Как заработать графическому дизайнеру

Графический дизайн: как открыть бизнес с нуля

Графический дизайн сегодня лежит в основе создания любого бренда, разработки маркетинговой компании, создания многих продуктов и продвижения услуг. Поэтому все, кто стремится заняться предпринимательской деятельностью и одновременно реализовать свой творческий потенциал, могут открыть бизнес с нуля в этом направлении.

Графический дизайн как бизнес: преимущества, спрос

Услугами графических дизайнеров пользуются абсолютно все компании, производящие или продающие любые виды товаров или предлагающие различные услуги. Эти специалисты занимаются разработкой логотипов и товарных знаков, созданием макетов упаковки и рекламной продукции (буклетов, рекламных постеров и прочего). Широта диапазона существующих предложений при этом будет зависеть от масштабов деятельности новой компании и квалификации ее специалистов.

На видео: Как создать студию дизайна с нуля

КАК БЕЗ ОПЫТА РАБОТЫ И ПОРТФОЛИО РАБОТАТЬ НА ФРИЛАНС БИРЖАХ НАЧИНАЮЩЕМУ ГРАФИЧЕСКОМУ ДИЗАЙНЕРУ?

Одним из первых этапов открытия компании по графическому дизайну будет изучение существующих на рынке предложений и оценка уровня конкуренции. Необходимо также выяснить особенности спроса и определить, какие из существующих услуг в области графического дизайна недостаточно развиты, а какими рынок уже достаточно насыщен. Таким образом, именно анализ рынка станет основой будущего бизнес-плана, без которого не обходится ни один современный стартап. На этом этапе нужно принять решение, будет ли студия графического дизайна предоставлять широкий спектр услуг, или сосредоточится на одном-двух основных направлениях. К примеру, как основной вид деятельности можно выбрать разработку рекламной или сувенирной продукции, дополнительно также предлагать услуги печати на футболках или какие-то другие направления.

На видео: Как открыть студию графического дизайна с нуля

Студия графического дизайна будет перспективным и прибыльным начинанием, чему главным образом способствуют высокий уровень спроса и незначительная затратность деятельности такого рода. Но как и остальные виды предпринимательской деятельности, она имеет свои особенности, требующие внимания. Одна из сложностей – непонимание начинающими предпринимателями необходимости строгого финансового планирования. Это происходит потому, что студии графического дизайна нередко открывают опытные специалисты в своей области, которые при этом не имеют никаких знаний в области финансов и предпринимательства. Поэтому прежде чем начинать собственное дело, необходимо ознакомиться с основами этого вида деятельности в частности и построения бизнеса в целом, в том числе особенности маркетинга.

На видео: Графический дизайн: сколько стоит и можно ли заработать

Предпринимателям, желающим открыть собственную студию графического дизайна, следует учитывать, что на высокий спрос на услуги такого рода можно рассчитывать в основном в столице и наиболее крупных городах. Отдаленные и небольшие населенные пункты не дадут возможности получить высокую прибыль по той причине, что основными заказчиками будут крупные предприятия, которые дислоцируются в основном в столице и наиболее крупных областных центрах.

Еще один важный аспект планирования деятельности – определиться с тем, на какого заказчика будет преимущественно рассчитана деятельность. В частности, можно сделать акцент на сотрудничестве с несколькими крупными постоянными заказчиками либо делать ставку на большее количество заказов небольшого масштаба. В любом случае, поскольку для выполнения большинства работ по разработке дизайна требуется немалое количество времени, чтобы не остаться без дохода, студия должна обеспечивать себе заказы более чем на месяц вперед.

Как открыть бизнес по графическому дизайну: финансовые расчеты, бизнес-план

Определив наиболее важный аспект деятельности будущей компании – ее концепцию и стратегию, необходимо произвести финансовые расчеты, чтобы максимально точно определить предстоящие затраты на открытие и развитие бизнеса.

Бизнес-план средней по масштабу студии графического дизайна будет включать следующие расчеты:

• стартовые инвестиции и регулярные расходы, которые будут необходимы для открытия компании. В этот пункт преимущественно войдут оплата аренды помещения и его оснащение всем необходимым, выплата заработной платы сотрудникам, рекламная кампания;
• расчет ценовой политики будущей студии. Чтобы определиться с этим показателем, необходимо провести мониторинг существующих в этой области деятельности цен;
• расчет окупаемости бизнеса. С учетом того, что средние цены на услуги графических дизайнеров колеблются в границах 50 – 2000 долларов, то для того чтобы в течение года новая компания окупила вложенные инвестиции, необходимо обеспечить появление трех – четырех новых заказчиков ежемесячно, кроме того, важно работать над удержанием старых клиентов.

На видео: Как заработать графическому дизайнеру на фрилансе

Как начать свой бизнес по предоставлению услуг графического дизайна

Преимущественно показатели затрат на открытие средней по масштабу студии графического дизайна будут включать выплату арендной платы за офисное помещение и выплату заработных плат сотрудникам. В зависимости от территориального расположения и размера офиса ежемесячная плата может составлять от 1200 долларов и более, а также выплату заработной платы дизайнерам. Второй показатель будет зависеть от различных критериев, прежде всего размера штата и квалификации специалистов, а также дохода компании. Важно учитывать то, что оплата труда современного графического дизайнера находится в пределах от 250 до 2 тысяч долларов в месяц.

Бизнес-план особенно важен будет для тех предпринимателей, которые обращаются за кредитованием в банковские организации, поскольку для банков важно подтверждение перспективности и рентабельности открываемой компании.

Как открыть студию графического дизайна с нуля: основные этапы

Создание бизнеса любого направления предполагает несколько последовательных этапов:

• аренда помещения и обустройство офиса;
• регистрация предприятия;
• подбор персонала;
• продвижение компании.

Графический дизайн как бизнес: наачть с нуля и заработать

Студия графического дизайна требует наличия солидного офиса, в особенности если учредитель компании изначально планирует работать с серьезными компаниями. Размер офиса при небольшом штате может не превышать 40 кв.м, при этом желательно, чтобы он включал не менее двух отдельных помещений, в которых дизайнеры могут не только заниматься своими обязанностями, но и беспрепятственно обсуждать важные моменты с заказчиками. Специфика этого направления бизнеса предусматривает необходимость размещение офиса в деловой части города, в том числе возможна аренда помещения в одном из бизнес-центров, что способствует привлечению серьезных клиентов. Оснащение и дизайн помещения будут иметь важное значение, поскольку офис представляет собой лицо предприятия и именно по нему посетители делают выводы относительно компании в целом.

Техническому оснащению студии графического дизайна следует уделить особенное внимание. Для работы дизайнеров в первую очередь понадобится современное и качественное программное и техническое обеспечение: компьютеры, струйные и лазерные принтеры, сканеры и прочее техническое оснащение.

Графический дизайн: как открыть бизнес с нуля и заработать

Кадровый вопрос все учредители решают индивидуально. К примеру, можно набрать полный штат постоянных сотрудников или ограничиться минимальным коллективом, состоящим из 2 – 3 дизайнеров, работающих полный день, и при необходимости привлекать независимых специалистов. Второй вариант будет более подходящим для небольших студий с ограниченным бюджетом, которые не могут себе позволить взять в штат опытных дизайнеров, известных в своей отрасли. Кроме дизайнеров, в штате компании должны быть менеджеры по продажам и работе с клиентами и бухгалтер. В первое время эту работу может выполнять сам учредитель студии, если он обладает соответствующим опытом, либо его заместитель.

Продвижение любой компании предусматривает несколько методов. Основным будет создание собственного сайта компании. На нем должна быть информация о видах предлагаемых услуг, а также, в подтверждение высокого уровня профессионализма дизайнеров, которые трудятся в штате, – портфолио наиболее удачных работ. Размещать информацию об услугах компании можно и на сайтах объявлений, а также тематических форумах. Кроме того, принимая на работу опытного, известного в определенных кругах специалиста по графическому дизайну, учредитель бизнеса может быть уверен в том, что определенное количество его постоянных заказчиков могут стать клиентами студии.

Регистрация предприятия. Выбор организационной формы

Учреждение студии графического дизайна независимо от ее масштаба обязательно предусматривает регистрацию в Федеральной налоговой службе, которая должна проходить согласно определенной процедуре. Если учредитель бизнеса открывает собственное дело впервые, ему нужно ознакомиться с существующими организационными формами и определить наиболее подходящий вариант.

Как правило, из двух основных форм – физическое и юридическое лицо, для учреждения небольшой студии, которая будет включать небольшое количество сотрудников, выбирают первый вариант. Статус индивидуального предпринимателя доступен практически для всех граждан, он не требует выполнения каких бы то ни было условий, помимо наличия гражданства страны, совершеннолетия и предоставления документов, подтверждающих соответствие этим требованиям.

Фактически будущему индивидуальному предпринимателю нужно заполнить заявление по специальной форме, уплатить государственную пошлину по установленному образцу и предоставить в дополнение к заявлению копии паспорта, идентификационного номера и квитанции об уплате пошлины. Срок регистрации с момента подачи заявления до получения соответствующего свидетельства составляет не более 5 дней.

Оформление ООО представляет собой более сложный процесс: он предусматривает необходимость составления устава юридического лица, решения о его создании, а также ряд других документов.

Таким образом, открыть бизнес с нуля по графическому дизайну представляется возможным даже при небольшом опыте предпринимательства и ограниченном стартовом капитале.

Понравилась эта пошаговая инструкция, как открыть свой бизнес с нуля самостоятельно? Сохраните в соц. сетях ←↓ расскажите друзьям — это лучшая благодарность нам! Поставьте свою оценку этой инструкции, а именно — Графический дизайн: как открыть бизнес с нуля, проголосуйте за лучшую — это анонимно и всем сразу видно. Может есть чем поделиться с читателями и дополнить?

Источник: biznes-prost.ru

Как дизайнеру заработать в интернете? 4 идеи, как стать фрилансером

Интернет открывает творческим людям массу возможностей. В сети можно не только выучиться на дизайнера, но и начать зарабатывать, даже если вы живете в небольшом городе. Предлагаем 4 идеи, как стать дизайнером на фрилансе и работать онлайн.

Идея 1. Продавать дизайнерские работы

Фотостоки и профессиональные сообщества позволяют дизайнеру в Интернете продавать авторские иллюстрации, рисунки, баннеры, логотипы, иконки. Вот несколько примеров таких сайтов:

• Illustrators.ru. На сайте можно выкладывать на продажу готовые дизайнерские работы и размещать портфолио для поиска клиентов. В сообществе регулярно проводятся конкурсы по созданию иллюстраций, персонажей, логотипов, принтов для одежды с ценными призами, в том числе денежным вознаграждением.
• Creative Market. Портал подходит для дизайнеров, которые ищут, как заработать на продаже готовой графики, шрифтов, шаблонов, 3D-объектов. Работы могут увидеть и купить более 7 миллионов человек с разных концов света.
• Shutterstock, Depositphotos и другие микростоки. Такие порталы позволяют дизайнерам загружать векторную графику и иллюстрации. Оплачивается каждая загрузка материала, причем любую работу могут загружать неограниченное число раз.

Программы по теме:

-40% до 6 января
Графический дизайн. Базовый уровень

-40% до 6 января
Дизайнер-иллюстратор. Профессиональный курс

Идея 2. Создавать дизайн одежды, аксессуаров и сувениров

С каждым годом растет интерес к вещам с уникальным дизайном. Поэтому появляется все больше интернет-магазинов, которые позволяют дизайнеру заработать, создавая товары с авторскими принтами и получая процент за каждую купленную посетителями сайта вещь. При этом не нужно беспокоиться об изготовлении товаров, их упаковке, доставке. Всем этим занимается сервис.

Онлайн-магазинов, которые готовы сотрудничать с дизайнерами, очень много. Вот только три из них:

• Vsemayki.ru. Самый известный в России сервис по созданию уникальных товаров. Зарегистрированный дизайнер может с помощью простого конструктора украшать принтами одежду, аксессуары, посуду, сувениры, канцелярские принадлежности, чехлы для телефонов, товары для дома. Создав популярный макет, можно каждый месяц получать только с него несколько тысяч рублей;
• Printio.ru. Похожий сервис для тех, кто ищет, как начать зарабатывать в интернете. На портале можно открыть свой магазин товаров с уникальными принтами. В конструкторе есть мужская женская и детская одежда, сувениры, посуда, канцелярские товары, аксессуары. А еще сервис позволяет дизайнерам выполнять заказы пользователей;
• Printbar.ru. Это сервис по созданию кастомизированной одежды: футболок, маек, худи, свитшотов, платьев и даже масок. За каждый проданный дизайн автор получает 3-5%, а за каждый купленный товар — 20-40%.

Идея 3. Искать клиентов, которых интересуют услуги дизайна

Дизайнер, который думает, как заработать в интернете, не должен оставлять без внимания биржи фриланса и сайты с вакансиями. Эти сервисы позволяют разместить резюме и портфолио, отвечать на заявки потенциальных клиентов, участвовать в конкурсах с призами и гонорарами.

Есть два типа сайтов для поиска клиентов:

• Общие. Это порталы, где размещаются вакансии и заказы для специалистов из разных областей, например, fl.ru, hh.ru, freelance.ru, work-zilla.com. На таких сайтах проще всего найти клиентов специалистам в области веб-дизайна, разработки корпоративного стиля, логотипов, рекламных материалов.
• Специализированные. Это площадки в интернете для дизайнеров разной специализации, например, Dizkon.ru, Godesigner.ru, или сайты для дизайнеров определенного профиля. Так, дизайнеры интерьеров находят работу на Archiprofi.ru или Interior-design.club, а авторы графических работ и дизайнерских вещей продают свои товары на Bouf.com, Etsy.com или BigCartel.com.

Если вы хорошо владеете английским языком, зарегистрируйтесь на международных сайтах для дизайнеров. Когда вы разберетесь, как зарабатывать на этих площадках, вам будет доступно много заказов и вакансий с хорошими расценками.

Где бы вы ни искали клиентов, уделите особенное внимание оформлению портфолио. Сделать его идеальным и заставить его продавать ваши услуги поможет видео графического дизайнера и руководителя нашей Академии дизайна Светланы Малихиной.

3 совета по созданию продающего портфолио

Идея 4. Вести свой сайт, блог, канал

Это направление стоит развивать параллельно с другими. Сейчас в блогерской среде высоко ценятся экспертные материалы, то есть статьи, посты, видео, в которых специалисты рассказывают о своей работе. Такой контент позволяет заработать в интернете, размещая рекламу и прокачивая свой личный бренд.

Сайт — хороший инструмент для поиска клиентов. А еще он создает базу для будущих проектов, например, собственного магазина или курсов дизайна. Если вам трудно разобраться, как сделать сайт, заведите канал на YouTube или Яндекс. Дзен, зарегистрируйте профессиональный аккаунт в ТикТок, ВКонтакте и других соцсетях. Что выкладывать на ресурс дизайнера в интернете, решаете только вы. Вот только самые очевидные варианты:

• Размещать мастер-классы по созданию дизайнерских работ.
• Показывать свои успешные кейсы — создавать видео-портфолио.
• Рассказывать о работе на фрилансе изнутри: как дизайнеру искать заказы и общаться с клиентами, где черпать вдохновение, каким инструментами пользоваться.

Источник: pentaschool.ru

Где искать заказы начинающему графическому дизайнеру

Бизнесу нужны качественные сайты и креативные идеи для продвижения продуктов. Особенно сейчас, когда запретили рекламу в популярных соцсетях. Клиентов привлекает классный дизайн, и предприниматели готовы за него хорошо платить. Но новичкам обычно трудно найти заказчиков. Редакция Synergy Times узнала у руководителя центра креативных индустрий факультета дизайна университета «Синергия» Светланы Прусаковой, как начинающему графическому дизайнеру грамотно оформить портфолио, где искать работу и что лучше — найм или фриланс.

Как оформить портфолио

Какую работу выбрать

Где искать заказы

С чего начать

Дизайнера продаёт портфолио. Лучший способ его собрать — добавлять работы, выполненные ещё во время обучения. Это могут быть:

• Учебные проекты Обучение дизайну невозможно представить без практики. Она входит в программу любого вуза. Например, на факультете дизайна «Синергии» студенты выполняют проекты с первого курса. «Они разрабатывают дизайн мобильного приложения или обучающей платформы, придумывают упаковку для продуктов питания, создают иллюстрации для книг, фирменный стиль для брендов, кафе. Это помогает закрепить навыки в графических программах, определиться с дальнейшим направлением в дизайне и, исходя из этого, строить портфолио», — поясняет Светлана Прусакова.
• Проекты со стажировок Учебные проекты похожи на задания, которые специалисты будут выполнять на работе. Но далеко не всегда можно увидеть, как продукт работает в жизни, получить такую же обратную связь, как в реальной рабочей ситуации. Поэтому нужно искать стажировки — самому, с помощью карьерного центра вуза или на креативных платформах. Так, факультет рекламы и дизайна «Синергии» создал платформу S24, где представители компаний и частные предприниматели размещают заказы на графический дизайн. Студенты собираются вместе на «Креативные пятницы» и выполняют проекты, а заказчики выбирают лучшие. В качестве вознаграждения они могут заплатить или предложить стажировку. S24 «Проекты пополняют копилку работ и дают шанс найти работу или наладить долгосрочное сотрудничество с заказчиком ещё во время обучения. Среди последних заказчиков платформы — “ВкусВилл“, “Россельхозбанк“, фермерское хозяйство “Сальково“, Музыкальная школа Николая Агутина», – рассказывает эксперт.
• Конкурсные работы Это важная составляющая сильного портфолио, особенно если проект принёс победу или призовое место. Конкурсы можно искать самому или смотреть анонсы на сайтах и в соцсетях факультетов дизайна. В «Синергии» работает центр креативных индустрий. Он составляет подборки конкурсов по дизайну и рекламе и привлекает к ним студентов. Фото предоставлено факультетом дизайна университета «Синергия» «Недавно студентка факультета дизайна и рекламы Дарья Бондарева выиграла в международном конкурсе Gagarin Design Award. Её плакат экспонировали в павильоне “Космос” на ВДНХ. Победа в конкурсе и признание работы международным экспертным жюри не может не впечатлить потенциального работодателя или заказчика», — утверждает Прусакова.

Фото предоставлено факультетом дизайна университета «Синергия»

Как оформить портфолио дизайнера

Есть два способа оформить портфолио: разместить его на специализированных площадках или сверстать на сайте-конструкторе.

• Платформы — более простой способ, потому что там есть заранее продуманные шаблоны для загрузки работ. Минус в том, что они одинаковые для всех. Самая популярная площадка — Behance. Она сделана по принципу соцсети, где заказчики ищут исполнителей. Здесь можно вести профиль и общаться. Behance
  Behance Похожие платформы — Dribbble, Deviantart. Плюс этих сервисов в том, что на них меньше конкуренции. Чем больше платформ для размещения портфолио использовать, тем выше шансы найти заказчика.
• Сайт-конструктор — даёт больше инструментов для оформления портфолио. Можно размещать ссылки на клиентов, после оплаты домена продвигаться в поисковой выдаче и привлекать заказчиков по запросам в «Яндексе» и Google. «Какой бы способ для оформления вы ни выбрали, главное — максимально подробно заполнить страницы с контактами: добавить ссылки на мессенджеры, соцсети, почту. Никогда не знаешь, каким способом предпочтёт связаться заказчик», — советует эксперт. Важный момент: не нужно в стремлении максимально наполнить портфолио включать туда всё подряд. Надо выбрать самые сильные и придающие вам статус работы и отсеять то, что выглядит слабее. Прусакова подчёркивает, что важно количество не клиентов, а именно работ. В этом смысле играют на руку большие проекты — сайты или разработка фирменного стиля, потому что каждый элемент можно добавить в портфолио отдельно.

«Не отписывайся, а то пожалеешь» — как тёмный UX-дизайн манипулирует нашим поведением

Что выбрать: работу в найме или на фрилансе

Когда портфолио собрано, можно отправляться на поиски заказов. Можно работать в найме или на фрилансе. У каждого из форматов есть преимущества и недостатки.

Плюсы постоянной работы в компании:

• Не надо самому искать и привлекать клиентов, у вас стабильный поток заказов и зарплата.
• Работа в команде над крупными проектами позволяет обмениваться опытом с коллегами.
• Живое общение.
• Можете сосредоточиться на своём деле, а с клиентами будет общаться менеджер проекта.

• Вы привязаны к рабочему месту и графику.
• Надо согласовывать больничный и отпуск.
• Невозможно отказаться от проекта, если он не нравится.
• Рискуете застрять в одном направлении дизайна и заскучать.
• Устаёте и теряете время на дорогу, если работаете в офисе.

Можно работать удалённо или гибридно (и дома, и в офисе), во время пандемии многие компании стали давать такую возможность. Зачастую дизайнеры начинают карьеру в найме, набираются опыта и уверенности в своих силах, чтобы уйти в свободное плавание. Но работа на себя подходит не каждому, нужен высокий уровень самоорганизации.

Выбери подходящее направление дизайна и стань в нём профи

Плюсы работы на себя:

• Можете выбрать удобный формат работы и график.
• У вас нет начальства.
• Выбираете проекты, которые вам интересны.
• Самостоятельно назначаете цены за работу.
• Контролируете нагрузку.

• Надо самому искать клиентов.
• Возможны задержки оплаты от клиентов — прогнозировать доход сложнее.
• Рискуете выгореть, если работать по 15 часов в сутки без выходных.
• Нет живого общения и обмена опытом с коллегами.

Эксперт рекомендует попробовать работать в разных форматах, чтобы выбрать комфортный. Одно из преимуществ профессии дизайнера в том, что она даёт такую возможность.

Как построить карьеру в арт-индустрии: советы начинающим специалистам

Где искать заказы

Дизайнеры востребованы в государственных организациях, крупном бизнесе, мелком предпринимательстве. Поэтому существует целый ряд каналов для поиска заказов:

• Крупные рекрутинговые сайты Hh.ru, Rabota.ru, SuperJob. Компании ищут дизайнеров на полную занятость или для проектной работы.
• Профильные сайты. Самый крупный — Designer.ru (на сентябрь 2022 года там размещено почти 6 тысяч вакансий для дизайнеров). Можно найти работу в офисе, на удалёнке, с релокацией, а также разовые заказы.
• Соцсети. Например, во «Вконтакте» и Telegram-каналах есть множество профильных групп по поиску работы для дизайнеров. Кроме ключевого запроса для поиска «работа для дизайнера», можно использовать фразы «работа для фрилансеров», «удалённая работа».
• Биржи фриланса. На них бывает много заказов, но большинство из них низкооплачиваемые. Они подойдут для тренировки навыков, но не для заработка.

«Начинать всегда непросто, не ждите очереди из заказчиков и быстрых денег. Формула успеха такая: оформить везде профили, каждый день мониторить предложения, размещать свои — о том, чем можете быть полезны. Побольше рассказывайте о себе и своей работе в соцсетях. Онлайн-нетворкинг всегда срабатывает неожиданным образом», — заключает Светлана Прусакова.

Поступи на факультет дизайна и строй карьеру с 1-го курса

Студенты могут учиться по индивидуальному образовательному треку, участвовать в проектах Креативного агентства «Синергия» с первого курса и создавать мощное портфолио ещё во время учёбы.

Источник: synergytimes.ru

Графический дизайнер: как им стать, сколько можно зарабатывать и где искать вдохновение?

Каждый, кто хоть раз задумывался о карьере графического дизайнера или даже начинал делать первые шаги в профессии, неизбежно сталкивался с вопросами: что нужно знать, чтобы стать успешным? сколько можно зарабатывать? и как найти первые заказы?

Найти корректные ответы на эти вопросы новичку не всегда легко, поэтому мы попросили основателя дизайн-студии THE KLЁN и по-совместительству куратора программы «Графический дизайн» Дмитрия Краснова разложить все по полочкам.

Для тех, кто ищет свободу самовыражения

Современный графический дизайн — пространство междисциплинарных решений. Заказчики часто ставят дизайнерам комбинированные задачи, поэтому многие специалисты сейчас достаточно универсальны. Графический дизайн включает в себя множество разных направлений, поэтому выбор у начинающего специалиста очень широкий.

Типографика. Визуальная коммуникация не может существовать без текста и, соответственно, шрифта. Если текст — это сообщение, смысл, то сам шрифт и то, как он оформлен, — это голос. Как мы этот голос настроим, с какой интонацией будем говорить и какие ощущения у «слушателя» вызывать — то, как дизайнер отвечает на эти вопросы, и называется типографикой.

Другими словами, это искусство организовать текст и изображение таким образом, чтобы впечатления были релевантны тому или иному запросу. Это может быть социальная агитация, рекламное сообщение, философская или декоративно- развлекательная история.

Айдентика, или фирменный стиль — это некая система графических элементов, которые включают в себя в том числе и фирменный шрифт, а также фирменные цвета, логотип и верстку, согласно которой на сайте или, например, в мобильном приложении будут располагаться все фотографии, заголовки и другие компоненты. Иначе говоря, это набор ограничений. Четко прописанные правила визуальной коммуникации, которые и определяют образ и восприятие бренда. Айдентика всегда находится в тесной связке с маркетингом и зависит от его метрик: от целевой аудитории, от позиционирования, от tone of voice и даже от того, какие каналы коммуникации использует компания (например, только соцсети или только наружную рекламу) — все это принципиально важно при разработке фирменного стиля.

Новая айдентика для бренда доставки готовой еды Grow food от бренд-бюро «Щука».

Упаковка. Маркетинговые исследования не менее важны и при создании упаковки. Здесь дизайнеру важно понимать контекст, в котором эта упаковка будет находиться: рядом с какими товарами на полке будет стоять? на фоне каких конкурентов она должна выделяться? и какого конкретно человека должна будет привлечь?

Самое главное — не переборщить с восприятием стоимости, то есть соблюсти баланс «цена товара = качество дизайна». Если этот баланс нарушить, возникнет сбой, и у покупателя на бессознательном уровне выработается недоверие к товару и производителю. ДНК упаковки должно соответствовать паттернам ожиданий. И только в исключительных случаях это правило можно нарушить, например, если у компании есть смелость воздействовать на аудиторию, или если аудитория сама склонна к экспериментам и нестандартным покупкам.

Печатная продукция. В цифровом мире книга, журнал, брошюра или любой иной продукт печати превратились в некий классный объект из мира физического. Получился парадокс: несмотря на то, что все больше коммуникаций уходит в диджитал, бренды стали еще больше внимания уделять традиционным каналам. Выросло не только их качество (как полиграфическое, так и содержательное), но и спрос на дизайнеров, которые могут эти вещи создавать.

Навигация. На заумном языке это называется «системные информирующие графики». Это графический дизайн в пространстве. В него входит оформление выставок, магазинов или, например, метро.

Дизайн печатной продукции для Театра на Малой Бронной от дизайн-студии THE KLЁN.

Инфографика — это направление, в котором графический дизайн занимается информацией, связанной с цифрами и статистикой. Дизайн обрабатывает этот массив данных и придает им некую понятную и простую форму: в виде красивых графиков, иллюстраций, диаграмм и других элементов.

Моушн-дизайн — графический дизайн, который движется. Причем как в 2D-, так и в 3D-плоскости, как в пятисекундном рекламном ролике, так и в часовом мультфильме. Моушн активно развивается в мире диджитал: в социальных сетях, на телевидении, на сайтах, на фасадах зданий. Это одно из самых перспективных направлений современного дизайна.

Сколько зарабатывает дизайнер?

45 000 долларов — средняя заработная плата дизайнера за год по всему миру. Ваш рост прямо пропорционален вашим заслугам. Если вы работаете в крупной компании, есть риск выйти из зоны внимания руководства, которое принимает решение о размере зарплат.

В какой-то момент ваша энергетика, ваш прогресс и ваши заслуги перед компанией могут перестать быть заметными, но это нормально для больших корпораций. Тут может помочь смена работы. Ушли из Яндекса, пришли в Mail — они свежим взглядом посмотрели, и ваша рыночная стоимость пошла вверх.

Скриншот сервиса поиска вакансий Hh.ru.

Куда можно пойти работать?

Конечно, есть фриланс. Но есть и большое количество дизайн-студий и бюро, которые работают с крупными заказчиками. К ним обращаются, они раскручены, там есть хорошие, известные арт-директора, у которых можно многому научиться.

Еще есть много больших корпораций, гигантов рынка. У них в свою очередь есть свои дизайн-департаменты, которые занимаются разработкой буквально всего: от мобильных приложений до рекламных кампаний (это «Яндекс», VK, крупные банки, например, «Сбер», «Тинькофф» и «Альфа», мобильные операторы и т.д.).

Есть также музеи, галереи, выставочные пространства, театральные и музыкальные фестивали и кинопрокатчики — в этих сферах многие элементы часто меняются (выходят новые фильмы или спектакли). Потребность в визуальной коммуникации там очень высока, а охват аудитории очень широк.

На собеседованиях в основном смотрят на портфолио, в котором вы показываете либо ваши предыдущие проекты, либо учебные работы. Главное, на что смотрит арт-директор, — умеете ли вы обрабатывать исходные данные, самостоятельно принимать важные решения и выполнять поставленную задачу.

Как реализоваться дизайнеру-новичку?

Дизайнеры решают проблемы заказчиков, выполняют конкретные задачи. Важно понимать, что дизайнер — это не то же самое, что свободный художник. Например, кому-то нужно вывести новый продукт, запустить имиджевую рекламу или социальный проект, тогда мы придумываем как можно воздействовать на целевую аудиторию и создать необходимое впечатление. Это и есть наша реализация.

Представляйте и говорите себе, что вы уже дизайнер. Как бы банально это не звучало, но все зависит от вас и от силы вашего воображения. Это может быть абсолютно любая картинка вашей реализации. Например, первый напечатанный плакат фильма, запущенные в рекламу креативы для небольшого стартапа (магазинчика или кофейни), айдентика, разработанная для локального бренда, и так далее.

Дизайн упаковки для бренда «Формула мастера» от дизайн-студии THE KLЁN.

Где искать вдохновение?

В первую очередь вам нужно наблюдать за собой и за тем, что вам нравится. Обратите внимание, на что вы с большим удовольствием тратите время. Вы можете составить себе еженедельник и записывать туда то, чем вы занимаетесь. Следите за известными дизайнерами и студиями, наблюдайте за окружающей вас визуальной средой.

Получайте информацию. Ходите на разные выставки и фестивали, связанные с дизайном. В России есть «Типомания» или «Золотая пчела». Там часто проходят семинары, выступления и прослушивания. Туда приезжают студии из Голландии, Германии, Великобритании и рассказывают о том, как они работают с фирменным стилем европейских брендов.

Следите за известными проектами: редизайном «ВкусВилла», «Азбуки Вкуса», «Сбера» и другими крупными корпорациями.

Ребрендинг компании «Байкал» от брендингового агентства Depot — лидера сводного рейтинга дизайн-фестиваля «Среда».

Участвуйте в дизайнерских конкурсах. Как в международных, так и в российских. Один из них — фестиваль «Среда». Его номинации охватывают практически все сферы графического дизайна: «лучший фирменный стиль», «лучший дизайн упаковки», «лучший шрифт» — (акцидентный и наборный).

Ходите на просмотры и защиты. В Британке, как правило, открыты все защиты. Направления визуальной коммуникации, графического дизайна, брендинга — все они устраивают открытые просмотры. Можно даже сходить посмотреть на то, что делают коллеги: дизайнеры интерьера или дизайнеры одежды, — все будет работать на совершенствование вашей визуальной насмотренности.

Образование VS принцип «Я так вижу»

Задач у графического дизайнера очень много. Одна из них — разработка различных систем визуальной коммуникации. Это любой дизайн упаковки, плаката, принта для футболки, стикера и прочего, то есть некий объект, который на нас воздействует и пытается что-то донести, решить какую-то коммуникационную задачу.

С таким разобраться в одиночку очень сложно. Нужна обратная связь от коллег-профессионалов (например, тимлидов или арт-директоров), а также непосредственно от людей, с которыми будет коммуницировать ваша работа. Чтобы успешно выполнить такую задачу, необходимы hard skills в виде навыка проведения исследований и владения софтом, а также soft skills — чтобы правильно понять задачу и защитить свой проект перед арт-директором и заказчиком. Освоить все это самостоятельно и при этом быстро — трудно, поэтому графическому дизайну все-таки стоит учиться.

Дизайн упаковки для молока «Семь братьев» (агрофирма «Уральская») от рекламного агентства Voskhod.

Никаких входных требований и барьеров для старта обучения дизайну нет. Вы можете быть кем угодно. Это одна из немногих дисциплин, которая только приветствует уникальный бэкграунд и собственный путь. То, как именно вы решаете ту или иную задачу в дизайне, и есть ваш философский камень.

Дизайн — это не точная наука с четкими правилами и не спортивное соревнование, где вам нужно побить рекорд. Графический дизайн участвует во многих сферах нашей жизни, о которых мы порой даже не задумываемся. Сейчас без него вообще ничего не запустишь, ничего не продашь, ничего не объяснишь.

Сделать первый шаг навстречу востребованной профессии и освоить дизайн можно на двух программах Британки — на «Основах коммуникационного дизайна» и на «Графическом дизайне». Первую программу мы разработали для совсем новичков. Здесь вам помогут выбрать подходящее направление в дизайне (брендинг, моушн или UX/UI), научат азам профессии и дадут все необходимое для работы junior-специалистом.

Вторая программа — «Графический дизайн» — уже более серьезное погружение в профессию и подготовка дизайнеров уровня middle, с хорошо прокачанными hard skills и сильным портфолио.

Источник: britishdesign.ru