Кто зарабатывает больше модельер или дизайнер

Все о своем деле на интерьерном рынке: организация, продвижение, продажи!

Не пропустите!

Научно-практическая конференция ЗИЛАРТ. Искусство и Машина Конференция, организованная «Группой ЛСР», посвящена вопросам использования передовых технологических. 4-6 февраля в Москве пройдет выставка «Ремонт Экспо» С 4 по 6 февраля 2017 года в КВЦ. Международная строительно-интерьерная выставка BATIMAT RUSSIA – 2017 Выставка BATIMAT RUSSIA – это эффективная деловая платформа международного.

Творческая встреча с главным редактором журнала Elle Decoration — Алексеем Дорожкиным 20 июля (среда) состоится встреча-мастер-класс с главным редактором ведущего. Дизайн интерьера как бизнес. Mini-MBA для дизайнера 15 июля (пятница) снова пройдет мини-МВА для дизайнера интерьеров.

Круглый стол «Простая работа с непростыми заказчиками» 24 мая (вторник) состоится круглый стол, где дизайнеры-практики расскажут. Тайский Новый год в Artique Шоу-рум Artique совместно с компанией MUSE Design Dialogue 2016: cпециальная программа для архитекторов и дизайнеров 26 мая в Даниловский Event Hall состоится междисциплинарный форум.

ПЛЮСЫ И МИНУСЫ профессии ДИЗАЙНЕР ОДЕЖДЫ

Дни открытых дверей «Аудио Decor 9-10 сентября в Санкт-Петербурге в рамках международной интерьерной выставки. Выставка «Отель» В рамках выставки Отель 2015 проходит насыщенная деловая программа: 5 октября 2015.

Январь 11, 2017
ООО или ИП: что выбрать дизайнеру и кто зарабатывает больше

• Янв 11, 2017
• content
• Комментариев нет
• Организация студии, Юрвопросы
• 7685 Просмотров

Похожие записи

• Патент для дизайнеров интерьера — как оформить и сэкономить
• Сколько стоит открыть ИП?
• В чем заключается успешный бизнес для дизайнера?

В условиях кризиса многие озабочены самозанятостью и созданием собственного бизнеса. Какую организационно-праWowую форму выбрать, чтобы законно заниматься своим делом, рассказал в своей колонке наш постоянный эксперт, к.э.н., Александр Пятинский.

Все чаще друзья и знакомые задаются вопросом создания собственного бизнеса. Говорят, что в условиях нестабильного кризиса живем: одним зарплату задерживают, других в отпуск без оплаты отправили, третьим урезали бонусы, премии и даже оклады. Спрашивают, что лучше — открыть ИП или зарегистировать ООО?

Однозначного ответа на этот вопрос быть не может.
Предлагаю взглянуть на возможные аспекты и цели бизнеса, чтобы определиться с организационно-праWowой формой (читай — выбором между ИП или ООО).

Если один в поле воин
Первый вопрос, который нужно задать владельцу будущего бизнеса — какой штат нужен для реализации проекта. Если ответ — никто не нужен, кроме себя любимого, тут выбор очевиден. Открывать нужно — ИП. Основные минусы и плюсы для данной ситуации приведены в таблице ниже.

Какие ДИЗАЙНЕРЫ зарабатывают больше других? Как добиться успеха @vadilyin

Рискнуть всем
Конечно, у ИП есть минусы. Не все так гладко и просто, как определено в таблице. Например, предприниматели рискуют собственным имуществом при ведении финансово-хозяйственной деятельности. И если бизнес ИП принесет убытки, а расчеты с контрагентами не возможно будет покрыть — придется расстаться физическому лицу с честно нажитым. Правда, есть ограничения — единственное жилье и предметы первой необходимости отбирать не имеют права.
Однако, и для ООО в некоторых случаях ответственность для учредителей выходит за рамки долей в уставном капитале. Речь идет о субсидиарной ответственности, когда за банкротство фирмы по долгам рассчитываются собственники и директора. Раз директора и учредители допустили банкротство, значит обязательства по платежам они должны взять на себя. В этом случае свое имущество можно сохранить только, если докажут, что собственники и директора дейстWowали в интересах компании.

С ограничениями и без
Что еще можно отнести к минусам предпринимательства, которые компенсируются открытием ООО:

1. Сам статус юридического лица. Многие компании менее охотно работают с ИП. Да, и ООО определяют солидность бизнеса и серьезность намерений.
2. Виды деятельности. В отличие от ИП, для ООО ограничений по видам деятельности меньше.
3. Учредителей у ИП нет, а потому владелец бизнеса всегда физическое лицо. На пару с кем-то бизнес открыть в формате ИП не представляется возможным (чтобы было поровну).
4. Существует мнение, что компания приостанавливает деятельность без дополнительных затрат, тогда как ИП всегда платит фиксированные страховые взносы. Утверждение, конечно, спорное, если вспомнить кривую упущенных возможностей. Да, и компаний, без арендных платежей, банковских комиссий и прочих постоянных издержек не бывает.
5. ИП бизнес в имеющемся видеть продать не сможет, тогда как зарегистрированную фирму продать можно всегда.
   И последнее, ИП — это всегда физическое лицо, даже после регистрации в качестве индивидуального предпринимателя, он никогда не станет лицом юридическим.

Безусловным плюсом для дизайнером интерьера в открытии ИП является возможность получить патент и оплачивать только 1% с поступивших на счет средств.

Если ИП оказывает услуги в области дизайна и услуги по оформлению жилых помещений согласно кодам 74.87.4 и 74.87.5 Общероссийского классификатора видов экономической деятельности ОК 029-2007*, то он вправе подать заявление на получение патента в отношении указанных видов деятельности. В рамках полученного патента предприниматель сможет оказывать услуги как физическим, так и юридическим лицам.

Подробнее о процедуре получения патента вы можете узнать из видео.

Если сомнения между выбором ООО и ИП развеять не удалось, то предлагаю взглянуть на цифры конкретных кейсов. Возьмем одинаковые исходные данные и сравним полученные результаты. Итак, кейс №1, когда выручку в 150 тыс. руб. за один месяц получают ООО и ИП, оба использующие налоговый режим шестипроцентной упрощенки. Предположим, что выплат в другие месяцы не было и не предполагается. Остальные расходы брать в расчет не будем.

Кейс №1

Как видно из полученных результатов, ИП при небольших оборотах может полностью уменьшить сумму упрощенного налога на уплаченные страховые взносы. В ООО эту сумму можно уменьшить не более, чем на 50%. Из тех расходов, которые еще ожидают ИП и ООО, но не отмеченные в кейсе – это комиссия банка (как за перевод, так и за ведение счета).

По полученным данным первого кейса зададим условия для второго. Итак, кейс №2. Условия — те же, период для изучения — с 1 января по 31 декабря.

В масштабах времени разрыв в пользу ИП начинает расти в геометрической прогрессии и показывать очевидную экономию средств собственника. Несмотря на то, что визуально создается ощущение, что предприниматель уплачивает больше «упрощенного» налога, чем ООО, конечная выгода остается на стороне ИП.

И, наконец, рассмотрим, третий кейс, когда и у ИП, и в ООО есть наемные работники. Их число увеличим до пяти человек с одинаковыми окладами. В реальности одинаковые оклады всем сотрудникам устанавливать нельзя, но в данном кейсе мы это используем для упрощения примера. Выручку тоже увеличим в пять раз. Не зря же мы оформляем официально и платим заработную плату пяти сотрудникам.

Итого, у ИП работает четыре сотрудника и сам предприниматель. В ООО – всего пять сотрудников, вместе с генеральным директором, который является учредителем. Изучаем годовой период (с января по конец декабря).

Ключевой вывод очевиден — рост персонала, большая выручка и больший временной период показывают очевидные экономические преимущества ИП.

Несколько комментариев к третьему кейсу:

— вряд ли вы найдете сотрудников, которые будут работать за МРОТ;

— не забывайте о постоянных расходах: аренда, интернет, телефон и т.д., которые для упрощения расчетов не были рассмотрены. Ясно, что данные затраты будут уменьшать конечный доход собственника одинаково для каждого рассмотренного случая;

— найти компанию, которая стабильно бы приносила ежемесячно выручку, да еще и в фиксированном размере на практике никогда не представится возможным.

И последнее, добиться результатов можно не готовыми решениями, а только используя способы этих решений

Источник: interior-marketing.ru

Может ли дизайн приносить большие деньги?

Многие люди мечтают разбогатеть, занимаясь любимым делом. А дизайнерами, по большому счёту, становятся именно «по любви». Но рано или поздно необходимость зарабатывать на хлеб, оплачивать счета, содержать семью и так далее начинает преобладать над творческими стремлениями, и вы начинаете браться за малоинтересные заказы и проекты исключительно ради денег.

Большинство дизайнеров и не мечтают заработать на своём поприще несметные богатства – в конец концов, это цель более финансово-ориентированных профессий. Или всё-таки нет? Каким образом дизайнер мог бы заработать кучу денег? Насколько реалистична эта цель? Давайте поразмышляем о том, как можно зарабатывать большие деньги, занимаясь исключительно дизайном.

Создайте настоящий шедевр

Большинство дизайнеров-одиночек, которым удалось добиться славы и богатства, прошли нелёгкий путь: они постепенно продирались сквозь тернии к звёздам и оттачивали своё мастерство, пока не разработали дизайн невиданной красоты, элегантности и совершенства, который обеспечил им успех как в профессиональном сообществе, так и за его пределами.

Примером может послужить Массимо Виньелли и его знаменитые схемы метро Нью-Йорка или (более современный вариант) Джонатан Айв и его революционные разработки для Apple. Когда весь мир жаждет видеть всё больше ваших работ, к вашим ногам неизбежно будут швырять крупные суммы.

Прославившись работой над отдельным проектом, вы сделаете первый шаг к созданию собственной прибыльной империи. А пока что пробуйте браться за свои самые смелые идеи и применять их на практике, чтобы не просто угодить заказчику, но в хорошем смысле удивить его и всех, кто увидит вашу работу.

Организуйте собственный бизнес

Всем известно, что реальные деньги – вопрос предпринимательства, а не дизайна. Дизайнер – лишь часть команды, которая помогает создать пользующийся спросом продукт. Если вам нравится заниматься дизайном, и в то же время вас не отпугивает роль арт-директора или CEO, создание собственной фирмы поможет вам зарабатывать больше.

Чтобы больше зарабатывать, необходимо увеличивать объём оказываемых услуг с помощью дополнительных сотрудников. Здесь есть несколько вариантов. Во-первых, можно найти напарника. Знакомого дизайнера, который поможет справляться с потоком заказов, или же человека, который возьмёт на себя бухучёт, переговоры с клиентами и тому подобные заботы, чтобы вы могли заниматься исключительно дизайном.

Второй вариант – создание собственного бренда, в рамках которого вы будете управлять несколькими дизайнерами, занимающимися всеми аспектами ежедневной работы с заказчиками. Опять же, здесь нужна предпринимательская жилка, а не просто любовь к профессии. Собственный бизнес предполагает свои риски и трудности (и гораздо более тяжкий труд), но в ситуации, когда вы сам себе начальник и можете браться за большее количество заказов, однозначно есть огромные преимущества.

Вложитесь в стартап

Вот ещё один популярный способ разбогатеть, занимаясь дизайном (мы ведь живём в эпоху онлайн-стартапов). Вот как это делается: просто войдите в долю на начальном уровне стартапа, поработайте над дизайном и концепцией веб-сайта, фирменного стиля или сувенирной продукции компании, и ждите, пока она не заработает миллион долларов. Всё просто, правда?

Не совсем. Конечно, вам понадобится потрудиться на славу, да и удача будет не лишней. Если вы серьёзно готовы взяться за раскручивание начинающей компании, вам придётся довести свои «навыки обнаружения перспективного стартапа» до совершенства. Оценивая потенциал стартапа, внимательно ищите тревожные сигналы и анализируйте всё, что вызывает сомнения. Прежде всего, убедитесь в том, что компания действительно торгует указанной продукцией или услугами, а не занимается надувательством.

Основатели начинающих компаний любят в красках рассказывать о своих наполеоновских планах, и если вы потеряете бдительность, вас могут быстро подписать на затею, которая закончится полным крахом. Вы потратите месяцы или даже годы, работая на достижение заведомо несбыточной цели. Не самый лучший путь к финансовому благополучию.

Торгуйте лицензиями на свои работы

Вот, пожалуй, самый перспективный способ хорошо заработать. Продажа лицензий на дизайн – процедура незатейливая. Вы приходите в компанию, которая что-то производит, и предлагаете ей купить права на использование ваших работ в своей продукции в обмен на авторские отчисления (как правило, в районе 7-10%). Ну а потом вы садитесь в кресло, кладёте ноги на стол и ждёте, пока деньги не начнут капать на счёт, пока вы работаете над чем-нибудь новым.

Больше ни с кем не нужно иметь дело, никаких посредников, и вам не придётся беспокоиться о том, как будет выпускаться или распространяться продукция – это забота обладателя лицензии.

Конечно, с продажей лицензий тоже возникают сложности. Для начала, не так-то просто найти компанию, которая:
— предложит вам хороший процент отчислений;
— подойдёт под ту сферу дизайна, которой вы занимаетесь;
— будет достаточно преуспевающей, чтобы позволить себе купить у вас лицензию.

Задача упростится, когда вы выстроите некую платформу вокруг своего бренда: достаточное количество людей узнают о ваших работах и будут готовы платить за их использование.

Шансы на успех можно увеличить, поработав над расширением своего онлайн-присутствия. Взаимодействуйте с людьми, которым нравятся ваши работы, создавайте интересные проекты, чтобы привлечь больше внимания, и не забывайте делиться своими соображениями на тему дизайна в блогах и соцсетях.

Когда ваш бренд станет достаточно узнаваемым, вам уже не придётся думать о том, кому бы продать лицензию – покупатели сами будут на вас выходить.

Что вы думаете по этому поводу?

Вам лично знакомы примеры разбогатевших дизайнеров? Как им удалось добиться успеха? Что, по-вашему, требуется, чтобы достичь этой цели в условиях высокой конкуренции?

От переводчиков: надеемся, вам понравилась статья. Будем признательны, если вы укажете нам на ошибки в переводе, чтобы мы их исправили. Найденные ошибки присылайте по адресу [email protected]

Источник: infogra.ru

Чем занимается дизайнер одежды: преимущества и недостатки профессии

Черное маленькое платье от Коко Шанель, сумка «Келли» от Гермес, туфли Маноло Бланика — культовые творения модельеров, которые известны практически каждому. Да и сейчас интерес к модным показам и красивым вещам не угасает. Ведь с помощью необычных аксессуаров и элементов в одежде можно самовыразиться, повысить самооценку, привлечь внимание и многое сказать о себе. Неудивительно, что профессия дизайнера одежды является одной из привлекательных на рынке труда и пользуется популярностью. Это специалист, который следит за модными тенденциями, разрабатывает эскизы одежды, подбирает материалы и принимает активное участие в производстве коллекций.

Какие обязанности выполняет дизайнер одежды:

• анализирует тренды, придумывает креативные идеи согласно потребностям покупателей,
• разрабатывает эскизы, делает скетчи и лекала,
• подбирает материалы, фурнитуру,
• создает ассортиментную матрицу, размерный ряд,
• контролирует процесс производства коллекций и ее качество.

Для успешной работы в сфере дизайна специалисту необходимо обладать абстрактным мышлением, иметь чувство стиля и художественные способности, знать технологии пошива одежды, свойства различных тканей, уметь работать в программах Adobe Photoshop, Illustrator, Corel Draw. Данные навыки пригодятся для выполнения всех этапов работы, рассмотрим их подробнее:

1. Встреча с заказчиком. Дизайнер знакомится с клиентом, показывает свое портфолио, выясняет его потребности и пожелания. Затем делает необходимые замеры, задает уточняющие вопросы о том, как именно должно выглядеть готовое изделие. Далее производит расчеты и подготавливает коммерческое предложение. Если клиента все устраивает, то он приступает к работе.
2. Создание коллекций. Дизайнер разрабатывает проект, работа может занять от двух дней до месяца. Он конструирует изделия, создает графическую документацию по коллекциям и лекала, подбирает ткани и элементы дизайна. Параллельно общается с заказчиком, уточняет детали и обсуждает возможные варианты.
3. Проработка и утверждение образцов. Дизайнер презентует готовый проект заказчику, показывает получившийся вариант изделия, рассказывает об особенностях дизайна, выясняет, что необходимо доработать в одежде.
4. Примерка готового изделия. Перед тем как запустить в производство коллекцию, дизайнер приглашает заказчика на последнюю примерку образцов для того, чтобы утвердить конечный вариант изделия или при необходимости внести изменения.
5. Создание технической документации. Дизайнер делает нужные расчеты, в документах указывает информацию о материалах и технологии пошива.
6. Контроль за производством. Дизайнер следит за закупкой необходимых материалов, проверяет, чтобы пошив одежды осуществлялся строго по лекалам. Он полностью отвечает за конечный результат.

Дизайнер может работать на швейных фабриках, в модных домах, быть фрилансером и брать частные заказы, а также создать свой личный бренд и продавать авторские коллекции.

Пройдите онлайн-курсы бесплатно и откройте для себя новые возможности Начать изучение

Какие преимущества у профессии

1. Востребованность на рынке труда.
2. Свободный график, возможность работать удаленно.
3. Творческие задачи.

Какие недостатки у профессии

1. Начинающему специалисту сложно найти работу без портфолио.
2. Возможны творческие кризисы и застои, которые могут помешать выполнить задачи.
3. Не все проекты будут нравиться заказчикам, так как понятие «красоты» и «удобства» относительны.

Мы попросили рассказать дизайнера Алексея Волегова, основателя бренда Volegov, о своем карьерном пути, почему он решил развиваться в этом направлении и как пришел к созданию собственной коллекции одежды.

«Мне всегда была интересна творческая деятельность, я учился в художественной школе и хотел дальше развиваться в этом направлении. Когда пришло время поступать в университет, я выбирал между профессиями архитектора и дизайнера одежды. Но по воле случая я попал на факультет «Социология индустрии моды» в РГУ им. А.Н.

Косыгина, что в будущем мне дало большое преимущество в профессиональном развитии в сфере дизайна.

В вузе я научился исследовать рынок, анализировать и прогнозировать тренды, выявлять актуальные направления в моде. Параллельно я стал самостоятельно изучать технологии пошива и конструирование лекал, а также шить изделия, чтобы понять процесс создания одежды.

Затем я решил поучастWowать в конкурсах и разработал свою первую коллекцию. На фестивале дизайна «Точка RU» моя капсула получила Гран-при, ее оценивали известнейшие модельеры Валентин Юдашкин, Вячеслав Зайцев и президент фонда «Русский силуэт» Татьяна Михалкова. После чего меня пригласили на неделю моды в Москве.

Это и стало отправной точкой начала моей деятельности.

Я понял, что двигаюсь в правильном направлении и решил продолжить учиться. Я поступил в магистратуру на специальность «Искусство костюма и текстиля» в РГУ им. А.Н. Косыгина, а также получил грант на обучение в китайском университете SHANGHAI JIAN QIAO UNIVERSITY. В российском вузе мы изучали технологии пошива и конструирование, в китайском институте мы большую часть времени практиковались.

Я получил колоссальный опыт, который очень помог мне в развитии карьеры.

После магистратуры я поступил в аспирантуру в своем любимом университете. В это же время я переехал в Санкт-Петербург, чтобы работать преподавателем в Академии дизайна и моды. Затем я преподавал в РГУ им. А.Н.

Косыгина целый семестр. Во время учебы я также параллельно занимался развитием бренда и выпускал новые сезонные коллекции в рамках MBFW Russia, брал в работу сторонние проекты по разработке капсульных коллекций для других российских брендов, а также занимался разработкой формы для крупных компаний, имена которых я, к сожалению, не могу разглашать.

Сейчас мой бренд представлен в шоуруме в центре Москвы, на ул. Петровка 19. Мы всегда рады новым гостям!

В России есть все возможности для обучения и профессиональной реализации в области дизайна.

В университете я получил хорошее образование, знания мне очень пригодились в работе, без труда находил дополнительные курсы по повышению квалификации, участWowал в конкурсах и показах. Я стал универсальным специалистом в своей сфере и могу создать коллекцию одежды с нуля, от разработки идеи до готового продукта для реализации, зная все аспекты.

Если вы любите моду и хотите стать дизайнером, но считаете, что недостаточно креативны, не отказывайтесь от мечты. Творческое мышление можно развить, например, изучая модные показы или работы известных модельеров.

Начните работать над своим портфолио уже в университете.

Ищите подработку или стажировку, чтобы быстрее начать практиковаться и вникнуть в профессию. Не стесняйтесь писать известным брендам, дизайнерам, стилистам с просьбой пройти у них бесплатную стажировку, поверьте, вам не откажут. Занимайтесь саморазвитием, ищите самостоятельно полезные материалы по дизайну, изучайте модные тенденции и тренируйтесь в шитье.

То, каким специалистом вы станете, зависит только от вас. После окончания вуза можно устроиться на работу в масс-маркет, чтобы набить себе руку и больше узнать обо всех процессах работы и производства, или даже стать ведущим дизайнером в любом крупном бренде.

Получив образование дизайнера, вы сможете работать как модельером, так и стилистом или контент-менеджером в брендовых магазинах. Сейчас на рынке труда наблюдается нехватка сильных специалистов, которые умеют не только рисовать эскизы, но и конструировать и делать лекала. Поэтому это хороший шанс заявить о себе. Не бойтесь пробовать и всегда идите уверенно к своей цели!»

По данным портала «Труд», в 2021 году средняя заработная плата дизайнера одежды составляет более 40 000 рублей. А наибольшее количество вакансий открыто в Республике Ингушетия.

На сайте hh.ru размещено 789 вакансий по запросу «Дизайнер одежды» по всей России (август 2021).

Если вы обладаете креативным мышлением и управленческими навыками, не представляете свою жизнь без творчества и моды, обожаете общаться с людьми и одевать их, значит, профессия вам точно подойдет. О том, где получить образование и прокачать необходимые навыки, можно узнать по ссылке.

Читайте нас в Telegram — stranavozmojnostey Поделиться в социальных сетях

Источник: rsv.ru

Кто такой дизайнер одежды, чем занимается и как им стать

Здравствуйте, уважаемые читатели! Кто из нас не любит носить красивую одежду? А еще желательно, чтобы она была удобной, качественной и оригинальной. Одежда, обувь и аксессуары могут многое сказать о своем владельце, его вкусе, достатке, возрасте, уровне образования и культуры, даже о социальном статусе.

Поэтому не стоит удивляться, что специалисты, которые создают привлекательные, элегантные и яркие наряды, пользуются популярностью. Их специальность, несомненно, творческая, но есть в ней и технические, и даже изобретательские моменты. Человек должен уметь видеть необычное в повседневных вещах, чтобы создать что-то неповторимое. Сегодня мы и поговорим о таком работнике. Из статьи вы узнаете, кто такой дизайнер одежды, что он делает, что должен знать и уметь, сколько зарабатывает и где обучиться этой профессии.

Кто такой дизайнер одежды

Профессия пользуется популярностью среди вчерашних школьников, которые сделали выбор в пользу творческого направления при поступлении в вуз. Правда, чаще всего абитуриенты не до конца понимают, что стоит за красивыми словами “дизайнер одежды”. Будущие студенты просто грезят о том, как станут всемирно известными дизайнерами с высоким доходом.

Поэтому давайте подробнее разберем особенности работы и узнаем, чем конкретно специалист занимается. Если кратко, то дизайнер одежды – это создатель элементов гардероба, каждый из которых отвечает современным требованиям к одежде.

Такими требованиями могут быть, например, качество материалов, удобство при ношении вещи, соответствие модным тенденциям и т. д. Специалист трудится в отрасли легкой промышленности, создает эскизы одежды и принимает непосредственное участие в изготовлении продукции. Он же еще и задает новые тенденции в мире моды.

И хоть профессия окружена ореолом творчества, но в ней и много технических элементов: создать чертеж, сделать расчет пропорций, сконструировать модель. Кроме того, не обойтись и без рутины, например, работы с технической документацией или изучения рыночного спроса и анализа потребностей целевой аудитории. Дизайнеры одежды не ограничиваются только созданием вещей.

Кроме этого, они ищут заказчиков-покупателей, работают над рекламными кампаниями и продвижением продукта, ведут переговоры. Стоит отметить, что дизайнеры одежды разделены на 2 лагеря: творцы нарядов высокой моды, т. е. одежды для подиумов, важных мероприятий и каких-либо других особых случаев, а также специалисты, которые создают элементы повседневного гардероба.

Тем, кто выбрал эту профессию, следует знать, что никто не застрахован от творческого кризиса и истощения. Часто, чтобы вернуть себе вдохновение, специалисты изучают особенности создания и ношения национальных костюмов различных стран, ходят в музеи, картинные галереи, на модные показы и выставки, посещают красивые природные места.

Надо помнить, что одежда, которая нравится одному человеку, может не понравится другому. Поэтому оценивать труд дизайнера достаточно тяжело. Нужно заручиться мнением не одного десятка людей.

Специальность подходит для людей, которые, с одной стороны, могут работать с эскизами, чертежами и другими техническими нюансами, а с другой – имеют художественный вкус, любят рисовать и проявлять креатив. Не обойтись и без усидчивости, готовности заниматься рутинной работой и трудолюбия. Перед внедрением в эту сферу нужно четко осознавать, что участие в модных показах, выходы в светское общество, слава и высокие гонорары – это результат симбиоза долгого, сложного и кропотливого труда, а также терпения, мастерства и таланта. Это направление для людей, которые интересуются индустрией моды, имеют технические навыки, любят создавать что-то новое и креативное и хотят заниматься творчеством.

Что он делает

1. исследует и анализирует мировые тенденции модной сферы;
2. оценивает рынок сбыта;
3. занимается продвижением своей работы;
4. ведет переговоры с клиентами;
5. создает концепцию развития продукции;
6. участвует в разработке рекламной кампании;
7. создает эскизы будущих проектов;
8. вносит коррективы моделей прошлых сезонов;
9. ведет техническую документацию;
10. разрабатывает лекала;
11. подбирает и закупает ткани и другие материалы;
12. следит за качеством изготавливаемой продукции;
13. занимается примерками;
14. организовывает и проводит презентации, шоу и модные показы;
15. создает эскизы;
16. делает выкройки;
17. создает технические задания по проектированию предметов гардероба.

Кроме этого, дизайнер должен позаботиться, чтобы его одежда была привлекательной и стильной, а также удобной, практичной и качественной.

Дизайнеров одежды нередко приравнивают к модельерам. Но это две разные специальности. Модельер – направление более узкое. Он работает с готовыми моделями, в которые вносит коррективы, например, меняет форму и длину рукаWow, мешает стили, добавляет декор.

Еще модельеры классифицируются на:

1. Художников-модельеров. Это специалисты, которые рисуют эскизы, создают новые образцы, подготавливают иллюстрации для будущих чертежей, изображают конструкцию наряда.
2. Модельеров-конструкторов. Это работники, которые создают лекала, выкройки и чертежи, определяют, какая ткань лучше подойдет для конкретного случая, и корректируют детали наряда в соответствии с полученными набросками.
3. Модельеров-технологов. Это люди, которые продумывают процедуру создания элементов гардероба. Они разрабатывают способы пошива одежды, находят подходящие варианты обработки и т. д.

Дизайнер одежды – это более широкая область. Он не только делает все вышеперечисленное, но еще и общается с заказчиками, разрабатывает рекламную кампанию и продвигает товар на рынке, анализирует потребности целевой аудитории, закупает материалы и т. д. У дизайнера больше обязанностей и большая ответственность, чем у модельера.

Какими навыками, знаниями и личными качествами обладает

Работодатели могут предъявлять несколько различающиеся требования к работнику, но есть и типичный список знаний и навыков, которые встречаются чаще и входят в условный стандарт.

От дизайнеров одежды требуется:

1. знать особенности разных стилей и направлений дизайна;
2. иметь навык использования специализированных программ;
3. разбираться в тканях, мехе, коже и фурнитуре, их основных свойствах и характеристиках, уметь их сочетать;
4. знать деловой этикет;
5. иметь знания в области маркетинга;
6. уметь проводить анализ современных трендов, конкурентов, целевой аудитории;
7. уметь составлять техническую документацию;
8. знать, как разрабатывать лекала;
9. иметь развитый художественный вкус;
10. уметь рисовать;
11. понимать, как дейстWowать на каждом этапе изготовления одежды и обуви;
12. знать иностранный язык;
13. понимать анатомию и психологию человека;
14. знать теорию и практику конструирования;
15. знать технологии и техники пошива;
16. понимать особенности объемного и плоскостного моделирования;
17. иметь навыки ведения переговоров;
18. знать композицию костюма;
19. иметь чувство стиля;
20. уметь шить и кроить.

Не всегда к дизайнеру предъявляется такое требование, как навык кройки и шитья. Но лучше, если специалист способен это делать. Чтобы развить в себе подобное умение, можно, например, пройти специализированные курсы кройки и шитья. Теперь такие программы обучения доступны и онлайн.

Среди самых популярных IT-программ для создания дизайна одежды можно отметить:

1. Autodesk Sketchbook Pro – программа для создания моделей одежды и скетчей.
2. Adobe Illustrator – дизайнерская программа с впечатляющим функционалом: от всевозможных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
3. Fashion Design Flat Sketch – мобильное приложение для создания эскизов одежды из готовых элементов.
4. C-Design Fashion – программа для создания технических рисунков и эскизов одежды.
5. Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная, чтобы просматривать, как тот или иной элемент гардероба смотрится на разных типах фигуры.

А из личных качеств важны:

1. коммуникабельность,
2. креативность,
3. усидчивость,
4. ответственность,
5. трудолюбие,
6. терпеливость,
7. аккуратность,
8. художественный вкус,
9. развитое воображение,
10. хорошая координация и глазомер.

Сколько зарабатывает и где работает

Местом работы для дизайнера могут стать:

1. ателье;
2. модные дома;
3. дизайнерские мастерские;
4. шоурумы;
5. швейные фабрики;
6. бутики;
7. текстильно-галантерейные производства;
8. другие компании, связанные с выпуском одежды.

Также можно работать на дому и на себя, быть фрилансером, создать собственный бренд. Но эти два варианта доступны более опытным специалистам. Чтобы выпускать одежду под собственной линейкой, нужны средства, которые не у каждого имеются.

Доступен и удаленный вариант работы. Например, дизайнер может получать заказы на создание технических эскизов.

Молодым специалистам, только закончившим обучение, лучше стать стажером или помощником дизайнера в компании, которая специализируется в индустрии моды. Это поможет и опыта набраться, и узнать все особенности профессии у действующих дизайнеров.

Если сотрудник решает и дальше работать в этой же компании и не открывать собственное дело, то его карьера будет выглядеть примерно следующим образом:

1. Стажер.
2. Ассистент дизайнера.
3. Технический дизайнер.
4. Ведущий дизайнер.
5. Начальник дизайнерского отдела.
6. Руководитель дизайнерского управления.
7. Арт-директор.

Если же сотрудник решил работать на себя, то для начала ему надо наработать базу постоянных клиентов. Сделать это нелегко, и многие работники снижают цены на свои услуги, чтобы получить заказчиков.

Зарплата начинающего специалиста, проработавшего менее 1 года, находится на уровне 30–50 тыс. руб. Дизайнер, у которого стаж работы больше 1 года, получает около 70–80 тыс. руб. А сотрудникам, которые трудятся в модной сфере более 5 лет, платят от 100 000 руб.

В регионах цифры немного меньше. В среднем там зарплаты колеблются от 20 000 до 80 000 руб., в Москве – от 40 до 120 тыс. руб.

Но надо понимать, что высокие зарплаты возможны только в крупных компаниях или при успешной реализации собственного бренда. Средние швейные фабрики работникам по 100 000 руб. платить не могут.

Вакансии как офисной, так и удаленной работы, можно найти на сайтах HeadHunter и Яндекс.Работа, Fashionunited в разделе “Работа”. В социальных сетях есть соответствующие группы, например, во ВКонтакте есть сообщество “Клуб дизайнеров одежды”, где могут публиковаться предложения о работе.

Прежде чем откликаться на вакансию, необходимо собрать портфолио в электронном или бумажном варианте. Это тот документ, где находятся самые яркие и удачные образцы и примеры работ, рисунки, фото, отзывы бывших клиентов, вырезки из газет и журналов, видеорепортажи и т. д.

Но несмотря на разнообразие, в каждом из проектов должен быть виден особый авторский стиль, который отличает работы одного дизайнера от другого. Для этого профессионалы еще создают собственные логотипы, которые помогают неспециалистам в области создания одежды различать руку мастера.

Чтобы в портфолио были готовые проекты, многие дизайнеры работают на благотворительной основе или за небольшую плату и таким образом копят примеры результатов своего труда.

Кроме портфолио дизайнеру надо иметь резюме – документ, где собрана краткая информация о специалисте. Так работодатель быстро узнает о достижениях, успехах, образовании и профессиональном уровне человека.

В резюме могут входить следующие пункты:

1. личная информация и контактные данные;
2. опыт работы;
3. высшее образование и дополнительное обучение;
4. профессиональные навыки и достижения;
5. личные качества;
6. хобби и увлечения;
7. другая актуальная информация.

Плюсы и минусы профессии

Начнем с достоинств профессии, которые и привлекают новых специалистов:

1. Эта профессия дает возможность самовыразиться, продемонстрировать творчество и креатив.
2. Доход может превысить планку в 100 000 руб. в месяц.
3. Несколько вариантов мест работы и развития карьеры: фриланс, работа в ателье или мастерской, открытие собственного бизнеса.
4. Постоянная востребованность в специалистах, т. к. люди всегда стремятся одеваться во что-то модное и красивое.
5. Для некоторых работодателей достаточно онлайн-курсов для приема на работу. Часто не требуется высшее образование.
6. Некоторые компании-работодатели могут оплачивать поездки в другие города и страны на показы и выставки.
7. Благодаря своим работам можно стать известным.
8. Карьерные перспективы для работающих в офисе и широкий выбор заказов для фрилансеров.

А теперь поговорим о недостатках работы:

1. Новичкам тяжело добиться признания и авторитета, а чтобы дойти до широкой известности, надо много и долго работать, что также не гарантирует славы.
2. Первое время найти клиентов и обзавестись постоянными заказчиками достаточно трудно.
3. Высокая конкуренция в модной сфере.
4. Большая вероятность, что рабочий день будет ненормированным.
5. Нужно постоянно следить за трендами и обновлять свои знания.
6. Не исключены творческие кризисы, креативные застои и профессиональное выгорание.
7. Объективно оценить результаты труда невозможно. Всегда найдутся те, кому нравится и кому не нравится одежда. Кроме того, модные веяния диктуют свои правила, поэтому придется подстраиваться под мнение большинства.

Где учиться на дизайнера одежды

Есть 3 варианта обучения: вузовское образование, участие в онлайн-курсе и самообучение.

В большинстве крупных компаний приветствуют наличие высшего образования. Этот путь занимает не менее 4 лет и требует хороших денежных вложений. Для профессии подходят такие направления, как “Дизайн”, “Конструирование изделий легкой промышленности”, “Искусство костюма и текстиля” и т. п.

Другой вариант – онлайн-курсы дизайна одежды. Из всего представленного в интернете разнообразия можно найти как программы повышения квалификации, так и дистанционное обучение с нуля. По продолжительности и стоимости они выигрывают у вузовского образования, но в то же время не все работодатели воспринимают всерьез такой формат обучения.

Примерами хороших онлайн-курсов могут быть следующие программы:

1. Дизайнер одежды – Skillbox
2. Fashion-дизайнер – Нетология
3. Онлайн-курс дизайна одежды – Hedu

И последний способ – самообучение. Самый долгий, кропотливый и сложный путь. Для этого нужно ходить на мастер-классы, смотреть различные видеоуроки, посещать вебинары, читать соответствующую литературу.

Например, из книг для дизайнеров одежды можно выделить:

1. А. Рогов “Гид по стилю”
2. А. Риз “Красота без прикрас”
3. Э. Клайн “Осознанный гардероб”
4. Д. Карен “Почему я так одеваюсь?”
5. М. Г. Арнтцен “Дресс-код. Голая правда о моде”
6. Н. Найденская, И. Трубецкова “Мода. Цвет. Стиль”

Один из трех путей обучения могут пройти не только люди, которые изучают все с нуля, но и те, что пришли из близких областей. Например, закройщик или швея могут пройти дополнительное обучение и выполнять функции дизайнера.

Но независимо от того, какое обучение прошел специалист, ему надо продолжать обучаться, развиваться и совершенстWowать свои навыки, следить за трендами и новинками мира моды, а также ее историей, посещать тематические конференции, модные показы и мастер-классы, искать музу и источники вдохновения.

Заключение

Сегодня мы поговорили о создателе предметов гардероба – дизайнере одежды. Эта профессия пользуется популярностью, привлекает к себе творческих и креативных людей.

Плюсов и минусов у специальности довольно много. Например, высокая зарплата и конкуренция, возможность самовыражаться и вероятность творческого кризиса, широкий выбор форматов работы, начиная от офисного труда и заканчивая фрилансом, и невозможность объективно оценить результат деятельности и пр.

Профессию нужно выбирать не столько тем, кто имеет необходимые навыки и качества, хотя они, несомненно, нужны, а сколько людям, которые действительно “горят” за это дело, искренне интересуются миром моды и хотят стать его частью. Если вы из таких людей, то смело выбирайте онлайн-курс и начинайте обучение.

Надеемся, статья помогла вам определиться. Так ли это – напишите в комментариях. Если еще есть сомнения, предлагаем пройти тесты на профориентацию, которые покажут, для каких сфер деятельности вы созданы.

Продолжайте читать материалы на нашем сайте и подписывайтесь на рассылку.

Источник: quasa.io