Две главные награды Венецианской биеннале в этом году получили немецкие художники: Анне Имхоф (вместе с куратором Сюзанн Пфеффер — за лучший павильон) и Франц Эрхард Вальтер (лучший художник основного проекта). Критики называют это победой не только их личной, но и всей немецкой системы развития современного искусства. В насыщенной международной арт-среде Берлина немало русских имен. Главный редактор ZIMA Катерина Никитина решила узнать, почему художники выбрали этот город и действительно ли в нем жить хорошо.
«В Берлине у меня не то чтобы сильно дела идут, шансов на успех немного, — закуривая скрученную сигарету, признается Даня Акулин. — Всем требуется современное искусство, чтобы было непонятно, а у меня все понятно». Мы сидим у раскрытого окна большой светлой студии, по периметру которой расставлены картины с черно-белыми графическими пейзажами. «Это не реализм, но фигуративное искусство: понятно, что на картине. Понятно, что это лес, а не река», — кивает он на одну из своих работ.
СКОЛЬКО ЗАРАБАТЫВАЮТ ХУДОЖНИКИ В ГЕРМАНИИ ? Как открыть свое дело? Интервью с Анастасией Кулешовой
Даня Акулин — выпускник Берлинской академии искусств. В Германию он приехал 17 лет назад из Санкт-Петербурга: «Учился в аспирантуре, притерся и остался». В отличие от вузов большинства других стран, в немецкие можно поступить бесплатно, даже если ты иностранец. Экзамены здесь все сдают на общих основаниях.
Чтобы остаться в стране потом, нужно доказать, что ты можешь зарабатывать своим искусством на жизнь. Самый очевидный способ — продажи. Акулин работает с двумя берлинскими галереями, но признается, что «озолотиться» очень сложно — в Берлине нужно жить и работать, а продаваться — где-то еще. «В моем случае дороже 15 тысяч евро за большую работу никто не даст.
Раньше была галерея в Лондоне, которая продавала картины за 20 тысяч, и в Нью-Йорке, которая еще дороже продавала. Другое дело, что многие галереи работают даже не на условиях 50/50. Они продают, а тебе дают столько, сколько едва хватает, чтобы штаны держались».
У Акулина студия в берлинском районе Веддинг. Он снимает ее уже десять лет. Здесь и работает, и живет — 130 с лишним квадратных метров для этого вполне достаточно. Раньше район считался турецким, но теперь становится модным: из-за этого растет стоимость аренды, и так просто помещение уже не найти. У нас под ногами крутится маленькая собака.
Даня кидает ей мячик, и я удивляюсь, сколько же места в студии. «Да это еще ерунда, — улыбается Даня, — надо познакомить тебя с дядей Колей. Увидишь мастерскую заслуженного художника».
« Д ядя Коля» — художник Николай Макаров. Он живет в том же доме, что и Даня Акулин, в соседнем подъезде. Снимает этаж. Жилое помещение от студии отделено парой шагов по лестничной площадке. Гостей встречает красная ванна с золотыми рыбками, бар и бесконечные стеллажи с книгами.
Лучшая работа в Германии. ТОП профессий в Германии с самой большой зарплатой на 2021 год
Макаров — один из старейших русских в Берлине, он живет там с 1970-х годов. Квадратный метр его работы стоит около 10 тысяч евро, большая картина — 40 тысяч. Художник говорит, что это сложная ценовая категория: для простого большинства слишком дорого, а для богатых — «несерьезно».
Макаров работает в сложной технике: наносит акриловой краской на холст двадцать слоев, не делая контуров, из-за чего его картины получаются «размытыми». Он основатель берлинского Музея тишины, в котором хранятся некоторые его работы. Музею уже 23 года. «Атмосфера медитативная, работы тихие», — говорит художник. В одном из залов музея недавно появились «комнаты тишины», реплики которых Макаров планирует расставить и в других странах. Обсуждает возможность показа их на архитектурной биеннале в Венеции, но надо, говорит, «найти серьезного куратора».
Спрашиваю его, как он позиционирует себя на международных выставках — как русский или как немецкий художник. Российского гражданства у него нет (лишили паспорта еще в советское время), так что теперь ему приходится получать визу, чтобы приехать в Москву. Макаров почти не задумывается:
Я русский художник. Немецкое гражданство не имеет ничего общего с моим нутром, это бумажки.
Потом уточняет: «Хотя моя палитра иная, у русских обычно другие цвета».
Квартира и студия Николая Макарова в общей сложности занимают около 500 квадратных метров. В Лондоне такое можно представить разве что во дворце. Очень хочется спросить, сколько он платит за аренду, но неудобно: все-таки в Европе это не принято. Но Макаров действительно русский, и он признается сам: «Пять тысяч евро. За все».
В студии Макарова
Н ачинающие художники, естественно, снимают куда более скромные мастерские. Но и они называют дешевую аренду одним из главных факторов привлекательности Берлина. Второй важный момент — институциональная поддержка. Для молодых художников (а молодыми они считаются до 35 лет) существует система грантов.
Арт-критик, автор книги о берлинских галереях Юлиана Бардолим рассказывает: «Гранты даются художнику, чтобы он мог заниматься не коммерческой деятельностью, а интеллектуальной и творческой. Для этого ему культурный фонд или государство выделяет примерно 900 евро в месяц и оплачивает мастерскую. Гранты всегда небольшие, и они заканчиваются. Это история не про жизнь, а про выживание».
Как объясняет Бардолим, для художника в Берлине есть два основных пути. Первый — сразу заключить контракт с галереей, переложив на нее заботу о продажах работ, а значит, и о доходе художника. Второй — самостоятельно выстраивать институциональную карьеру, что значит, по словам критика, «перекатываться с гранта на грант, со стипендии на стипендию».
Далеко не всегда их удается получить. «У меня был приятель в университете, ему приходили постоянные отказы, он ими заклеил всю стену. В какой-то момент мы думали, что он выбросится с десятого этажа — хорошо, что Берлине мало десятиэтажек», — рассказывает Бардолим. Этот этап, когда ты работаешь на имя, очень сложный, на нем ломаются процентов 80 молодых художников — уходят в коммерческую деятельность, либо вообще уезжают из страны.
Однако на следующем этапе уже имя работает на тебя. Если фамилия художника встречается в крупных проектах, к ней поднимается и коммерческий интерес. Тогда уже сам художник может диктовать галереям свои условия, а не соглашаться на часто невыгодный для себя обмен.
Обратный порядок — сначала галереи, а потом имя — по словам Бардолим, встречается чрезвычайно редко. «Да, сначала ты зарабатываешь хорошие деньги. У тебя регулярные выставки раз в год, отвезли тебя в Базель, Майами. А дальше интерес к тебе падает, потому что нет институциональной карьеры.
Галерея выставляет требования: “Ну-ка быстренько под следующую ярмарку 15 холстов 120х170” — и художник фигачит. Пока галерист из него все соки не выпьет, он его не отпустит. В результате человеку 45 лет, а у него нет карьеры.
Карьера — это не список галерей, а список международных проектов, в которых участWowал художник, стипендии, гранты, биеннале и прочее. Вот это карьера, вот это имя. А продал ты хоть одну работу или нет — это никого не интересует.
Кстати, Франц Эрхард Вальтер, получивший признание на Венецианской биеннале, всю жизнь еле сводил концы с концами, не продавался вообще. Его концептуальное искусство далеко не для каждой стены. И работать он мог именно благодаря поддержке фондов и государственных институтов.
«Н ас вообще никто не поддерживает, — с порога говорит мне художник Дмитрий Врубель. — То, где вы сейчас находитесь, называется немецким словом “ферайн”, то есть клуб. Нас шесть человек-основателей, и мы все это сами финансируем».
Дмитрий Врубель и Виктория Тимофеева
Месту, которое неофициально называется «Открытая студия», очень сложно подобрать однозначное определение. Тут есть маленькая театральная сцена, но сейчас она завешана бумажными картинами. В одной из них специально проделана дырка, в которую можно заглянуть. Перед сценой стоит диван, столики. На входе — барная стойка и холодильник с вином и пивом.
Это место «уникальное универсальное», как говорит о нем сам художник. Здесь проводятся вернисажи, концерты и вечеринки. Основное пространство занимают картины Врубеля и его жены Виктории Тимофеевой (художники работают в тандеме).
Врубель и Тимофеева переехали в Берлин семь лет назад, будучи известными в России, с «биографией» и крупными выставочными проектами. Их хорошо знали и на Западе. Работа Врубеля «Братский поцелуй» с целующимися вождями СССР и ГДР Леонидом Брежневым и Эрихом Хонеккером, написанная в 1990 году на сохранившейся части Берлинской стены, — в числе самых известных граффити мира.
Мотив врубелевского «поцелуя» очень часто потом обыгрывался и другими художниками. Тем не менее сказать, что известность сильно помогла на новом месте, Врубель с Тимофеевой не торопятся. «У нас нет корней, чтобы встроиться в тусовку. Наши родители в одну школу с известными берлинскими кураторами не ходили, с ними не пили. Мы чужие, потому что нет корней, нет прошлого», — говорит Врубель, вспоминая московскую художественную среду, в которой все было намного проще. «Там мы с 19 лет тусовались с концептуалистами. И здесь у нас этого нет!»
Художник сравнивает западную арт-индустрию с закрытой пирамидой, по которой не просто тяжело карабкаться наверх — часто непонятно, где в нее вход. «Русские художники оказываются один на один с этой пирамидой. У них нет сопровождающих. Ты стоишь в общей очереди, ты в ней стопятидесятитысячный», — говорит он.
Сейчас художники все делают самостоятельно. «Как только мы переехали, нам поступила пара предложений из галерей, и они нам очень не понравились, — рассказывает Тимофеева. — Потом появились даже мошенники, предлагавшие грабительские контракты. Мы не видели особой разницы, работаем мы с галереей или без галереи. Пока мы занимаем уникальную нишу, и очень сложно тем же галеристам предложить нам что-то большее, чем мы имеем. Но нам кажется, мы уже достигли того уровня, который позволит показать наши проекты на больших площадках».
Последние несколько лет Дмитрий Врубель и Виктория Тимофеева работают над серией «Толстоевский». Это современная иллюстрация к русской классической литературе, в которой смешиваются тексты Толстого, Чехова, Достоевского и образы (часто маргинальные) из интернета и социальных сетей. Работы получаются очень мрачные, даже если ничего страшного на них нет.
От вида обычной советской семьи, собравшейся за праздничным столом, становится неуютно. «Нас часто спрашивают, почему у нас мрачные картины. Мы научились отвечать. И русская жизнь, и русская литература — это кошмар, кошмар, кошмар. Комната ужасов, которая не прекращается», — объясняет Врубель.
Именно так — в виде комнаты ужасов в луна-парке — художники и хотят экспонировать свой проект. Для этого их небольшого помещения недостаточно: нужен либо музей, либо отдельный павильон. «Но чтобы выставиться, нужны знакомые», — вздыхает Тимофеева.
В этом году художники создали общество поддержки и развития Vrubel + Timofeeva, благодаря которому удается покрывать четверть расходов студии. Взнос в фонд от частного лица составляет 50 евро в месяц, от компании — 100. В обществе немало известных людей, которые «жертвуют», по словам Врубеля, свои звездные имена. Живя в Берлине, создатели студии все равно остаются русскими художниками, пишущими в основном о России.
«Мы пытаемся делать подходы к немецкой литературе: Гете, Шиллеру. Но не втыкает. А вот “Война и мир” втыкает», — признается Врубель.
С художником-иллюстратором Алешей Блау встретиться удается на кухне его берлинской квартиры, почти ночью, когда дети ложатся спать. По-немецки его имя написано на визитке так: Aljoscha. В Германии он живет 15 лет.
Первые книги с иллюстрациями Блау начали выходить, когда он еще был студентом Академии прикладных искусств в Гамбурге. Сейчас он преподает сам. Ведет курс рисунка и иллюстрации в Школе анимации в Дании, проводит мастер-классы в разных европейских городах. Говорит, что это «способ заработать деньги» и хоть какое-то общение. Работа иллюстратора требует тишины. «Много времени ты проводишь один, в заточении, не разгибаясь, — признается Блау. — Когда местные иллюстраторы собираются вместе, это довольно скучное зрелище».
В последнее сложно поверить, держа в руках книгу Блау о Кап-дʼАгде. Это небольшой городок на юге Франции, где собираются 50–60 тысяч нудистов и свингеров. Место огорожено, и просто так туда не попасть. «Там можно делать все, кроме фотографий», — рассказывает Алеша. Поэтому две с лишним недели, что он там жил, он постоянно рисовал эскизы.
Из трех тетрадей со скетчами собралась книга, под которую Блау самостоятельно нашел издателя. В начале этого года его книга получила престижную премию German Design Award, причем в неожиданной категории — фотоальбомов.
Страница из книги Алеши Блау
Берлину, конечно, далеко до гедонистической свободы Кап-дʼАгде. Но и здесь, говорит художник, «все сделано для людей, при этом до тебя никому нет дела: можешь одеваться как хочешь, быть кривым, косым и с тремя глазами». Еще в Берлине по-прежнему дешево, и при этом много всего происходит.
Я стараюсь не мучить Алешу расспросами, так как уже поздно, а утром у него самолет. Впервые за три года он летит в родной Питер. «Конечно, я еще чувствую себя русским. Но, с другой стороны, многое русское для меня чудовищно далеко», — признается Алеша.
— Тебя кто-нибудь здесь считает русским художником? — спрашиваю я.
— Вряд ли. У меня фамилия еще такая — Блау, досталась от мамы. Непонятно, русская она, немецкая или еще какая. Никому особенно нет дела. Здесь каких художников только нет».
Фото: Катерина Никитина
Художественный въезд
Как переехать в Германию, если вы художник
Влад Пинский, юрист, специалист по вопросам иммиграции, Берлин
В Германии есть специальный подраздел законодательства, которым регламентируется въезд в страну представителей свободных профессий. Таких профессий около девяноста: художники, музыканты, психологи, архитекторы и т.д. Германия благосклонно относится к людям искусства, и поэтому даже не очень известный художник имеет шанс переехать. По сути это тот же вид визы, что и бизнес-виза.
Художнику, планирующему переезд, нужно выполнить несколько формальных требований. Одно из них — показать, что ему есть на что жить первое время. К примеру, если человек хочет переезжать один, без семьи, и у него есть 35–40 тысяч евро, то с высокой степенью вероятности он получит визу. Разумеется, ему надо будет также предоставить свидетельства того, что он действительно художник. Тут могут пригодиться сертификаты о художественном образовании, грамоты, статьи в прессе.
Кроме того, нужно будет составить план действий на два года, что-то вроде бизнес-плана. Примерно такой: «Я художник, планирую жить в Берлине. В первые два года собираюсь продавать по десять картин в год и сделать за это время пять выставок. Я знаю людей, которым интересны мои работы, и они будут приходить на мои выставки, а также приезжать на них из России».
Большое значение имеют также «якоря» — связи в профессиональных сообществах Германии. Если их представители напишут официальные письма, в которых достойно оценят профессионализм художника, это сильно повысит его шансы.
Если художник владеет немецким или английским, то он может подготовить документы и сам. Однако МИД Германии часто вступает в переписку и запрашивает какие-то уточнения и подтверждающие документы, и процесс получения визы может оказаться не таким простым. Хотя бы на начальном этапе стоит консультироваться со специалистом. Он же поможет обжаловать решение, если оно вдруг окажется не в пользу кандидата.
(спасибо Лине Амлинской и Smart forum Berlin за помощь в подготовке материала)
Источник: zimamagazine.com
Работа за границей: Художник, вакансии без посредников 2023
Поиск работы за границей: Художник, вакансии за рубежом без посредников, от прямого работодателя 2023 г.
Строители и разнорабочие на реконструкцию замков в Германии
на реконстуркцию замков требуются специалисты-строители и разнорабочие: каменщики (необработанный.
Маляр на производство в Канаде
для работы на производстве за рубежом нужен маляр — художник ставка 16-27 дол/час 40 часов в нед.
Маляр (покраска) — художник в Чехию
вакансия от прямого работодателя мы занимемся производством самолетов высокго качества стабильна.
Дизайнер — художник в Китай
в динамично развивающуюся компанию по изготовлению игрушек из дерева нужен дизайнер — художник др.
Художник, Нидерланды
нужны художники и связанные с ними работники в Европу составляем голландский трудовой договор с .
Художник в Австрию
требуется два художника на строительные площадки в Вене почасовая оплата 11,83 евро/час брутто .
Художник на Кипр
нужны художники для работы за рубежом зарплата 1500 евро/мес живопись остекленение профиль.
Художник, Нидерланды
требуются художники и связанные с ним работники для работы в Нидерландах договорная оплата вод.
Художник, Словения
требуются художники и связанные с ним специалисты для работы за границей без посредников и без ко.
Художник, Кипр
работа художником на Кипре зарплата 1000 — 1664 евро/мес брутто покраска автомобилей аэрограф.
Художник-постановщик в Нидерландах
работа в Нидерландах художником-постановщиком зарплата оговаривается с опытом в профессии про.
Художник в Ирландию
работа художником за границей для русских, украицнев и белорусов район Дублина зарплата хорошая.
Маляр, художник в Австрию
работа в строительной сфере художником, маляром, штукатуром в Европе новое строительство и ремонт .
Художник, Германия
нужны художники и связанные с этой сферой работники договорная зарплата с опытом от 1 года со.
Художник в Люксембург
вакансия художника в строительной сфере за границей зарплата договорная роспись стен и потолко.
Художник, Польша
работа художником в Польше зарплата 2100 злотых/мес для граждан Украины, России и Белоруссии .
Художник в Люксембург
работа художником в Люксембурге зарплата высокая подготовка опор смешивание красителей уклад.
Художник, Кипр
вакансия художника на производстве изделий из пластика зарплата 1300-1700 евро/мес брутто деко.
Художник в Нидерланды
вакансия в Нидерландах без комиссий оформляем по договору найма заработная плата высокая нужн.
Художник в Латвию
работа в строительной компании зарплаат 859 евро/мес нужны художники с опытом для украинцев, .
Источник: rabota-za.com
Карьера художника в Германии
Германия предлагает много возможностей для молодых художников. Но если вы уверены, что искусство — ваше призвание, шлифуйте терпение. Слава и деньги достаются немногим, а путь на рынок — тернист. Одна из картин Герхарда Рихтера, была продана, эта картина обошлась новому владельцу почти 29 миллионов евро.
Масляная живопись от Герхарда Рихтера напоминает нечеткое черно — белое фото. Благодаря рекордным ценам такие немецкие художники, как Герхард Рихтер, Нео Раух или Андреас Гурски не беспокоятся о том, чем заплатить за наем мастерской или коммунальные услуги.
Молодые художники Германии
Но пока одни художники становятся богатыми, другим «светят» перспективы значительно строже. В прошлом году около 4800 молодых людей в Германии поступили на факультеты изобразительного искусства, живописи, скульптуры или медиа — студий. Рынок молодого искусства существует преимущественно в художественных галереях и на выставках, сообщают в Wallrich Asset Management AG — организации, управляющей активами состоятельных покупателей. Свежих творческих сил на этом рынке хватает.
Художники за работой
Галерея — место для знакомства
Гармоничное сотрудничество между художниками и галеристами призваны обеспечивать художественные галереи, говорит Бертольд Потт. Именно галерист налаживает для художника полезные связи, дает возможности для выставок, консультирует и выступает партнером. Таким образом, художники получают возможность сосредоточиться на творчестве. Бертольд Потт и сам управляет галереей в Кельне, где выставляют современное искусство. Он точно знает, каких художников ищет.
Контакты с художниками могут быть частными — знакомишься через друзей других художников. Еще — на выставках и через специализированную прессу. Частично художники и сами приходят на мою галерею и представляются. Но в большинстве случаев это происходит благодаря личным контактам — говорит галерист.
Также интересно: Герлиц (часть 2)
И Потт не советует молодым художникам сразу бросаться на поиски галеристов. «В первые годы важнее выставляться в правильных местах с правильными другими художниками, заводить контакты с правильными кураторами», — говорит он. Также он не советует в начале карьеры руководстWowаться только экономическим интересом. Лучшее время для художника «привязаться» к конкретной галереи — через два или три года после окончания обучения, рекомендует специалист.
Картинные галереи в Германии
Первые шаги
Но где неизвестному художнику искать возможности показа своих работ, если он только что закончил университет и никогда не участWowал в выставках? «Если человек находится в таком положении, значит, он сделал что-то неправильно», — говорит Альвин Лей. Ведь обычно молодые художники еще студентами посещают выставки других, заводя контакты. Лей — один из многих, кто фактически находится на старте. Весной 2013 года он почти закончил обучение в Высшей художественной школе аудиовизуального искусства в Кельне, а доучился в Художественной академии в Дюссельдорфе.
Мастерская молодого художника
В кельнской мастерской Лея комфорта немного. Внешне это типичная художественная мастерская: большое светлое помещение, скромная мини — кухня, кровать, письменный стол, посередине — обеденный стол. Вся мебель выглядит так, словно ее приобрели на блошином рынке. Как только в печи тушат огонь, сквозь большие раздвижные двери веет холодом.
Лей по — разному зарабатывает на хлеб. В частности, он подрабатывает помощником другого художника, время, от времени готовя выставочную документацию. Также он добровольно работает одним из кураторов «Simultanhalle» в Кельне. Это помещение для выставок — одно из многих, которые часто организуют молодые художники или студенты.
Таким образом, студенты и выпускники получают первый выставочный опыт и надеются стать известными. О заработках при этом, конечно, речь не идет.
Также интересно: Дни недели на немецком с переводом
Мастерская молодого художника
Традиция художественных объединений
Кроме того, современное искусство сейчас поддерживают более 300 немецких художественных объединений. Такая традиция существует уже более 200 лет в Германии, Австрии и Швейцарии. Более 150 тысяч членов этих организаций финансируют искусство с помощью своих взносов.
Основные объединения устраивают выставки нескольких известных художников. Однако иногда и «новички» имеют возможность показать свои работы при содействии этих организаций, говорит Майке Бем. «Когда я получаю досье молодого художника, который только что вышел из университета, то тщательно его рассматриваю. Иногда таких молодых художников мне рекомендуют», — рассказывает Бем, директор творческого объединения города Линген. А тот, кто уже провел выставку при содействии художественного объединения, имеет лучшие шансы по сравнению с конкурентами.
Благодаря тому, что в Германии развита традиция художественных объединений и существует много музеев, галерист Бертольд Потт оценивает стартовые возможности молодых художников в Германии положительно. По его наблюдениям, в других странах Европы и вне ее сущестWowания условия для них несколько жестче. В Бельгии, Нидерландах и Люксембурге тоже существуют художественные объединения, но не такие активные, как в Германии, считает он.
Творчеством не прокормишься
Как правило, творческая молодежь должна постоянно искать подработки — близкие к искусству, как Альвин Лей, или в совершенно других сферах. «Я наткнулся на художника, который путешествует по всей Германии, декорируя витрины предприятий, предоставляющих ритуальные услуги», — вспоминает Потт.
По мнению Альвина Лея, утверждать, что художнику в принципе безразлично, сколько он зарабатывает, — ерунда. «Но решающую роль это тоже не играет», — говорит мужчина. По его словам, молодые художники не имеют перспективы зарабатывать продажей своих произведений искусства на жизнь. «Не то, что художники этого не хотят, это просто не обсуждается!» — резюмирует он. Ведь для этого пришлось бы выполнять огромный объем работ.
Также интересно: В Европу на заработки
Лей не имеет стратегии, как проникнуть на рынок искусства, «Если человек сразу начинает выполнять коммерческие заказы и действует по стратегиям, то его творчество искажается. И это становится заметным», — заключает он.
Источник: german-guide.ru
Как я получил работу в игровой студии в Германии: опыт украинского иллюстратора Статьи редакции
Не понятно на каком основании он остался? Если по Blue Card ехал, то вроде нельзя первое время свалить или сменить работодателя, а то прикроют визу. Не уверен конечно, но вроде так было.
Развернуть ветку
Сменить работодателя можно. В остальном, просто воспринимайте данную статью как SEO-беллетристику. Не одобряю, кстати.
Развернуть ветку
Можно. С момента расторжения контракта есть три месяца на то, чтобы заключить новый. Главное, чтобы соблюдались все условия BC. Сам так делал в прошлом году. Принес новый контракт в Ausländerbehörde и без проблем поменяли вкладыш для BC.
Пишут, что уже имея BC можно даже работать на иностранного (не немецкого) работодателя. Так что, чувак вполне мог переоформить BC на тех же американцев.
Развернуть ветку
Как по мне, то статья на уровне рассказа за бутылкой пива: «я работал в той и той компании, и они норм, а потом, поехал в Германию, там прикольно, в Австралии не очень, мне просто не нравится, а потом я уволился, но остался там жить». Из полезного только ссылки
Развернуть ветку
Про 70 процентов очень сомнительно. Налоги одиночек-самые большие в Германии- под половину. По поводу «помощи фирмы для получения обязательной регистрации» — фирма не нужна. В ратуше, при предоставлении рабочего контракта договора аренды выдают за 15 мин. Если основание для работы Blaue Karte, то все правильно, в ней нет ограничений по смене работодателя.
Только требование уведомления. С уважением, Владимир
Развернуть ветку
Ага. Что-то он с налогами напутал. У меня где-то 32% уходит на налоги, но это при том, что имею самый льготный налоговый класс (жена не работает и двое спиногрызов). Холостому должно за 40% вылезать.
Развернуть ветку
Что значит вавилонское гражданство?
Развернуть ветку
Шутка юмора очевидно.
Развернуть ветку
Это типа когда свободен от оков и границ. Мысленно конечно -миграционной полиции этого будет мало, к сожалению.
Развернуть ветку
Насчёт миграционной полиции — определённо. Не признают гады вавилонского гражданства.
Развернуть ветку
Спасибо за просвещение 🙂
Развернуть ветку
Артур, это право жить и работать везде, где хочется.
Развернуть ветку
Комментарий удален модератором
Развернуть ветку
Комментарий удален модератором
Развернуть ветку
Субъективное конечно, но любопытно: почему Австралия не подошла?
Развернуть ветку
Развернуть ветку
Осталось прояснить — немецкий язык он не знает вообще или на каком-то начальном уровне?
Развернуть ветку
Развернуть ветку
Комментарий удален модератором
Развернуть ветку
Это значит румынский паспорт, который в некоторых районах Украины легко получить.
Развернуть ветку
Нынешний ГОСТ
С жильем действительно по-началу непросто, но решабельно.
Расклад тут следующий: хорошие варианты на долговременную аренду собраны тут www.immobilienscout24.de. Но проблема в том, что рынок очень динамичный, участников много, и чтобы твою кандидатуру рассматривали всерьез, помимо других документов, обязательно нужно иметь свежие зарплатные квитанции за три месяца. Чего, разумеется, нет у тех, кто только переехал в город. Поэтому сначала снимаем что-нибудь на 4-5 месяца тут www.wg-gesucht.de. И потом уже, имея все бумажки, можно искать что-то постоянное.
Похоже, в Берлине популярно кидать на деньги за уборку. В сервисных конторах час уборки стоит порядка 20 евро. Квартира в 50 квадратов убирается за 3 часа. Как-то тоже кинули на 300 евро за уборку :/
Обычно, при аренде, нужно оставить кауцион (депозит). На случай неоплаченных счетов, повреждений и тп. Вот с него, заразы, и вычитают все, что могут. Ну и могут возвращать в течении 6-12 месяцев. Вообще-то не угарно, когда овер три тысячи евро болтаются непонятно где.
Поэтому тип: берите специальную страховку. Адекватные люди без проблем её берут, вместо денег. Выходит порядка 150 евро в год, зато исключены уборки за 300-500 евро и подвисание денег.
Источник: vc.ru
Зарплата дизайнера в Германии
Профессия дизайнер имеет множество направлений, но объединяет их всех креативное проектирование и разработка продуктов.
Рассматриваемые сферы деятельности дизайнеров, для расчета зарплаты
Для получения среднестатистических данных по заработной плате дизайнеров, были исследованы следующие сферы деятельности, все они имеют не большое отличие по доходам между собой при равных условиях:
- Дизайн продукта — разработка и воплощение новых идей в продуктах со знанием специфики материалов;
- Фото дизайн — создание художественных фотографий с дальнейшей их реализацией;
- Графический дизайн — разработка с использованием компьютерных технологий, например, логотипы, рекламная продукция и многое другое для полиграфической отрасли;
- Веб-дизайн — разработка дизайна сайтов, баннеров и все что с этим связано;
- Медиа дизайн — широкий спектр аналоговых и цифровых коммуникационных продуктов, например: рекламные ролики;
- Дизайн в игровой индустрии — разработка дизайна для компьютерных, мобильных и онлайн игр;
- Выставочный дизайн — реализация определенных концепций, для выставок и ярмарок;
- Дизайн одежды — портной в индустрии моды.
Таблица средней заработной платы дизайнера в Германии по областям
| Германия | €1 972 | €2 618 | €4 251 |
| Баден-Вюртемберг | €2 030 | €2 625 | €3 767 |
| Бавария | €2 057 | €3 292 | €5 363 |
| Берлин | €1 863 | €2 473 | €4 016 |
| Бранденбург | €1 562 | €2 074 | €3 366 |
| Бремен | €1 905 | €2 528 | €4 107 |
| Гамбург | €2 337 | €2 493 | €2 574 |
| Гессе | €2 249 | €2 986 | €4 851 |
| Мекленбург-Передняя Померания | €1 495 | €1 983 | €3 219 |
| Нижняя Саксония | €2 063 | €2 266 | €2 793 |
| Рейнланд-Пфальц | €1 960 | €2 246 | €3 095 |
| Северный Рейн-Вестфалия | €2 044 | €3 048 | €5 531 |
| Саар | €1 878 | €2 494 | €4 050 |
| Саксония | €1 664 | €2 209 | €3 587 |
| Саксония-Ангальт | €1 550 | €2 057 | €3 339 |
| Тюрингия | €1 599 | €2 122 | €3 445 |
| Шлезвиг-Гольштейн | €1 550 | €2 057 | €3 339 |
Зарплата дизайнера в Германии по возрасту
Средний доход (брутто):
- 25 лет — €2 235;
- 30 лет — €2 339;
- 35 лет — €2 626;
- 40 лет — €2 751;
- 45 лет — €2 974;
- 50 лет — €2 971.
Зарплата в соответствии с размером компании
Количество сотрудников в компании = средняя зарплата (брутто):
- До 500 — €2 574;
- От 501 до 1000 — €2 607;
- Более 1000 — €2 813.
Источник: zarplata-es.com