёте ещё одно прослушивание, только уже с иностранцами. Вот почему знание языков решает многое. Вам будет гораздо легче обучаться в школе для трейни. Ну, если вы удачно пройдёте кастинг, конечно 🙂
- Предыдущее: Группа КАТАНИ рассказала историю на тему одиночества
- Следующее: Еще один мой трек
Источник: funnew.ru
Гид по k-pop: почему он так популярен, как устроен и кого слушать
В начале лета корейский бойз-бэнд BTS объявил о перерыве в карьере. Один из участников группы J-Hope объяснил, что им нужно «провести некоторое время порознь, чтобы снова научиться быть единым целым». То, насколько эта новость была разрушительной как для фанатов BTS, так и для музыкальной индустрии Южной Кореи в целом, можно понять по следующей цифре. За два дня компания HYBE Labels, которой принадлежат права на группу, потеряла акции на сумму $1,7 млрд.
Что такое k-pop и как он появился
BTS — олицетворение k-pop (Korean pop), музыкального направления, о котором в последние годы слышат даже те, кто не следит за музыкой. Корейские артисты появляются в мировых рейтингах главных персон года, становятся амбассадорами люксовых модных домов и даже выпускают коллаборации с технологическими гигантами. Но все это к ним пришло не сразу.
История k-pop началась в 1992 году с выступления южнокорейского бойз-бэнда Seo Taiji and Boys. Он первым попробовал переложить современный американский рэп на корейский лад и добавить к этому артистизм и танцы. Позднее один из участников Seo Taiji and Boys Ян Хен Сок открыл лейбл звукозаписи и агентство по поиску талантов YG Entertainment. Именно оно сделало звездой PSY с его вирусным треком Gangnam Style и подарило миру такие группы, как 2NE1, Big Bang и Blackpink, у каждой из которых тоже есть хиты с рекордными показателями. Вслед за YG Entertainment на корейском рынке появились развлекательные компании SM Entertainment и JYP Entertainment, внесшие свой вклад в популяризацию k-pop.
pitchfork.com
K-pop принято делить на несколько поколений — пока их четыре. Это помогает фанатам определять эры, в которые дебютировали и продвигались их кумиры. Seo Taiji and Boys, а также группы Shinhwa и Click-B и певица Боа относятся к первому поколению артистов. Среди представителей второго поколения — именно тогда k-pop начал набирать обороты на мировой арене — PSY, 2NE1, Shinee, Big Bang, Wonder Girls и Super Junior. Тем временем BTS, Blackpink, Twice и EXO — это третье поколение, а NCT, Stray Kids, Ateez, Aespa, Enhypen, ITZY, (G)I-DLE, STAYC и Everglow — четвертое
К концу 90-х k-pop превратился не просто в популярное музыкальное направление, а в национальное достояние наряду с дорамами — корейскими сериалами. Государство стало использовать контент в качестве инструмента мягкого воздействия на соседние страны — Японию и Китай, а затем и далеко за пределами Азии. Стремительное распространение корейской культуры описывают как «эффект Халлю» (или «корейская волна»), причем этот эффект отражается на экономике Южной Кореи. В 2004 году экспорт всего развлекательного контента составлял 0,2% ВВП страны и оценивался в $1,87 млрд, а спустя 15 лет — уже в $12,3 млрд.
Власти Южной Кореи заинтересованы в популяризации k-pop. Одни только BTS приносят стране $3,6 млрд в год (по оценке конца 2018 года), что эквивалентно заработку 26 небольших компаний. Кроме того, считается, что около 800 тыс. человек приезжают в Южную Корею только из-за BTS. Это более 7% от общего числа туристов. В целом, как подсчитала Международная социально-экономическая лаборатория, индустрия k-pop генерирует $10 млрд ежегодно.
К слову, Япония — один из важнейших рынков для k-pop, поэтому корейские исполнители не только переводят свои альбомы на японский язык, но и делают специальные релизы. В стране есть аналогичное музыкальное направление — j-pop (Japanese pop), но оно, как и китайский c-pop (Chinese pop), больше ориентировано на внутреннее потребление и отличается гораздо меньшим размахом.
K-pop же объединяет в себе разные музыкальные жанры, хореографию, моду и красоту. Последнее отлично вписывается в сегодняшний тренд на стирание границ между мужским и женским: в итоге азиатские «цветочные» юноши — с мягкими чертами лица, фарфоровой кожей, легким макияжем и хорошим вкусом в одежде — возглавляют списки главных красавцев планеты.
officialpsy / YouTube
Клип на песню Gangnam Style корейского исполнителя PSY в 2012 году стал самым просматриваемым видео на YouTube и в течение пяти лет удерживал этот статус. На сегодняшний день видео набрало более 4 млрд просмотров, а новый хит PSY «That That», выпущенный при участии солиста BTS Suga, всего за три месяца посмотрели 300 млн раз
Как готовят k-pop-артистов
Аналогов процесса подготовки корейских артистов нет ни в одной стране — их буквально доводят до идеала. Высокие стандарты были заданы в первые годы формирования k-pop: сначала продюсеры ориентировались на то, что было популярно среди подростков — целевой аудитории музыкального направления, оценивали отклик и корректировали подход с появлением каждого нового сольного исполнителя или группы. В результате сформировалась стандартная схема подготовки айдолов (иными словами, кумиров), которой сегодня в большей или меньшей степени следуют все продюсерские компании.
От BTS до Blackpink: как звезды k-pop стали главными инфлюэнсерами в моде
Будущие звезды попадают в компании в среднем в 12–14 лет, а на их обучение уходит порядка четырех-пяти лет. Заключая контракт, трейни — так называют айдолов в период их подготовки — оказываются под полным контролем продюсеров. Артисты вместе живут в общежитиях, учатся и тренируются, причем порой в непростых условиях. Например, участница реалити-шоу на выбывание (в Южной Корее это один из самых популярных способов формирования герлз- и бойз-бэндов) «Подготовка 101» рассказывала, что их могли не выпускать из звукозаписывающей студии до рассвета, а «для повышения выносливости» заставляли петь песни одновременно с прыжками через скакалку.
Помимо школьных уроков и занятий по пению и танцам, претенденты на звание айдолов обучаются правилам поведения на публике. Это один из основополагающих моментов: компания старается оградить себя от скандалов, особенно с учетом того, что культура отмены в Южной Корее развита не меньше, чем в США. Любой проступок знаменитости, даже совершенный в детстве, может стоить ей карьеры. Например, недавно 16-летней участнице нового герлз-бэнда Le Sserafim Ким Гарам припомнили издевательства, которым она подвергала одноклассников. Оправдываться пришлось продюсерской компании: она извинилась перед поклонниками и расторгла контракт с артисткой.
Интересно, что «отменяют» музыкантов их же некогда преданные фанаты. Причем зачастую не за какую-то существенную ошибку, а за то, что они объявили о своем романе или о желании вступить в брак. Фанаты грезят мечтами о том, чтобы быть вместе со своим айдолом, и хотят видеть его свободным.
Поэтому некоторые компании прописывают в контрактах запрет на романтические отношения вместе с запретом на употребление алкоголя и сигарет и посещение увеселительных заведений. Также могут быть запрещены пластические операции. Однако это не значит, что айдолы, обладающие безупречной внешностью, никогда не ложились под нож хирурга. Просто любое хирургическое вмешательство строго регламентируется продюсерами, и иногда это они решают, нужно ли подопечным что-то менять в себе и что именно.
Хороший артист в Южной Корее — человек с безупречной репутацией, который живет только ради своего дела и фанатов. На «пенсию» он уходит в 30–35 лет — после ему уже сложнее следовать жесткому графику и выполнять замысловатую хореографию.
До увольнения айдолу нужно отработать средства, вложенные в его обучение и продвижение. Согласно данным JYP Entertainment, стоимость подготовки новой k-pop-группы из пяти человек может доходить до $786 тыс. Тем временем запись мини-альбома из трех песен в среднем обходится в $23,6 тыс., а музыкального видео — в $131 тыс.
Компании либо забирают гонорары артистов целиком, пока они не покроют все расходы, либо урезают их значительную часть. Впрочем, если артисты успешны, то долг отдается достаточно быстро. Например, известно, что в 2019 году BTS заработали $170 млн только на одних гастролях — это больше, чем любая американская группа, за исключением Metallica.
Почему k-pop так популярен
На успех k-pop-проекта во многом влияет то, насколько плотно он взаимодействует с аудиторией и с каким вниманием к ней относится. Аудитория тем временем не просто наблюдает за любимой группой со стороны, а полностью Wowлечена в ее деятельность. Так, для фанатов регулярно проводятся фан-встречи, на которых они могут сфотографироваться и обняться с айдолами, а также снимаются развлекательные шоу, которые помогают узнать артистов не с профессиональной стороны, а с личной (естественно, тоже доведенной до идеала). Более того, контент-план, музыка и даже состав групп зачастую подстраиваются под фанатов. Отсюда такое большое количество участников: это артисты с разными типажами (например, весельчака, добряка и загадочного красавчика), которые нравятся разной аудитории и, соответственно, расширяют ее.
Drew Angerer / Getty Images
Все участники k-pop-группы занимают определенные позиции: главный вокалист, главный танцор, главный рэпер и макнэ — младший участник. Иногда, как в случае бойз-бэнда Seventeen, состоящего из 13 человек, группа делится на подгруппы (или саб-юниты), каждая из которых отвечает за конкретное направление — будь то вокал или танцы
Завоевав фанатов, айдолы под предводительством продюсеров переводят их в режим ожидания. Ведь новая музыка может не выходить по несколько месяцев или даже лет.
На это есть две основные причины. Во-первых, так исполнитель добивается рекордных показателей по прослушиваниям и просмотрам: соскучившись по кумиру, аудитория ставит новинку на репит.
Например, клип на песню Blackpink Ddu-Du Ddu-Du, ознаменовавший возвращение группы после перерыва, стал самым просматриваемым корейским музыкальным видео в первые 24 часа на YouTube (на момент написания статьи он набрал почти 2 млрд просмотров). Во-вторых, как рассказал в документальном фильме Netflix о Blackpink главный музыкальный продюсер группы Teddy, артисты стараются выпускать не просто песню или альбом, а хит, и на его подготовку требуется время. Рецепт хита Teddy не раскрыл, но все треки Blackpink объединяет наличие мощного бита, сильного вокала, рэп-партий и припева с несколькими словами на английском языке. Последнее позволяет запомнить песню даже тем, кто не знает корейского языка. В клипе трек подкрепляет цепляющая хореография и впечатляющие сценография и эффекты.
К слову, о хореографии: как правило, ее ставят топовые хореографы, продумывающие движения так, чтобы они стали знаковым элементом трека, по которому его можно будет узнать даже спустя годы после выхода (как это было с Gangnam Style). Целенаправленное упрощение движений распространилось с появлением TikTok — именно на этой платформе завирусились треки Blackpink «How You Like That» и Jessi «Zoom», способстWowав мировому продвижению исполнителей.
Первые строчки Billboard и продюсер-миллиардер: группа BTS в цифрах
Чтобы фанаты могли быстрее выучить движения и снять свой кавер, спустя несколько дней после выхода песни или музыкального клипа на канале айдола появляется отдельное видео с разложенной хореографией. Каверы перерастают в челленджи, которые захватывают не только TikTok, но и YouTube. Так, на платформе популярен челлендж K-pop in Public, в котором группа фанатов танцует под выбранный трек любимого артиста на фоне исторической достопримечательности — будь то Times Square, Эйфелева башня или Красная площадь. Движение не обходит стороной айдолов — иногда они проводят собственные танцевальные конкурсы, вручая призы авторам самых эффектных каверов.
Айдол может вернуться после перерыва как с одной песней, так и с целым альбомом. K-pop — одно из немногих музыкальных направлений, где до сих пор пользуются популярностью именно физические носители.
Однако здесь есть большое отличие от привычных нам российских или западных пластинок: CD выходит в сопровождении фотокниги или коллекционного бокса, в котором также могут оказаться наклейки, плакаты и другие сувениры. Многие группы выпускают сразу несколько версий альбомов — например, от лица каждого участника, чтобы поклонники могли собрать коллекцию, тем самым сделав существенный вклад в кассу k-pop-проекта. Своего коммерческого интереса выпускающие лейблы не отрицают. Впрочем, фанатов, которые так долго ждали камбэка айдола, это ничуть не отталкивает.
Если группа возвращается с альбомом, то на заглавный трек обязательно снимается музыкальное видео. За релизом традиционно следуют две недели промоушена, включающие появление в специальных музыкальных программах, где поклонники и члены жюри голосуют за любимые песни, и в развлекательных ток-шоу, в том числе в зарубежных. Многие k-pop-артисты были почетными гостями таких передач, как «Доброе утро, Америка», «Шоу Эллен Дедженерес», «Ночное шоу с Джимми Фэллоном» и «Очень позднее шоу с Джеймсом Корденом». BTS даже участWowали в знаменитом формате «Карпул-караоке», где исполняли свои (и не только) хиты вместе с Корденом. На сегодняшний день просмотры ролика на YouTube превысили планку в 100 млн.
Для продвижения за рубежом корейские звезды используют не только появление на ТВ, но и коллаборации с исполнителями. У все тех же BTS есть совместные треки с Холзи, Сиа, Ники Минаж, Стивом Аоки и Coldplay, а Blackpink удалось посотрудничать с Леди Гагой, Дуа Липой и Карди Би.
Как вообще различать все эти группы
В Южной Корее новые k-pop-проекты дебютируют едва ли не каждый месяц: помимо крупных лейблов SM Entertainment, YG Entertainment, JYP Entertainment и HYBE Labels, существует огромное количество небольших, под крыло которых попадают от одной до трех групп или сольных исполнителей. Разумеется, успех исполнителя зависит от масштаба и финансовых возможностей его продюсерской компании, но бывают и исключения. Например, бойз-бэнд Ateez возник с подачи малоизвестного развлекательного агентства KQ Entertainment, но быстро завоевал популярность благодаря своей дерзкой эстетике.
Выбор этой эстетики — важная составляющая подготовки айдола: одни артисты работают в темной, драматичной теме, адаптируя элементы хип-хопа (в Южной Корее это называют «краш-концепт»), а другие придерживаются более светлой, романтической. Однако это не делит всю индустрию только на две части: благодаря тому, что k-pop объединяет все возможные музыкальные жанры и стили, каждый новый проект совершенно непохож на предыдущий, даже если за них отвечает одна компания.
Взять, к примеру, герлз-бэнды Twice и Itzy, принадлежащие JYP Entertainment: если первый поет песни о любви, сопровождая исполнение легкой, но запоминающейся хореографией, то в текстах второй — призывы любить себя, а в танцах — сложные связки, которые обычно свойственны бойз-бэндам. В k-pop, как и в отдельно взятой группе, каждый найдет себе артиста по вкусу. Стоит лишь заинтересоваться этим и понять, за кем сейчас главное слово в индустрии.
BTS
BTS состоит из семи участников: это Ким Намджун (RM), Ким Сокчин (Чин), Мин Юнги (Suga), Чон Хосок (J-Hope), Пак Чи Мин (Чимин), Ким Тхэхен (V) и Чон Джонгук (Джонгук). Группа была основана в 2013 году маленьким лейблом Big Hit Entertainment, впоследствии выросшим в группу компаний HYBE Labels, известную не только в Южной Корее, но и за ее пределами. В 2021 году HYBE купил акции музыкального лейбла Ithaca Holdings, с которым работают Джастин Бибер и Ариана Гранде.
Самих BTS приметили за рубежом в 2017 году: они стали первыми южнокорейскими артистами, выступившими на премии Billboard Music Awards. Несмотря на невероятную популярность в других странах, первый сингл на английском языке группа выпустила только в 2020-м. Сегодня она украшает обложки Time, снимается для рекламных кампаний Louis Vuitton и даже выступает на сессиях Генеральной Ассамблеи ООН.
В 2021 году артисты получили статус дипломатов своей страны, что позволяет им более свободно перемещаться по миру, продвигая корейскую культуру в массы. Влияние бойз-бэнда настолько велико, что сейчас на государственном уровне обсуждается возможность освобождения участников от обязательной военной службы. В Южной Корее ее проходят все мужчины без исключения.
BTS придерживаются стиля корейских денди, что отражается в подходе как к внешнему виду, так и к музыке. Изначально это была хип-хоп-группа, но затем она стала пробовать себя в разных музыкальных жанрах — даже в джазе. А вот тексты BTS практически не меняются: они посвящены проблемам взросления, психическому здоровью и поиску себя, тем самым как бы поддерживая фанатов. «Фанаты знают, что мы с ними, а они с нами», — комментировал RM в разговоре с журналом Time.
Blackpink
rollingstone.com
Если BTS считается абсолютным лидером индустрии среди мужских групп, то Blackpink закрепила за собой это звание среди женских. Коллектив состоит из четырех девушек — Дженни, Розэ, Лисы и Джису, — которые известны не только вместе, но и по отдельности. В отличие от многих корейских групп здесь каждая имеет свою страничку в соцсетях и свою армию фанатов, что приносит им контракты с люксовыми брендами — от Chanel и Saint Laurent до Bulgari и Tiffany https://www.rbc.ru/life/news/62f24ac09a79474abfcde73e» target=»_blank»]www.rbc.ru[/mask_link]
Корейские трейни. Путь к успеху
Музыкальная индустрия Южной Кореи – одна из самых нашумевших сегодня. Подростки пристально следят за своими кумирами и хотят во всём быть похожими на них. Но какой путь проходят те, кто мечтает стать айдолом?
- Как становятся трейни в Южной Корее
- Примерное расписание дня трейни
- Все трейни становятся айдолами?
- Русские трейни в Корее
Как становятся трейни в Южной Корее
Чтобы начать путь трейни в музыкальной индустрии, дети начинают заниматься с педагогами по вокалу и хореографии с раннего детства – с 4-5 лет, более активные подготовки к прослушиваниям начинаются в возрасте 9-10 лет. К 12 годам подросток может попасть на прослушивание. На прослушиваниях представители агентств выбирают тех, с кем будет заключён контракт.
Чтобы стать трейни, важно не только хорошо владеть голосом. В k-pop индустрии к вокалу особое отношение – совсем не обязательно прекрасно петь, чтобы стать айдолом. На живых выступлениях к голосу артиста добавляется подложка из «плюса», чтобы вокал был более объёмным. Но стоит быть готовым к тому, что на прослушивании придётся спеть несколько песен на корейском языке.
Немаловажный фактор – это пластичность и уверенность в танце. На талантливых танцоров обращают особое внимание. Даже если у ученика отсутствует голос, но при этом он отлично двигается, его могут взять в качестве рэп-исполнителя.
Актёрское мастерство – ещё одно обязательное требование к будущим трейни. Чтобы произвести хорошее впечатление на агентство, необходимо пройти хотя бы один курс по актёрскому мастерству.
Большую роль также играют азиатская внешность и знание корейского языка. Для того, чтобы пройти прослушивание и общаться с педагогами, понадобится как минимум знание языка на разговорном уровне. Знание английского также будет плюсом. Что касается внешности – большой популярностью в музыкальной индустрии пользуются именно азиаты. Однако в модельном бизнесе большое внимание обращают и на моделей с европейской внешностью.
Прослушивания – важный и очень долгий процесс. Они могут длиться годами, некоторые айдолы шли к своей мечте около десяти лет.
Примерное расписание дня трейни
Речь пойдёт о трейни, который уже окончил школу.
В 10:00 необходимо поставить отметку о присутствии в компании, в 12:00 трейни обедают – приём пищи происходит буквально на бегу, потому что никто не будет ждать, если стажёру захочется растянуть свой обед на час.
После обеда тренировки продолжаются. Длительность одного занятия – от одного до трёх часов. Это могут быть как вокал, танцы, акробатика, актёрское мастерство, уроки игры на музыкальных инструментах, так и уроки языка (корейского – для иностранцев, китайского – для всех).
Каждый месяц проводятся экзамены, чтобы компания могла отсмотреть, достигают ли трейни прогресса. Особо успешным ученикам может повезти – их возьмут на съёмки клипа какой-нибудь группы в качестве бэк-танцора. Так человек сможет оказаться в кадре хотя бы на несколько секунд.
В 18:00 все трейни ужинают, что после вновь приступить к тренировкам. Самое раннее время, когда можно закончить – 22:00, чаще ученики остаются до полуночи. Но если грядёт какое-либо мероприятие, экзамен или другое важное событие – стажёры упражняются до 4:00.
Итак, если стажёры заканчивают в 22:00 и живут близко к месту занятий, очень скоро они оказываются дома и могут уделить какое-то время личным делам. Ученики, живущие на окраине города или в пригороде, могут добраться домой к 1:00.
Оказавшись дома, трейни заполняют специальные дневники (это практикуется не всеми компаниями), в которых пишут о своих мыслях, чувствах и проблемах. На заполнение всех разделов дневника уходит несколько часов, поэтому трейни ложатся спать около 3:00. День начинается в 5:00.
Обязательными являются часовые занятия медитацией, в течение которых нельзя открывать глаза.
Совершив какую-либо ошибку, трейни пишут объяснительную, в которой указывают, что сделали не так. До написания объяснительной посещать занятия нельзя.
Если стажёры опаздывают на занятия, их могут заставить, к примеру, исполнить песню десять раз подряд, бегая по залу или приседая.
Все трейни становятся айдолами?
Статистика говорит о том, что к своей мечте приходят только 10% трейни. К сожалению, конкуренция настолько высока, что быть уверенным в успешной карьере просто невозможно.
Многих известных корейских артистов удача обходила стороной годами, и их приглашали в агентство не после прослушиваний, а по стечению обстоятельств, например, заметив на улице. Таким образом, стать трейни можно не только изнуряя себя тренировками с раннего детства, но и в 16, 19, 20 лет, благодаря удаче, особым талантам или будучи уже публичным лицом.
Значительная часть трейни принимает решение о том, чтобы оставить свою мечту, когда не остаётся ни физических, ни моральных сил на то, чтобы продолжать. Даже айдолы из всемирно известной группы BTS признавались, что очень мало спят и едят раз в день.
Некоторые подростки не выдерживают давления со стороны агентства, ведь в контракте, заключённом на много лет, прописаны запреты. Трейни нельзя выпивать, курить, ходить в клубы, делать татуировки и пластические операции. К тому же, семью они видят лишь один раз в неделю – в воскресенье, когда нет тренировок.
Русские трейни в Корее
Одна из самых ярких россиянок, которой удалось дебютировать в Корее, – это София Рамазанова. Девушке удалось попасть в группу и в её составе выпустить сингл. Однако агентство не рассчитало средств на финансирование, поэтому группа перестала сущестWowать менее, чем через полгода. Но девушка осталась в Корее, чтобы работать в модельном бизнесе.
Ещё одна известная девушка из России – Светлана Юдина. Её особенность – азиатская внешность и знание корейского языка. Светлане удалось стать участницей шоу «Добро пожаловать, первый раз в Корее?», записать альбом и даже снять видеоклип.
К сожалению, ни у кого из русских трейни не получилось надолго закрепиться в индустрии и сделать головокружительную карьеру. Их заслуги и трудолюбие признаётся, но компаниям выгоднее сотрудничество с азиатскими талантами, поскольку это «продукт», который продаётся на местном рынке гораздо легче – не стоит забывать о том, что главная цель компаний – заработок.
У корейской индустрии – особый путь. Ни в одной стране мира артисты не тратят столько времени и средств, чтобы хотя бы однажды выступить на шоу с дебютом. Но этим и прекрасен k-pop – это уникальная, ни на что не похожая система, которая с каждым годом притягивает всё больше и больше поклонников.
ЕСЛИ ТЕМА ВАС ЗАИНТЕРЕСОВАЛА, ТО ПРЕДЛАГАЮ ОЗНАКОМИТЬСЯ:
КОРЕЙСКАЯ ВОЛНА. ЧТО ТАКОЕ K-POP: ТРЕЙНИ, АГЕНСТВА, ШОУ НА ВЫЖИВАНИЕ, АЙДОЛЫ.
Источник: djuls.com
5 странных правил телевидения для к-поп айдолов
К-поп айдолы регулярно удивляют своих поклонников звездными выступлениями в, казалось бы, бесконечном потоке корейских музыкальных шоу. Но задумывались ли вы когда-нибудь о том, что не попадает на экран? В конце концов, знаменитости в Южной Корее должны соблюдать высокие моральные стандарты, и это касается как текстов их песен, так и образа в эфире. Вот пять закулисных правил телевещателей, которые должны соблюдать корейские артисты.
Табу на тату
На корейских телешоу часто можно увидеть айдолов, скрывающих свои татуировки. На ток-шоу KBS «Let’s BTS» Чонгук носил одежду с длинными рукавами и повязку, чтобы скрыть свои татуировки, в том числе буквы «ARMY» на костяшках пальцев.
При этом правило, согласно которому айдолы не могут показывать свои татуировки на телевидении, официально не прописано. Но большинство корейских тату-салонов не являются абсолютно законными, так как татуировка считается медицинской услугой, и поэтому мастерам тату нужна медицинская лицензия для работы. Поскольку тратить деньги на медицинское образование только для того, чтобы стать тату-мастером, для большинства нереально, многие работают в небольших нелегальных салонах.
Негласное правило на запрет татуировок сохраняется и потому, что в прошлом они в основном ассоциировались с бандами.
Правило одного соска
Это очень странное правило заключается в том, что айдолы-мужчины могут показывать на экране свои соски, но только один за раз. Неудивительно, что это правило привело к ряду глупых происшествий, таких, как инцидент с RM на «Music Bank» (KBS).
В 2013 году, когда BTS только дебютировали, группа выступала с «Concept Trailer» на музыкальном шоу. В выступление были включены мощные танцевальные движения и смена сценических нарядов. Срывая с себя рубашку, RM случайно порвал майку, которая была под ней. Оставшуюся часть выступления он провел, отчаянно держась за одну сторону майки, по-видимому, для того, чтобы в конечном итоге не показать самое ужасное – два соска одновременно. Чимин также тогда порвал майку, но чувстWowал себя более уверенно, так как у него был виден строго один сосок.
Нет пупкам
Что касается женских групп, то они не могут показывать свои пупки. Комиссия по стандартам связи Кореи (KCSC) в 2010 году предложила более строгие правила в отношении нарядов для выступлений женских групп на «большой тройке» вещательных компаний (SBS, MBC и KBS). Конкретные правила, принятые каждой компанией, различаются, но в основном они сосредоточены вокруг того, чтобы прикрывать зону декольте и пупок, особенно когда речь идет о несовершеннолетних участницах.
Для дебютного шоу GFriend на «Inkigayo» (SBS) в 2015 году, когда большинство участниц были еще старшеклассницами, группа была одета в шорты и юбки с высокой талией, а Ерин даже заклеила скотчем пупок.
Не выражаться
Ненормативная лексика, как соски и пупки, также запрещена. Чтобы песни звучали на тв в определенное время, они должны соответстWowать правилам KCSC в отношении ненормативной лексики. Некоторые артисты и группы меняют тексты специально для определенных выступлений, например, когда G-Dragon изменил корейское ругательство в песне «That XX» на английскую букву «X» на «Inkigayo» в 2012 году.
Никаких «сексуально провокационных» выступлений
Если вы чувствуете, что на корейском телевидении есть цензура на сексуальный контент, то вы правы. Хёна рассказывала на шоу «Radio Star» в 2020 году, что, если она демонстрирует слишком много голой кожи в верхней части тела во время выступлений на телевидении, ей советуют носить рубашки с длинными рукавами. Имея это в виду, она сказала, что когда-то выпустила отдельный клип на песню для телеканалов, в основном с крупным планом ее лица, а не тела. Но она все равно погрозила пальцем, потому что ее взгляд был явно «слишком сексуальным».
А в 2010 году группе Rainbow запретили исполнять свою оригинальную хореографию для песни, поскольку в ней они дразняще поднимали рубашки, чтобы показать свой пресс.
Помимо образов айдолов, KCSC также отслеживает тексты песен на предмет сексуального содержания, иногда вызывая споры из-за решения о том, что намерение, стоящее за ними, должно быть сексуальным, даже если сами тексты могут быть не особенно откровенными. В одном печально известном случае TVXQ пришлось создать «чистую» версию своей песни «Mirotic», чтобы исполнить ее на телевидении до 22:00. Они изменили строчку «Ты под моей кожей» на «Ты под моим небом», а «Я получил тебя» на «Я выбрал тебя». Они исполнили такую версию песни на 23-й ежегодной премии Golden Disc Awards.
* Дорогие читатели. На тот случай, если в данной статье упоминается сеть Instagram или Facebook мы обязаны информировать вас, что данные соцсети запрещены в РФ, а компания META Platforms Inc. признана экстремистской.
Прислать свою новость или сообщение о предстоящем мероприятии/событии вы можете здесь.
Источник: fanasia.ru