Виза для талантливых людей (О) – один из наиболее удобных способов попасть в США тем, у кого есть достижения в искусстве, науке, бизнесе, образовании, спорте, которые признаны на национальном или международном уровне. Виза О не является иммиграционной. По сути, это рабочая виза, получение которой не предполагает никаких квот, как в случае с рабочей визой (Н), а количество продлений не ограничено. Но не все так просто.
3284 просмотров
Виды виз типа О для талантливых людей
- O-1A выдается людям с выдающимися способностями в науке, образовании, бизнесе или спорте (кроме сферы искусства, кино или телевидения);
- O-1B получают лица с выдающимися достижениями в искусстве, кино- или телеиндустрии;
- O-2 могут получить лица, сопровождающие артиста или спортсмена с визой O-1 в качестве ассистента;
- O-3 доступна супругам и детям обладателей виз O-1 и O-2.
Что значит обладать признанием и выдающимися способностями?
• Обладать редкими способностями в науке, образовании, бизнесе или спорте, указывающими на то, что Вы относитесь к малому проценту тех, кто находится на вершине в данной сфере;
работа/зарплата уличного художника в США.
• Отличаться от других представителей в Вашей сфере деятельности, быть редким специалистом, который выигрывает на фоне коллег;
• Иметь достижения, подтверждающие Вашу уникальность и признание в профессиональном сообществе на национальном и международном уровнях.
• Не бояться того, что Вы не подходите. Всех обескураживает описание к данной визе, где приводится пример таких наград, как «Оскар» или Нобелевская премия.
На самом деле критерии для претендентов на визу О значительно шире, что позволяет переехать в США и музыкантам, и художникам, и дизайнерам, и программистам.
Кто может получить визу О-1?
Если Вы не получили Нобелевскую премию или «Оскар», нужно соответстWowать как минимум по трем критериям. На практике же юристы советуют собирать документы по максимально возможному количеству критериев. Вот они:
- наличие национальных или международных наград/призов за выдающиеся достижения в профессиональной деятельности;
- членства в профессиональных сообществах или ассоциациях, для вступления в которые требуется пройти серьезный отбор, доказав свои выдающиеся достижения и право быть членом ассоциации;
- публикации о Вас и Ваших достижениях в СМИ и профессиональных изданиях;
- опыт эксперта или судьи на конкурсах или соревнованиях в сфере Вашей деятельности;
- ценность Вашей деятельности для научной, художественной, спортивной области или бизнеса;
- должность одного из ключевых сотрудников для Вашего текущего работодателя, причем компания и Вы должны быть известными;
- отзывы авторитетных экспертов о Вашей профессиональной деятельности;
- высокий уровень зарплаты и подтверждение высокого дохода в США после того, как преступите к своей профессиональной деятельности.
Два недостатка визы для талантливых людей: дорого и долго
Сколько ЗАРАБАТЫВАЮТ в CG Индустрии? // Зарплаты Художников, Тридешников, Аниматоров и др.
Получить визу О не так сложно. Подавать документы можно в любое время года, нет требований к уровню образования и не обязательно иметь приглашение от конкретной компании в США, поскольку в качестве приглашающей стороны может быть физическое лицо. Вместе с тем, виза для талантливых людей является дорогим удовольствием: пошлины за рассмотрение заявки, визу и услуги юристов обойдутся в $5,000-10,000.
Самый сложный этап – сбор документов, когда каждый из них должен быть проверен юристами и заверен. Например, заявка музыканта Петра Р. составила 350 страниц, а журналистки Анны В.– более 600. В среднем, у соискателей уходит от 6 до 18 месяцев на сбор необходимых бумаг.
На что обратить особое внимание при подаче заявки на визу О-1?
1. Даже авторы стартапов могут получить данную категорию визы, если докажут, что их продукт, например, приложение для смартфона, успешно продается в App Store или Google Play.
2. Соберите как можно больше развернутых рекомендательных писем для Вас (review). Обратите внимание, что рекомендательные письма имеют серьезный вес в принятии решений в США. Именно поэтому к данному вопросу нужно подойти со всей ответственностью: никаких формальных писем-характеристик – только авторитетное мнение от авторитетных людей о Ваших достижениях.
3. Получите приглашение на работу в США (job offer). В отличие от рабочей визы, творческая не предполагает никаких квот, а работодателю не нужно доказывать, что вы уникальный специалист. Виза говорит сама за себя. Наличие приглашения на работу в США увеличивает шансы получения визы О-1.
4. Найдите американских инвесторов, готовых вложить средства в Ваш проект. Наши соотечественники используют такую схему: создают стартап, продают его американской компании, которая, в свою очередь предлагает приглашение на работу и выступает спонсором. Компания-спонсор заполняет форму I-129 (не ранее чем за 1 год и не менее чем 45 дней до начала работы соискателя).
Чек-лист при подаче документов на визу О-1
1. Найти работодателя-спонсора в США. Linkedin в помощь. Поэтому составьте хорошее резюме и сопроводительное письмо. Можно использовать несколько способов поиска работодателя: откликаться на вакансии (например, на сайте Indeed), связываться напрямую с HR-специалистами компаний, где хотели бы работать, рассылать резюме по электронной почте. Будьте готовы отослать не 2, не 3, а 200-300-500 писем.
Или открыть компанию в США и трудоустроить себя туда. Правда придется заплатить пошлину за регистрацию компании (filing fee), приобрести необходимые страховки (general liability, workers compensation), арендовать офис, нанять сотрудников и реально работать.
2. Найти хорошего адвоката. Самое главное, чтобы у адвоката был опыт работы с визами для талантливых людей. Поскольку подготовка документов для данной визы является самым сложным и длительным этапом, именно адвокат станет экспертом, который откорректирует документы, даст рекомендации, расставит акценты, основываясь на имеющемся опыте.
3. Подготовить кейс. Самое сложное – рекомендательные письма. Чем больше, тем лучше. Обычно показывают 5-6 писем от руководителей крупных компаний, экспертов в сфере вашей профессиональной деятельности, известных медийных лиц.
Далее – идите по критериям, описанным выше. Подойдите к его подготовке ответственно, тщательно все проверьте и согласуйте с адвокатом.
4. Отправка кейса в USCIS. Ответ приходит через 1-2 недели. Часто миграционная служба США запрашивает дополнительные доказательства и возвращает кейс с требованием документов.
5. Заполнение и подача формы I-160 и собеседование в Консульстве США.
6. Получение визы О для талантливых людей. Виза дается сроком до 3 лет с неограниченным количеством продлений.
7. Сбор чемоданов и подготовка к переезду в США.
Источник: vc.ru
2d художник и Game Designer: сравнение по зарплатам и вакансиям | 2023г.
Рассмотрим распределение вакансий (с указанной зп) по диапазонам зарплат для ‘2D художник’ в России.
До 17000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 17000.0 руб. до 69000.0 руб.: 28.57% вакансий.
От 69000.0 руб. до 81000.0 руб.: 28.57% вакансий.
От 81000.0 руб. до 105000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 105000.0 руб.: 14.29% вакансий.
Game designer: распределение вакансий по зарплатам
Рассмотрим распределение вакансий (с указанной зп) по диапазонам зарплат для ‘Game Designer’ в России.
До 101000.0 руб.: 21.43% вакансий.
От 101000.0 руб. до 133000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 133000.0 руб. до 153000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 153000.0 руб. до 185000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 185000.0 руб. до 197000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 197000.0 руб. до 221000.0 руб.: 14.29% вакансий.
От 221000.0 руб.: 7.14% вакансий.
Возможно, вас заинтересуют эти онлайн-курсы
Перед выбором онлайн-курса рекомендуем изучить отзывы об онлайн школе и самом курсе.
Источник: zarplan.com
«2D художник»: кто это, обязанности, зарплаты и как им стать в 2022 году. Обзор профессии.

Обучение
Автор Роман Семенцов На чтение 14 мин. Просмотров 1.5k.
Кто такой 2D художник?
2D художник — это специалист, который с помощью компьютерной графики создает арт, рисует персонажей, предметы, оружие, окружение и прочие изображения. Это творческая профессия, которая предполагает наличие художественного образования, знание софта для создания иллюстраций и владение специальными инструментами вроде графического планшета.
Что делают 2D художники и чем занимаются?
Обязанности на примере одной из вакансий:
- Создание 2D анимаций (анимация интерфейсов и игровых объектов) в Spine;
- Подготовка psd файлов и последующий импорт в Spine для создания рига и анимации;
- Подготовка анимации для интеграции в проект;
- Выдача фидбека аниматорам и контроль качества выполненных задач;
- Развитие команды аниматоров;
- Взаимодействие с командами художников и разработчиков;
- Создавать гайды и руководства для улучшения качества работы аниматоров.
- отрисовка бэков, объектов, персонажей в заданном стиле игры.
Что должен знать и уметь 2D-художник?
Требования к 2D-художникам:
- Знание художественных принципов
- Создание текстур
- Создание артов от идеи до детальной проработки
- Разработка иконок
- Работа в Photoshop
- Понимание основ 3D- моделирования
- Создание иллюстраций
- Разработка персонажей
- Создание скетчей
Востребованность и зарплаты 2D-художников
На сайте поиска работы в данный момент открыто 404 вакансии, с каждым месяцем спрос на 2D-художников растет.
Количество вакансий с указанной зарплатой 2D-художника по всей России:
- от 35 000 руб. – 107
- от 70 000 руб. – 75
- от 110 000 руб. – 41
- от 145 000 руб. – 22
- от 180 000 руб. – 14
Вакансий с указанным уровнем дохода по Москве:
- от 85 000 руб. – 18
- от 110 000 руб. – 13
- от 135 000 руб. – 11
- от 190 000 руб. – 4
Вакансий с указанным уровнем дохода по Санкт-Петербургу:
- от 65 000 руб. – 18
- от 95 000 руб. – 13
- от 125 000 руб. – 8
- от 155 000 руб. – 4
- от 185 000 руб. – 3
Как стать 2D-художником и где учиться?
Варианты обучения для 2D-художника с нуля:
- Самостоятельное обучение – всевозможные видео на YouTube, книги, форумы, самоучители и т.д. Плюсы – дешево или очень недорого. Минусы – нет системности, самостоятельное обучение может оказаться неэффективным, полученные навыки могут оказаться невостребованными у работодателя;
- Онлайн-обучение. Пройти курс можно на одной из образовательных платформ. Такие курсы рассчитаны на людей без особой подготовки, поэтому подойдут большинству людей. Обычно упор в онлайн-обучении делается на практику – это позволяет быстро пополнить портфолио и устроиться на работу сразу после обучения.
Ниже сделали обзор 15+ лучших онлайн-курсов.
15+ лучших курсов для обучения 2D-художника: подробный обзор
1 место. Курс «Профессия 2D-художник» — Skillbox

Стоимость: Рассрочка на 31 месяц — 5 126 ₽ / мес
Вы с нуля освоите компьютерную графику, научитесь создавать крутых персонажей, иллюстрации и иконки и сделаете большой шаг к серьёзным проектам в игровой и киноиндустрии.
Чему вы научитесь
- Познакомитесь с базовыми понятиями света, цвета, композиции, анатомии и перспективы.
- Научитесь работать с референсами и создавать правильные заготовки для будущих 2D-объектов.
- Освоите тонкости работы в Photoshop, даже если до этого не работали в нём.
- Нарисуете в разных стилях иконки, персонажей и иллюстрации на основе скетчей.
- Получите от преподавателей лайфхаки, которые существенно упростят и ускорят работу.
- Узнаете, как вести переговоры с заказчиком, решать проблемные ситуации и работать по ТЗ.
Профессиональные навыки:
- Знание художественных принципов
- Создание текстур
- Создание артов от идеи до детальной проработки
- Разработка иконок
- Работа в Photoshop
- Понимание основ 3D- моделирования
- Создание иллюстраций
- Разработка персонажей
- Создание скетчей
2 место. Курс «Скетчинг: основы рисунка для 2D-художника» — XYZ School

Стоимость: 49 700 ₽ или в рассрочку 8 283 ₽/месяц
Сделай первый шаг в карьере 2D-художника и изучи основы рисунка.
Научить тебя скетчингу — технике быстрой зарисовки. Это фундамент для всех, кто хочет стать концепт-художником или 2D-иллюстратором. Без скетчинга ты просто не сможешь двигаться дальше.
ЧЕМУ ТЫ НАУЧИШЬСЯ НА КУРСЕ
- Работе с перспективой и построением формы
- Владеть линией и основами лайнарта
- Делать быстрые наброски чего-угодно
- Работать с референсами и рисовать с натуры
Ты узнаешь универсальные приемы рисования, которые применимы ко всем рисункам: от простых набросков до больших иллюстраций. Научишься работать с конструкцией, штрихом и линией. Узнаешь, где искать референсы и как создавать миниатюры.
Блок 2. Перспектива
Ты научишься применять теорию линейной перспективы. Узнаешь, как создавать сооружения и интерьер для них: от фэнтезийных замков до высокотехнологичных исследовательских центров. Разберешься с воздушной перспективой и поработаешь с акцентами.
Блок 3. Цилиндры
Ты научишься работать с цилиндрами — простейшими формами, которые лежат в основе большинства работ. Узнаешь, как встраивать их в контекст изображения и грамотно менять по своему желанию.
Блок 4. Композиция
Ты научишься комбинировать объекты на холсте. На основе простейших форм создашь сложные рисунки. Добавишь своим работам деталей, правильно используя затенение. Отточишь все полученные навыки на сложных формах.
За 4 месяца ты научишься делать быстрые зарисовки животных, персонажей, растений, интерьеров и локаций. Освоишь лайн, научишься грамотно строить композицию и начнешь мыслить как художник.
С чем ты уйдешь после обучения:
- Научишься делать зарисовки сооружений, интерьеров и локаций
- Обретешь базовый навык рисования, который необходим, чтобы двигаться дальше
- Создашь 3 тематических скетч-композиции
- Сделаешь большую финальную работу, которую сможешь использовать в портфолио
- Доступ в XYZ Community
- Индивидуальная проверка домашки
- Практические занятия от ментора
Источник: romansementsov.ru
2D художник — кто это и как стать художником в игровой индустрии

2д художник — это специалист, который с помощью компьютерной графики создает арт, рисует персонажей, предметы, оружие, окружение и прочие изображения. Это творческая профессия, которая предполагает наличие художественного образования, знание софта для создания иллюстраций и владение специальными инструментами вроде графического планшета.
2D-художники могут работать в рекламных агентствах, на фрилансе рисовать мультфильмы, комиксы, иллюстрации для книг, сотрудничать с геймдев-компаниями и студиями по разработке мобильных приложений.
Профессия 2D-художник: какие нужны знания и навыки
Работа 2д художника завязана на знании академических основ рисунка, живописи и композиции, умениях работать со светом и тенью и грамотно выбирать цвета.
Художник от А до Я знает анатомию людей и животных, умеет изображать их в движении и в разных позах. 2D-художник умеет рисовать от руки и на планшете, анализирует чужие работы, развивает насмотренность и тренирует творческое мышление.
2D Artist должен уметь рисовать в одной или нескольких из следующих графических программ: Adobe Photoshop, Illustrator, CorelDRAW.

2D Artist — это востребованная профессия или нет?
В наше время спрос на художников довольно велик, особенно это касается геймдев-индустрии. Масштабы и скорость разработки игр, качество арта и количество уникального визуального контента растут в геометрической прогрессии. Поэтому на джоб-сайтах можно найти как вакансии Junior 2D Artist, которым предстоит создавать простые пропсы (объекты, иконки), так и Senior 2D Artist и креативных художников, чьей основной задачей станет отрисовка персонажей и локаций для рекламных кампаний.
Также, если уровень английского позволяет, никто не запрещает выйти на международный рынок труда и найти удаленную работу в иностранной компании. Это выгодно не только в финансовом плане, а и для пополнения портфолио игрового художника.
Гейм-художник: специфика работы
Начинающие гейм-художники ошибочно полагают, что геймдев станет для них идеальной площадкой для творчества. Отчасти это правда, но многие забывают о том, что создавать арт им придется в стиле проекта, а не в своем собственном. Предстоит подгонять свои идеи под существующие требования, чтобы в результате игра произвела прогнозированный эффект.
Как правило, на крупных проектах уже есть свои пайплайны (алгоритмы создания иллюстраций), по которым работает арт-отдел. С одной стороны это существенно упрощает работу и коммуникацию, с другой — крадет ощущение творчества.

Художник в игровой индустрии: специализации и основные задачи
В больших компаниях «игровой художник» — это Wowсе не окончательное название должности. Над созданием арта здесь трудятся концептеры, иллюстраторы, персонажники и другие творческие ребята. О специализациях гейм-художников расскажем ниже ⬇️
Концепт-художник — специалист, который ищет и визуализирует идею будущего арта «широкими мазками», то есть готовит дизайн персонажа/локации без детальной прорисовки. Он находит релевантные примеры визуальных материалов из игр, фильмов и мультиков, фотографии, картинки и использует их в качестве референсов. Концепт-арт — это про поиск лучшей формы и вариативность, а не про чистую законченную работу. Создание такого рисунка — это начальный этап производства арта, который затем передается другим художникам для финализации. Именно поэтому концепт-арт может выглядеть как черновой набросок, и это нормально.
Иллюстраторы занимаются отрисовкой статичных изображений — экранов загрузки, обложек, промо-материалов. Это могут быть как плакаты с изображением персонажей, которые продаются на сайте игры, так и виртуальные открытки для комьюнити.
UX/UI-художник занимается отрисовкой интерфейса игры. Каждое новое всплывающее окно, меню настроек, панель прокачки скиллов и сообщение о распродаже во внутриигровом магазине — это работа UI-художника. Художники по интерфейсам знают, как должны выглядеть кнопки, чтобы они не мешали игровому процессу, но оставались заметными, какие эмоции вызывают те или иные цвета окон, какой визуальный стиль элементов управления соответствует сеттингу. UX/UI-художник, понимая логику поведения и потребности игрока, использует эти знания, чтобы улучшить его игровой опыт.

Художник по окружению занимается созданием фонов для компьютерных и мобильных игр. Природные пейзажи, городские локации, антураж, здания и размещенные в них предметы — всё это создается руками художника окружения. Эти специалисты обладают глубокими знаниями архитектуры и мастерски работают с перспективой и освещением.
Художники по персонажам создают персонажей игр — реалистичных людей и животных, киборгов и роботов, мутантов, самых разных существ, которые могут быть задейстWowаны в игре. Сильные стороны персонажников — неуемная фантазия, знание пластической анатомии людей и умение передать характер персонажа посредствам художественных приемов. Художники по персонажам оживляют придуманный сценаристами образ, подчеркивают особенные черты персонажа (например, отрисовывают одежду, соответствующую профессии), добавляя ему уникальность.
CG-generalist — это мастер на все руки, профессионал с большим опытом, который одинаково круто рисует окружение и персонажей, создает концепт-арт и иконки. Часто такие специалисты требуются на небольших проектах, где в задачи одного человека входит отрисовка 2D-арта, оверпейнт (детализация текстур), моделирование и даже простая скелетная анимация.

Как стать 2D художником и попасть в геймдев
Для того, чтобы стать игровым художником, важно уметь и любить рисовать, а также много играть в игры. Любить — потому что рисование станет не просто частью вашей работы, а займет всё рабочее время (переписка с коллегами, созвоны и постановка галочек в таск-менеджере не в счет). А играть в игры нужно не ради удовольствия, как рядовой игрок, а прежде всего как художник: изучать каждую нарисованную мелочь, анализировать техники и делать выводы. Практика в рисовании и непрерывное изучение нового — лучший способ развиваться, а не «ржаветь».
Игровой художник: образование
Художественная школа, колледж, университет или курсы — не так уж и важно, где вы получите диплом. Образование всё равно будет существенным плюсом в резюме.
В Украине довольно много ВУЗов, которые обучают будущих художников:
- Киевский национальный университет культуры и искусств (есть филиалы в Днепре, ЛьWowе и Николаеве);
- Киевская государственная академия декоративно-прикладного искусства и дизайна им. М. Бойчука;
- Киевский национальный университет строительства и архитектуры;
- Киевский национальный университет технологий и дизайна;
- Национальная академия изобразительного искусства и архитектуры;
- Киевский университет имени Бориса Гринченка;
- ЛьWowская национальная академия искусств;
- Харьковская государственная академия дизайна и искусств.

Из 2д дизайнера в 2д художника
Часто 2д художниками становятся бывшие 2д дизайнеры, которые устали от разработки визуальных стилей, дизайна логотипов и презентаций. Они совершенствуют свои навыки рисования, проходят онлайн-курсы и вполне могут составить конкуренцию тем, кто получил классическое художественное образование.
Развитый эстетический вкус, знание цвета и навыки компоновки объектов помогут в новой профессии. Новоиспеченный художник всегда сможет применить усвоенные в прошлом знания и зарекомендовать себя перед работодателем как универсальный специалист.
Портфолио 2д художника
Чтобы продемонстрировать все свои сильные стороны, соберите яркое и с умом структурированное портфолио. В него не стоит включать все свои работы и добавлять эскизы со времен университета — пусть иллюстраций будет не так уж много, но каждая должна говорить о вашем таланте.
Гордитесь самостоятельно придуманными и отрисованными персонажами? — Покажите их, расскажите их историю и легенду о том, почему они выглядят именно так. Если ваша страсть — концепт-арт или локации, на конкретном примере продемонстрируйте путь, который вы прошли, создавая лучшие из них — от референса и эскизов до завершенной работы.
Портфолио — это лицо 2д художника, поэтому подборка работ, составленная наспех и безо всякой логики, сможет впечатлить лишь в том случае, если в ней прослеживаются какие-то уникальные способности и мастерство. Если вы пока не стали авторитетным художником с известным именем и сотней предложений от топовых компаний, позаботьтесь о том, чтобы ваше портфолио было качественным.
Ещё один совет — смотрите чужие портфолио, не стесняйтесь просить фидбек о своих рисунках на форумах, где общаются профи. Как правило, увлеченные творчеством люди с удовольствием оценивают работы других и прямо говорят, что можно улучшить.

Художник для игр: как искать первую работу
Первый проект стоит искать уже на последних этапах обучения — чем раньше у вас появится реальный опыт (пусть и с чисто символической зарплатой), тем лучше.
Биржи фриланса, сайты с вакансиями — просто вводите «junior 2d artist» в строку поиска и просматривайте все вакансии. Даже если вы не найдете работу сразу, это поможет понять запросы работодателей и сконцентрироваться на прокачке конкретных навыков.
При отклике на вакансии пробуйте прикреплять к резюме не только портфолио, а и лаконичное мотивационное письмо. В некоторых компаниях готовы учить людей без опыта, а топовые — даже открывают узкоспециализированные программы стажировки для мотивированных ребят.
Подпишитесь на компании мечты в соцсетях, отслеживайте обновления и периодически задавайте вопрос об открытых вакансиях. У заинтересованного человека больше шансов первым узнать о стажировках и новых возможностях.
Художник игр: карьерные перспективы
На начальном этапе, заняв должность джуна, важно зарекомендовать себя как перспективного и увлеченного сотрудника. Если есть силы и возможность, просите о дополнительных задачах, участвуйте в обсуждениях, предлагайте идеи и референсы.
Помимо стандартных повышений до мидла или синьора, вполне реально стать лидом отдела, продемонстрировав свои организаторские качества. А ещё в крупных компаниях практикуют внутренние переводы — например, из отдела локаций в персонажники или в левел-артисты. Так что, заскучав на привычной должности, можно обсудить с руководителем внутреннее обучение и перевод в другой отдел.

Плюсы и минусы работы 2D Artist в геймдеве
Как и в любой профессии, здесь есть плюсы и минусы. Среди плюсов :
- возможность заниматься любимым делом и получать за это деньги;
- творческая команда и коммуникация с единомышленниками;
- карьерные перспективы и востребованность профессии;
- зарплата, условия и соцпакет, которые вряд ли есть у тех, кто рисует картины и иллюстрации для книг;
- возможность пробовать себя в разных направлениях (локации, персонажи, иллюстрации, UI).
Минусы работы 2D Artist:
- необходимость придерживаться стиля проекта, забывая о собственном;
- долгая сидячая работа, постоянная нагрузка на глаза и руки, проблемы со спиной;
- много правок и стресс от жестких дедлайнов;
- высокий порог входа в профессию.
Творческая реализация и удовлетворенность своей работой однозначно стоят вложенного труда и необходимости мириться с минусами. Если рисование — это ваше призвание, и вы мечтаете создавать крутой арт для игр, переходите в раздел с вакансиями и найдите себя в команде VOKI Games.
Источник: vokigames.com
