С 2011 года Василиса Алдобаева увлекается бальными танцами, год назад это хобби превратилось в полноценный бизнес. Ее компания «Тридевятое» организует молодежные тематические балы для всех желающих, а также планирует проводить семейные и корпоративные балы на заказ.
Об ошибках на старте, не окупившемся празднике и новой бизнес-модели Василиса Алдобаева, руководитель «Тридевятого», рассказывает в интервью Контур.Журналу.
Золушка с ИТ-образованием
Миссия моего бизнеса, студии «Тридевятое», заключается в создании сказки. Уже год вместе со своей командой мы исполняем мечты золушек и организуем настоящие балы. И хотя мой бизнес связан с такими тонкими материями, по образованию я айтишник. В 2016 году я окончила бакалавриат Московского технологического университета (МИРЭА), сейчас учусь на втором курсе магистратуры. Параллельно получаю второе высшее образование в Московском авиационном институте (МАИ) по специальности «финансы и кредит».
Учиться в техническом вузе я планировала еще со школы, и после окончания технического лицея рассматривала подходящие профессии. Однако точно определиться с будущей сферой деятельности мне всегда было сложно, отчасти поэтому я и решила получить второе высшее образование. МИРЭА я отдала предпочтение из-за его развитой студенческой жизни. Я видела, что в этом университете у студентов есть возможность расти не только в науке, но и в творческих и общественных сферах жизни. Я же всегда была человеком активным, любила пробовать себя в разных направлениях.
БМ. Школа танцев. Как заработать 1 млн ? 1 СЕРИЯ
Работать я начала уже в 17 лет и помимо бизнеса продолжаю делать это и сейчас. Среди моих профессий: репетитор по математике, ассистент на кафедре, преподаватель в университете по теме корпоративно-информационной системы, а также учитель черлидинга.
Хобби как бизнес
«Тридевятое» — это мое самое большое увлечение и самый мощный бизнес-опыт. Идея проекта родилась еще в 2011 году, когда в лагере я впервые пошла на занятия бальными танцами. Приняв участие в своем первом бале, я тут же влюбилась в этот вид танцев. Долгое время посещала бально-историческую студию танцев.
С момента поступления, в 2012 году, я мечтала организовать бал и в университете, но студентке первого курса было сложно справиться с подобной задачей. В 2013-м общеуниверситетский бал все-таки состоялся благодаря моему куратору. Мероприятие получилось очень камерным, всего на 56 человек. Зато оно так сильно меня вдохновило, что в последующие годы я уже самостоятельно организовала два бала в МИРЭА.
Довольно быстро я поняла, что в стенах университета мне тесно. Проект достиг своего потолка, и нужно было придать ему новый импульс. В 2016 году я прошла отбор в лидерскую программу обновленного Фонда Русской Экономики, где участWowало более 2000 человек, 200 из которых пробились в полуфинал и 48 стали финалистами. Во время интенсивной образовательной программы, встреч с коучами и менторами мне удалось окончательно сформировать видение своего проекта. К тому же я получила грант в размере 50 200 руб. на развитие бизнеса.
Так и родилась наша компания «Тридевятое», специализирующаяся на организации балов разных тематических направлений. Самый известный российский бал — Венский, он ежегодно проходит в Москве в мае. На него съезжаются тысячи гостей со всего мира. У нас нет задачи конкурировать с ним, мы организуем более локальные события, каждое из которых имеет собственную тематику, атмосферу, отдельный дресс-код.
Прямых аналогов «Тридевятому» на рынке нет. Балы периодически проходят в университетах, но это довольно закрытые мероприятия, ориентированные на студентов и выпускников. При этом мы приглашаем к себе всех желающих от 18 до 35 лет. Человек может купить себе билет участника (3 100 руб.) или гостя (750 руб.) и посетить наше мероприятие. Также мы планируем привлекать к мероприятию спонсоров, для которых впоследствии хотим организовывать корпоративные балы на Новый год, 23 февраля, 8 Марта или день рождения компании.
Отдельная ценность для всех участников бала — это репетиции. Мы придерживаемся «переходной схемы», предполагающей постоянную смену партнеров. Поэтому мы приглашаем к участию не только (и не столько) пары, сколько индивидуальных танцоров. Для них это возможность не просто научится танцевать, но и познакомиться и пообщаться с новыми людьми, побороть застенчивость, свои какие-то внутренние комплексы. Многие наши участники даже признаются нам, что получают больше удовольствия от репетиций, чем от самого праздника.
Каким образом выстроен наш бизнес-процесс? Первый этап — подготовительный, на котором мы продумываем тематику и стиль будущего праздника, выбираем место и «начинку» бала: между танцами у нас предусмотрены выступления артистов и певцов, фуршет, фотостудия и много разных «фишек» от спонсоров и партнеров. Отбираем участников, начинаем обучать их танцам, проводим репетиции. Затем организуем генеральный прогон — танцуем весь бал без пауз. После самого мероприятия мы продолжаемся оставаться в контакте с нашими участниками: отправляем им фотографии и отчетное видео, поддерживаем связь в социальных сетях, анонсируем другие наши события.
Временем рождения нашего бизнеса мы считаем октябрь 2016 года, тот момент, когда у нас появился бренд и логотип. Сейчас мы плотно работаем над сайтом. За год мы организовали один полноценный бал — в Измайловском Кремле 21 мая. На организацию потратили порядка 250 000 руб. Нам удалось собрать 44 участника и около 54 гостей.
Признаюсь честно, это мероприятие не окупилось, мы остались в небольшом минусе. Но зато это позволило нам обкатать бизнес-модель, попробовать разные форматы. Суммарно: вместе с выступающими и волонтерами нам удалось собрать порядка 150 человек. На такую большую аудиторию мы и не рассчитывали, у нас даже закончились билеты, и пришлось делать дополнительную партию. Гости приходили даже в день мероприятия и просили продать им билеты на месте.
Самый главный канал привлечения участников — это социальные сети, прежде всего «ВКонтакте». Также мы вешали афиши в университетах и антикафе, пользовались услугами купонаторов, отраслевых календарей и, конечно же, сарафанным радио.
Планы и реальность
Несоответствие реальности нашим ожиданиям — самая большая проблема на старте бизнеса. Например, наши предполагаемые козыри не сработали, и пришлось срочно придумывать что-то другое. На ходу менялась и концепция: мы уже спланировали и придумали идею первого мероприятия, когда случайно наткнулись на зал в Измайловском кремле. Мы влюбились в него с первого взгляда, и даже изменили первоначальную идею: сделали упор на русских сказках и мультиках. Но это был наш первый самостоятельный бал — бесценный опыт.
Сегодня в команде «Тридевятого» пять человек. Я возглавляю компанию и за мной остается последнее слово в решении спорных моментов. Кроме нас, основателей-партнеров, есть команда ассистентов: девочка, отвечающая за участников, волонтеры, фотографы и видеографы. Всех ищем в основном по знакомству.
В ближайших планах у нас масштабирование проекта на другие целевые аудитории. Молодежные балы так и останутся ядром нашего бизнеса, но кроме этого мы будем выходить на семейные пары и корпоративы. С точки зрения географии пока остановимся только на Москве.
Мой главный совет начинающим предпринимателям — не вариться в собственных иллюзиях, а выходить в открытый мир, больше общаться с клиентами, выяснять их потребности, желания, изучать конкурентов, заранее продумывать каналы сбыта, информационную кампанию. Конечно, будут ошибки и промахи, без этого никуда, но здесь главное — взять себя в руки и идти дальше. Успеха можно добиться только упорством и работой. Надо верить, что все получится, и никогда не сдаваться!
Бизнес, учет и отчетность для ИП на УСН или патенте без участия бухгалтера
Источник: kontur.ru
Стартап с Лубянки: сколько можно заработать на школе танцев
Москвич Виталий Крюков не умел танцевать, но всегда хотел научиться. В 2010 году на третьем курсе Академии ФСБ (факультет информационной безопасности) Крюков впервые попал на урок по парному танцу хастл. Через два месяца он уже получил приз зрительских симпатий на первом турнире.
Крюков все время предлагал руководителю школы танцев, где учился, новые способы привлечения клиентов, например, с помощью продвижения в соцсетях, но тот его не слушал. В 2013 году Крюков нашел опытного партнера — договорился c чемпионкой России по хастлу Анастасией Локшиной, которая преподавала в той же школе. Девушка была замужем за известным танцором хастла, уроженцем Швейцарии Дариком Лионом и собиралась переезжать в Лозанну, на родину мужа. Она помогла Крюкову со стартовым капиталом, заняв 200 тыс. руб. у своего знакомого. По замыслу предпринимателей, школа танцев должна была стать международной: Крюков открывал бы залы в Москве, а Локшина — в Лозанне.
Первых преподавателей искали среди друзей «ВКонтакте». Крюков тогда уже работал в ФСБ, а претендентов собеседовал в обеденные перерывы. На офисе решили сэкономить, как и на маркетинге.
Крюков придумал простое и хорошо звучащее, на его взгляд, название YouDance. «Логотип нам сделал один парень на Workzille (это агрегатор фриланс-проектов. — РБК) за 500 руб., он вышел очень удачным», — радуется он. Теперь, правда, Крюков не может зарегистрировать торговую марку, поскольку слова в названии очень распространенные. Основные траты ушли на аренду зала и зарплату преподавателям.
Свой первый зал студия нашла опять же во «ВКонтакте». Требования к залу для хастла минимальны: хороший линолеум или паркет, площадь от 80 кв. м и желательно наличие зеркал.
Аренда первого зала YouDance на Павелецкой обходилась Крюкову в 2000 руб. в час. «Одна из распространенных ошибок начинающих школ танцев — это трата огромных денег на ремонт помещения, хотя еще не ясно, удастся ли тебе набрать нужное количество учащихся», — говорит Крюков. Через социальные сети YouDance собрали две группы из 50–60 человек: одну — для начинающих, другую — для более продвинутых. Потом добавили еще две группы и заняли все свободное вечернее время в зале. Стоимость месячного абонемента тогда составляла 3 тыс. руб., а двухмесячного — 5 тыс. руб.
Крюков признается, что совершил ошибку: «На первые четыре группы хватало четырех преподавателей, а мы взяли десять преподавателей, так как нам хотелось чего-то масштабного и чтобы людей было больше». В итоге с людьми пришлось расставаться. Школа в Лозанне так и не была создана.
Спустя два месяца работы студия YouDance начала приносить прибыль и позволила вернуть занятые Локшиной средства. Партнеры арендовали еще один зал на Савеловской. «Зал был дешевым, располагался в каких-то катакомбах. Это самое худшее помещение у нас, но людям было удобно туда добираться», — говорит Крюков.
Рынок танцев
По данным сервиса 2ГИС, в Москве и окрестностях работают около 1,5 тыс. заведений, где преподают танцы. Однако участники рынка говорят о 200–300 специализированных школах танцев в Москве, примерно в 20 из них преподают хастл. Крупнейшие — «Движение», «Динамика», Ivara, Smile, «Мегаполис», ODS, YouDance и др. Например, в самой популярной школе «Движение» занимается порядка 1000 человек ежемесячно в 30 группах. «Школ хастла в Москве много, рынок переполненный», — говорит Илья Симаков, организатор и руководитель «Хастл-Центра». Большинство этих школ хастла работают в статусе ИП и не раскрывают своих финансовых показателей.
Цены на занятия примерно одинаковые. В московской школе «Движение», так же как и в студии YouDance, цена разового занятия стоит 600 руб., там же есть возможность приобрести абонемент (который предполагает возможность пропуска) на восемь занятий по цене 3,9 тыс. руб., на 16 занятий — за 6,5 тыс. руб. Студия танцев Smile предлагает разовые занятия по цене 500 руб. Абонементы на четыре занятия стоят в этой студии 1,8 тыс. руб., на восемь занятий — 3,5 тыс. руб., на 16 занятий — 6,5 тыс.руб. Столичная школа танца Ivara продает разовые посещения на свои занятия, в том числе хастлом, по 500 руб., абонементы на восемь занятий с возможностью пропуска стоят 3,5 тыс. руб., на 16 занятий — также 6,5 тыс. руб.
Кризис роста
Школа танцев — бизнес, который не так сложно открыть, но тяжело масштабировать. Как правило, их открывают энтузиасты, которые пытаются превратить хобби в бизнес. Чаще всего руководитель сам занимается продвижением, отвечает на звонки и преподает. «Это первый этап для студии, когда руководитель многорук и многоног, но больше четырех залов таким образом вести невозможно, нужен отдел продаж, маркетинга», — говорит Крюков.
Чтобы масштабировать бизнес, летом 2014 года Крюков договорился о займе от швейцарских знакомых Локшиной — 10 тыс. франков. Момент он выбрал не самый удачный, швейцарский франк стоил в начале лета 2014 года около 38 руб., а в начале 2015 года курс превышал 70 руб. Вместе с процентами отдавать пришлось уже 880 тыс. руб. (полностью вернуть долг предприниматель смог только в 2015 году).
Предприниматель не понимал, как привлекать новых клиентов, а долг в рублях только рос. Помог основатель холдинга Like и бизнес-консультант Аяз Шабутдинов. «Виталик показался мне человеком, который любит свой продукт и готов отдаваться ему на 100%. У него уже был небольшой опыт бизнеса и свое видение по вопросам развития школы танцев.
Я показал ему, как расти лучше и быстрее», — рассказывает Аяз. Он посоветовал Крюкову провести масштабный фестиваль хастла, чтобы привлечь к школе внимание. Предприниматель организовал на территории центра Artplay фестиваль «Большой хастл большого города», там танцевали 174 человека. На организацию ушло более 70 тыс. руб. Вход был бесплатным, зато потом поток клиентов заметно увеличился, доволен Крюков.
В 2014 году Крюков сделал простенький интернет-сайт, внедрил IP-телефонию, чтобы не терять звонки клиентов. Как-то он решил обзвонить 70 записавшихся, но не дошедших до занятий учеников. Оказалось, что некоторые просто не нашли нужную дверь. Предприниматель решил, что пора создавать отдел продаж, который будет привлекать новых клиентов и удерживать постоянных. Сейчас маркетингом занимаются три человека. «Наконец-то у меня появилась возможность хоть иногда выключать телефон», — радуется Крюков.
24-летний Аяз Шабутдинов запустил несколько десятков проектов (хостелы Like, Coffeе Like, фотошколы Like и др.) и все свои проекты развивает по франшизе. Крюков решил повторить его опыт и предложил своей знакомой из Екатеринбурга открыть школу хастла под вывеской YouDance. Та была не против — Крюков не требовал паушальный взнос (единовременное вознаграждение франчайзера) и роялти, предоставил фирменный стиль и помог советами. «Обучение танцам несколько сложнее упаковать во франшизу, чем какие-нибудь другие услуги, но при должном желании, выстроенной системе обучения, расстановке точек контроля это вполне может стать достижимой целью. Танцы для молодежи в масштабе всей страны», — считает Аяз.
Уже зимой 2015 года Крюкову удалось продать вторую франшизу школе танцев «Движение» из Омска и третью предпринимателю Николаю Дьяченко из Санкт-Петербурга. «Я знаком с Виталием около четырех лет. Когда я смотрел на его школу со стороны, то у меня создавалось впечатление, что ее делает профессиональная команда.
Наше сотрудничество основано на обмене опытом, которого, безусловно, у Виталия больше. У меня есть ощущение, что мы работаем в одной команде, хоть и школы в разных городах», — говорит Дьяченко. В обоих случаях школы стартовали с больших фестивалей, в Омске даже побили рекорд Москвы по количеству танцующих, в Питере было около 230 любителей хастла. С организацией помогал Крюков.
Сейчас Крюков разрабатывает для сети школ общий сайт и CRM-систему (программа, автоматизирующая обслуживание клиентов). «Когда пойдут конвертируемые сайтом заявки, будем зарабатывать на роялти», — говорит Крюков. Запустить портал предприниматель обещает уже этим летом — на разработку ушло около 1 млн руб.
В 2015 году стало понятно, что международной школы из YouDance не выйдет. Крюков и Локшина решили прекратить сотрудничество. «Ее муж не говорит по-русски, я пока еще не выездной, наша идея состояла в том, чтобы они развивали школу в Европе, а я — в России, это логично, но не вышло», — говорит Крюков. По его словам, отношения с партнером они не оформляли на бумаге, договорились только, как будут делить доходы — 60% Крюкову, 40% — Локшиной. Но вплоть до лета 2015 года все доходы от школы уходили на развитие бизнеса, так что и делить было особо нечего, а с долгами Крюков рассчитался. Анастасия не стала комментировать РБК обстоятельства расставания с Виталием.
Фото: Владислав Шатило / РБК
Танцы в цифрах
174 человека приняли участие в Москве на отрытом фестивале по хастлу «Большой хастл большого города»
40–50 тыс. руб. — стоимость годовой безлимитной карты YouDance
230–250 человек занимаются хастлом в YouDance ежемесячно
120 пар участвуют в российском чемпионате по хастлу
0,5–3 тыс. руб. тратится на привлечение одного клиента в YouDance
3,9 тыс. руб. — стоимость месячного абонемента
600 руб. — стоимость разового занятия хастлом в YouDance
1250 руб. — средний гонорар преподавателя за одно занятие
15–20 человек обычно з анимаются у YouDance в одной группе. Группы меньше семи-восьми человек не позволяют отбивать расходы на аренду и преподавателей
3–4 месяца — средний «срок жизни» клиента YouDance, но есть и те, кто ходит в студию более двух лет
Хобби — в бизнес
Из ФСБ Крюков уволился только л етом 2015 года, где он работал два года после окончания академии, в это время бизнес наконец стал приносить чистую прибыль. «Законодатель предъявляет особые требования к военнослужащим, в том числе запрещает заниматься предпринимательской деятельностью», — говорит руководитель московского офиса юридической фирмы « Ильяшев и партнеры» Владимир Захаров. По словам председателя коллегии адвокатов « Горелик и партнеры» Владимира Горелика , максимальная ответственность за это нарушение — выговор, а затем увольнение с воинской службы.
Если в конце 2014 года у YouDance было открыто четыре зала в Москве, в которых занимались 130 клиентов, а выручка составляла примерно 0,5 млн руб. в месяц, то к концу 2015 года в YouDance занималось 230–250 человек в месяц в шести залах Москвы. Ежемесячная выручка составляла 1,1 млн руб.
Помимо этого YouDance стала проводить выездные мероприятия, которые приносят 30–200 тыс. руб. в зависимости от числа участников. Например, недавно YouDance устраивала фестивали для МГСУ и ВШЭ. В конце 2015 года к штату компании присоединились дизайнер, event-менеджер, копирайтер. Помимо месячных абонементов появились годовые безлимиты по 40–50 тыс. руб. (их продали несколько десятков).
Виталий Крюков считает, что потенциальная емкость рынка хастла составляет 1,5 млн человек только в Москве — это те люди, которые когда-либо хотели заниматься танцами: «Это могут быть и детские группы, старшее поколение от 45–50 лет. У нас дедушка с бабушкой 77 лет занимаются». По словам Крюкова, в России хастл популярнее, чем где-либо в мире: в российском чемпионате по хастлу участвует 120 пар, а в Европе —10–15 пар.
Выручка YouDance с января по май 2016 года составляла примерно 1,2 млн руб. в месяц. 30–40% уходит на оплату аренды (в 2016 году залов стало семь), 20–30% — это фонд оплаты труда (в компании работает уже 25 человек), 15–25% уходит на привлечение клиентов (в среднем на одного клиента тратится от 500 руб. до 3 тыс. руб.). Ежемесячная прибыль — 150–200 тыс. руб.
В планах Крюкова превратить танцы в корпоративный фитнес, чтобы работодатели покупали своим сотрудникам не карточки в фитнес-клубы, а абонементы на танцы.
Источник: www.rbc.ru
Как открыть танцевальную школу с нуля в 2023 году
Попробовать себя в этом бизнесе чаще всего решают бывшие и действующие танцоры. Они горят искусством танца и хотят зажечь эту страсть в своих учениках. Но иногда открыть танцевальную школу с нуля решаются и не профессиональные исполнители, а просто энтузиасты. Потому как хобби сегодня очень востребовано и является достойной альтернативой классическим видам спорта. Рассказываем в пошаговой инструкции, как открыть танцевальную школу в 2023 году.
Пошаговая инструкция по открытию танцевальной школы
Чтобы статья получилась подробной и качественной, «Комсомолка» попросила рассказать о своем опыте по открытию танцевальной школы Артура Кондракова. Его проекту 25 лет. Он является вице-президентом Федерации современных и эстрадных танцев Санкт-Петербурга.
— Мне 51 год. Я до сих пор хожу на сальса, бачата вечеринки. Школа принесла мне доход, на котором сегодня я имею активы в сумме более 1 млн долларов. Благодаря танцам я имею трех сыновей и жду четвертого ребенка. Как говорили мудрые, сначала мы выбираем путь, потом путь выбирает нас, — рассказывает эксперт.
Впрочем начинать бизнес всегда нелегко. Путь нашего спикера начался в переходе у метро в 1996 году.
— Я вышел с листом формата А4, где было напечатано «школа танцев для взрослых». Люди подходили, интересовались, а я гордо отвечал, что я и есть преподаватель. На тот момент было всего две школы танцев на Питер. Сегодня — более 2000. Рынок очень сильно вырос отчасти за счет популярных ТВ-шоу, которые раскручивают танцевальную тему, — делится Артур Кондаков.
Система регистрации
Перед тем как открыть танцевальную школу с нуля, задайте себе вопрос, для чего вы это делаете. Только когда будет полное осмысление, стоит приступать к регистрации дела.
— Бизнес не самый доходный, хотя и красивый. Если же сердце радостно поет от мысли иметь свой танцевальный зал, то тогда надо переходить к подсчетам. Если нет опыта составления бизнес-плана, то доступный шаблон можно найти в интернете. ИП дает лучшую модель в плане налогообложения.
Если на первом этапе у вас небольшая прибыль и большие расходы, то логичнее выбрать систему «доходы минус расходы» (15% от прибыли). В будущем по мере роста выручки и маржинальности бизнеса можно перейти на 6% от дохода, — объясняет Артур Кондраков.
Как вариант можно попробовать патентную систему налогооблажения. Она работает так: заплатил X рублей в год и веди бизнес спокойно. X для каждого региона ФНС рассчитывает свой. Но чтобы перейти на патент надо выбрать ОКВЭД 85.41.2 под который попадают образовательные учреждения в области культуры.
И если ИП после этого принимает на работу сотрудников, тогда нужно оформлять лицензию в Министерстве образования. В остальных случаях можно выбрать код 92.34.2, под который попадают школы танцев.
это интересно
Как открыть фитнес-клуб с нуля
Рассказываем, как бизнесменам открыть фитнес-клуб с нуля, сколько для этого нужно денег, и что нужно будет сделать
Перечень документов
Чтобы открыть ИП, понадобяться паспорт, заявление по форме Р21001 (на сайте ФНС), и квитанция об уплате госпошлины. Но платить нужно только если лично подаешь документы в налоговую. Если сделать все в электронном виде, то платить не нужно, но требуется электронная подпись.
— Соблюдение санитарных норм никто не отменял. Особенно в наше пандемийное время. С Роспотребнадзором придется считаться из-за карантинной ситуации, которая еще долго будут обуславливать многие виды оффлайн-бизнеса. Наличие пожарной сигнализации и договора на пожарное техобслуживание обязательно, но часто эту ответственность несут арендодатели помещений, — отмечает эксперт «Комсомолки».
Плюс нужно начинать вести кадровую документацию и бухгалтерию. С этим могут помочь специалисты на аутсорсе.
Выбор места размещения
Вряд ли кто-то захочет ездить в танцевальные классы на городской окраине вблизи промпредприятий. Да и центр города удобен не всем, а лишь работающим в офисах и людям с авто. Поэтому лучшим местом, чтобы открыть танцевальную школу с нуля остаются спальне районы.
— Современный потребитель не любит далеко ездить и ищет возможности покупать товары или услуги в шаговой доступности. Зал должен быть размером не менее 35-40 метров и желательно не один. Залы большой площади всегда красивы, нравятся клиентам, но менее рентабельно с точки зрения окупаемости на 1 кв.м.
Форма зала предпочтительнее прямоугольная, зеркала должны быть по длинной стороне или в идеале буквой «Г» по двум сторонам. Если вы осторожны, боитесь рисковать или у вас нет финансовой подушки, то подумайте начать ваш танцевальный бизнес с почасовой аренды. Это наименее рисковый вариант. По мере получения опыта и роста учеников, вы можете перейти к аренде своего зала 24/7, — рассказывает Артур Кондраков.
При выборе помещения оцените его транспортную доступность — удаленность от остановок и наличие парковки. Помните, что вести бизнес можно только в нежилых помещениях. И если они расположены в жилом доме, а звукоизоляция там неважная, очень скоро придут ревизоры Роспотребнадзора. Жильцы вправе пожаловаться на громкие звуки музыки, даже в дневное время. Поэтому чтобы избежать таких проблем, лучше выбирать отдельно стоящие студии.
Заказ оборудования
Все оборудование для танцевальной школы можно разделить на традиционное и специфическое. Под первым мы понимаем набор офисной мебели, шкафов для одежды, стульев и техники. Понадобятся касса, ноутбук и хорошая музыкальная система.
— Обратите внимание на музыкальную аппаратуру. Для современных молодежных танцевальных стилей нужны колонки помощнее , чтобы «прокачивали» зал, — добавляет наш эксперт.
Для подстраховки лучше взять пару проигрывателей, чтобы тренировка не сорвалась. Все оборудование из этой категории можно закупать в обычных магазинах и выбирать наиболее комфортную цену.
Что касается специфической техники, то речь про оборудование зала. Например, зеркала. На помещение небольшого размера материалы и установка покрытий обойдутся в 30 — 40 тысяч рублей. Плюс можно сделать разнообразное освещение, цветомузыку, систему разны ламп, для создания атмосферы.
— Для фламенко и степа нужен высокопрочный пол или даже настилаемые листы фанеры. Для контемпа, контактной импровизации, танцев для малышей линолеум, для бальных танцев нет ничего лучше натурального паркета. Многие школы выбирают ламинат как нечто универсальное. Многие торговые сети делают распродажи и можно поймать неплохой вариант и купить все необходимое со скидкой, — рассказывает Артур Кондраков.
Покупка расходных материалов
К расходным материалам в школе танцев можно отнести канцелярию, бахилы для посетителей, чай, кофе, стаканы, воду в кулер. Если планируете разбавить танцы занятиями аэробикой, то стоит приобрести гимнастические коврики. Они также часто используются в детский занятиях. Для фитнеса пригодятся гантели, спортивные резинки и прочие атрибуты. Но в части оборудования лучше обсудить с тренерами.
это интересно
Лучшие коврики для йоги
Какие коврики для йоги стоит купить, если вы решили заняться этим полезным делом. Интересные варианты и советы от знатока в нашем рейтинге
Наем персонала
Наем преподавателей, наверное, самые ответственный шаг тех, кто открывает танцевальную школу. Хорошего специалиста клиенты любят, уважают, ценят. Иногда боготворят и даже влюбляются.
— В истории моей школы несколько браков, когда преподаватель и ученик поженились. Ради хорошего педагога клиенты могут ездить на противоположный край города. Наличие диплома по хореографии вообще не обязательно. Самые успешные преподаватели на моей памяти вообще не имели образования в танцах. Но они хорошо танцевали, уважительно относились к ученикам и имели ошеломляющую популярность, — рассказывает основатель онлайн-портала «ХоббиКлик» Артур Кондраков.
Педагог должен быть лидером. Для успеха имеют значение его личностные качества. Преподаватели для взрослых часто проводят время с учениками вне стен танцевального зала — ходят в кафе, ездят на пикники, отмечают вместе дни рождения.
- Работающему с детьми хореографу нужно сделать санитарную книжку.
- С преподавателями нужно заключить трудовые договоры или договоры подряда.
- Если педагог оформит ИП, то это будет самый выгодный вариант. Руководителю школы не придется платить в пенсионные фонды и соцстрах треть зарплаты сотрудника. А преподаватель не потеряет 13% подоходного налога (НДФЛ). В случае перевода с ИП на ИП школа заплатит совсем небольшую сумму за платежное поручение в банке, а сам преподаватель — 6% от поступившей суммы (если выбрал соответствующую систему налогообложения.
— Для проверки преподавателя следует ориентироваться на его предыдущий опыт, посмотреть его личные достижения и успехи учеников. Очень полезно провести тестовый урок для 2-3 волонтеров, чтобы оценить, как работает ваш кандидат в реальных условиях. У нас были ситуации, когда педагог говорил с учениками не поворачиваясь через зеркало, кто-то бубнил себе под нос, кто-то опаздывал или не приходил Wowсе. Так что заблаговременный тест-драйв педагога очень важен, — делится владелец бизнеса.
Как привлечь первых клиентов
Распространенные ошибки
- Излишняя уверенность при отсутствии предпринимательского опыта. Некоторые открывают залы, не считая и не создавая модель хотя бы в виде простого бизнес-плана. Фантазия может нарисовать райские кущи, но бумага, карандаш и калькулятор вернут вас на землю.
- Отсутствие собственных инвестиционных денег. Не стоит брать кредит, если потом придется резко снижать качество своей жизни. Может, в таком случае лучше найти соучредителя со средствами.
- Неправильная локация. Если выбрать место, где мало жилых кварталов или где переизбыток танцевальных школ, то могут возникнуть дополнительные трудности.
- Слабый персонал. Профессионализм имеет первостепенное значение. Недружелюбный администратор, принятый на работу по знакомству или хронически опаздывающий на уроки педагог могут перечеркнуть все усилия по работе школы.
- Неправильная рекламная стратегия. Можно снять хороший зал, найти толковых педагогов, но ошибки в рекламе и маркетинге могут сыграть плохую роль.
Сколько стоит открыть танцевальную школу
Смета минимальных первоначальных расходы на открытие студии площадью 100 кв.м.
| Ремонт помещения | 2000 руб./метр или 200 000 |
| Установка зеркал | 35 000 |
| Музыкальное оборудование | 20 000 |
| Станки | 25 000 |
| Коврики для занятий | 20 000 |
| Рабочее место администратора | 40 000 |
| Оргтехника | 30 000 |
| Совокупные затраты на открытие юрлица (документы, расчетный счет, касса) | 20 000 |
| Простой сайт + оформление соцсетей | от 20 000 |
| Рекламная кампания | от 30 000 |
| Оборотные средства | 50 000 |
| Аренда зала | 70 000 (зависит от региона и локации) |
| Зарплата преподавателя | 700 руб./час (зависит от региона) |
| Зарплата администратора | 25 000 (зависит от региона) |
| Уборщица | 20 000 |
| Кулер, чай, кофе, вода | 25 000 |
| Мебель для клиентов | 60 000 |
Источник: www.kp.ru
«Люди поняли, что кризис вечен и лучше тратить деньги на танцы»
Пока экономисты думают, что делать с падающим рублем, некоторые казанцы борются с «кризисным» стрессом с помощью социальных танцев. Зажигательная сальса, романтичная бачата или загадочная кизомба притягивают все больше последователей, причем «соскочить» с латиноамериканской «иглы» не так-то просто. Основатель казанской танцевальной школы Yansa Яна Потоцкая рассуждает, чем жаркие ритмы покоряют россиян, могут ли танцы разрушить семью и как бороться с расхожим стереотипом «мужик не танцует».
 |
| Яна Потоцкая |
ВМЕСТО БАРАБАНА ЯЩИК ИЗ-ПОД АПЕЛЬСИНОВ — Яна, что это за «зверь» такой — сальса? Откуда она взялась? — В том виде, в котором мы ее знаем, сальса возникла в 1960 — 1970 годах. Куба исторически — это большой котел культур и рас: тут и испанские конкистадоры, и рабы из всех частей Африки, и сами кубинские аборигены.
Благодаря всему этому смешению и получилось, что сальса — это соус, в котором есть кусочек каждой культуры. Исходный кубинский вариант — сальса касино — это танец по кругу. Из инструментов у кубинских музыкантов были разве что клаве — две палочки, вместо барабана — ящик из-под апельсинов, назывался он кахон, маракасы, сделанные из какого-нибудь кокоса, гитары, трубы.
После американской экспансии в 1950-е на Кубу мир узнал о сальсе — она попадает в США. В Америке появляются стили Лос-Анджелес и Нью-Йорк, танец становится линейным, салонным. Его танцуют уже не на камнях и не на песке, а на паркете. — А в Казань как ее занесли? — В 2008-м приехали двое ребят из Штатов. Оба были бизнес-переводчиками и танцевали сальсу.
Случайно пересеклись и решили открыть школу сальсы. Еще одна девочка приехала из Питера. Американцы привезли линейную сальсу, питерцы — касино. Так и пошло. — Почему этот танец так долго до России добирался?
— Не думаю, что при Советском Союзе у многих из нашей страны была возможность съездить на Кубу. Потому и узнать о сальсе было тяжело, даже музыку было просто не достать. В последние 10 — 15 лет люди, конечно, стали больше путешестWowать, как минимум появился интернет. — Почему в России так любят сальсу? Все-таки две разные культуры. — Скорее всего, это просто мода.
Вообще, русская культура похожа на губку. Почему Куба приживается? Во-первых, у нас много общего с исторической точки зрения — на Кубе и сейчас социализм. Похожи мы и гендерно: и в России, и на Кубе сильные женщины, которые работают наравне с мужчинами, зачастую зарабатывают больше, чем они. На Кубе не случайно говорят, мол, мужчина главный на танцполе — и хватит с него.
И, конечно, женщине хоть где-то хочется чувстWowать себя слабой. А танец дает ей такую возможность, делает ее женственной, мягкой. И самое страшное — потом ей начинает это нравиться.
 |
«НА МОЕЙ СОВЕСТИ ПЯТЬ СВАДЕБ» — Говорят, что научиться танцевать как кубинцы в принципе невозможно. Они танцуют с пеленок. — Мне кажется, если люди действительно хотят погрузиться в эту культуру, они могут научиться танцевать как кубинцы.
Для этого нужно не только заниматься танцами, но и читать, смотреть фильмы про Кубу — не обязательно про сальсу, изучать историю, религию кубинцев, заниматься с кубинцами, пытаться понять их менталитет, на самом деле, очень близкий к России. Они так же эмоциональны, как русские люди. Нам легко общаться!
Но насколько стоит приближаться в танце к аутентике — каждый человек решает сам. Когда моя группа становится выше уровнем, я спрашиваю: «Ребята, а будем учить африканскую румбу, танцы Ориш (афро-кубинские языческие танцы — прим. ред.)? Все зависит от желания ученика.
Кто-то ходит на танцы, чтобы познакомиться с кем-то, пообщаться, кто-то — чтобы привести себя в форму, кто-то — чтобы узнать новую культуру. — По поводу знакомств. Можно ли на танцах встретить свою любовь? — На моей совести пять свадеб, то есть лично я свела пять пар. Я уже молчу, сколько за эти годы на сальсе завязывалось отношений.
Конечно, возникают чувства, эмоции — это близкие танцы, прикосновения, которых у нас нет в обычной жизни. Где мы соприкасаемся с людьми? Только в метро, в автобусе. Те, кто ездят на машине, бывает, в принципе мало общаются с другими. Иногда говоришь такому автолюбителю: выйди из машины, хоть на людей посмотри.
 |
— Распространенная ситуация: в семье танцами хочет заниматься только жена — у мужа нет времени или желания. Не опасно ли это для семьи, ведь на танцполе так много соблазнов? — Нет, наоборот. В моей практике были случаи, когда пара приходила на занятия — и у них налаживались отношения. Но бывает, что приходит только жена или только муж. Бывает, что половинка ревнует.
Но достаточно просто привести его/ее на вечеринку, чтобы показать — ничего страшного в танцах нет. Если так рассуждать, откуда мужчина знает, чем его жена занимается на работе, с кем флиртует? Как говорила Коко Шанель: «Никогда не следите за мужчиной. Следите за собой — и ваш мужчина будет следить за вами».
То же самое — мужчины, ходите в спортзал, проявляйте к жене внимание — и никакие танцы ее у вас не отнимут. И потом, женщины и мужчины хотят нравиться. Это нормальное стремление любого человека — подчеркивать свою значимость не только для своего любимого человека, но и для окружающих. Тогда и со своим любимым они чувствуют себя уверенно.
Главное — адекватно относиться к увлечениям друг друга. — В каком-то видеоролике мужчина рассказывал, как жена уговаривала его пойти на сальсу. «Вы видели сальсу? — говорит он. — Сальса — это танец, где женщину от изнасилования спасает только одежда». — На самом деле, в любом танце человек сам устанавливает комфортную для него дистанцию.
Наши руки образуют рамку — и можно просто не пускать за эту рамку партнера. Всегда можно отказаться от танца с человеком, с которым вам неприятно или не хочется танцевать. Вас никто не заставляет! Можно деликатно сказать: извини, я пока не хочу танцевать, ногу подвернула, заболела — бациллу подхватила. «свиного гриппа». И никого не обидеть.
 |
«ШКОЛА СОЦИАЛЬНЫХ ТАНЦЕВ — НЕ СЛУЖБА СОЦПОМОЩИ» — Как ваших учеников меняют танцы? Может, начинают по-другому одеваться? — Как раз-таки одежда особого значения не имеет. Социальные танцы учат тому, что человек ценен сам по себе, снимают оковы социальных различий. Не важно, носит танцор Дольче и Гальяно или одевается на Московском рынке.
Безразлично, ездишь ты на Mercedes или на метро, отдав последние деньги за абонемент. Это не важно. А вот что действительно меняется — люди начинают улыбаться глазами. Бывает, на первое занятие человек приходит с совершенно безучастным взглядом, но потом оживает. Но школа танцев — это все-таки не служба соцзащиты, где помогают подняться с колен.
Большинство учеников — обычные люди, которые приходят просто потанцевать, найти новое хобби.
— Как вы сами пришли в танцы? — 8 лет назад я познакомилась с мальчиком в интернете. Предложил научить меня танцевать — я согласилась. Через две недели начала преподавать. Сейчас такое уже невозможно — народ вырос.
А когда сальса только появилась, почему нет? Я окончила философский факультет и психфак. Мне кажется, нет ни одной сферы, где бы я могла применить себя лучше. Потому что без философии и психологии порой не разобраться в тех людях, которые сюда приходят. И опять-таки это социальные танцы. А все социальное связано с обществом, его болезнями, радостями.
Но танцы однозначно снимают какие-то страхи, комплексы, особенно связанные с фигурой. Не у всех есть возможность, а то и время посещать спортзал, а на танцах выясняется, что девочки плотного телосложения иногда бывают более пластичны, чем худышки. Они зачастую лучше ведутся, потому что переживают, что они тяжелые. И по факту становятся более желанными партнершами, потому что считают, что внешностью взять не могут — значит, берут чем-то другим: улыбкой, доброжелательностью, красотой внутренней.
 |
— Могут ли танцы заменить тренажерный зал? — На мой взгляд, это возможно, если подходить к танцу не просто как к развлечению, а как к тренировке. На самом деле, любой любитель тренажерного зала вам скажет, что можно хорошо проработать мышцы даже с легкими гантелями, зависит от того, что ты качаешь — мышцу или гантелю.
Если на занятиях представлять, как ваши мышцы становятся более упругими, подтянутыми, действительно можно получить эффект. Причем не только эмоциональный, но и физиологический. Плюс несколько раз в неделю проходят вечеринки. Даже если ходить на них только по выходным, представьте, в пятницу, это как минимум 3 — 4 часа кардионагрузки, в субботу — и Wowсе 6. Уже 10 часов!
Даже для того, чтобы просто держать свое тело в тонусе, нужны определенные усилия мышц спины, пресса. А уж во время танца качаются и руки, и передняя-задняя поверхность бедра, и икры. Я занималась в тренажерном зале 7 лет, но у меня не было так называемых «крыльев», как, например, у пловцов. После того, как я «потаскала» наших девочек за партнера, они у меня появились.
— В твоей школе преподают разные танцы. Твоя самая большая любовь — сальса? — Мне кажется, можно полюбить каждый танец. Бачата — это нежность, ласка, полное раскрытие перед партнером. Сальса — это флирт, скорость, игра, подшучивание друг над другом. Кизомба — это танец-слияние, когда мужчина и женщина абсолютно едины.
Да, это может быть не только в сексе, но и в танце. Нужно слушать музыку, вслушиваться в тексты, переводить. Тот же самый реггетон — танец, где очень много различных трясок, вращений грудью, бедрами — это полное раскрепощение. Тексты, на наш взгляд, могут быть не очень приличные, ну а разве наш рэп назовешь интеллигентным?
 |
«ПОЧЕМУ-ТО ЕВРОПЕЙЦЫ НЕ ТЕРЯЮТ СВОЕЙ МУЖЕСТВЕННОСТИ, КОГДА ТАНЦУЮТ» — А как в Европе обстоят дела с социальными танцами? — В Европе примерно то же самое. Но средний возраст танцоров там немного выше, чем у нас. Наверное, молодежь занимается чем-то другим. И потом, европейцы начинают путешестWowать в основном на пенсии, тогда у них начинается насыщенная жизнь.
Наши пенсионеры не могут позволить себе прийти на танцы. А вообще, в Европе танцами занимается много мужчин. У них нет странного стереотипа «мужик не танцует», как у нас в России. Почему-то европейцы не теряют своей мужественности, когда танцуют. — И все же почему на танцы ходит пока не так много мужчин?
— Сложно сказать. В Казани, например, очень много спортсменов, много тех, кто занимается в тренажерном зале. Но настоящий бодибилдер должен хорошо владеть своим телом, быть пластичным, иначе это просто груда мышц. Когда они это понимают, то приходят на танцы. Но многие по-прежнему считают, что танцующий мужчина — это вымазанный гелем для волос паренек в лосинах и на каблуках.
Но в том-то и дело, что социальными танцами занимаются в обычной одежде. — Танцы — дорогое удовольствие? — Я бы не сказала, танцы потому и называются социальными, что доступны практически всем. Но зависит и от самого танца. Например, и платья, и туфли для танго дороги. Для сальсы, бачаты, кизомбы, реггетона ничего специфического в одежде и в обуви Wowсе не требуется! amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;span amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;lt;/spanamp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;amp;gt;
— Насколько этот бизнес сейчас прибыльный? — Заработать на танцах может только директор школы. Когда есть несколько преподавателей, хорошие залы, много учеников. Тот же самый ресторанный бизнес — говорят, что он самый неприбыльный, но посмотрите, сколько вокруг ресторанов!
За 8 лет работы школы мы пробовали практически все виды рекламы, кроме билбордов: радио, телевидение, газеты. Мы делали проект с мэрией города у «Чаши». Каждую неделю бесплатно обучали какому-то танцу обычных прохожих, разыгрывали интересные призы. Но даже после этого народ не особо пошел.
Эффективнее всего работает сарафанное радио: когда наш ученик приводит в школу своих знакомых. Даже контекстная реклама не отрабатывает свои вложения. Может быть, сейчас с появлением SMM стало чуть-чуть легче. — Вообще, в кризис учеников становится меньше? — В какой-то степени это так.
Какими бы социальными танцы ни были, мы все равно платим налоги, аренда растет — цены на абонемент на месте не удержишь. Но те, кто приходят, наоборот, говорят, что танцы помогают справиться с кризисом, снять нервное напряжение. Человек живет в замкнутом круге дом-работа-дом, и вдруг, окунаясь в другой мир, где ничего не связано с деньгами, может снова стать собой. Наверное, люди понимают, что кризис вечен и лучше тратить деньги на хобби, например, на танцы — это и саморазвитие, и развлечение, и выход за рамки серой действительности.
 |
— Правда, что танцы вызывают зависимость? Опасна ли она? — Зависимость бывает от всего. Зависимость от алкоголя или компьютерных игр — вот это страшно. Но ведь бывают фанаты горных лыж, фанаты автомобилей, я, например, фанат своего Volvo, для меня это почти человек, а не машина. Это хобби, превратится ли оно в зависимость — решает человек.
А вот если кто-то замещает своим хобби реальную жизнь — это страшно. Думаю, в танцах нужно проводить не более двух лет. За это время танцы учат чему-то очень важному в социальном плане, потом эти «танцевальные» механизмы нужно использовать в реальной жизни. Может быть, поэтому этот бизнес сложно развить — люди вряд ли будут ходить на танцы десятилетиями.
К танцевальной школе надо относиться как к сообществу по интересам. Это нормальное желание любого человека — принадлежать к определенной группе людей. Человек — существо стадное, социальное. Мы социальны в семье, на работе.
Согласитесь, существует не так много хобби, которыми можно заниматься запершись дома в одиночестве — вырезать по дереву и никому не показывать свои поделки? Мы же хотим похвалиться своим творчеством. Но что правда, то правда, во время танцев выделяются гормоны радости — эндорфины. На это ощущение действительно подсаживаешься.
Фото из личного архива Яны Потоцкой: видео: vk.com/grin_chess
Источник: www.business-gazeta.ru