Ручной труд перестал быть признаком отсталости. Все чаще люди хорошо оплачиваемых интеллектуальных профессий уходят из офисов в ремесленничество и «мейкерство». Таков мировой тренд, ставший заметным и в российских мегаполисах. И это вопрос не столько о бизнесе, сколько о счастье. Если появляется выбор, современный человек предпочитает не быть «роботом» ни на заводе, ни в офисе, а ищет в новом цифровом мире максимально доступную и «теплую» самореализацию.
Евгений Миленький учился на культуролога, а стал печником.
— Преподаватель по истории живописи мне говорил: «Женя, у тебя есть две классные темы, которые ты можешь объединить. Ты, с одной стороны, стремишься быть художественно образованным, а с другой — у тебя руки хорошие. Объедини это, и ты будешь управлять своей жизнью». Я отвечал, что этого никогда не срастить. А он обещал, что я еще вспомню его.
После школы Евгений Миленький поступал на философский факультет, но не прошел по конкурсу. На следующий год подал документы на факультет культурологии.
4 СПОСОБА БЫСТРО ОСВОИТЬ НОВУЮ ПРОФЕССИЮ И ЗАРАБАТЫВАТЬ БОЛЬШЕ
— Меня привлекало искусство, философия, и я был скорее гуманитарно, чем технически ориентирован, — вспоминает Евгений. — У меня с детства была склонность теоретизировать и поучать. Я представлял себя таким антропологом, «изучателем» человеческой сути.
Учась на культуролога, Женя успевал ходить на лекции во ВГИК, в консерваторию и ГИТИС. Так сложился круг друзей из художников, актеров и журналистов. Но это не отвечало на главный его вопрос: «кто я»?
— У меня был комплекс самозванца. И еще мне казалось, что эта профессия стоит в стороне от жизни.
Евгений Миленький. Фото из личного архива.
— Вот есть нормальные люди, а есть профессиональные наблюдатели. И я помню, что такого рода внутренние ощущения были и у моих друзей, журналистов и актеров.
Фотографии, лекции в консерватории, спектакли и выставки — все это составляло лишь одну сторону жизни. Но была и другая, о которой Женя предпочитал не распространяться.
— Я этой работы довольно долго стеснялся. В моей голове было разделение: есть интеллектуалы — актеры, артисты, а есть сермяжная, нелицеприятная изнанка жизни — «работа на стройке». Мне нравилось себя представлять фотографом. Но на фотографию я больше тратил деньги, чем зарабатывал. Фотография окупала сама себя, но не кормила.
А камины меня кормили.
В тот год, когда Женя не поступил на философский, он решил получить какую-нибудь прикладную профессию. Купил газету «Из рук в руки», просмотрел объявления об образовательных курсах и выбрал печное дело.
— Печник — профессия снобская, — объясняет необычный выбор Женя. — Это специализированное узкое знание. Ты не просто каменщик — ты печник. Ты знаешь аэродинамику, хитрую логику «расположения» дымоходов. Есть что хранить в секрете.
К тому моменту Женя уже умел кое-что делать руками. В школе вырезал из деревянных капов фигурки. Летом работал на стройке — так и накопил денег на курсы. А еще у Евгения была хорошая наследственность: про его отца говорили, что у него золотые руки.
ТОП 13 идей дополнительного заработка работая швеей на дому
— Отец умер, когда мне было двенадцать, — рассказывает Женя. — Ничему конкретному он меня не научил, но я с завистью отмечал, что он почти все умеет. Он был чеканщиком: чеканил из цветных металлов декоративные полотна для оформления интерьера. Это был его параллельный заработок. Вообще он работал художником-оформителем аэропорта Шереметьево, а потом стал бортпроводником.
Он постоянно был в рейсах, дома мы его видели редко. Ночами в гараже он делал свои чеканки. Я помню запах гуаши, плакатные перья, контуры шрифтов и этот гараж, священное место с миллионом напильников и молоточков… Это был культовый в моем детстве человек. Наверное, мне мечталось когда-нибудь стать таким, как он.
Евгений шагнул к металлу, который так хорошо поддавался рукам отца. Фото из личного архива.
Окончив курсы, Женя стал работать монтажником каминов. Работу совмещал с учебой в институте. Мама зарабатывала немного, надо было помогать. Когда была сессия, почти не работал. Когда не было сессии, почти не учился.
Несколько лет Женя монтировал и запускал типовые камины, придуманные другими людьми. Их набралось несколько сотен. Но все изменил первый камин, который Евгению доверили придумать самому.
— Заказчиком был именитый советский скульптор-монументалист, дедушка моего друга. Он сказал: «Сделай камин для моей семьи так, как ты его себе представляешь». Я его нарисовал, спроектировал и построил. И оказалось, что это клево. С этого момента открылся новый шлюз: я стал доверять своим рукам и своим способностям.
Это оказалось то счастье, о котором я мечтал с детства.
Сейчас его камины стоят на кораблях, в ресторанах и частных особняках. Оттолкнувшись от каминов, Евгений шагнул к металлу, который так хорошо поддавался рукам отца — люстры, столешницы и декор для отелей, ресторанов и жилых комплексов под его руководством разрабатывает команда дизайнеров, скульпторов, мастеров и технологов.
Недавно Евгений Миленький представлял собственную скульптуру из кирпича и металла на выставке в Голландии — теперь нужно найти время съездить в Амстердам и установить скульптуру во дворе частного дома коллекционера, который ее приобрел.
А культурологом Женя не стал.
Мейкеры и крафтсмены
Евгений — классический пример мейкера, для которого хобби стало работой и в конце концов бизнесом. Слово «мейкер» пришло в русский язык из английского, и следом за британцами у нас тоже стали называть ремесленников мейкерами.
— В американской традиции этот термин чаще применяется к сфере инноваций, — рассказывает декан факультета социокультурных проектов Шанинки Ольга Карпова. — У них мейкеры — это и изобретатели, которые создают новые современные материалы, и все, кто работает с инновациями, делают какие-то протезы, например. Здесь много самых разных, новых, креативных историй. Это мейкерские стартапы, инновационный менеджмент. Более широкое слово — «крафтс».
В большом городе мейкеры и крафстмены кажутся новым явлением, хотя на самом деле они продолжают хорошо забытое старое. Разница в том, как они это делают. Пекут хлеб или строгают стол так, что этому хотят подражать, — то есть задают тренд. Но, по большому счету, крафтсмены — это и те, кто занят традиционными промыслами: всеми этими матрешками, лаптями и балалайками, которые покупают разве что туристы.
Образ жизни и способы заработка крафтсменов давно и глубоко изучают в Великобритании. Исследованиями занят британский Совет по делам ремесла, который стремится поддержать новых ремесленников и адаптировать к современным условиям традиционные промыслы. Исследования направлены на то, чтобы придать старинным ремеслам новый смысл и помочь крафтсменам найти свою нишу.
— Если говорить о главной проблеме, которая есть у так называемых новых ремесленников, — продолжает Ольга Карпова, — она связана с тем, что изначально ремесло дает штучную продукцию, в лучшем случае мелкосерийную, но все равно это индивидуальные вещи.
— С приходом массового производства актуальность этой продукции ушла. И сейчас надо изобретать новую актуальность.
Дмитрий Захаров не мог найти себя ни в технических, ни в художественных профессиях. Оказалось, что он отличный мастер. За кожаными рюкзаками его работы клиенты готовы ждать в очереди. Фото из личного архива.
Независимость
Дмитрий Захаров недавно переехал жить за город, там теперь у него дом и мастерская. Его работы, как и процесс их изготовления, представлены на страничке в Инстаграме. Через эту страничку его находят будущие клиенты. Дмитрий шьет сумки и рюкзаки, ремни и кошельки — это ручная работа уникального качества — и время от времени дает мастер-классы.
Он никогда не собирался стать мастером и очень удивился бы, если бы кто-то ему сказал, что его ждет такой поворот судьбы. Учился, искал себя, и от этих поисков у него осталось два разнонаправленных и неоконченных образования — инженер-строитель и художник-педагог. Он не смог представить себя в 40 лет инженером, просиживающим дни в кабинете; пошел учиться на художника, но к третьему курсу и там стало скучно.
— И так совпало, что меня попросили уйти. С тех пор я занимаюсь кожей.
Его профессия и будущее уже давно были рядом. С того времени как, ничего не умея, он захотел сшить сумку.
Приходит эпоха, когда мы устали от массового потребления и унификации. Все хотят какой-то индивидуальности, самовыражения. Не только во внешнем облике, но и в интерьерах.
— Я ходил с тряпочной сумкой, она у меня истерлась. На ней был кожаный кармашек — я посмотрел на него и подумал, что, наверное, если вся сумка будет из кожи, это классно. Походил по магазинам — это был 2010-й год, все было слишком дорогое для студента. Я подумал: если найду кожу, то сделаю сам.
И вот как-то еду в электричке, рисую эскиз, рядом со мной сидит дядька. «Вы что, сумки делаете?» — спрашивает. Я сказал: нет, хочу сшить. И он подсказал, где кожу купить. Оказалось, тоже сумками занимается. Я съездил, купил.
И сшил сумку.
Общение с ремесленниками — удел более-менее обеспеченных людей, признает Дмитрий. Если человек покупает себе одежду в маленькой мастерской, то он захочет себе и кошелек. Фото из личного архива.
На сумку ушли все зимние каникулы, и Дмитрий решил, что больше никогда с этим не свяжется — труд был объемный. Но зарекаться было поздно: он уже пообещал сшить сумочку подруге. Потом — попросила однокурсница. Потом — сделал себе кошелек. Потом стали просить другие люди, и получилось так, что он все время что-то шил.
Работа стала приносить доход.
— Я не почувствовал сложностей перехода. Вообще, если свое жилье есть, то не так много надо. Десяти квадратных метров уже достаточно, чтобы начать.
Учился Дмитрий методом проб и ошибок. Смотрел на сумки в магазинах. Искал в интернете западных мастеров. Инстаграм только появился, в «Живом Журнале» специалистов почти не было.
— Сейчас информации просто куча. В последние три года пошел очень большой приток мастеров. Инстаграм я веду лет пять и стал замечать, что начинающих прямо лавина.
— Вы чувствуете конкуренцию?
— Уже есть люди, которые наступают на пятки. Большинство мастеров делает мелкие изделия, кошельки, небольшие клатчи. А если нужна большая сумка или рюкзак — тут пока конкуренции нет. Сумки — более сложные изделия, тут уже требуется образование.
Эта работа выросла из хобби. Доход нестабильный, деньги куда-то улетают, но Дмитрию важно, что теперь у него есть независимость.
Шура Буртин позвал друзей, сколотил артель из пяти человек — и вот у него появилось много организационной мороки: ответственность за коллектив, деньги и качество продукта. Фото из личного архива.
— Здесь есть творческая составляющая, есть удовольствие: когда вещь готова и она удалась, это самоутверждение какое-то. Из минусов — отсутствие режима, это предполагает ответственность. Ты вроде можешь встать, во сколько хочешь, и работать, сколько хочешь, в любой момент сорваться и на озеро поехать. Но ты этого не делаешь. Хотя приятно осознавать, что это возможно.
Общение с ремесленниками — удел более-менее обеспеченных людей, признает Дмитрий. Если человек покупает себе одежду в маленькой мастерской, то он захочет себе и кошелек. Кому-то нравится, что это сделано вручную, кому-то — что такую же сумку не носят двести человек, а для кого-то важно, что кожа натуральной обработки стареет вместе с хозяином, становится «ламповее».
Arts Crafts, которое запустил поэт, художник и мыслитель Уильям Моррис. Идеологи движения противопоставляли вещи, созданные ремесленниками, товарам машинного производства, видя в ремесленничестве живое творческое начало, а в промышленности — обезличенность и деградацию.
Источник: les.media
От первобытного общества до века инноваций – какие же бывают ремесла? История ремесел, их трансформация и перспективы на ближайшие десятилетия
Есть 3 главные причины, благодаря которым появились ремесла: разделение труда, развитие земледелия и скотоводства и появление прибавочного продукта. Как именно зарождались ремесла, что происходило в Античности, как менялся процесс в Средние века и как он меняется сейчас. Какие бывают ремесла? Почему одни виды ремесел умирают, а другие становятся традиционными?
Как глобализация влияет на жизнь ремесел? Все ответы – далее.
Зарождение ремесел
Историки считают ровесниками человека разумного и ремесло. Как только человек начал сознательно практически осваивать окружающий мир, он стал на путь создания ремесел. Начиналось оно с камня, и примерно миллион лет на этом же и ограничивалось. Человек находил и разными способами раскалывал камни, чтобы иметь возможность приспосабливать их в быту.
И только через миллион лет к этому делу присоединилась примитивная деревообработка. Она заключалась в отламывании и обработке палок, привязывании их к камням лозой.
Шаг, на первый взгляд, не самый большой, но это ошибочное мнение. Именно так появились первые умельцы, делающие копья и топоры. Эту технологию (как бы громко ни звучало) люди передавали новым поколениям. И порой данные технологические знания терялись на века, а потом снова набирали силу. Только через 300 тысяч лет будет изобретена одежда, и еще 80 тысяч лет человечеству понадобится на открытие земледелия.
Но не стоит критиковать древнего человека. Основная задача заключалась в знании и пребывании окружающей среды: слово «выжить» означало ежедневную, ежечасную опасность. К тому же стоит понимать и средство передачи опыта – его просто демонстрировали и копировали. Обходились без языка, знаков и рисунков. Но постепенно появлялись и они, и это создавало культурные системы, в свою очередь, продвигавшие развитие ремесел.
Знаете ли вы, что означает слово «ремесло»? Это мелкое ручное производство, связанное с ручными орудиями труда, с личным мастерством работника. Естественно, что толчком к мощному развитию ремесел в более привычном для нас виде, стало земледелие и скотоводство. Оно спровоцировало развитие разных ремесел, которые долгие столетия удовлетворяли потребности человеческого общества.
Носили ремесла, в основном, семейный характер. И лишь развитие рынка поспособствовало узкой специализации и обособлению ремесел в отдельные профессии.
Ремесла Древнего мира
В хозяйстве развитых экономически полисов Греции ремесло играло важнейшую роль. Существовали целые кварталы ремесленников с небольшими мастерскими, которые одновременно были и магазинами по продаже изготавливаемых изделий. Интересно, что в мастерских хозяева работали вместе с рабами. Домашнее производство, рассчитанное на рынок, распространенная для Древней Греции практика – основой этого производства можно считать ткачество и прядение, традиционные ремесла.
Несмотря на аграрный характер развития Древнего Рима, ремесла и торговля не были «заброшены». В исторических источниках указано, что царь Нума учредил 8 союзов ремесленников. Туда входили плотники, красильщики, сапожники, медники, золотых дел мастера, горшочники и флейтисты. Два первых столетия Республики ознаменованы войнами, что влекло запрос на большое количество вооружения.
Приобретать его посредством массового импорта было фактически невозможно, потому производили его в местных мастерских. И все же в ту эпоху рабский труд еще не рос так, как это случилось столетиями позднее.
Основными занятиями древних персов были земледелие, садоводство, торговля. Но самым известным ремеслом этой державы было ковроткачество. Для кочевых племен ковры были не просто предметом роскоши и комфорта, хотя их оформление, безусловно, было и эквивалентом богатства. Интересно, что ковроткачество не осталось историческим напоминанием о былой славе – ковры прославили регион много столетий назад, но и сегодня иранские ковры считаются брендом.
Неминуемо одни виды ремесел умирали, другие только набирали мощь. Это можно назвать естественным отбором.
Китаю мы все обязаны множество ремесел, которые это государство если не придумало, то развило до высокотехнологичного уровня. Например, китайский фарфор и керамика, бронзовые сосуды и оружие, резьба по дереву, шелковая вышивка – удивительные примеры изящных промыслов Китая.
Неминуемо одни виды ремесел умирали, другие только набирали мощь. Это можно назвать естественным отбором. Основной причиной его является научно-технический прогресс, который просто уничтожал саму нужду в ремесле. Но, в то же время, когда один вид керамики умирает, второй остается на плаву. Нельзя списывать это только на везение.
Если ремесло уже более напоминает искусство, и продукт ручного творчества становится эстетическим идеалом, он долгое время может пользоваться спросом. Важно и то, кто будет сохранять ремесло, есть ли мастера, которые продолжат традицию.
Основное о ремеслах Древнего мира:
- постепенно наблюдалась тенденция к переходу от ремесленничества для собственных хозяйственных нужд к ремесленничеству на заказ и на рынок;
- городские ремесленники стали новым социальным слоем – они были свободными от поземельной зависимости и больше, нежели крестьяне, вовлечены в товарно-денежные отношения;
- ремесленники становились профессионалами, все большее значение имела узкая специализация;
- бурно развивалось, в частности, кузнечное и оружейное производство (благодаря общественному запросу);
- в это же время возникло стекольное производство;
- в Древнем Египте начали изготовление писчих материалов (папируса).
В то же время определился один из главных ремесленных принципов: если ремесленное производство ориентируется на сбыт в дальние районы, оно будет основываться на более широком разделении труда. Ремесленничество на заказ, в свою очередь, повлекло рост и развитие городов именно как крупных ремесленно-торговых центров.
Подробную информацию о развитии ремесла в Древней Руси, читайте в нашей статье: Художественный обзор ремесел Древней Руси: от ткачества до ювелирного дела
Ремесла в Средние века
В Средневековье важным, и постоянно растущим слоем городского населения были именно ремесленники. Увеличилась покупательская способность населения, что стало поводом для роста и развития городских ремесел. Работа на заказ становилась преимущественно работой на рынок.
Тенденции развития ремесла в Средние века:
- Это уважаемое занятие, приносящее неплохой доход.
- Мастера строительных специальностей пользуются наибольшим почетом — каменщики и штукатуры, плотники.
- Происходит еще большее углубление специализации ремесел, растет ассортимент изделий, модернизируется техника.
- Вместо меха и льна в Европе начинают носить одежду из шерсти.
- Развивается часовое производство, которое вскоре станет основой точного машиностроения, производства.
- Ремесленники вынуждены объединяться в цехи, чтобы защититься от «диких» конкурентов. Цехи отличало регламентированное производство с поддержкой цен на должном уровне и сдерживанием перепроизводства.
- Цеховая организация обеспечивала преемственность цеховых поколений.
- Ремесленники участвуют в становлении так называемой единой Европы – подмастерья могут кочевать из страны в страну и мастера тоже могут перебираться в новые места.
Но к концу эпохи цеховая система начинает становиться тормозящим фактором. Из-за обособления цехов ремесло тормозится в развитии, мастером может стать только сын или зять мастера. Та же регламентация ремесла отживает свое, она сдерживает внедрение технологических новшеств. Потому цехи изживают себя, и концу классического Средневековья возникает мануфактура.
Вашему вниманию предлагаем экскурс в историю средневекового ремесленничества.
Дальнейшее развитие
Эпоха Возрождения – время, когда общество переходит от феодализма к капитализму – известно не только расцветом искусства. Для ремесленничества, главным образом, важна промышленная революция. Аграрное общество становится индустриальным, промышленный переворот начинается в 18 веке и длится весь 19 век.
Новый машинный способ производства заменяет старый, т.е. ремесленный, и к середине 19 столетия он фактически вытесняет ремесленничество. Но, к счастью, наверное, со старыми, традиционными приемами, формировавшимися столетиями, невозможно так легко расстаться.
Здесь происходят иные формации: машинное производство не нуждается в украшении своего продукта. Зачем, например, станку узор или орнамент? Зачем исследовательскому прибору быть декорированным? Капиталист производит товар, который потребитель будет использовать по назначению, довольствуясь чисто технической формой.
Итак, цивилизация становится промышленной. Машины начинают производить машины. Появляется ткацкий станок, паровоз и пароход, паровая машина, винтовка и др. Они будут названы фундаментальными открытиями. Определение ремесла меняется – оно более не движет запросами общества.
Но оно и не теряется. Общество становится промышленным, но природа человека не подвержена таким быстрым изменениям. Он все также испытывает эстетические потребности, и если примитивному ремеслу их не удовлетворить, то искусные мастера могут побороться за право на жизнь.
Машины начинают производить машины. Появляется ткацкий станок, паровоз и пароход, паровая машина, винтовка и др. Они будут названы фундаментальными открытиями.
И они выживают. Например, в Викторианскую эпоху появляется британское художественное движение искусств и ремесел. Его участники изготавливают предметы декоративно-прикладного искусства, сближая друг с другом высокое искусство и кустарные практики. Уильям Моррис, основоположник движения, пытался своим делом противостоять «бездушному машинному производству». Был у движения и русский аналог – худсодружства в Талашкино и Абрамцево.
Современный мир
Индустриализация, как видно это из истории, имела все возможности беспощадно стереть ремесла с лица земли. Но они не просто выжили (хотя и далеко не все), но многие даже заняли серьезные позиции в национальном хозяйстве. Возможно, кому-то и набили оскомину восхваления русских традиционных ремесел, но, наверняка, это люди, мало сведущие в возможностях национальных направлений.
Простые примеры: Гжельская фабрика вступает в коллаборации с преуспевающими дизайнерами, и ее продукция появляется в интерьерных обзорах самых популярных блогов о моде и стиле. Или салфетки с крестецкой строчкой (традиционным Новгородским промыслом) используются в дорогой и востребованной рекламе, а статьи о возрождении фабрики печатают в Forbes.
Аналитики пишут, что мир «наелся» продуктов глобализации, осознал ущербность сверхпотребления, и готов отчасти вернуться в постиндустриальный мир.
Коротко о состоянии современных ремесел:
- за рубежом хозструктуры образуют ремесленный экономический сектор (в Германии, например, ремесленные предприятия создают до четверти ВВП государства);
- аналитики прочат в самые ближайшие десятилетия ренессанс ремесленничества;
- ярмарки ремесленников проводятся все чаще и приобретают большие объемы;
- традиционные производства расширяют свой ассортимент – например, на Жостовской фабрике производят елочные игрушки;
- ремесленные традиции вливаются в центральные модные запросы – так, к примеру, Торжокские золотошвеи делают уникальные диванные подушки, клатчи, блузки, вещи, подходящие и к современному интерьеру, и к современному луку.
Начиная с первобытно-общинного строя и достигнув эпохи инноваций и «эры Илона Маска», человек, так или иначе, создавал, хранил, совершенствовал ручное производство. Сегодня его не принято противопоставлять машинному по оборотам и доле на рынке. Но зачастую его можно сравнивать с машинным по качеству сырья и исполнению.
Отвечая на вопрос, что же такое ремесло сегодня, можно говорить о нем и как о способе познания мира. И как о способе узнать, как видели мир наши предки. Определения женского и мужского ремесла сегодня все больше стираются, а вот семейные ремесленные мастерские открываются чаще.
Не обязательно повторять то, что было создано на Руси – но можно переосмысливать задумки и наработки народа, находить для них новое звучание и дарить людям уникализированный, качественный продукт. Возможно, это одна из лучших прививок против перекосов глобализма и для сохранения национальной идентичности.
Источник: masteridelo.ru
Ремесло как профессия и хобби
Земля русская испокон веков славится мастерами, людьми, способными своими руками создавать и творить настоящую красоту. Народные ремесла и промыслы — это мелкое ручное производство, основанное на применении ручных орудий труда и личном мастерстве работников, которое позволяет им производить высококачественные и часто высокохудожественные изделия.
До наших дней сохранилось множество ремёсел, и изделия русских мастеров прошлых веков и сегодняшних дней украшают интерьеры жилищ и в России, и за рубежом. Это также прекрасная посуда, великолепные кружева и вышитые изделия, украшения к любому женскому наряду, игрушки и разнообразные поделки для детей. Изделия промыслов и ремесел в первую очередь по-прежнему функциональны, но сегодня часто носят сувенирный характер. Ценность таких творений при этом остаётся — ведь они продолжают народную традицию и хранят душу мастеров, их любовь к искусству и стремление к красоте.
Неподдельный интерес кировчан к народному творчеству ярко продемонстрировала выставка «Кладовая ремесел», которую посетили более 10 тысяч человек. Она состоялась 30 ноября — 1 декабря в рамках одноименного межрегионального фестиваля народных художественных промыслов, который, как и в прошлом году, был организован департаментом развития предпринимательства и торговли Кировской области и Вятской торгово-промышленной палатой.
На двух этажах в холлах драмтеатра разместились стенды более 100 участников из Кирова и области, а также из 20 областей и республик страны, в том числе Вологды, Пермского края, Нижегородской области, Твери, Карелии, Татарстана, Удмуртии и др. Дымковскя игрушка и расписные матрешки, лоскутное шитье, игрушки из дерева, глины, ткани и трикотажа, кружева, деревянная посуда, резьба и роспись по дереву, керамика, изделия из бисера, бересты, лозы и корня сосны. Трудно перечислить все виды традиционного и современного народного творчества и фантазии, где каждый мастер и каждое изделие неповторимы и уникальны.
Так что же сегодня для народных умельцев их ремесло — профессия, которая кормит, или занятие для души? Что побуждает их заниматься ручным творчеством? Где и как учились мастерству, и есть ли у них последователи? Какими качествами нужно обладать, чтобы стать успешным народным мастером, и всем ли это под силу?
На эти вопросы нам ответили участники выставки.
Творческая мастерская Akvarelka
— У нас мастерская семейная, и ручным творчеством я занимаюсь вместе с дочерью и моей мамой с 2009 года, — рассказывает Наталья, руководитель мастерской.
По образованию я экономист с высшим образованием, и поначалу вязанием занималась для души в свободное от основной работы время. Это было моим хобби и возможностью воплотить какие-то творческие задумки в реальные изделия. А сегодня я полностью переключилась на ручное творчество, и мы планируем превратить нашу мастерскую в семейный бизнес, который, надеемся, будет приносить доход. Для этого дочь после окончания средней школы намерена получить специальное образование и заниматься ручным творчеством профессионально.
Наш конек — вязаные изделия. Это авторские игрушки, подушки и сувениры, вязаная одежда и аксессуары: шарфы, шапочки, платки. Поначалу мы занимались только игрушкой, а когда проанализировали рынок вязаных изделий, поняли, что в магазинах таких товаров хоть много, но они однообразные, и очень мало действительно красивых, стильных, дизайнерских, изысканных, которые бы на общем фоне приятно выделяли обладательниц этих изделий. Так мы расширили ассортимент наших изделий и сегодня думаем создать собственную торговую марку одежды ручной вязки.
Наши вязаные игрушки очень популярны, их охотно покупают, потому что в отличие от китайского ширпотреба они экологически безопасные, и маленький ребенок ими не поранится и не отравится, даже если игрушка окажется у него во рту.
Кригер Ирина Викторовна, г. Белая Холуница Кировской области:
— Я работаю педагогом детской художественной школы, преподаю лепку, рисование, декоративно-прикладное творчество, и дети всем этим занимаются с большим удовольствием. А в свободное время вот уже лет 5-6 занимаюсь дома любимым делом — шью кукол, игрушки, мастерю различные украшения и вязаные вещи, занимаюсь валянием. Планирую освоить лоскутное шитье, мне очень нравится техника пэчворк.
Ручное творчество — это мое увлечение, возможность самореализации и развития фантазии, приятного отдыха и проведения досуга. Что-то мастерить — это не только занятие для души, это также отличная возможность снять стресс или поднять настроение, потому что от изделия, созданного собственными руками, получаешь моральное и эстетическое удовольствие.
Свои изделия я мастерю для себя и для подарков родным, друзьям и знакомым. Но если находится покупатель, то это тоже приятно, так как полученные деньги вкладываю в приобретение материалов для новых изделий. А чтобы быть успешным в своем ремесле, необходимы терпение, упорство, усидчивость и большое желание им заниматься, потому что без любви к делу нет творчества.
Тел. 8 912 — 717 — 55 — 56
Садакова Лариса Валерьевна, модельер-конструктор:
— Я работаю педагогом дополнительного образования 12 лет. Но так счастливо совпало, что моя основная работа стала и моим творчеством, любимым делом, интересным, разнообразным и полезным занятием для души.
В нашем учебном заведении мы обучаем девушек — школьниц, студенток училищ и других учебных заведений кройке и шитью. Образование у нас бесплатное, поэтому много учениц из малообеспеченных семей. Они успешно шьют себе одежду — юбочки, блузки, пиджаки, так как в магазинах это дорого стоит.
Помимо пошива одежды мы учим их работать в технике тильда и пэчворк, то есть шить лоскутные одеяла, наволочки, салфетки, настенные панно. Помимо этого я практикую мастер-классы по изготовлению текстильной игрушки и подарков ручной работы — мы шьем с девочками различную сувенирную продукцию к праздникам 8 Марта, Новому году, к Рождеству, на Пасху. Свои изделия мы не продаем, только дарим.
Ручной труд — занятие кропотливое, оно вырабатывает усидчивость, аккуратность, терпение. От мастера требуется фантазия, оригинальность мышления, пространственное воображение, эстетический вкус, чтобы изделия получались действительно оригинальными. И, конечно, большое желание заниматься ручным творчеством.
Мастерская находится по адресу: г. Киров, ул. Спасская, 12а,
тел.8 953 — 940 — 59 — 13 / 8 912 — 711 — 21 — 59
Лексикова Мария Александровна, г. Сергиев-Посад, Московская область:
— Наша мастеская освоила кукольный промысел. Мы занимается изготовлением сувенирных кукол — русских Дедов Морозов, Снегурочек, а также выполняем различные светские и этнографические игрушки и костюмы. Работаем более 5 лет, в мастерской трудятся около 50 мастериц-надомниц. Производство у нас коммерческое, продукцию реализуем через 150 сувенирных магазинов Москвы и других городов Московской области и России.
Все наши мастерицы вкладывают в каждую игрушку не только свою фантазию, мастерство, но и душу. Работают с удовольствием, и это для них не только возможность заработать деньги, но и любимое занятие.
Початков Евгений Иванович, мастер-художник высшего класса, Народный мастер Кировской области:
— Плетением изделий из соснового корня я занимаюсь более 40 лет. Сначала это было просто увлечением, и я работал надомником в дополнение к основной работе. А сейчас я на пенсии, и плетение стало моим основным занятием. Мастерство приходило постепенно, как и признание тех, кто мог их оценить. А сегодня из корня я могу сплести любое изделие — вазы различной формы, шкатулки, туески.
Работа с корнем сосны кропотливая, трудоемкая, требует усидчивости и терпения. Не так просто заготавливать материал для поделок, и лучше всего это делать весной во время разливов рек, например, в районе Заречного парка, когда, подмытые водой, оголяются и свисают с берега корни деревьев. Они достигают длины 12 м. Я их срезаю, разделяю пополам, замачиваю, выпрямляю, сушу, потом делаю ленту. А когда приходит время плести, заготовки снова замачиваю, чтобы материал был эластичным.
Я часто участвую в выставках, где есть возможность продать изделия без торговых наценок. Учеников у меня много, своим мастерством делюсь охотно.
Адрес: г.Киров, ул. Чапаева, 16, тел. 63-65-32
Щебенкин Андрей Валерьевич:
— Я занимаюсь изготовлением сувенирной продукции из бересты — рам для зеркал и настенных часов, которые могут стать украшением любого интерьера, например, в стиле кантри. Замечу, что это эксклюзивная технология, и подобных изделий ни у одного другого кировского мастера нет.
С берестой работаю около года. Я бывший военный, но поскольку в наши дни эту профессию востребованной назвать трудно, вышел в отставку и решил заняться ручным творчеством. Оно стало моей новой интересной профессией и формой заработка.
Первоначальные знания по плетению из бересты получил в учебном центре службы занятости, а творчество и мастерство развивались в процессе работы.
Чтобы сувенирные изделия были интересны покупателю и пользовались спросом, мастеру нужно иметь эстетический вкус, творческое воображение, терпение и, что очень важно, аккуратность, чтобы каждое изделие было качественным и выглядело одинаково красиво и безукоризненно как с лицевой, так и с изнаночной стороны.
Мне нравится ручное творчество, поэтому планы большие, как по расширению ассортимента продукции, так и по изучению и освоению новых технологий.
Мои изделия достаточно востребованы, тем не менее каждая вещь ждет своего покупателя. Купить их можно во всех кировских магазинах сувенирной продукции и народных промыслов, а также через интернет, сайт у меня есть.
Подробности по телефону
8 953 — 683 — 50 — 67
Татьяна Владимирова
«На правах рекламы»
Количество просмотров: 10991
Вас могут заинтересовать статьи
Честный отзыв о марафоне.
Есть у меня очень хорошая подруга. Она психолог с большой буквы. Часто помогает мне советом выйти из тупика и снова стать собой. Запись к ней всегда большая, так как результат всегда положительный. Зовут ее Марина Лихачёва.
Почему я без работы?
Поиски работы: рассылка резюме, иногда личные собеседования, обращения к знакомым и близким с целью рекомендовать вас, могут затянуться на длительное время. Дни проходят, а результата нет. Причин неудачных поисков может быть много. Сегодня предлагаю рассмотреть самые основные. 1.
Стоит ли откликаться на вакансию, если в ней не указана зарплата?
«Зарплата по договоренности», «размер зарплаты по результатам собеседования», «конкурентная» — встречали такие формулировки? Читаете объявление и понимаете, что вакансия интересна, но непонятна зарплата, и вы даже не звоните по этому объявлению. Давайте разберемся, почему работодатель не.
Поиск персонала — это дорого!
Это факт. Считали, сколько денег вы тратите на рекламу? Сколько времени вы тратите на звонки и ответы? Мы это знаем, потому что 17 лет мы ищем для вас персонал. Мы ищем варианты, как удешевить и упростить нашу услугу и процесс поиска сотрудников.
И вот какая идея у нас родилась. У нас есть доступ к.
Источник: www.gazeta-rm.ru