. и подвеска аппаратуры; — Осуществлять страховку и пассировку артистов во время представлений и репетиций; — УчастWowать в репризах клоунов, коверных, в проведении репетиций номеров и аттракционов; -Выводить животных на манеж и принимать их за кулисами .
Актёр-Аниматор в квест-комнату
Актёр-Аниматор в квест-комнату
Прямой работодатель Благовещенск
10 янв. 2023 г.
. тебе к нам! Мы предоставим тебе возможность примерить на себя разные роли и образы, зомби, призраки, мумии, ксеноморфы, клоуны и т.д. Обязанности: — Актёрская работа и анимационная деятельность в интерактивном квесте в соответствии со сценарием каждого .
Униформист
Униформист
21 000 – 21 000 руб.
Филиал федерального казенного предприятия «Российская государственная цирковая компания» «Новокузнецкий государственный цирк» Новокузнецк
29 дек. 2022 г.
. манежа: подача реквизита, установка аппаратуры,транспортровка реквизита, аппаратуры, клеток с животными (исключение-хищные живтные), чистка ковра вне манежа. Иногда участие в репризах клоунов-коверных. Участие в репетициях номеров и аттракционов.
Как Живёт Алексей Арестович И Сколько Зарабатывает Люся Карамелька
Источник: rabota1000.ru
Сколько зарабатывают клоуны в России
Сколько зарабатывает клоуном в России — 30000 руб. в среднем
При подсчете были использованы вакансии за последние 12 месяцев и их данные, указанные работодателями.
Больше вакансий по запросу вы можете найти воспользовавшись новым гибким поиском.
15 459.25 руб.
30 000.00 руб.
40 000.00 руб.
Всегда в курсе
Каждый день мы собираем, анализируем и уведомляем соискателей о новых предложениях работы во всех городах России. Вы всегда можете подписаться на рассылки свежих вакансий и работодателей, а также сохранить данную страницу в своем браузере, чтобы иметь возможность всегда видеть свежие вакансии по любым интересующим вас запросам.
Данные на странице обновляются каждые 30 минут. До обновления остается 25 (минут)
Вакансии Россия (от партнеров):
- Полная занятость
Омская область 28 дней
17000 руб.
- Частичная занятость
Чегем 3 месяца
2000 руб.
- Полная занятость
Кировская область 3 месяца
16000 руб.
Сколько зарабатывают уличные артисты в России.
- Полная занятость
- Нет опыта
Иваново 4 месяца
16000 руб.
- Частичная занятость
Венев 5 месяцев
2000 руб.
- Полная занятость
- Нет опыта
Иваново 5 месяцев
16000 руб.
Ростов-на-Дону 5 месяцев
20000 руб.
- Частичная занятость
Кемерово 5 месяцев
20000 руб.
- Полная занятость
- Нет опыта
Астрахань 5 месяцев
15279 руб.
- Полная занятость
Волгоград 6 месяцев
70000 руб.
Наши партнеры:
Партнеры сервиса JobFilter
Работодатели Россия:
В таблице ниже приведены компании, у которых за анализируемый период (30 дней) было опубликовано наибольшее количество вакансий, соотвествующих поисковому запросу «клоуном». Переходя по ссылкам, соискатели будут иметь максимальный шанс найти работу быстро, так как данные компании находятся в поиске большого количества сотрудников.
Воронежский государственный цирк КПП 366402001
17000 руб.
Вакансий: 1
Востребованы сейчас (Россия):
По анализу сайта JobFilter, наиболее востребованные профессии на данный момент вы можете увидеть в списке ниже.
Налоги:
Автоматический расчёт налогов на зарплату для вакансии «клоуном». Данные приведены для информационных целей.
| Средняя начисленная зарплата профессии «клоуном» | 30 000.00 руб. | |
| Удержан НДФЛ | 13% | 3 900.00 руб. |
| Выплачено на руки | 26 100.00 руб. | |
| Отчисления на обязательное пенсионное страхование | 22% | 6 600.00 руб. |
| Отчисления на обязательное медицинское страхование | 5,1% | 1 530.00 руб. |
| Отчисления по временной нетрудоспособности | до 2,9% | 870.00 руб. |
| Отчисления по травматизму | от 0,2% | 60.00 руб. |
Как видно, при официальном трудоустройстве на полный рабочий день (Россия) для вакансии «клоуном», при официальной зарплате 30 000.00 руб. сотрудник будет получать на руки 26 100.00 руб. . Из них будет удержан для оплаты НДФЛ 3 900.00 руб. , остальные 9 060.00 руб. налогов за сотрудника в бюджет будет платить работодатель. Итого, за 12 месяцев (год) сотрудником будет уплачено налогов с заработной платы (прямых и оплачиваемых работодателем) на сумму 155 520.00 руб. .
Клоун
Клоун (от англ. clown, от лат. сolonus – мужик-грубиян) — это артист цирка, задача которого – смешить публику. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте. Профессия подходит тем, кого интересует физкультура и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).
Работают клоуны часто в паре. Но это совсем не обязательно. В роли партнера может выступить зритель из зала, ведущий циркового представления, униформист, занятый подготовкой арены к следующему номеру.
В старом цирке главная задача клоуна состояла в том, чтобы заполнить паузу межу номерами, необходимую для подготовки манежа. Отсюда название – коверный.
Новогодняя акция в онлайн-университете Skypro! Новая работа в новом году!
Только до 29 декабря скидки на профессии с гарантированным трудоустройством и фиксированной зарплатой.
✨А что вы подарите на Новый год себе?
Только до 30 декабря от онлайн-университета Talentsy: 2 курса по цене 1 (психология, астрология, мода и стиль, дизайн интерьера, нутрициология).
Сколько получают клоуны – отчет по разным странам
Клоун представляет собой опытного актера, который является связывающим звеном в цирковом искусстве.
Эквилибрист и жонглер олицетворяет настроение организации.
Так какова же зарплата клоуна в странах ближнего и дальнего зарубежья?
Финансовое вознаграждение циркового артиста в России и Украине
Если ты за БАРСЕЛОНУ⚽.
Подпишись пожалуйста в ИНТЕРЕСНУЮ группу Вк https://vk.com/club213894004
Будем ждать вас
Специальность клоуна является одной из самых сложных в цирковом направлении.
Дубровский жекич сколько зарабатывает
Профессиональный мастер данного профиля должен быть:
- настоящим драматургом;
- качественным режиссером;
- мастеровитым визажистом;
- опытным портным.
Средний уровень дохода клоуна в России составляет 12 — 38 тыс. рублей (около 655 американских долларов) .
Однако такой заработок характерен лишь опытным работникам.
Профессиональный клоун в хорошей организации получает до 100000 рублей в месяц .
Начинающий артист в центральном государственном московском цирке имеет месячную прибыль на уровне скромных 19000 рублей.
Однако в разрезе регионов страны оклад специалиста невелик:
- Мурманский регион – 18,1 тыс. рублей;
- Ростовская область – 19,5 тыс. рублей;
- Хабаровский край – 23,4 тыс. рублей;
- Нижегородская территория – 24,5 тыс. рублей;
- республика Коми – 25,6 тыс. рублей;
- Камчатский край – 28,7 тыс. рублей;
- Свердловская провинция – 33,5 тыс. рублей;
- Республика Саха – 34,7 тыс. рублей;
- Ненецкая автономия – 37,1 тыс. рублей;
- Московская область – 60,1 тыс. рублей.
По состоянию на 2018-2019 год официально в стране открыто 2 вакансии.
Статистика свидетельствует о том, что мастера сцены не стремятся рассчитываться с прежних мест работы.
Наиболее титулованными и известными клоунами РФ являются:
- Николаев Андрей (Андрюша). Работа в Московском цирке Никулина на Цветном бульваре стала для 78-и летнего профессионала смыслом жизни. Специалист много лет гастролировал по Австралии, Южной Америке и Европе. Месячный оклад артиста на сегодняшний день составляет 25-40 тыс. рублей в месяц . За свою карьеру сотрудника цирка заработал на несколько квартир и загородный дом;
- Иванов Павел (Великолепный Павлик). Профессионал числится в официальном штате театра «Грим Масса». Талантливый эксцентрик выступает в черном фраке с цилиндром. В 2005 году артист был приглашен на съемки рекламного ролика. Контрактная работа приносит квалифицированному мастеру до 20тыс. рублей за 1 выступление . Подработка на телевидении формирует дополнительную прибыль в 30 тыс. рублей ;
- Емельянова Галина (Люля). Знаменитая артистка является штатным сотрудником цирка им. Никулина на Цветном Арбате. Здесь специалист получает 5000 рублей в месяц + 10 000 рублей за спектакль . В месяц их может быть до 6-и;
- Юрий Куклачев. Работа в театре кошек принесла артисту мировую славу. Особенно ценятся выступления его кошек на территории стран постсоветского пространства. Благодаря своему таланту клоун сколотил капитал в 35 млн. долларов ;
- Ирина Асмус (Ириска). Советская артистка большую часть взрослой жизни провела в Гомельском цирке. Огромную популярность приобрела, благодаря телевизионной передаче «АБВГДейка». Оклад профессионала был скромным – 300 рублей в месяц ;
- Леонид Егинбаров. Советский клоун-мим, который имел образ грустного человека. Благодаря эксцентричной игре и большому таланту его выступления любили советские граждане. Артист имел скудные гонорары в размере 115 рублей (70-е года).
Выбирая профессию клоуна, необходимо быть легким на подъем.
Ведь постоянные гастроли с труппой по крупным городам выдерживает далеко не каждый.
Однако перед человеком появляется возможность увидеть страну и зарубежье.
Если ты за БАРСЕЛОНУ⚽.
Подпишись пожалуйста в ИНТЕРЕСНУЮ группу Вк https://vk.com/club213894004
Будем ждать вас
Рейтинг наиболее престижных российских цирков имеет следующую картину:
- Московский цирк на Цветном бульваре. Директором организации был известный актер и телевизионный ведущий Юрий Никулин. Зарплата клоуна здесь достигает 50 000 RUB в месяц ;
- Большой Московский цирк на проспекте Вернадского. Искусство представлено большим количеством жанров. Профессиональный клоун получает месячное жалованье на уровне 40 тыс. рублей ;
- Снежное шоу Славы Полунина. Красочный спектакль собирает сотни тысяч семей со всей страны. Здесь работы лишь виртуозные мастера. За 1 концерт специалист здесь зарабатывает до 12000 RUB ;
- Воронежский государственный цирк. Заведение с многолетними традициями постоянно находится в развитии. Именно здесь долгое время успешно выступал легендарный клоун Анатолий Дуров. Прибыль профильного исполнителя составляет 60000 рублей в месяц ;
- шапито «Золотой Дракон». Цирк славится своими яркими и захватывающими программами. Опытная команда клоунов зарабатывает по 100 долларов за выступление . Организация постоянно посещает разные города России.
Украинские артисты в сфере циркового искусства также выделяются талантами.
Опытные клоуны в престижных организациях могут иметь неплохие заработки.
Так, например, в популярном «Кобзове» известный мастер Олег Лиостаев получает 23 тыс. гривен в месяц.
Работа клоуном Буба для него здесь стала профессией по призванию.
Уровень окладов специалистов данного профиля в по регионам страны имеет следующую картину:
- Киевская – 14-19 тыс. гривен (примерно 518 -703 у.е.);
- Луганска – 6-8 тыс. гривен (до 300 баксов);
- Одесская – 9 -23 тыс. гривен (до 850$);
- ЛьWowская – 7-12 тыс. гривен (до 444 долларов).
Каково жалованье актера в странах ближнего и дальнего зарубежья?
Работа за рубежом для клоуна в большинстве случаев организована на контрактной основе.
Особенно пользуются спросом артисты, популярность которых была ранее раскручена при помощи телевидения.
Рассмотрим выручку специалистов в разных странах мира:
Ранее ключевой задачей специалиста являлось заполнение пауз между номерами.
Теперь мастера эффективно подстраиваются под утвержденную программу:
- акробатические исполнения;
- дрессировка животных;
- качественная пантомима.
Среди наиболее важных личных качеств профессионала следует выделить:
- отличный уровень координации движений;
- наличие актерских данных;
- развитая фантазия;
- артистичность;
- присутствие иронии;
- умение завоевать внимание зрителя;
- организаторские способности + умение работать в коллективе.
Последнее время набирает популярность услуги аниматоров.
Таких людей тоже можно назвать клоунами.
Нередко профессиональные мастера пробуют себя в жанре кино.
Репертуар циркового артиста в классическом понимании основывается на:
- маленькие шутки;
- сюжетные сцены пантомимического направления;
- юмористические интермедии;
- памфлеты сатирического формата;
- пародия;
- лирическая новелла.
Как заработать онлайн в интернете
Клоуны — серьезные и ранимые парни? Один день циркового клоуна в 2019 году
Клоуны — серьезные и грустные парни? Один день циркового клоуна в 2019 году
Наш герой слегка в образе
Интервью с представителем профессии, о которой мы стали забывать.
Что общего у Рональда Макдональда, Пеннивайза, Джокера, Красти и Юрия Никулина? Они работают клоунами. Герой нашего материала, клоун Ян Майданский, «родился в опилках». Его родители — Белый и Рыжий. В шесть лет он вышел на цирковую арену.
От него ты узнаешь, как придумать хорошую шутку, сколько можно заработать на дурачестве, и как важно быть серьезным. Интервью заряжено на лечение твоей коулрофобии (боязни клоунов).
Как же начать разговор с клоуном. Расскажи шутку!
Клоуны — люди взрослые, шутки у них серьезные, анекдоты непечатные. Ты себе неправильно представляешь клоуна. Мы не рассказываем истории, а показываем.
Клоуны — серьезные парни?
Создание реприз и миниатюр — глубокий процесс. Придумываешь основу (о чем будет шутка), изобретаешь образ (кто ты и какова твоя цель), редактируешь номер несколько раз. Бывает, сам угораешь, рассказываешь всем «фишку». Показываешь сценку уборщице, а она смотрит на тебя как на дурака. Не поняла.
Значит, нужно запускать сложный процесс обдумывания заново.
Смешно должно быть не только тебе.
Не обидно быть дураком?
Ничуть. С меня меньше спрашивают в жизни. Что с дурачка взять?
Почему ты решил стать клоуном?
Я из театральной семьи музыкальных эксцентриков. Мой папа был Белым клоуном, а мама — Рыжим. Ребенком я твердо решил, что никогда в жизни не выберу эту профессию, не буду накладывать грим и паясничать. Позже я понял, что хочу делать то, что умею и за чем наблюдаю каждый день. Однажды, один дрессировщик попросил побегать за страусом.
С тех пор и пошло.
Ян с родителями
Как люди реагируют на твою профессию?
В школе я говорил, что работаю клоуном, и ребята не верили. До тех пор, пока я не приглашал их на спектакль. После выступлений меня уважали за то, что я работал и был «независимым» от родителей. Именно в школе у меня появились двое лучших друзей — обычные парни не от искусства. Потом в армии смеялись.
Но я же профессиональный клоун, и мне предложили стать капитаном КВН нашей части. В любой новой компании люди сначала думают, что я прикалываюсь. А относятся, как и к любой другой работе. Я артист, а клоунада — моя специализация.
Клоун — уважаемая профессия?
Да. Без клоуна грустно. Мой коллега Андрей Коробов называет нас докторами, которые корректируют восприятие, учат людей быть ироничными.
Умеют ли клоуны шутить над собой?
Конечно, это самое главное! Умеешь шутить над собой, сможешь и над кем угодно. Подкольнул человека, потом себя. Обычно собеседник настроен доброжелательно после такого. Меня не обижает, что люди смеются надо мной.
Так рождается позитив. Клоуны — энергетические вампиры. Нам нужна подпитка из улыбок и смеха множества людей.
Ян показывает костюм
Даже если тебя обидели?
Клоуну всегда есть что ответить. Я переподкалываю себя еще жестче. Собеседник понимает, что меня не переплюнет. У меня опыта больше. Я всю жизнь занимаюсь психологией.
Значит грустный клоун — это стереотип?
Клоуну просто нужна хорошая компания, в которой можно посмеяться. В одиночестве люди нашей профессии склонны к созерцанию и вдумчивости. Клоунами чаще работают мужчины.
Почему в этой профессии мало женщин?
Быть шутом тяжело. К сожалению, женщина с хорошей самокритикой — большая редкость. Обычно вы переживаете, когда над вами смеются.
Ян с легкостью рисует две одинаковые стрелки!
Какие три вещи наиболее важны для клоуна?
Юмор — совокупность интеллекта и восприятия. Навыки работы с коллективом и реквизитом и умение находить общий язык с любым зрителем.
Типичная ошибка позиционирования — дети бьют аниматора. Умение выставлять рамки дозволенного приходит только с опытом.
Что самое сложное в профессии клоуна?
ПочувстWowать зал. Я уже десять лет я работаю с собственными номерами, и мне все еще страшно выходить на публику. Но как только я включаюсь в свой образ, то уже ничего не замечаю. Однажды я выступал с трещиной в пятке. Нога опухла, еле в ботинок поместилась.
Я весело отыграл спектакль. Занавес опустился, и я заплакал от боли. На сцене артисты не обращают внимания на раздражители.
Ян и его напарник Андрей
Клоунам завидуют?
Кому-то завидно, что у нас пять выходных дней и два рабочих. Если бы у меня была возможность, я бы играл спектакли каждый день. Но у нас сезонная работа, и нет стабильной зарплаты. Можно съездить на зарубежные гастроли и заработать на квартиру. А потом два года сидеть в ней и думать, как наскрести на коммунальные услуги.
Как тогда справляешься с эмоциональным выгоранием?
Я предпочитаю зарядку, йогу и хорошую книгу. Иногда мы с невестой целый день играем в приставку, чтобы эмоционально разгрузиться.
Как начинать в профессии тем, кто не «родился в опилках»?
Во-первых, развивать внутренний зрительский опыт, изучать выступления. Во-вторых, обратиться к профессионалам. Например, в ГУЦЭИ им. М. Н. Румянцева обучают гимнастике, акробатике, клоунаде, иллюзии. Мой напарник Андрей считает, что сформировавшемуся человеку из другой профессии в артиста цирка не переделаться.
Нужно много лет, чтобы понять и почувстWowать людей.
Но если есть желание, то надо пробовать на любительском уровне, чтобы избавиться от комплексов.
Сколько зарабатывает клоун?
Если работать не в цирке, то фиксированной ставки нет. Уровень дохода зависит от профессионализма и удачи. Выгодно ездить на заграничные гастроли, потому что гонорар растет вместе с курсом доллара. Можно получить 150-200 долларов за спектакль. Это большие деньги.
А если есть второй номер, например жонглирование, то можно договориться на дополнительную плату.
На корпоративе можно заработать еще тысяч двадцать за изматывающую полуторачасовую работу. Заказы бывают нечасто. Наш гонорар легко перебивают аниматоры, которые просто научились развлекать детей играми. Они берут две-три тысячи за день. Клоунов приглашают сегодня только знатоки, которые могут оценить разницу между нравоучительной историей классической клоунады и бессмысленной анимацией.
Источник: pro-investing.ru
Серьезная работа: разговор с самым известным в мире больничным клоуном Пэтчем Адамсом
Пэтч Адамс — доктор медицины и больничный клоун, работающий в горячих точках, лагерях для беженцев и детских домах по всему миру. Про него снят голливудский фильм «Целитель Адамс» (1998), в котором роль Пэтча исполнил Робин Уильямс. Кто такие больничные клоуны, в чем смысл их работы, как построить бесплатную больницу, почему лекарства не помогают вылечиться — приводим избранные цитаты из нашего разговора.
Полностью интервью читайте в новом зимнем номере Seasons of Life №66 . Купить его вы можете в нашей студии на Петровке , на маркетплейсах Ozon, Wildberries и у дистрибьюторов.
Как смешить людей
Я всегда ношу с собой клоунский нос — это моя аптечка первой помощи, если по пути встречу того, кого нельзя оставить одного. Случалось, что мне приходилось вмешиваться в драку на парковке, заступаться за женщину, на которую муж бросается с кулаками. И хочу сказать, что мой дурацкий нос, который всегда суется не в свои дела, меня ни разу не подводил.
В студенческую пору я сам себе устраивал обучающие курсы. Специально ездил в лифте, стараясь за минуту разговорить или рассмешить тех, с кем оказывался в кабинке. Я не уходил из бара, пока не выслушивал истории всех завсегдатаев. Я хотел понять, каково это — быть другим человеком. Могу ли я его понять?
Можем ли мы, люди, друг друга понять?
Депрессия и одиночество
Клоунада — это проявление любви, возможность настоящего человеческого контакта. И то, чего в медицине очень не хватает. В жизни нашей не хватает. Мне кажется, настоящее название депрессии — одиночество.
Мне больно видеть, как люди живут рядом и не замечают друг друга. Приходишь в гости на семейный ужин: стук ножей и вилок, никто слова не обронит, все уткнулись в свои телефоны. Хочется закричать: «Да посмотрите же вы друг на друга!»
Иногда человеку нужны не таблетки, а чтобы кто‑то наконец его услышал и обнял.
Бесплатная сельская больница
Три водопада, огромное озеро, горы и деревья — это был рай. Мы построили бесплатную сельскую больницу на 40 мест и назвали ее Первой шутовской больницей. Нет, лечили мы не понарошку, по‑настоящему, но у нас были костюмы шутов, мы устраивали рок-н-ролльные вечеринки, а еще занимались фермерством.
У нас было все, чтобы помочь человеку вернуться к себе: природа, возможность что‑то делать своими руками, книги, люди, которые готовы выслушать и рассмешить.
Мы долго отказывались от публичности: я считал, что слава — это кошмар. И все же ради дела дал согласие на то, чтобы о нашей больнице сделали фильм с любимцем всей Америки Робином Уильямсом. От проката фильма нам ничего не досталось, но мы стали известны, и пожертWowаний стало гораздо больше.
Как быть счастливым
Я принял решение быть счастливым, не позволять страданиям разрушать мою жизнь. Это осознанный выбор. Если не верите — попробуйте один месяц прожить как несчастный человек, а потом месяц — как счастливый. Вы увидите разницу.
Быть счастливым — это не значит не замечать, что происходит вокруг. Мой близкий друг сейчас умирает, мы дружим 50 лет и многое пережили вместе. Я поеду к нему, зная, что увижу измученного, обездвиженного старика с Альцгеймером. Я счастлив, что смогу проводить его. Но это не значит, что я не буду плакать.
Человеку нужен человек
К сожалению, мы не боги, чтобы прекратить все человеческие страдания немедленно. И все же мы что‑то можем сделать. Для начала — навести порядок в своем маленьком мире: в семье, на работе, в отношениях с близкими. Не странно ли, что так много людей с ума сходят от любви к домашним животным, но терпеть не могут родных?
Сейчас в школе учат куче информации и фактов. Важно ли, что ты знаешь столицы Европы, но не умеешь заводить друзей? Умеешь перемножать трехзначные числа в уме, но не можешь выслушать другого человека? Открыть для себя мир людей, увидеть, какой он разный, сложный, интересный, — разве это не самое главное?
Я писал письма осужденным на смертную казнь и думал, что если бы у них была такая потрясающая мама, как у меня, то, может, в их жизни все сложилось бы по‑другому. Не всем повезло с матерями, но нам может повезти друг с другом.
Иллюстратор этого материала Ольга Бонитас верит, что творчество доступно всем. Об этом ее проект «Мусорный скетчбук» — пространство для экспериментов с рисованием. Для зимнего номера Оля нарисовала целителя Пэтча Адамса, как она его себе представляет — таким он и оказался во время нашего разговора в зуме. Делимся комментарием художницы о работе над иллюстрациями.
Ольга Бонитас
Художник, преподаватель акварели
К иллюстрированию материала про знаменитого Пэтча Адамса я готовилась заранее: посмотрела несколько его выступлений, прочитала его личную страницу в соцсети за последние пару лет. И, если честно, была очарована, он потрясающий. Единственное, чего я не стала делать, — смотреть художественный фильм о его жизни. Фильм — это авторское видение другого человека, мне же хотелось составить свое.
Во время просмотра интервью Пэтча с командой Seasons я записывала слова и фразы, которые казались мне особенно важными. Во многом я опиралась на них, когда продумывала иллюстрации. Я думаю, что текст и визуальные образы должны работать вместе, но не повторять друг друга. Иллюстрации несут информацию так же, как и текст — это просто разные языки. Рисуя, я всегда задаю себе вопрос: «Что я могу рассказать нового неочевидного, чтобы помочь раскрыть героя и его мысли?»
Эта история построена на контрасте акварельных пятен и карандашной линии. Акварель — мой любимый материал, я рада, что редакция поддержала этот выбор. Пятна паттернов созвучны сумасшедшим расцветкам рубашек Пэтча. Своей яркостью они создают особое настроение, но не отвлекают от иллюстраций, нарисованных в карандаше. Кстати, оставить карандашные рисунки мы решили не сразу.
Ведь первое, о чем думаешь, когда представляешь Пэтча — это чудаковатая одежда и кричащие принты. Но, вынеся цвет за пределы иллюстраций, мы сконцентрировались на глубинном смысле его идей. И это оказалось самым верным решением.
Мне хотелось показать Пэтча таким, каким его увидела и почувстWowала я сама — глубоким, вдумчивым человеком, проповедующим любовь и внимание к ближнему, для которого клоунада — это образ жизни и способ найти подход к любому человеку.
Источник: seasons-project.ru
Сколько зарабатывают юмористы
Квартира Петросяна напоминает музей: хозяин коллекционирует картины знаменитых художников, антикварную мебель и старинные книги.
«Кривое зеркало» в у. е.
«Кривое зеркало», которое делает Евгений Петросян, полностью оплачивает канал «Россия», включая гонорары юмористам, оплату гостиниц и так далее. Неплохо зарабатывают авторы текстов. Четверостишие-частушка стоит примерно 50 — 70 долл. в зависимости от качества. Если она «выстреливает», то могут выписать и 100 баксов. Монолог на страницу потянет на 500 долларов.
Артисты, как правило, получают гораздо больше авторов, их ставки зависят от уровня популярности. Раз в три месяца они бросают свои города и приезжают в Москву, где сначала репетируют юмористический спектакль (начинающие могут выручить до 500, именитые — те же «Новые русские бабки» — от 1000 долларов за день репетиции), а затем делают запись для ТВ. Обычно записывают сразу три программы подряд. В среднем за работу «приколисты» получают до 3000 долларов.
Свои премьеры Театр Петросяна обкатывает на сборных концертах, гастролируя по городам и весям, пробуя тексты на зрителях. Вся прибыль делится поровну между всеми выступающими — это скромные деньги.
Отдельная строка доходов — сольные гастрольные выступления, за которые мастера искрометного жанра запрашивают самые высокие гонорары (перечень гонораров приведен ниже).
О конкуренции
Все знают, ранее «Кривое зеркало» выходило на Первом. И главным его конкурентом выступал «Аншлаг» Регины Дубовицкой. Два главных телеканала занимались контрпрограммированием, и нередко получалось — в «Кривом зеркале» на Первом выступает Задорнов и в то же самое время он шутит в «Аншлаге» на второй кнопке, что раздражало и Петросяна, и Дубовицкую, и зрителей.
Однако, как говорят, не этот факт стал причиной смены Петросяном места «дислокации». Как сообщил сам Евгений Ваганович, все дело было в конфликтах с КВН и Масляковым. Кавээнщики заявили, что профессиональные юмористы воруют их шутки, на что Петросян ответил: это его авторы жаловались, что в Клубе веселых и находчивых нередко эксплуатируют чужие идеи. Испортились личные взаимоотношения Петросяна и с руководством Первого.
Как нам рассказали в окружении Петросяна, были задержки с выплатой гонораров. «Если пишущий человек приезжал к нам на съемку программы издалека, Петросян хотел, чтобы автор уезжал домой с деньгами на руках, а не ждал, когда гонорар доставят через месяц по почте», — рассказывает сотрудник телевидения.
Словом, когда канал «Россия» предложил Петросяну свою «телеплощадь», пообещав в два раза повысить гонорары авторам, артистам и самому Петросяну, глава «Зеркала» дал согласие.
Кто против кого дружит
Сегодня Первый перекупил у «России» Гальцева и Ветрова (последний считался «пожизненным актером» «Аншлага»), которые делают юмористическое шоу в «протиWowес» непотопляемому Евгению Вагановичу.
Юмористы сегодня в цене. И за каждого артиста между каналами шла ожесточенная борьба. Хохмачам, «принадлежащим» конкретному каналу, не рекомендуется выступать на других. «Аншлаговскими» артистами считаются Сергей Дроботенко, Михаил Грушевский.
Артисты Петросяна — «Новые русские бабки», «кролики» Данилец и Моисеенко, дуэт Бандурин — Вашуков, Елена Степаненко, Карен Оганесян, Игорь Христенко, клоуны Саша Морозов и Виктор Разумовский.
Евгений Ваганович не любит, когда его авторы подрабатывают на стороне. Одному любимчику — Леше Щеглову, самому продуктивному и мотористому автору, разрешил «шабашить» в «Ералаше» у Грачевского.
Рассказывают, у Петросяна четкая позиция по отношению к своим артистам. Он считает, его ребята не должны светиться на чужих ток-шоу — у Малахова, например. Самого Ваганыча и его подопечных одно время пытались затащить к Андрею (и деньги предлагали), но он отказал. И его артисты обычно не рискуют нарушать это табу.
Перестал главный юморист страны приходить в гости» к Дубовицкой. Если его показывают в Аншлаге — это «ассорти» из старых записей. Вообще после перехода короля юмора на вторую кнопку возникла некоторая конфликтная ситуация с «Аншлагом». Руководство стало высказывать мнение, мол, две похожие юмористические программы — перебор, «Аншлаг» нужно закрыть.
Но Петросян первым вступился за Регину. Дескать, закрывать должны зрители, если им неинтересна программа.
По слухам, сегодня ранее дружеские отношения между «мужчиной и женщиной» отчего-то разладились. Регина стала терять свои позиции, от нее ушли некоторые известные комики. А Петросян, наоборот, набирает популярность.
Словом, сегодня юмористы разделены на три группы: на тех, кто прикреплен к определенному «хозяину», на ведущих собственное шоу (прикрепленному к одному каналу) и тех, кто сохраняет нейтралитет: такие, как Клара Новикова, Ян Арлазоров, Святослав Ещенко, Воробей. Они могут прыгать с кнопки на кнопку, давать свои сольные концерты.
Ефим Шифрин последнее время предпочитает Первый — с «Аншлагом» известный юморист судился за нарушение авторских прав и выиграл дело. По решению суда производители телепрограммы «Аншлаг» — культурный фонд «Артэс» — выплатили ему 5000 долларов.
Максим Галкин позволяет себе ходить в гости на другие каналы — Первый ему не «связывает руки».
Автора!
Тридцать лет продержаться на сцене и постоянно удивлять публику, придумывая новые шутки, как это сделал Петросян, — немалый срок для любого артиста. Но фантазия даже у профессионалов сцены небезгранична. На помощь со свежими идеями приходят зрители, неизвестные авторы.
Один человек, десять лет работающий в шоу-бизнесе, рассказал, что Петросян ежедневно просматривает электронную почту, гостевую своего сайта в Интернете на предмет поиска новых сюжетов и острот. Но если берет чью-то присланную шутку, непременно проследит, чтобы автору выплатили гонорар.
Судачат, в отличие от Петросяна Задорнов принимает на свой адрес идеи в качестве подарка. В этом смысле Евгений Ваганович — один из немногих юмористов, кто действительно ищет молодых талантливых авторов. Достаточно прислать ему видеокассету, и, если ему понравится выступление артиста, непременно дозвонится и пригласит на пробу.
И на гастролях к нему часто заходят начинающие исполнители. Если позволяет время, соглашается посмотреть их номера. Так что у молодых талантов есть шанс.
Кто чем богат
У Петросяна — две квартиры (с общими площадями 92 и 138,7 кв. м) в центре Москвы, расположенные в одном подъезде, одна из которых служит ему офисом. Примерная стоимость апартаментов — около 3 млн. долларов. По слухам, недавно прикупил еще одну, тоже в центре столицы. Машина — джип-внедорожник. Еще есть загородная резиденция в стародачном поселке с земельным участком в 33 сотки и домом.
Ориентировочная стоимость — 300 тыс. долларов. Евгений Ваганович — страстный коллекционер старинных книг, юмористических журналов (1800-х годов), он постоянный почетный гость в антикварных салонах. В его офисе и дома — картины-подлинники уровня Поленова.
У Максима Галкина — квартира по соседству с Пугачевой. Примерная стоимость — $300 000. Автомобили любит шикарные. Сначала он ездил на Mercedes представительского класса, сегодня — на крутейшей Bentley Arnage RL 2003 (стоимостью порядка $356 000), которых всего несколько штук в мире (на таких колесят мэр Лондона и еще несколько олигархов). Годовой доход Галкина за 2005 год (по данным журнала «Форбс») составляет $1,5 млн.
Примерный годовой доход Андрея Данилко (Сердючка), как писали в прессе, около 3 млн. долларов. Два года назад он обзавелся шикарными апартаментами в престижном районе Киева. А передвигается артист на «Лексусе» представительского класса исключительно с личным водителем.
«Новые русские бабки» пока не шикуют. Они недавно купили квартиры в центре Москве и получили столичную прописку. Только собираются приобретать иномарки.
У Юрия Гальцева квартира в Питере. Еще он гордится, что владеет собственным участком на Луне.
Михаил Задорнов имеет квартиру в центре Москвы, автомобиль «Мерседес». А вот его частный дом в Юрмале сгорел.
Владимир Винокур, помимо квартиры в столице, недавно приобрел апартаменты в Сочи стоимостью порядка 500 тыс. долл. По первопрестольной раскатывает с личным водителем на «Крайслере» представительского класса.
Сергею Дроботенко принадлежит однокомнатная квартира на окраине Москвы и 735-й синий «БМВ».
РАСЦЕНКИ НА ЮМОРИСТОВ (Гонорар за сольное выступление в у. е.)
Михаил Задорнов — до 35 000 Максим Галкин — до 30 000 Михаил Жванецкий — до 30 000 Юрий Стоянов, Илья Олейников (каждому) — до 15 000 «Новые русские бабки» (артисты Чванов и Кислов) — до 15 000 Евгений Петросян — 8000 Владимир Винокур — 6000 Клара Новикова — 6000 Ян Арлазоров — 6000 Сергей Дроботенко — 3000 — 5000 Елена Воробей — 3000 — 5000 Ефим Шифрин (если удастся собрать зал) — 3000 Группа «Экс-ББ» (на четверых) — 10 000 Геннадий Ветров — 2000 Святослав Ещенко — 1500 — 2000 Светлана Рожкова — 1500 — 2000 Михаил Грушевский — 1500 — 2000 Аркадий Арканов — 1500 — 2000 Братья Пономаренко (на двоих) — 3000 Дуэт Бандурин — Вашуков (на двоих) — 2500 Николай Лукинский — 1500
Возрастная категория сайта 18 +
Сетевое издание (сайт) зарегистрировано Роскомнадзором, свидетельство Эл № ФС77-80505 от 15 марта 2021 г.
ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР — НОСОВА ОЛЕСЯ ВЯЧЕСЛАWowНА.
ШЕФ-РЕДАКТОР САЙТА — КАНСКИЙ ВИКТОР ФЕДОРОВИЧ.
АВТОР СОВРЕМЕННОЙ ВЕРСИИ ИЗДАНИЯ — СУНГОРКИН ВЛАДИМИР НИКОЛАЕВИЧ.
Сообщения и комментарии читателей сайта размещаются без предварительного редактирования. Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
АО «ИД «Комсомольская правда». ИНН: 7714037217 ОГРН: 1027739295781 127015, Москва, Новодмитровская д. 2Б, Тел. +7 (495) 777-02-82.
Исключительные права на материалы, размещённые на интернет-сайте www.kp.ru, в соответствии с законодательством Российской Федерации об охране результатов интеллектуальной деятельности принадлежат АО «Издательский дом «Комсомольская правда», и не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Источник: www.kp.ru
Шутки кончились: как бывший клоун зарабатывает на обучающих шоу
Андрей Фартушный начал свое дело, работая клоуном-аниматором на днях рождения и корпоративах. Он не скрывает, что заняться этим заставила нужда. В 2008 году студент третьего курса Кемеровского государственного института культуры Фартушный перевелся в Санкт-Петербургский государственный институт культуры (кафедра режиссуры и актерского искусства эстрады), а чуть позже стал подрабатывать, чтобы свести концы с концами.
Внезапно работа аниматора оказалась прибыльным делом: спрос на услуги клоуна-одиночки был высоким. А Фартушный придумал, как превратить ремесло в доходный бизнес, и стал ставить образовательные шоу для широкой публики.
Клоун Типо ищет путь
«Мне нужны были деньги, и у меня был костюм клоуна. Я обзвонил 150 агентств, предлагая услуги аниматора, но только одно согласилось со мной работать», — вспоминает Андрей. Услуга оказалась востребованной: в пик сезона, перед новым, 2009 годом, его новый герой клоун Типо зарабатывал до $7 тыс. в месяц.
Часть доходов Фартушный инвестировал в пошив новых костюмов. Знакомая швея сшила костюмы из «Маски», как у Джима Керри, и из «Пиратов Карибского моря», как у Джонни Деппа, за 4 тыс. руб. каждый. «Мы все сделали качественно: Джеку Воробью приделали бороду, аккуратно расшили бусинами одежду. И это был единственный на тот момент Джек Воробей в Санкт-Петербурге», — говорит предприниматель.
В сентябре 2009 года клоуна Типо пригласили на детский день рождения в частный дом. Начавшийся в полдень праздник неожиданно затянулся. Имениннице настолько нравилось играть с клоуном, что он вернулся домой только поздно вечером. Зато гонорар превысил зарплату его жены Юлии за месяц — на тот момент она трудилась продавцом-консультантом в магазине нижнего белья.
После этого супруга уволилась, и они вместе решили развивать семейный бизнес. Юлия тоже стала работать аниматором.
В конце 2009 года клоун Типо решил выйти на новый рынок и поработать на корпоративе для взрослых. «Я и мой напарник изображали звезд. Но одна женщина почему-то разрыдалась. Остальные сидели с каменными лицами», — вспоминает Фартушный. Стало ясно, что взрослые не его аудитория и надо сосредоточиться на развлечении детей.
В начале 2010 года супруги отказались от услуг агентств-посредников, создали группы в соцсетях, сделали сайт. «Чаще всего о нас узнавали по сарафанному радио. Оно и сейчас основной канал продвижения. Когда ты работаешь хорошо, людям все нравится, они рассказывают о тебе знакомым», — объясняет Фартушный.
Когда предприниматели-аниматоры перестали справляться с числом заказов, пришлось нанять третьего актера, Дениса Боженова. У него был собственный автомобиль, на котором он мог ездить на праздники. Боженов и сейчас играет профессора в спектакле Фартушного «Мечты, меняющие мир».
Первое шоу комом
Средний чек на анимацию в начале 2010-х составлял 7,5 тыс. руб. Три тысячи стоила полуторачасовая работа аниматора, остальные услуги — аквагрим, мыльные пузыри, фокусы, «лабораторию лизунов», акватату, «энергетическую лабораторию», детскую дискотеку и др. клиенты оплачивали отдельно.
В конце 2012 года предприниматель снова перестал справляться с объемом заявок. Когда их число перевалило за сотню в месяц, а ежемесячная выручка достигла 500 тыс. руб., Фартушный открыл офис. Он нанял еще одного актера (это был его однокурсник) и менеджера, который отвечал за звонки и пошив костюмов. А главное — придумал, как масштабировать бизнес аниматоров.
Фартушный решил организовать собственное шоу для широкой аудитории «Новогодняя алхимия». Он подсчитал: костюмы, реквизит и актеры у него уже есть, нужно только соединить все номера («Мыльные пузыри», «Научное шоу», «Роботы» и др.) в один спектакль. А если соберется зал, то можно за неделю заработать столько же, сколько аниматоры за месяц.
Фото: из личного архива
Оставалось найти подходящую сцену. Через знакомых предприниматель снял помещение в доме культуры Выборгского района Санкт-Петербурга. Аренда зала была невысокой — 5 тыс. руб. за один спектакль. При этом он вмещал 150 человек. Воодушевленный Фартушный запланировал отыграть в зимние каникулы 2013–2014 годов 16 спектаклей, по два в течение восьми дней, и уже готовился к аншлагу.
Но за две недели до премьеры выяснилось, что из 1 тыс. билетов проданы только сто. Привычные инструменты продвижения — сайт и соцсети — не сработали.
В спешке Андрей нанял рекламное агентство, которое разместило региональную рекламу на канале Disney и афиши рядом с восемью станциями метро и в лифтах жилых домов. На рекламную кампанию он потратил 500 тыс. руб. из собственных накоплений. После чего жители Санкт-Петербурга начали скупать билеты, но заработать на первом шоу Фартушному так и не удалось, он с трудом вышел в ноль.
«У нас не было планов и стратегий, мы не вели финансовый учет, все делали на коленке, а выручку за месяц писали ручкой на календаре», — вспоминает Андрей. Баланс артисты-предприниматели сводили лишь раз в квартал, когда приходило время отчитаться в налоговой.
После неудачи первого шоу артист стал изучать рекламу и маркетинг на тренингах в сообществе предпринимателей «Бизнес-квартира», а в октябре 2014 года поставил новое «Алхимик-шоу» в театре «Плоды просвещения». После заранее запущенной рекламной кампании представление собирало полные залы и успешно шло четыре раза в год в течение двух лет.
Фото: из личного архива
В начале 2015 года Фартушный придумал и поставил на сцене театра «Лицедеи» новое шоу — «Мечты, меняющие мир». По словам предпринимателя, на сей раз он не просто соединил все наработанные номера, но еще и добавил сквозной сюжет. К этой постановке Андрей подошел уже как маркетолог, а не только как режиссер.
За 70 тыс. руб. маркетинговое агентство Zolle провело для него исследование и выяснило, что волнует современных родителей, за какие шоу они готовы отдавать деньги. Выяснилось, что детей нужно не просто развлечь, но и чему-то научить, чтобы они выросли успешными и образованными людьми с задатками лидеров. И родители готовы за это платить.
Успех и дети
Сюжет спектакля «Мечты, меняющие мир» состоит из десяти коротких рассказов об известных личностях (Альберт Эйнштейн, Томас Эдисон, Архимед, Никола Тесла и др.). Авторы попытались в нескучной форме рассказать об их детских мечтах — повестWowания о людях чередуются с яркими и шумными опытами: актеры на сцене экспериментируют с лазером, заставляют роботов танцевать, устраивают взрывы, запускают мыльные пузыри и стреляют из «дымных» пушек.
Театральное действие сопровождает популярная музыка. В заключение артисты выводят формулу, с помощью которой ребенок может стать успешным взрослым: он должен мечтать, верить в свою мечту, ставить цель, дейстWowать — и тогда обязательно получит результат. Шоу чем-то напоминает популярные бизнес-тренинги «как достичь успеха» для взрослых, но при этом рассчитано на детей в возрасте 4–15 лет. Авторы утверждают, что оно основано на понятии edutainment (англ. education — «образование» и entertainment — «развлечение») — форме образовательного процесса с элементами развлечения, игры или методик, где нет никакого принуждения.
Постановка пользовалась спросом, и окрыленный успехом Фартушный в декабре 2015 года организовал еще одно шоу — «Мечты, меняющие мир-2», на этот раз танцевальное. Андрей и его жена Юлия мечтали заработать денег и купить квартиру. Супруги инвестировали в новый проект 2,5 млн руб.
Они сняли в Санкт-Петербурге ночной клуб «Космонавт», наняли 20 аниматоров, приобрели 500 кг бумаги, чтобы рассыпать по залу во время детской дискотеки, заготовили 1 тыс. подарков «набор успешного ребенка»: карта желаний, блокнот, ручка и леденец. Однако пять из 20 заявленных шоу пришлось отменить, так как билеты почти не продавались, а заполняемость зала была низкой, всего 20%. Хотя, по словам предпринимателей, чтобы шоу принесло минимальную прибыль, заполняемость должна быть 50%. «Квартиру мы так и не купили», — улыбается Юлия. Как выяснил Андрей, танцевальный формат не понравился жителям культурной столицы. На спрос повлияли сильные морозы и карантин, который как раз объявили в городе из-за вспышки гриппа.
Несмотря на провал танцевального шоу, по итогам 2015 года выручка проекта достигла 7 млн руб., а чистая прибыль — 1,4 млн руб. Половину доходов приносили представления, половину — частные заказы на аниматоров.
(Фото: Олег Яковлев / РБК)
Фартушный не раз задумывался о том, чтобы поставить шоу в Москве. Если билет на детское шоу в Санкт-Петербурге в среднем стоит 700 руб., то в Москве — в два раза дороже. При этом расходы примерно одинаковые, подсчитал предприниматель.
Поэтому в 2016 году супруги решили перебраться в столицу. Инвестиции на организацию шоу и аренду театральной сцены пришлось собирать по крупицам. Сначала они заняли 3 млн руб. под 10% в месяц у знакомого. А потом пошли по друзьям и родственникам, сняли деньги с кредитных карт и вложили собственные накопления. В итоге собрали 4,7 млн руб.
Бывший клоун играл по-крупному: на сей раз он решил открыть постоянно действующий детский театр, где шоу идет два раза каждый день. От сервиса аниматоров решили отказаться Wowсе. Фартушный начал подыскивать театральную площадку, обзванивая владельцев подходящих помещений.
Но большинство из них запрашивали астрономические суммы: например, театр Todes хотел получить 300 тыс. руб. за один день. Через несколько недель поисков цирк «Аквамарин» в Кунцево согласился сдать пустую малую сцену за 500 тыс. руб. в месяц. Отдав месячный задаток, остальную часть инвестиций Андрей вложил в обустройство: купил сценическое оборудование, новые декорации и новые костюмы, а еще снял жилье для артистов (сейчас в труппе восемь человек, а всего в компании около 40 сотрудников). Весь август 2016 года шло оформление сцены. Премьера состоялась в сентябре.
Зрители так быстро раскупали билеты, что уже через три месяца предпринимателям удалось рассчитаться с долгами. С сентября 2016-го по весну 2017 года театр «ТиПо» заработал 50 млн руб. выручки, отыграв 280 спектаклей «Мечты, меняющие мир». Сейчас идет второй сезон: Фартушные рассчитывают, что он принесет в 1,5 раза больше выручки.
Прошлым летом Андрей прошел курс обучения в сообществе «Бизнес-молодость». В рамках учебы нужно было поставить цель и достичь ее. Предпринимателю давно нравилась площадка ВДНХ, и он решил любыми способами найти там еще одну сцену. Фартушный долго обивал пороги менеджеров ВДНХ, но на нужный контакт вышел только через знакомого. Ему предложили сделать патриотическое шоу в 57-м павильоне совместно с проектом «Россия — моя история».
Фото: из личного архива
Андрей согласился; пришлось только переписать основной сценарий шоу, а место известных иностранцев заняли соотечественники: Михаил Ломоносов, Петр Чайковский, Дмитрий Менделеев и др. Шоу стартовало в сентябре 2017 года. Фартушный не раскрывает условий сотрудничества с ВДНХ, но говорит, что зарабатывает сейчас на показах примерно одинаково: зал 57-го павильона, рассчитанный на 200 мест, обычно заполняется на 70%, а рассчитанный на 280 зрителей в Кунцево — на 40–50%.
В общей сложности за 2017 год компания бывшего клоуна Типо продала 60 тыс. билетов на 300 спектаклей. Выручка превысила 70 млн руб., а прибыль — 19 млн руб. В этом году Фартушный рассчитывает расширить тематику представлений. Он хочет сделать шоу для детей до семи лет, в котором будет рассказывать, что такое театр.
Сейчас театр «ТиПо» ведет переговоры с «Филармонией-2» в Олимпийской деревне. Там будет меньше еdutainment, зато живая классическая музыка. Это уже третья площадка, но закрывать предыдущие две предприниматель не планирует, пока есть спрос.
Андрей иногда ностальгирует по временам, когда работал клоуном-аниматором, и надеется когда-нибудь поставить собственный моноспектакль. «Но только если на этом спектакле можно будет заработать», — подчеркивает он.
Взгляд со стороны
«Посетил один раз — хватит эмоций на несколько лет»
Николай Ганайлюк, основатель проекта «Научное шоу профессора Николя»
«Рынок научных шоу развивается, но уже не так быстро, как четыре-пять лет назад. Это похоже на то, что случилось с рынком квестов: сначала был бум, а потом спрос упал и рост замедлился. Остались крупные игроки, а мелкие не выдержали конкуренции и ушли с рынка.
Отечественный рынок небольшой, около 550 млн руб. в год. Примерно 50% приходится на выездных игроков, остальное у компаний, которые продают билеты и организуют шоу. Наша выручка в прошлом году — 150 млн руб. Крупных игроков в России немного, около десяти, а мелких — еще несколько десятков.
Выручка проекта «Мечты, меняющие мир» говорит о том, что предприниматель может собирать кассу. Основной поток клиентов большой, но это и риск: чтобы удержать лояльную аудиторию, нужно постоянно придумывать что-то новое. Это похоже на рынок мюзиклов: один раз сходил, а потом про мюзикл забыли, надо ставить новый, чтобы зритель вернулся.
Ключевой вопрос: сможет ли предприниматель, находясь в нише научных шоу, постоянно отыскивать новую интересную тему, которая привлечет зрителя? Скорее всего, ему придется уходить в смежную тему. Иначе получится как с зоопарком: все мы любим ходить туда, но делаем это редко. Посетил один раз — хватит эмоций на несколько лет. Перед нами тоже стоит такая проблема.
Мы, например, придумываем, по 18 программ в год. Возможно, коллегам стоит рассмотреть гастрольную систему или создать франшизу в других городах».
«Обычный театр и прибыль — вещи несовместимые»
Юрий Алесин, художественный руководитель театра «Снарк»
«Драматический театр — это низкомаржинальный бизнес, заработать на постановках очень трудно. Я бы даже сказал, что обычный театр и прибыль — вещи несовместимые. При этом ниша театральных шоу или уличных мероприятий растет. И это то, на чем как раз можно зарабатывать. От государства не стоит ждать преференций: сейчас для частных театров ничего подобного нет.
Наш театр «Снарк» существует пять лет. В репертуаре 12 спектаклей — больше, чем у других частных театров. При этом наша прибыль — 100 тыс. руб. в месяц. Большие сцены нам не по карману, а единственный крупный театр, где мы показываем спектакли, — это Центр имени Всеволода Мейерхольда. Мы ставим спектакли в небольших помещениях, на малых сценах, можем даже выступить в квартире».
Источник: farvarter.ru