«Фрилáнсер (англ. freelancer — свободный копьеносец, вольный стрелок; в переносном значении — вольный художник) — человек, выполняющий работу без заключения долговременного договора с работодателем, нанимаемый только для выполнения определённого перечня работ (внештатный работник)». Источник ru.wikipedia.org
То есть, вы работаете дома. Портфолио размещаете на выше перечисленных сайтах или на своем сайте (тогда на сайты фриланса в свой профиль просто кидаете ссылку). И просматриваете, размещаемые на сайтах фриланса заказы. Выбираете один или несколько заказов. Оставляете свою заявку, что вы можете этот заказ выполнить за определенную сумму.
Заказчик просматривает претендентов, выбирает и сотрудничает с одним из них.
Средний заработок фрилансера в месяц 1000$.
О жизни фрилансера можно почитать, например, на freelanceblog.ru.
Для работы фрилансером вы должны быть организованным, понимать, что ваши доходы не стабильны, а ваш рабочий день не нормирован. У вас нет социального пакета и отпускных и вы напрямую, без менеджера, общаетесь с заказчиком (это иногда сильно выводит из себя).
КАК ЗАРАБАТЫВАТЬ ОНЛАЙН (В ИНТЕРНЕТЕ) ГРАФИЧЕСКОМУ ДИЗАЙНЕРУ С ПОМОЩЬЮ ADOBE ILLUSTRATOR?
Но, есть и свои плюсы. Вы не ходите на работу, сами выбираете себе заказчика, ваши доходы зависят только от вас самих, и вы можете в любой момент уйти в отпуск.

Фотобанк – это сайт, на котором дизайнер, редактор журнала или простая домохозяйка может купить понравившуюся иллюстрацию.
Как иллюстрации попадают в фотобанк?
Вы регистрируетесь в фотобанке и загружаете туда свои иллюстрации (на некоторых стоках Вам придется сдать экзамен). Микросток выступает посредником между иллюстратором и покупателем. Когда картинка продается, фотобанк часть денег берет себе, за то, что он ее продал, а часть отдает иллюстратору, который ее продает. Чем более востребованы картинки иллюстратора, тем больше денег он заработает.
Сколько можно заработать?
Достаточно, что бы уволиться с работы и рисовать дома.
» Если вы умеете рисовать красивый вектор и быстро поймете коньюктуру этого рынка, при этом выдавая по 3-4 картинки в неделю, отвечающим стоковым требованиям — 300 до 1000$. Остальные колебания зависят от перечисленных факторов, везения и вашей активности на стоках в целом.» пишет Deedl в своей статье. А для того что бы начать работать с микростоками у вас должно быть «готовое портфолио из 10-20 векторных (или растровых) работ».
А вот пример, сколько можно заработать, с сайта microstocker.com.ua. «Более менее стабильный доход свыше 100$ в месяц иллюстратор может начинать получать, когда у него будет больше 100-150 работ в портфолио. Вот теперь посчитайте: рисуя 3-4 иллюстрации в неделю в свободное от работы время или на выходных — за месяц у вас портфолио вырастет на 15-20 работ. При такой скорости на «раскрутку» вам понадобится приблизительно пол-года. Это довольно свободный темп, если у вас есть время, терпение и желание — вы можете достичь этих результатов гораздо быстрее. При размере портфолио 500-1000 работ вы уже сможете смело бросать основную работу, поскольку она будет вам только мешать и приносить гораздо меньше денег, чем микростоки.»
Два года на стоках: моя история! Ухожу с работы? Сколько можно заработать на векторном дизайне?
Сайты о микростоках:

www.secrets.2dreklama.ru
3. Можно участWowать в конкурсе принтов для сумок. Победитель получает приз. http://www.incrediblefactory.ru/collab/
4. Можно зарегистрироваться на московском сервисе Printdirect. Он позволяет быстро и удобно в режиме он-лайн, создавать и заказывать различные товары с собственным дизайном. Также Printdirect позволяет каждому, абсолютно бесплатно и за считанные минуты создать свой интернет-магазин (виртуальную витрину) целиком на технической и программной базе Printdirect, оформить его в своем стиле, продавать в нем созданные товары и зарабатывать на этом. Как следствие, Printdirect это еще и постоянно растущий источник оригинальных товаров.
Есть аналогичный украинский проект prostoprint.com. Есть небольшое отличие — Shared Designs (Общие дизайны). То есть не обязательно создавать свой магазин. Достаточно добавить дизайны в Sharing и получать роялти с продажи товара с Вашим дизайном.
Еще vsemayki.ru, supermaika.ru
5. Аналоги prostoprint.com и Printdirect зарубежом.
svinovik.ru (нестандартные футболки)

6. Можно сотрудничать с магазинами виниловых наклеек, например с candyroom.ru, pictolab.livejournal.com/
7. Есть сайты, которые продают готовые дизайны: логотипы, иллюстрации. Это, например, graphicleftovers.com, graphicriver.net,
8. Сайты на которых можно продавать шаблоны для сайтов buystockdesign.com, а на inkd.com можно продавать и макеты для печатной продукции
9. Продажа открыток.
Может быть, вы знаете еще какие – то варианты заработка? Напишите о них в комментариях. И я добавлю их в статью.

Похожие статьи:
Похожие статьи:
- Урок создания календарной сетки
- Работа со слоями в Иллюстраторе (Adobe Illustrator).
- Как нарисовать перспективу в Иллюстраторе (Adobe Illustrator)?
- День 2. Простые фигуры (примитивы) в Иллюстраторе (Adobe Illustrator)
Запись опубликована Сентябрь 26, 2014 автором admin в рубрике Уроки.
Спасибо, очень полезная информация
Пожалуйста:)
Я бы смело включил в список сайт http://jobforartist.com/ .
Хороший сайт с кучей заказов. Смысл состоит в том что рисуешь людей животных и предметы с фото. Очень удобно, что работа как говорится сама идет к тебе в руки. Рисуешь когда удобно в любое время суток. Для того что бы начать необходимо только зарегистрироваться и пройти легкое тестовое задание… Оплата там помесячно и еще и в долларах.
Я уже там около полугода сижу, доволен всем. Говорить о сайте можно много, но лучше попробовать самим)))
Надеюсь всем пригодится
Спасибо! Интересный сервис
Тамара Поволоцкая
Да, Павел, Jobforartist стабильная площадка для заработка, заказы всегда есть, в последнее время они часто что-то меняют, видно, что стараются сделать еще лучше и гармоничней, да и не стоит забывать, что это отличная платформа для улучшения своих навыков)
Ирина Серебрянская
Послушала Вас и пожалела. Не знаю как они принимают и оплачивают работы созданные на планшете, хотя, 6 долларов за работу на планшете, это не просто смешно, это ведь слезы, а не деньги! А за работу в цветном карандаше и того меньше. Тестовая, которую они потом продадут минимум за 30 долларов, и это еще без рамки, а только печать, 3,30 доллара? Ради интереса попробовала.
Ждала проверку несколько дней. В итоге мне пришел целый список «недочетов». Я до этого сотрудничала с другой компанией, там платили за цветной карандаш не 4-5 долларов а 7 хотя бы. Отвечали оперативно и ни разу никто не критиковал качество моей работы, только сходство с натурой, иногда.
В общем, прочитав их критику, я поняла, что люди с ИЗО ничего общего не имеют, и даже мимо не проходили. Знаете, имея высшее худ образование, читать это все просто смешно. Почему так трудно нанять в менеджеры художника? Один из пунктов — сделайте фон более белым. Как? Это самый белый тон белого в фотошопе. В общем, не давайте наживаться на своем таланте.
Это не сайт — это лохотрон и обдиравловка. Вы потратите материалы и время, а в итоге получите пшик.
Я решила сотрудничать с агенствами, так как надеялась что это избавит меня от лишних хлопот, общения с клиентами, которые не всегда понимают чего они хотят, в итоге я который раз сталкиваюсь с товарищами «инспекторами», которые не только ничего не смыслят в рисовании но и с логикой дружат не особо, чего только стоит пожелание нарисовать людей с фото в анфас, смотрящими друг на друга в профиль! Это как?
Я должна представить как они выглядят в профиль имея одно низкосортное фото в анфас?? А потом мне еще объявят что сходства нет? Так что, уважаемые коллеги, не тратьте время и силы на подобный бред. Уважайте себя и свой труд. Всем удачи!
P.S.И прошлый сайт я покинула, кстати из-за того, что заказы были не слишком регулярны а оплату задерживали, приходилось звонить главному по 2 раза. Так что делайте выводы сами по поводу агенств.)
Источник: falconart.ru
Коммерческий иллюстратор: можно ли выйти на хороший доход после обучения на курсах
Кто такой коммерческий иллюстратор и почему такой специалист так востребован на современном рынке удаленного заработка. Моё тщательное расследование поможет ответить на эти и многие другие вопросы, связанные с профессией.
Как и прежде, для подготовки материала я изучила основные направления коммерческой иллюстрации, пообщалась на тематических форумах с реальными людьми и сделала из всего этого определенные выводы о доходности рассматриваемой сферы.
Оглавление:
- Коммерческая иллюстрация: что это такое
- Художественная иллюстрация
- Дизайнерское иллюстрирование
- Векторное иллюстрирование
- Анимационное иллюстрирование
- Как понять, что это направление вам подходит
- Как стать иллюстратором: с чего начать изучение профессии
- Что должен уметь профессиональный иллюстратор
- Что дают профессиональные курсы коммерческого иллюстрирования
- Оборудование рабочего места и программное обеспечение
- Сколько зарабатывает коммерческий иллюстратор
- Полезный вывод
Коммерческая иллюстрация: что это такое
Сразу хочу пояснить, в какой сфере требуются такие специалисты. В первую очередь, это сайтостроение, компьютерные игры, дизайн, 3D анимация и книгоиздательство. Во вторую, это рекламные проекты. За последние 5 лет профессия стремительно набрала обороты, и, естественно, из-за дефицита кадров спрос на таких специалистов значительно вырос.
Те, кто сумел Wowремя сориентироваться и перепрофилироваться в «художники», сейчас неплохо зарабатывают. Однако анализ рынка труда говорит о том, что специалистов катастрофически не хватает.
Уровень дохода коммерческого иллюстратора на HH.ru
Чтобы лучше понять, кто такой коммерческий иллюстратор, я решила проанализировать различные предложения о работе. Я уже третий год профессионально изучаю алгоритмы составления резюме для различных профессий и поэтому определить ключевые направления данной профессии не составило для меня особого труда. Как оказалось, в коммерческой анимации есть несколько векторов.
Художественная иллюстрация
Как правило, иллюстрация, это какая-то картинка с определенным смыслом. Если говорить о книгоиздательстве, то в этой области иллюстрации, это художественные образы, которые помогают читателю визуализировать прочитанное. В коммерции дело обстоит с точностью наоборот. Главная цель журнальных или рекламных иллюстраций вызвать определенные эмоции, настроить подсознание читателя на определенный алгоритм последовательных действий.
Дизайнерское иллюстрирование
Помимо красочных изображений иллюстраторы нередко занимаются созданием различных чертежей и схем. Это не только технические проекты. Например, в сфере дизайна последовательное построение схем является важно частью процесса создания готового объекта. Именно в этом направлении наблюдается максимальная востребованность в специалистах, которые умеют визуализировать задуманные проекты. Умеют схематично изобразить нужную конструкцию в различных ракурсах.
Векторное иллюстрирование
Умение работать с векторной и растровой графикой, это золотое дно для специалиста. Создание универсальных цифровых изображений значительно расширяет горизонты востребованности, потому что в таких картинках нуждаются рекламщики, фотографы, модельеры, дизайнеры, принтшопы.
Востребованность в изображениях, которые можно увеличить до больших размеров без потери фотореалистичности, огромна. Векторные и растровые иллюстраторы работают над проработкой светотеней, текстуры, продумывают мельчайшие детали форматирования.
Анимационное иллюстрирование
Анимация, это последовательность изображений с определенным смыслом. В современном бизнесе такие продукты очень востребованы, так как позволяют делать визуализацию товара или объекта более яркой. Цифровые картинки с движением активно используются в рекламной сфере, соответственно приносят хороший доход своим создателям.
Как понять, что это направление вам подходит
Коммерческий иллюстратор отличается от художника тем, что в своей работе он вынужден подстраиваться под требования заказчика, учитывать предпочтения аудитории и современные тенденции. Зачем я об этом говорю? Дело в том, что, решив попробовать данное направление удаленного заработка, вы должны понимать, что заказы всегда будут иметь строгие условия, которые придется неукоснительно выполнять.
Специфика данной профессии также заключается в приобретении и наработке специальных навыков, которые позволят реализовать требования заказчика. Посвятив себя этой профессии, будьте готовы к тому, что вы будете создавать сотни и даже тысячи различных изображений, отвечающих определённым условиям. С одной стороны данный процесс может показаться рутинным, однако творческая составляющая не позволит скатиться до такого уровня.
Как стать иллюстратором: с чего начать изучение профессии
Умение рисовать, делать наброски, составлять схемы и чертежи – это основа коммерческой иллюстрации. Отчасти благодаря тому, что данным навыком владеют далеко не все пользователи графических редакторов, в данной сфере наблюдается дефицит кадров.
С другой стороны, как бы странно это не звучало, многие профессиональные художники не могут превратить иллюстрацию в источник дохода по многим объективным причинам. Ведь для того чтобы стать коммерческим иллюстратором, необходимо понять следующее:
Важно правильно оценить свои возможности и цели.
Объективно оценить количество времени, которое вы будете затрачивать на работу.
Выработать собственный стиль, подобрать подходящую технику.
Установить стандарт качества и неукоснительно его соблюдать.
Внутренние стандарты, которым вы будете следовать, помогут вам стать не рядовым, а востребованным иллюстратором. И чем выше будут ваши стандарты, тем короче будет ваш стартовый путь. Если вы не станете задерживаться на рутинных заказах, а попробуете совершенстWowать свои навыки в разных направления коммерческого иллюстрирования, то выход на стабильный доход будет довольно быстрым.
Что должен уметь профессиональный иллюстратор
Для того чтобы выделиться среди конкурентов и быстро стать продаваемым, алгоритм вашей работы должен строиться на следующих организационных моментах:
- Умение быстро создавать нужные иллюстрации в соответствии с требованиями заказчика.
- Оперативно работать с эскизами, на которые, как правило, уходит довольно много времени.
- Всегда соблюдать сроки исполнения заказа, делить работу на этапы.
- С целью оптимизации рабочего процесса предоставлять заказчику несколько предварительных вариантов.
- Уметь вносить изменения на любом этапе работ.
И еще раз повторюсь. Вы обязательно должны создать свой стиль. Без этого вы будете просто незаметны. Естественно, есть множество иллюстраторов, которые просто копируют чужие работы, а затем корректируют под нужды заказчика. Не спорю, так тоже можно работать.
Но мы же говорим о том, как стать дорогим и востребованным иллюстратором, а не статистическим исполнителем рутинной работы.
На этапе профессионального взросления, может быть, такая работа и будет полезна. Выполняя различные недорогие заказы, вы совершенствуете свой навык, нарабатываете портфолио, формируете клиентскую базу. Прохождение этой ступени неизбежно в любой профессии. Однако не затягивайте этот процесс.
Если вы, как и многие, решили начать поиск заказов через биржу, то задерживаться в нижней категории более полугода не стоит. Не бойтесь повышать свою ставку. Заказчики, которые уже знакомы с вашими работами, согласятся с вами сотрудничать и по более высокой цене.
Умение адекватно оценить стоимость своих услуг – это тоже навык, без которого немыслима удаленная работа.
Что дают профессиональные курсы коммерческого иллюстрирования
Естественно, коэффициент полезности прохождения тематического курса будет у всех разный. Но в любом случае польза будет:
Во-первых, погружение в тренировочную среду значительно повышает мотивацию к продолжению. Во время учёбы вы наверняка поймете, насколько эта сфера уделенной работы вам интересна.
Во-вторых, изучение чёткого алгоритма работы позволит вам устранить внутреннюю неуверенность при работе с заказами. Вы прошли курс, получили сертификат, а это значит у вас есть системный подход к решению возложенной задачи.
В-третьих, вы изучите основные инструменты, которые наиболее часто будут использоваться в работе. Прокачка технического навыка будет полезна, даже если вы самоучка и давно работаете с многими программами и приложениями.
В-четвертых, если вы в прошлом художник, то курс коммерческого иллюстратора поможет вам изменить ваше стандартное видение. Знакомство с новыми техниками и направлениями поможет легче перестроиться на коммерческую волну.
При выборе курса обращайте внимание на глубину погружения в тему. Программа обучения должна иметь большой ассортимент инструментов и техник. Немаловажно наличие практических занятий. Некоторые курсы предлагают ученикам совместно пройти все стадии задуманного проекта. И в качестве бонуса положить в своё портфолио первую самостоятельно выполненную работу.
Практические занятия, на мой взгляд, имеют самую высокую ценность.
Оборудование рабочего места и программное обеспечение
Планируя работать удаленно, вы можете оборудовать рабочее место в любом удобном для вас месте. Для работы вам понадобится мощный компьютер и графический планшет, на котором можно рисовать и обрабатывать изображения в цифровом формате.
Список программного обеспечения будет зависеть от ваших потребностей. Adobe Illustrator, Photoshop и Adobe After Effects, это три обязательных инструмента, которые вы будете использовать наиболее часто. С данными программами совместимы практически все графические планшеты, это WACOM, HUION, XP-PEN и т.д.
Также вам понадобятся полезные плагины, которые позволят интегрировать дополнительные настройки в ваши проекты. Они значительно расширяют возможности и повышают качество готовой работы. В интернете множество платных и бесплатных версий, с которыми, я думаю, вы ознакомитесь уже в процессе создания иллюстрации. Приведу несколько примеров: Vectorscribe, Gold Rush For Illustrator, Colliderscribe, Symmetry works и т.д. Все перечисленные версии совместимы с Adobe Illustrator.
Сколько зарабатывает коммерческий иллюстратор
Если вы ждёте точные цифры размера заработка, то их нет, так как данная профессия больше относится к сфере фриланса. Вы можете самостоятельно назначать стоимость ваших услуг, вы можете выполнять небольшие заказы ежедневно или брать в работу проекты, требующие длительного времени исполнения, вы можете сотрудничать с биржами фриланса или найти постоянного заказчика. Как видите нюансов много.
Однако примерные цифры всё-таки есть. Я заглянула на ведущую рекрутинговую площадку HH.ru и нашла там следующую информацию:
- Художник-иллюстратор, в обязанности которого входит выполнение заказов в 2D-формате может рассчитывать на зарплату 55-95 тыс. рублей
- Моделлер-аниматор при условии полной занятости, занимающийся визуализацией персонажей программного продукта, может рассчитывать на оклад 70-110 тыс. рублей.
- Иллюстратор, в обязанности которого входит создание и поддержка бренда компании в коммуникации с рекламными материалами, сможет зарабатывать от 120 тыс. рублей.
Озвучивая размер заработка, было бы нечестно не упомянуть о размере дохода начинающих иллюстраторов. На начальном этапе специалист, окончивший тематический курс, может рассчитывать на оклад в 25-30 тыс. рублей.
Источник: dzen.ru
Как заработать иллюстратору в интернете и стартовать в этой профессии с нуля?
От автора: зачастую люди с творческой натурой испытывают сложности с поиском профессии. Рутина им не подходит по складу характера, а то, чем нравится заниматься, увы, не приносит должного дохода для поддержания достойного уровня жизни. Тем не менее, существует интересная профессия, которая сочетает в себе неплохой заработок и творческий контекст. В этой статье мы расскажем вам, как заработать иллюстратору в интернете, и сколько вообще могут зарабатывать создатели графики на фрилансе и наемной работе.
Если вы любите создавать, творить и радовать других людей графическими произведениями, которые рождаются в вашем сознании, тогда рекомендую попробовать себя в рисовании изображений. Почему профессия иллюстратора еще долгое время останется востребованной на рынке труда? Сегодня огромное значение имеет контент, в частности, тот, что выпускается в текстовом формате — книги, статьи, обучающие курсы — все это позволяет удерживать целевую аудиторию и использовать ее дальше согласно собственному желанию (мотивировать их к покупке вашего продукта, вдохновлять на новые подвиги и т. д.).
Однако без красивых изображений, способных воссоздать в сознании читателей определенные эмоции, которые стремился донести автор, текст покажется лишь белой нечитабельной простыней. Именно эту проблему и обязан решать иллюстратор. Его основная задача — создавать красивые картинки, оплачиваемые согласно формату ведения деятельности и уровню профессиональных навыков. Ниже мы поговорим о том, сколько зарабатывают иллюстраторы, и что нужно делать, если вы стартуете с нуля.
Суть профессии
В зависимости от специализации иллюстратор может заниматься следующим видом работ:
подготовкой иллюстраций и коллажей для статей, книг, постов в социальных сетях;

JavaScript. Быстрый старт
Изучите основы JavaScript на практическом примере по созданию веб-приложения
ретушью и цветокоррекцией готовых картинок и фотографий;
разработкой векторных и растровых картинок.
К более сложным и высокооплачиваемым направлениям, которые затрагиваются деятельностью иллюстратора, относятся:
разработка фирменного стиля для компаний (логотипа, дизайна визиток и т. д.);
создание с нуля персонажей для видеороликов, фильмов;
отрисовка фрагментов из мультфильмов;
проектировка дизайна для товаров, одежды или текстиля;
создание арта для развлекательной индустрии;
другого рода смежные направления.
Если вы хотите начать зарабатывать иллюстратором в формате фриланса, тогда сможете попробовать сразу все направления этой деятельности. На биржах встречаются самые разнообразные и нестандартные заказы, поэтому творческому порыву будет, где разгуляться.
Необходимые навыки для старта
Обязательное высшее образование для работы иллюстратором не требуется. Примерно 40% высококлассных специалистов, востребованных ныне на рынке, обучались этому направлению самостоятельно. Тем не менее статистика не говорит о том, что они не получали знаний совсем.
Разумеется, в обязательном порядке нужно пройти хорошие курсы по веб-дизайну и другим смежным направлениям, чтобы овладеть определенной базой, из которой уже и будет прорастать ваш собственный стиль.
Чтобы начать зарабатывать на создании иллюстраций, потребуется следующий набор ключевых навыков:
способность создавать изображения в основных графических редакторах — Adobe Illustrator, CorelDraw, Photoshop;

JavaScript. Быстрый старт
Изучите основы JavaScript на практическом примере по созданию веб-приложения
развитое творческое мышление;
хорошее чувство вкуса;
умение рисовать как в онлайн-формате, так и от руки;
способность делать красивые фотографии и качественно обрабатывать их.
Варианты для заработка
Существует 3 основных варианта для заработка на создании иллюстраций.
1. Фриланс.
Сколько получают иллюстраторы, ведущие свою деятельность удаленно в формате фриланса? В среднем специалист в этой области зарабатывает 1000$. Здесь все зависит от ваших текущих навыков, так как они открывают доступ к более сложным заказам, которые оплачиваются соответственно выше остальных, а также объема выполняемой работы.
2. Фотобанки.
Подобные ресурсы представляют собой сайты, на которых создатели иллюстраций выкладывают собственноручно созданные изображения, а другие люди приобретают понравившиеся картинки. Все, что нужно для получения дохода таким способом, — это зарегистрироваться в системе и загрузить туда несколько своих лучших работ. Как только кто-то заинтересуется вашим творением и приобретет его, деньги тут же переведутся на личный счет. Фотобанк за это берет взамен небольшой процент от сделки.
Заработать таким способом можно порядка 300–1000$ в месяц, продавая около 5 картинок в неделю. Довольно прибыльно и совершенно неэнергозатратно, поэтому можно использовать этот формат в качестве дополнительного источника дохода.
3. Работа в компании.
Точно ответить, сколько можно заработать иллюстратором в качестве наемного сотрудника, достаточно тяжело. Суммы могут разниться от 20 до 100 тысяч рублей. Тут даже не столько все зависит от ваших профессиональных навыков, сколько от умения «продать» себя. Часто встречаются случаи, когда оба человека одинаково талантливы, однако, получают кардинально разные суммы. Низкий заработок свойственен тем людям, которые считают, что творчество и деньги — это несовместимые вещи.
Следовательно, если вы хотите получать хороший доход на создании иллюстраций, необходимо будет еще доказать на собеседовании, какой вы крутой специалист. Нужно уметь объяснить, почему в этой ситуации иллюстрация была изображена именно таким образом, и какую суть она вообще передает, чтобы вызвать доверие со стороны работодателя.
Чем выше вы себя оцениваете, грамотно обосновывая собственную экспертность, тем соответственно больше шансов устроиться в хорошую компанию с достойным уровнем заработной платы.
Работодателями в этом случае могут быть:
печатные издательства и редакции;
компании, выпускающие обучающий контент;
крупные компании из сферы е-коммерс.
Наверняка после прочтения статьи вам стало более понятно, как зарабатывает иллюстратор, а также, какие необходимо предпринять действия для старта. Так, может, сделаем первый шаг к реализации цели прямо сейчас?
К примеру, можно записаться на курс по веб-дизайну от опытных специалистов, которые погрузят вас в тонкости процесса создания потрясающих изображений. Это будет оптимальным решением, чтобы получить базовые навыки и уже спустя месяц-другой браться за первые пробные заказы и понять, сколько стоит работа иллюстратора вашего уровня.
Подписывайтесь на наши статьи и получайте свежую, полезную, интересную информацию из первых рук! Удачи вам во всех начинаниях. Пока!

JavaScript. Быстрый старт
Изучите основы JavaScript на практическом примере по созданию веб-приложения

Веб-дизайн. Быстрый старт
Изучите курс и узнайте, как создать дизайн и протопип сайта в Figma!
Источник: webformyself.com
Как заработать иллюстратору книг?

Помимо обычных предпринимателей, которые занимаются своим делом (в сфере продаж или производства – не имеет значения), и наемных работников, существует еще один вид работников, которые представляют собой нечто среднее между предпринимателями и наемными служащими, — это фрилансеры.
Фрилансер работает без заключения долговременного договора с работодателей и нанимается для выполнения определенного перечня работ. Таким образом, фрилансер представляет собой внештатного работника. Он может сотрудничать сразу с несколькими работодателями и выполнять заказы для разных клиентов. Заниматься фрилансом можно во многих областях, но большинство из них относится к разряду творческих.
Журналистика, копирайтинг, разработка дизайна (чего бы то ни было), фотографирование и даже программирование – все эти виды деятельности требуют вдохновения. И тем более, без вдохновения не обойтись иллюстраторам – людям, которые рисуют изображения для книг, различных периодических изданий, альбомов, открыток, тетрадей и пр. Профессия иллюстратора привлекает многих людей.
В самом деле, что может быть лучше, чем сидеть дома, рисовать в свое удовольствие и получать за это немалые деньги. Впрочем, начинающие художники-иллюстраторы быстро утрачивают свои иллюзии на этапе поиска первых заказов. Итак, как стать успешным иллюстратором? Сначала определитесь с техникой, в которой вы будете работать. Распространено мнение, что иллюстрирование предполагает рисование.
Однако существует огромное количество других техник, которые отличаются не меньшей выразительностью и при этом оригинальны и необычны, что всегда притягивает внимание. Иллюстрации могут быть выполнены из бумаги (вырезание, аппликации, коллажи и пр.) и из других материалов (например, из пластилина, вышивка по ткани), различными материалами и инструментами (тушь, акварель, мелки, компьютерные программы и т. д.).
Если вы изначально выбрали рисование, составили портфолио с большим количеством своих работ в узнаваемом стиле и в выбранной технике, то поменять или расширить используемую технику в дальнейшем будет очень сложно. У рисования как техники иллюстрирования есть серьезный недостаток: ваш стиль и сюжеты легко будет скопировать. Если ваши работы окажутся удачными, то велика вероятность, что еще до того, как ваше имя станет известным, ваша «манера» рисования будет быстро скопирована более именитыми художниками-иллюстраторами.
И доказать, что «первоисточник» — это вы, будет непросто. К сожалению, такая творческая работа как иллюстрирование – это тоже бизнес, и здесь действуют те же законы, и столь же высокая конкуренция и ведется ожесточенная битва за заказчиков. Если же вы работаете, к примеру, в технике ажурного вырезания из бумаги, то скопировать ваши работы будет намного сложнее.
Особого внимания заслуживает вопрос наличия образования. Считается, что иллюстратор может не иметь специального образования. Отчасти это верно. При поиске исполнителя-фрилансера заказчики обращают внимание в первую очередь не на его дипломы, а на портфолио.
Бывают иллюстраторы-самоучки, которые не уступают по уровню своих работ профессионалам с профильным высшим образованием. Но все же стоит признать, что такие таланты встречаются очень редко, и в большинстве своем людям, которые мечтают зарабатывать деньги на своих художественных работах, желательно получить специальное образование в этой сфере (не ради диплома, а ради приобретения базовых знаний и навыков), читать специальную литературу, знакомиться с работами известных иллюстраторов, осваивать теорию и постоянно практиковаться.
Старайтесь здраво оценивать уровень своих работ. Нарисуйте несколько рисунков (около десяти) на разную тематику. Старайтесь придумать разнообразные задания. Например, можно нарисовать иллюстрацию для определенной художественной книги, для обложки блокнота, для глянцевого журнала и т. д. Затем попросите оценить свои работы других людей.
Лучше всего, если в роли «критиков» выступят не ваши родные или друзья, а незнакомые люди. Найти таковых можно на многочисленных специализированных сайтах и форумах.
Пригодится и собственный блог, где вы будете выкладывать примеры своих работ. Однако приготовьтесь к тому, что далеко не все полученные отзывы будут приятными и, что тоже вполне вероятно, объективными. Однако это даст вам определенную пищу для размышлений, возможность посмотреть на свои работы со стороны и внести в них изменения.
Заранее определитесь с тем, что именно вы хотели бы иллюстрировать. Иногда определиться со «сферой» деятельности помогает ваше же портфолио. Рассмотрите свои работы и выберите те, которые получились у вас лучше всего.
Иллюстрировать можно детские книги, книги для взрослых (менее популярно, но тоже востребовано), журнальные статьи, газеты (в основном, карикатуры), рекламные постеры. Иллюстраторы также делают раскадровки (серии рисунков) для мультфильмов и фильмов, для рекламных роликов (сториборды). Можно работать в сфере текстильной промышленности, научно-популярной литературы, иллюстрировать учебники и пособия. В последнее время набирает популярность веб-иллюстратора – рисовать обои на рабочий стол, иконки и аватары, картинки для крупных и авторитетных сайтов с большим количеством авторских статей.
В роли основных заказчиков выступают книжные издательства, редакции печатных изданий, дизайнерские студии и бюро, рекламные агентства, частные лица и мелкие фирмы. Иллюстратор должен уметь рисовать от руки и с использованием специальных компьютерных программ (Adobe Illustrator, Power Point, Photoshop). Желательно также уметь выполнять ретушь, проводить цветокоррекцию изображений, создавать коллажи. И, безусловно, нужно иметь свой стиль рисунка. Иллюстраторы зарабатывают, по данным кадровых агентств, от 30000 до 150000 рублей в месяц.
Искать заказчиков можно на сайтах с вакансиями для удаленной работы, на форумах для дизайнеров, иллюстраторов и художников (будьте готовы к высокой конкуренции), в разделах вакансий на сайтах издательств, редакций, рекламных агентств и дизайнерский компаний. Не ждите, пока появится интересующая вас вакансия. Рассылайте предложение сотрудничества с примерами ваших работ всем, кто может быть в нем заинтересован. Подготовьте полное портфолио с самыми удачными своими работами в различных техниках. Разместите его на собственном сайте или в своем блоге (но так, чтобы потенциальный заказчик мог без труда найти его в одном месте, а не лазить в поисках отдельных картинок по всему сайту).
Опытные дизайнеры-фрилансеры советуют размещать работы в портфолио по дате из создания, а не по тематике или совсем вразнобой. Так ваши клиенты могут увидеть, как улучшаются ваши навыки с каждой новой картинкой. Анализируйте реакцию ваших заказчиков, обращайте внимание, какие именно работы понравились им больше всего. Не стоит выкладывать сразу все свои работы (и уж тем более, не надо присваивать авторство чужих работ – это быстро обнаружится, а ваша репутация серьезно пострадает). В вашем портфолио должны быть представлены только удачные проекты, даже если их пока еще не так много.
Не ограничивайтесь в поиске клиентов одной страной. Многие художники-иллюстрации заводят англоязычную версию своего сайта или блога. Собирайте базы данных с контактами издательств или редакций (которые подходят вам по тематике), по производителям открыткам и полиграфической продукции, по крупным рекламным агентствам и т. д. Рассылайте туда свои работы.
У художников «с именем» есть свои арт-агенты, которые ведут их дела, занимаются поиском заказчиков, согласованием условий работы, стоимости и решают другие организационные вопросы, не мешая иллюстратору творить. Впрочем, до собственного арт-агента вам, скорее всего, еще далеко, и в первое время вы будете часто получать отказы от потенциальных заказчиков. Старайтесь узнавать причины отказа, ведь это позволит вам доработать свое портфолио и снизить процент неудачи в дальнейшем.
Особого внимания заслуживает вопрос лицензирования. Рано или поздно (будем надеяться, что это произойдет как можно раньше) к вам обратится компания с вопросом, можно ли получить разрешение на использование вашей иллюстрации в коммерческих целях. Начинающие художники, портфолио которых в большинстве своем состоит именно из таких работ «не под заказ», воспринимают такую просьбу с большим восторгом. Зачастую они согласны даже отдать права на использование своего рисунка безвозмездно – за «славу, признание, рекламу себя»…
Конечно, стоит ли дарить продукт своего труда или нет – решать только вам. Но если компания, в самом деле, заинтересовалась вашей работой (и она достаточно крупная и заботится о своей репутации, раз обратилась к вам за разрешением, а не просто «своровала» вашу иллюстрацию, что, увы, бывает в нашей стране весьма часто), то она в состоянии заплатить за лицензию. Существует два основных типа лицензий – эксклюзивная и не эксклюзивная. В первом случае компания получает эксклюзивное право использовать ваш рисунок или персонажа на своей продукции. Это означает, что лишь у этого юридического лица будет право на оговоренной территории выпускать определенный вид продукт (какой именно вид – необходимо оговорить в договоре, не допуская слишком общих формулировок и не давать общее право на большую группу товаров).
Этот вид лицензии стоит дороже, ведь она сильно ограничивает ваши возможности по использованию своего изображения. Если в дальнейшем к вам обратится другая компания с более выгодным предложением (что вполне возможно), при наличии эксклюзивной лицензии вы уже не сможете заключить с ними новый договор. Лицензия второго вида дает частичные права на использование изображения (персонажа, принта, орнамента и т. д.). Таким образом, при возможности вы сможете продавать это право различным юридическим лицам.
Все лицензии имеют ограничение по сроку действия и по территории. Юристы советуют не продавать лицензию на срок свыше трех лет (как правило, он составляет от одного года до трех лет) и на слишком большую территорию (например, весь мир). Встречаются и рекомендации не подписывать договоры на срок более 1-1,5 лет. Но имейте в виду, что у крупных компаний целый год может уйти на производство нового товара, оформление всех документов, продвижение…
Таким образом, для мелких компаний или частных лиц максимальным сроком может быть год, а для крупных – три. Укажите в договоре возможность его прерывания по причинам банкротства компании, несоблюдения условий договора или (по возможности, потому что юристы, скорее всего, не захотят включать такой пункт) по инициативе одной из сторон с заблаговременным уведомлением другой стороны.
При заключении договора художники боятся продешевить. Средние проценты роялти составляют от 5 до 10 % от оптовой цены продукции (при закупке у производителя), в зависимости от вида продукции и именитости художника, чья работа используется.
Некоторые компании выплачивают проценты от продаж каждый квартал, другие – фиксированные суммы в год, независимо от объема продаж лицензированной продукции. Но и в том, и в другом случае не забывайте про частичную предоплату (аванс).
Крупные компании зачастую выплачивают аванс, независимо от процентов с продажи, при подписании договора. Если вы не знаете, какое именно количество продукции с вашим изображением планируется выпускать, можно взять усредненную цену, но лучше такой контракт оформить как не эксклюзивный.
Источник: illustrators.ru
