В одном конце улицы компания рокеров распевает песни Цоя, через несколько метров пожилой мужчина играет на весьма экзотическом инструменте, а еще чуть дальше скрипачка исполняет классику так, что ничуть не уступает выпускникам престижных консерваторий (вполне вероятно, что она принадлежит к их числу). Центральные улицы Москвы и других мегаполисов немыслимы без уличных музыкантов, и, к счастью, «бродячие артисты» не остались в прошлом. Более того, круг талантливых исполнителей продолжает расширяться, и многие из них в последние годы даже приобрели вполне официальный статус.
О том, как живется уличным музыкантам в Москве, почему многие предпочитают выступления на Арбате концертам в клубах и где можно играть легально, не рискуя быть остановленным полицией – узнавала корреспондент «МИР 24».
«В меня бутылками кидали, говорили: «Уйди!»
Старый Арбат – настоящая Мекка для артистов самых разных жанров. Здесь музыка не смолкает никогда. Иногда ты просто проходишь мимо, кому-то кидаешь пару монет в кофр, а некоторые люди играют и поют так проникновенно, что ты невольно останавливаешься и слушаешь с замиранием.
СКОЛЬКО ЗАРАБОТАЕТ ГИТАРИСТ ШКОЛЬНИК НА УЛИЦЕ / Реакция прохожих
Ксюша Курилко – одна из тех певиц, которые без труда собирают вокруг себя толпу. Девушке всего 23 года, но на Арбате она поет уже почти семь лет. В 17 Ксюша ушла из дома, чтобы жить самостоятельно, и начала подрабатывать пением и игрой на гитаре. Девушка признается: когда впервые пришла на Арбат, знала всего четыре аккорда. Но страсть к музыке пересилила страх.
«Сначала, конечно, был страх, потому что тогда я, по сути, абсолютно не умела играть на гитаре и петь. Критики слышала очень много; бывало и такое, что в меня бутылками кидали, говорили: «Уйди!». До 17 лет я с музыкой не имела вообще ничего общего. Но, конечно, я ее слушала, и меня всегда очень манила жизнь музыканта. А когда я взяла гитару и поняла, что что-то у меня все-таки получается, я начала пробовать дальше», – рассказывает Ксюша Курилко.
Фото из личного архива Ксении Курилко
Семья сперва не одобряла такой образ жизни девушки, но позднее, когда Ксюша достигла заметных успехов в музыке и стала этим зарабатывать, родные изменили свое мнение и приняли ее выбор.
Услышав, как она поет, многие будут уверены: Ксюши брала профессиональные уроки вокала. Как ни странно, это не так: девушка – чистой воды самородок.
«Я никогда ни у кого не училась, – признается певица. – Просто я очень много слушала других людей. Одно время я работала официанткой и баристой в разных барах, и последним моим местом работы был очень классный джазово-блюзовый бар «Массолит», где каждый вечер бывает огромное количество музыкантов. Естественно, я слушала их советы.
Со временем любую критику я стала воспринимать как уроки и начала пробовать на практике. Плюс, я пыталась дотягивать до любимых исполнителей, пыталась подражать их голосам. И со временем мой голос поднаторел, я научилась сама им «лавировать».
Ксюшу и ребят, которые играют вместе с ней, можно встретить в разных точках Арбата почти каждую неделю. Многие поддерживают ребят материально, но, безусловно, музыка не является для них полноценным источником дохода, а, скорее, помогает реализовать себя и привлечь новых слушателей.
«С одной стороны, бывают дни, когда я [благодаря пению] за день получаю больше, чем работая официантом. Но такие случаи редки. Тем более, исполнять каверы на Арбате – это, конечно, здорово и весело, но всю жизнь этим зарабатывать я не хочу. У меня есть четко поставленная жизненная цель: стать одной из самых знаменитых певиц. И я не хочу стать ей благодаря каверам.
Я хочу, чтобы люди слушали мое собственное творчество», – говорит Ксюша.
Фото из личного архива Ксении Курилко
«В заявлении написала: играла, чтобы купить шаурму»
Многие музыканты не ограничиваются игрой на улицах: людей с гитарами, усилителями и прочей техникой можно часто встретить в метро и электричках. Причем многие из них, как отмечалось выше – выпускники профессиональных музыкальных училищ, консерваторий и т.д., то есть настоящие профессионалы. А некоторые даже сами преподают музыку и пение.
Встреча с Варей Ворончихиной стала, пожалуй, самой неожиданной из всех, что когда-либо случались со мной в транспорте. Красивая девушка, исполнявшая кавер на песню «Zombie» группы The Cranberries, сразу привлекла мое внимание. Мы разговорились, обменялись контактами, а вскоре я узнала, что Варя – преподаватель вокальной школы в Москве.
Музыкой она занимается с раннего детства: впервые вышла на сцену, когда ей было всего пять лет. Варя – не единственный музыкант в семье. Ее мама преподавала в музыкальной школе, где девочка проучилась девять лет.
«Впервые я выступила в электричке, когда мне было 19 лет. Повод был очень банальным – нужны деньги. Я поехала с подругой на Ярославский вокзал, оттуда и начались мои первые «гастроли». В первый раз у меня даже голова закружилась. Было страшно, я очень плохо играла на гитаре, но вытягивала все вокалом. Несмотря на все мои страхи, поездка оказалась удачной, люди меня подбодрили.
Некоторые подходили и говорили, что у меня хороший голос. Потом я несколько раз пела в переходе и на улице, но уже не аккомпанировала себе сама, и мне было намного легче с поддержкой», – рассказывает Варя.
Несмотря на то, что сейчас у нее есть постоянная работа в школе, Варя не перестала петь в поездах. Эти мини-концерты помогли ей повысить уровень игры на гитаре и придали уверенности. Кроме того, каждая такая поездка приносит массу положительных эмоций.
«Большинство людей очень хорошо меня принимают и стараются поддержать. Недавно девушка подарила мне четырехлистный клевер. Это был один из самых приятных подарков, я ношу его в заграничном паспорте. Часто люди дают конфетки и всякие вкусности, если у них нет возможности поддержать другими способами. Такие знаки внимания самые приятные, ведь они – от души», – говорит девушка.
Фото из личного архива Варвары Ворончихиной
Варя не скрывает, что пение в поездах является для нее не только полезной практикой, но и серьезным финансовым подспорьем.
«Несомненно, мне было бы очень трудно без такой подработки, – признается девушка. – У меня на работе все очень зависит от сезона. Я преподаю вокал в частной школе, и летом, когда люди уезжают в отпуска, с заработком становится туговато. Недавно у меня была самая финансово удачная поездка. В день, когда я особенно нуждалась в деньгах, мне кинули пять тысяч.
Это было самое крупное вознаграждение за все время. Я, честно говоря, не ожидала подобного, хоть и слышала от коллег, что такое бывает. Хочу передать огромное спасибо тому молодому человеку! Приятно, что люди иногда оценивают мои старания так высоко!».
Несмотря на все плюсы и романтику такой жизни, ни для кого не секрет, что игра на улице и в других общественных местах часто оборачивается для музыкантов рядом проблем. Первая из них – это конфликты с полицией. К сожалению, деятельность уличных артистов в России до сих пор четко не регламентирована, поэтому некоторых забирают в отделение, у кого-то даже конфискуют инструменты. К счастью, в последнее время таких случаев становится все меньше.
«Честно говоря, с самой полицией в этом отношении проблем не было, – вспоминает Варя. – Когда мы играли в переходе с приятелями, к нам подходили полицейские и просили уйти. Возможно они были вправе нас задержать, но никогда этого не делали. Однажды нас все-таки задержали. Тогда мы играли и правда в совсем неположенном месте – в переходе, который ведет в метро.
Там нужно специальное разрешение. Нас снял на видео какой-то мужчина, привел полицейского. Нас отвели в отдел при метро и сперва хотели отпустить с предупреждением. Но парень, который нас заснял, не успокаивался: он настаивал, чтобы нас, правонарушителей, наказали.
Ну что ж, нам оставалось ждать, несмотря на то, что нам нужно было на работу, да и у сотрудников полиции могли быть дела поважнее. Часа полтора мы там точно просидели, насмотрелись на разных чудных людей, немного даже пожалели полицейских. Им приходится заниматься явно не той благородной работой, которую мы представляем. Несколько раз перед нами оправдывались: мол, извините, мы бы вас уже отпустили, но вот тот парень вас снял, так что придется посидеть».
Закончилась эта история хорошо. Ребята хорошо пообщались с полицейскими, показали им видео со своих концертов, и некоторое даже подписались на их группу в социальных сетях.
«В итоге я получила свой первый административный штраф – сто рублей. В заявлении написала, что исполняла песню группы Bullet for My Valentine, чтобы заработать себе на шаурму. Это единственный забавный случай с органами, в остальном мне пока что везет», – смеется девушка.
Фото из личного архива Варвары Ворончихиной
«Жить стало легче, но конкуренция зашкаливает»
Так где же все-таки можно радовать прохожих своим творчеством, а где это запрещено? Об этом я расспросила лидера рок-группы «Акулы», активиста движения в защиту уличных музыкантов Олега Мокрякова.
«В 2014-2016 годах в Москве были две главные «болевые точки»: Никольская и Арбат. На Никольской в 2014 году изобрели (и продолжили в 2015-м) аресты по статье 20.2.2 КоАП (организация массового одновременного пребывания граждан в общественных местах, повлекших нарушение общественного порядка – прим. ред.). На Арбате задерживали и отбирали документы по другой статье – незаконной торговле (статья 171 УК РФ – прим. ред.). Все остальные поводы, которые изобретались еще 10-15 лет назад, а-ля попрошайничество, уровень шума – это все просто фантазии. Статьи за попрошайничество на улице у нас нет, статья за нарушение тишины и покоя граждан действует только с 11 часов вечера», – объясняет музыкант.
Олег и его коллеги запустили большую кампанию в защиту уличных артистов, и она имела успех.
«Нас начали приглашать в разные высокие кабинеты, например, на круглый стол заседания Общественной палаты Москвы, – рассказывает Мокряков. – Результатом этих встреч стал проект по легализации уличных музыкантов в метро – «Музыка в метро». И спустя некоторое время появился еще один проект – «Музыка в городе», который сейчас переименовали в «Уличный артист».
«Музыка в метро» помогла многим артистам, которые теперь могут совершенно легально выступать перед тысячами людей, и ни один полицейский не сделает им замечание.
«В подземке музыканты были запрещены в связи с тем, что в метро дейстWowал прямой запрет на получение какого-то дохода без официального разрешения. Какое-то время в правилах даже запрещалась игра на музыкальных инструментах, но потом это правило убрали. То есть сейчас уличные музыканты, которые прошли отбор, могут играть на специальных площадках на законных основаниях. Я считаю, что для музыки внутри метро достигнут очень серьезный прогресс», – утверждает лидер «Акул».
Фото из личного архива Олега Мокрякова
Конечно, здесь действует своя система отбора, и многие музыканты, которые не смогли пройти кастинг, продолжают выступать нелегально и часто подвергаются штрафам. На улице дела тоже обстоят не так просто.
«На Арбате, как и по всей Москве, есть точки, разрешенные для уличных музыкантов, – объясняет Ксюша Курилко. – Но, к сожалению, их [точек] очень мало, музыкантов много, а разрешенных площадок на каждую станцию метро, например, в центре – всего две. Там живая очередь, все на специальном сайте забивают себе место, иногда не успевают. Это очень неудобно».
Олег Мокряков отмечает, что, несмотря на трения музыкантов с полицией, которые до сих пор происходят в некоторых районах Москвы, жить уличным артистам стало гораздо легче. Но и число желающих поиграть на многолюдных площадках и завоевать внимание публики с каждым днем растет.
«Ребят, которые решили себя попробовать в уличной музыке, за последние годы появилось столько, что конкуренция просто зашкаливает. Резко у всех музыкантов снизился доход – не меньше чем в два раза. И теперь мои коллеги соревнуются друг с другом, как бы удивить публику, чтобы зрители остановились именно перед ним», – признается исполнитель.
Но, несмотря на все сложности, музыка продолжает звучать в самых разных уголках столицы, заряжая прохожих хорошим настроением на весь день.
«Вне зависимости от того, выступаешь ты на улице или где-то еще, будь ты музыкант или актер, ты в первую очередь зависишь от людей. Если ты такой музыкант, слушая которого, люди останавливаются, а в помещении на твой концерт никто не приходит, это значит, что есть, куда стремиться. Если ты действительно хороший исполнитель, которого люди знают, слушают, о котором ждут новости, тогда неважно – на улице или в зале, на тебя все равно придут и будут слушать», – уверена Ксюша Курилко.
Варя Ворончихина, которая совмещает игру в электричках с концертами в клубах, также не считает, что игра на улице – это что-то постыдное.
«Нет разницы, где выступать. Я считаю, что любой музыкальный опыт полезен. Хорошо, когда поддерживает и заряжает толпа, но два-три благодарных слушателя – это большая ценность! Люди, которые слушают, возможно и не подозревают, насколько они повышают настрой и помогают развиваться.
Я настоятельно рекомендую всем, кто фыркает носом, глядя на людей, которые стараются достичь успеха нестандартными путями, вдохновляться, а не презирать. Я всегда восхищалась людьми, которые идут наперекор общественному мнению и добиваются своих высоких целей», – признается певица.
Источник: mir24.tv
Сколько зарабатывают вольные музыканты в переходах Тюмени
Каждое утро, когда спускаешься в холодный и сырой переход между Максима Горького и Республики, то можно услышать игру уличного музыканта. Он поет и играет отечественные и зарубежные песни.
Игорь Шидлов — музыкант-самоучка. Самостоятельно освоил игру на гитаре и губной гармошке.
— Я выбрал гитару за ее доступность, а губную гармонь потому, что на этом инструменте играли все звезды джаза и блюза.
Игорь начинал играть у Центрального рынка, потом как открылся переход, то «застолбил» в нем место.
— Нас в этом переходе шесть человек играют. Два на флейте остальные на гитаре. Сменяем друг друга по расписанию, сегодня к примеру я с утра и до 12 дня. Бывает, что музыкант не выходит и тогда отстаиваешь полную смену, как на заводе: с утра и до самого вечера. Мы не конкуренты, а скорей компаньоны, ведь если будет играть один человек, то прохожие со временем пресытятся его музыкой и перестанут замечать.
Музыкант объясняет свой выбор играть в переходе тем, что в течение дня там поток людей больше чем в любом месте города. Неудивительно, что уличные музыканты посторонних на своем место не пускают, считают раз они здесь с самого открытия, то место принадлежит им.
— Вчера правда приходила одна скрипачка, видимо из музыкальной школы, юная, красивая, опрятная, стала играть музыку до того сердце трогающую, что она за 30 минут собрала уже 1000 рублей. Мы такую сумму дай Бог за день заработаем.
Общепринятое мнение что все музыканты отдают часть денег бандитам ошибочна, если человек хочет заработать денег, то он идет и зарабатывает, нужно только договориться с теми, кто уже у кормушки.
Также Игорь рассказал, что он как и большинство городских музыкантов зимой не играет. А «зимует» на продукты со своего огорода, постоянно ездит на рыбалку и занимается охотой.
— Зимой природа кормит, какие дары вода и лес принесут тем и живу. Что-то на продажу пойдет, что-то в дом. Но зимами не играю. Один раз сыграл, давно правда, слег с ангиной и обмороженными пальцами.
Игорь про себя говорит, что он жертва битломании, он начал играть в 16 лет. Тогда в 1986 году он бросил училище, в котором учился на электромонтера, сейчас Игорю 47 лет у него есть жена и дочь.
— Жене все равно чем я занимаюсь, лишь бы деньги были, а для того чтобы были деньги приходится много музыки слушать, что отечественную, что иностранную. Но есть у меня правило: я не играю попсу, а играю то, что мне нравится.
Со слов Игоря, играть что «пипл хавают» – для музыканта примитивно. Для того чтобы очаровывать людей своей игрой нужно самому гореть и тогда огонь от сердца музыканта передается в сердце слушателя. В начале он играл эти диковинки песенки, но люди проходили мимо, потом провел эксперимент — записал свою музыку и под нее начал петь стихи поэтов Серебряного Века.
Особенно нравится Бальмонт. Тогда он мог зарабатывать приличные суммы. Но теперь.
— Кризис сказывается, люди в погоне за средством к сущестWowанию стали безразличны к музыке. Раньше за день можно было по 2-3 тысячи заработать, а теперь тысяча в лучшем случае две.
Игорь хотел бы открыть свою звукозаписывающую студию, но на это нужны деньги, поэтому остается надежда, что его заметит продюсер и возьмет к себе.
— В старости я хотел бы поселиться в деревне, но сначала нужно поднять дочку. У меня в глубине души есть сожаления, что мои знакомые уже состоявшиеся люди, а я всё также уличный музыкант в подземном переходе. Дочери хочу дать образование.
В процессе интервью Игорь поделился профессиональной этикой, сказав что музыкант по призванию творец, который несет радость людям и всем читателям он подарит несколько строчек собственного сочинения о любимом городе:
.png)
Однажды я с гитарою по городу гулял.
Гулял и песни веселые людям напевал,
Девушки красивые стояли в стороне,
Мальчики веселые подпевали мне.
Припев:
Река Тура, Влюбленных Мост!
Люблю тебя, моя Тюмень в ночном сиянье звезд
Когда весной цветет сирень. люблю тебя, моя Тюмень!
Источник: ng72.ru
Уличные музыканты Екатеринбурга: 5 историй о том, зачем они играют в переходах
Мы видим их каждый день и украдкой улыбаемся, неся глубоко в душе благодарность за скрашенные музыкой пару-тройку секунд будничного утра. Они бывают самые разные, но абсолютно все очень любопытные. Одних мы незаслуженно почти не замечаем, около других всегда замедляем шаг, а без некоторых и Wowсе не представляем города.
Редакция Global City вышла на улицы Екатеринбурга и поговорила с музыкантами, которые открыто делятся своим творчеством с прохожими. Мы расспросили исполнителей, многие из которых, кстати, знакомы горожанам, что их заставляет выходить на улицы, как чаще всего реагируют на их творчество люди и сколько вообще за вечер может заработать уличный музыкант.
Александр Каретный, 27 лет
Гитарист Александр Каретный занимается музыкой практически всю жизнь. Играть на гитаре начал в 11 лет — самоучка. Владеет немного ударными.
«Музыкального образования у меня нет, — говорит Александр. — Не считаю нужным получать. Потому что я записал уже пять альбомов, и сделал это без музыкального образования. У меня все хорошо».
Как уточнил музыкант, результаты его творчества можно увидеть в Сети. Действительно, под псевдонимом MC Каретный он ведет видеоблог, на его странице «ВКонтакте» есть аудиозаписи — песни собственного сочинения.
На данный момент игра на улице — основной заработок музыканта. По словам Александра, в день, точнее за несколько часов игры, можно заработать от 200 до 2 000 рублей.
По словам музыканта, близкие поддерживают его в выборе.
«Я играю разные песни. В-основном, это те, которые просто однажды научился играть. Они мне нравятся. Каждый музыкант должен играть то, что ему нравится. Вне зависимости от того, нравится публике или нет.
Потому что когда ты будешь играть, публика будет чувстWowать. Если тебе нравится, публика будет отвечать взаимностью», — рассказывает Александр.
В момент разговора с музыкантом, кстати, мы слушали в его исполнении песни Виктора Цоя и группы «Звери» . Однако еще несколько лет назад нашего героя вдохновляли музыканты-рэперы — Баста и Ассаи.
«Рядом со мной лежит кофр от инструмента. То, что прохожие кладут туда деньги, — их законное право, — говорит музыкант. — Я не хочу никого смущать, не хочу, чтобы люди думали, будто я тут играю исключительно за деньги. Мне это действительно очень нравится».
Александр Васильевич Китаев, 71 год
Харизматичного мужчину в шляпе можно встретить в одном из переходов на Вайнера. Потомственный музыкант, учитель музыки по классу гитары, Александр Васильевич оказался невероятно приятным собеседником.
Играть на улицы он вышел не столько за заработком, сколько ради общения. Тем не менее, конечно, как пенсионеру, ему интересен и этот заработок. За пару часов можно «наиграть» около тысячи рублей.
Александр Васильевич считает, что любой человеческий талант — это дар, без которого невозможно творчество.
«Вот художники, например. Смотришь: ремесло есть, а воздуха нет, чего-то не хватает. Когда от бога чего-то нет, это не перекроешь никаким мастерством», — говорит музыкант.
Кроме того, что Александр Васильевич превосходно играет на гитаре, он еще пишет стихи, которые потом перекладывает на музыку. А еще он неплохо рисует. Творчество, по его словам, невозможно без вдохновения и напора.
«В детстве увлекался рисованием. Мог сидеть часами у мольберта, даже по ночам. Потом увлекся радиоэлектроникой. И тоже часами сидел над схемами, бросив кисти и краски. Даже к гитаре почти не прикасался в то время», — рассказывает Александр Васильевич.
Ему, как и Валентине Степановне, не нравятся современные исполнители. Смущает вульгарность костюмов, примитивность текстов и музыки, вседозволенность. Считает, что главную оценку должна давать публика, но и о цензуре забывать не стоит.
Проблем с полицией у музыканта во время выступлений никогда не было. Но случалось, что приставали хулиганы, требуя поделиться собранным за вечер. Однако такие ситуации — скорее исключение из правил. Большинство людей с благодарностью слушают песни музыканта. Пока мы общались, Александр Васильевич не раз брал в руки гитару и пел, а затем получал благодарности от случайных прохожих за исполнение любимых романсов.
У Александра Васильевича двое взрослых детей, есть внуки. У сына — исключительный музыкальный слух, а вот внук, как ему кажется, вполне может стать художником.
Музыкант уверен, что все нужно делать с душой: «Каждая фраза, каждый звук, каждая строчка стихотворения и линия на холсте должны дышать. А иначе где жизнь? Иначе какое это искусство?».
Илья и Евгений — «Горбушка-бэнд»
Название своему дуэту студенты Театрального института придумали, сложив первые буквы своих фамилий: Горшков и Бушуев. Ребят с гитарой и контрабасом можно встретить на Вайнера и в некоторых кафе Екатеринбурга.
У Ильи есть образование — академическое эстрадное по классу аккордеона и вокала. Почему он играет на контрабасе, он так и не рассказал. Женя — самоучка. Улыбчивые студенты выходят поиграть, когда заканчиваются деньги.
«Раньше можно было заработать больше. Сейчас по 2 тысячи за час в среднем, — говорят ребята. — Играем по два часа, получаем по тысяче-полторы на двоих».
Когда мимо проходят полицейские, ребята стараются прикрыть кофр, но вообще полиция относится к музыкантам вполне лояльно, чего нельзя сказать об охранниках частных заведений или магазинов, рядом с которыми музыканты нередко располагаются — стычки бывали.
О других уличных музыкантах они говорят как о конкурентах.
«Не всегда, но как правило, в переходах играют музыканты без слуха и голоса, — говорит Евгений. — А мы, по крайней мере, что-то творим, удивляем: поем на два голоса, играем на двух инструментах, отыгрываем как-то по-актерски, если этого требует зритель. Бывало, собирали вокруг большие толпы».
Играют ребята легкий рок, популярные песни, аранжируя их под себя.
Музыкантов-вдохновителей у ребят нет: «Равняться? Если равняться, то на тех, кто зарабатывает много денег».
Музыканты не отрицают, что играют ради заработка, так как другой работы не имеют.
«Конечно, мы играем ради денег. Да, мы дарим людям эмоции, но и есть тоже хотим. Благотворительностью занимаются пусть другие и не тут, не в переходе. Здесь, когда тебя гоняют владельцы кафе и магазинов, нужно играть за деньги».
Валентина Степановна, 70 лет
Голос Валентины Степановны знаком многим. Ее раскатистое «издалека долго течет река Волга» слышал, наверно, каждый екатеринбуржец, а под «эх, Самара-городок» очень трудно пройти и не улыбнуться. Вот уже много лет Валентина Степановна встречает своим звучным голосом горожан у метро «Площадь 1905 года».
Женщина родилась в Башкирии и имеет неоконченное музыкальное образование по классу вокала и дирижирования, в 16 лет заслужила значок лауреата одной их музыкальных премий. Поет Валентина Степановна всю жизнь.
На пенсии, как и многим, денег ей не хватает, а пение на улице является неплохим подспорьем. Каждый раз она выходит на пару часов. За день так можно заработать около тысячи рублей. В праздники — больше, около 2-3 тысячи рублей.
«Песни пою разные, — рассказывает Валентина Степановна. — Люблю народные, лирические. Они у меня напетые. Самые любимые — «18 лет», «Пропел гудок заводской», «С побывки едет молодой моряк».
Валентина Степановна считает, что музыка должна проходить цензуру. Она не одобряет то, что сейчас нередко можно услышать на эстраде. Многие из песен, по словам пенсионерки, едва ли можно назвать приличными.
В детстве Валентина Степановна мечтала стать заведующей клубом.
«В первом классе поняла, что хочу быть завклубом. У меня дядя так работал. Приносил игрушечки маленькие елочные — блестящие! Когда показывали фильмы, он нас бесплатно пропускал. Сложилось такое детское впечатление, что завклубом — это все!
Так и стала заведующей», — делится воспоминаниями Валентина Степановна.
С полицией, патрулирующей территорию возле метро, проблем вокалистка не имеет. Говорит, что в своем большинстве полицейские — очень вежливые люди.
С другими музыкантами, тоже работающими в центре Екатеринбурга, Валентина Степановна хорошо знакома. Место возле метро, кстати говоря, не самое удачное, по ее словам. Многие исполнители как раз стараются занять другую площадку — рядом с ЦУМом. Люди знающие отмечают , что там идеальная акустика.
Григорий Анатольевич, 56 лет
Вы наверняка видели Григория Анатольевича. Он играет на гармошке, да-да, у прохожих на виду. На том самом месте, о котором говорила Валентина Степановна — сидя на лавочке возле ЦУМа. И его музыка разлетается от Вайнера до Мытного двора.
Впервые Григорий Анатольевич взял гармонь в 4 года. Он самоучка, музыкального образования не имеет. Игра на улице — не единственный заработок, музыкант трудится слесарем на одном из предприятий Екатеринбурга.
Говорит, что публика больше всего ценит лирические песни.
«Чаще всего играю советские песни, песни из фильмов. Из современных — «Любэ». Я пою то, что имеет смысл. А современные песни? Какой в них смысл?
Играю старые. Например, «Калины куст». Очень хорошая ведь песня. Еще любят песни из фильмов — из «Кубанских казаков», «Дело было в Пенькове».
За день удается заработать от 300 до 1 000 рублей. Григорий Анатольевич довольно пренебрежительно отзывается о музыкантах, которые играют с «шапошниками» — людьми, которые ходят с шапкой и просят прохожих «помочь музыкантам». Говорит, что раньше люди клали в кофр бОльшие суммы, но заработок и сейчас зависит от того, запала ли песня в душу. Если запала — человеку захочется отблагодарить.
«Другие музыканты тоже играют от души. У них свой репертуар, у меня — свой. Конкуренции никакой нет. Если музыкант играет рядом, второй просто уходит. Иногда — посидит, послушает. У нас есть понятие солидарности, мы друг друга уважаем. Да и знакомые когда встречают, радостно.
Садятся, слушают. Потом подойдут, спросят, как дела. И люди мимо идут, улыбаются. Хорошо».
Даже при кажущейся своей отстраненности, каждый из уличных музыкантов, с которыми нам довелось пообщаться, мог и хотел делиться чем-то простым и важным. Было очевидно, эти люди выходят на улицу не за хлебом. Они идут в переходы и метро, чтобы найти сцену и публику. И, вот что любопытно, у уличных музыкантов, в отличие от артистов из концертных залов, слушатель есть всегда, хотя бы на три секунды, хотя бы проходящий, но есть. И это, пожалуй, главное преимущество искусства, шагнувшего на улицы.
Источник: globalcity.info