Выйти на значительный доход работая художником по покраске моделек, иллюстратором и блогером. Дописать роман.
Тренировать скиллы покраски фигурок и рисунка, изучать все связанное с иллюстрацией, также Krita, InkScape и Blender, вдохновляться на Behance, Pinterest и Dribbble, делать мудборды, изучать психологию, в частности PR и рекламу. Изучать символизм. Читать для общей эрудиции и более основательного понимания.
Создать свое портфолио и пиариться в соц. сетях. Что еще?
Трудности в том, что у меня судя по всему диссоциативное расстройство личности и шизоидная психопатия + аномальное функционирование мозга со всеми выходящими из этого (сильнейшая слабость в частности и II группа инвалидности) и масса других расстройств к слову, правда для простоты и на от**ли в государственном ПНД поставили диагноз параноидная шизофрения и психотерапевта не дали, что и хорошо т.к. ПНД крайне плохая, кроме некоторых врачей в ступинском ПНД крайне плохие мед. работники — да и отзывы на них ужасные.
Как зарабатывать на иллюстрации | Популярные направления в иллюстрации | Как заработать художнику
Но, не буду отвлекаться. Надо отдать денежный долг в 194 000 руб. Синергии. Захотелось выговориться. Надо ОБЯЗАТЕЛЬНО мыслить позитивно и не напрягать себя сверх меры.
Что будет, то будет.
P.S. Недавно начала принимать Заласту вместо Галоперидола — намного лучше. Заласта + Рокона = ЛЮБОВЬ
Критерий завершения
Личные ресурсы
Время, есть Знакомства, Информация, Знания и Навыки, Способности и кое-какие Силы
Экологичность цели
Хочу зарабатывать любимой работой
Источник: smartprogress.do
Не соглашайтесь на мелочовку: как стать востребованным и успешным иллюстратором
— В фильме «Форма воды» Гильермо дель Торо один из героев, коммерческий художник, страдает оттого, что иллюстрация сдает свои позиции: ее заменила более реалистичная фотография. А сейчас все, кажется, наоборот. Почему?
— Вероятно, потому, что в последние 3–5 лет меняются запросы коммерческих компаний. Если раньше все использовали графический дизайн или фотографии, то сегодня многие заказчики понимают, что иллюстрации более точно отвечают их потребностям. Например, wellness-индустрия как будто создана для работы с иллюстраторами: все ее направления — йога, веганство, здоровое питание, органическая косметика — предлагают вернуться к истокам, к самым простым вещам и одновременно стремятся установить очень личный контакт с потребителем. Для этого скорее подойдет честная, может быть даже наивная иллюстрация, а не холодный графический дизайн. Такие заказчики хорошо платят и постоянно возвращаются с новыми предложениями.
Большой спрос, конечно, заметен среди производителей детской продукции и книжных издателей. Все чаще родители стремятся отвлечь детей от компьютеров, проводить с ними больше времени — тут приходят на помощь иллюстрированные книги.
10 идей как заработать на иллюстрации.
В медиа также растет интерес к рисункам — особенно если это карикатуры или иллюстрации к материалам о социальных или экологических проблемах. Такое изображение как бы обращается к читателю напрямую.
— Судя по социальным сетям, особенно по картинкам в инстаграме, число иллюстраторов тоже растет.
— Да. Многие люди всегда любили рисовать, но, возможно, никогда не думали, что смогут зарабатывать на этом деньги. А сейчас, когда все больше клиентов используют рисунки в рекламных кампаниях, а в социальных сетях видно все больше аккаунтов успешных иллюстраторов, возможность построить карьеру в этой сфере кажется все более реальной. И, конечно, интернет делает возможным работу с заказчиком любого уровня из любой точки мира, что тоже прибавляет профессии привлекательности.
Это отмечают и те профессионалы, которые занимались графическим дизайном из рациональных соображений, но в душе всегда были иллюстраторами. Решаясь сменить направление, они, конечно получают большое преимущество — знают, как работает индустрия, и умеют грамотно общаться с клиентами.
— Иллюстратор — это вообще кто? Чем он отличается от художника или дизайнера?
— Иллюстрация — это всегда работа на заказчика. Когда появляется клиент с конкретными требованиями, искусство становится иллюстрацией. Что касается жанра, совершенно не важно, работаешь ты масляными красками, в 3D или делаешь анимацию, — эта сфера очень разнообразна, в отличие от графического дизайна или типографики, где правила более строгие.
— На каких сферах лучше сосредоточиться, чтобы быть востребованным на рынке?
— 3D, детская иллюстрация, векторные изображения, медиа — вот самые перспективные направления сегодня. Работать в 3D не так сложно, тут главное — научиться рисовать среду и развивать пространственное мышление.
Портфолио и соцсети
— Нужно ли получать специальное образование, чтобы работать иллюстратором? Или можно научиться всему самому? Может быть, обойтись классическим художественным образованием?
— Я знаю довольно много иллюстраторов-самоучек с хорошей техникой, которые не понимают, как встроиться в индустрию, выбрать свою нишу и общаться с клиентами, — из-за того, что не услышали об этом от преподавателей или коллег.
Я бы рекомендовала отучиться хотя бы на годичных курсах — даже не для развития мастерства, а для понимания, как устроена индустрия. Лучше не затягивать, а разобраться с этим раз и навсегда.
При этом во время учебы очень важно думать наперед и ставить цели, не имеющие отношения к университетским проектам. Когда вы выпуститесь, преподавателей не будет рядом. Сосредоточьтесь на портфолио: постарайтесь, чтобы к концу учебы в нем были не только учебные работы.
— А как получить первые заказы, не имея опыта?
— Составьте список из клиентов, с которыми вы бы мечтали работать, найдите контакты их и подпишитесь на них в соцсетях. Так будет проще понять, что им нравится, подходите ли вы им, и, возможно, как-то откорректировать свое портфолио. Для того чтобы понравиться клиенту, мало классных иллюстраций — они должны бить прямо в цель.
Перед рассылкой портфолио я рекомендую распечатать лучшие работы — все клиенты обожают бумажные материалы.
Если денег немного, лучше напечатать меньше, но в более высоком качестве и отправить самым любимым командам. Напоминайте о себе где-то раз в полгода: «Привет, видела ваш последний проект, не хотите со мной поработать?» Когда появятся первые клиенты, не стесняйтесь писать им снова, чтобы показать свои последние работы и, возможно, снова посотрудничать.
Раньше считалось, что успешному иллюстратору нужно обязательно сотрудничать с агентством, потому что без него клиентов не найти. Сегодня это не обязательно. К тому же, прежде чем обращаться в агентство, стоит удостовериться в качестве своего портфолио: есть негласное правило, что обычно хорошее агентство находит вас, а не вы его.
Сегодня крупные агентства берут около 30–35% от одного заказа, более мелкие — 12–15%. Выгодная это сделка или нет — зависит от общего объема заказов и ниши, в которой вы работаете. Например, иллюстрации для медиа стоят меньше, чем коммерческие заказы, — в этом случае я бы не рекомендовала работать через посредника. В любом случае лучше сосредоточиться на портфолио, чем искать агентов: они не решат всех ваших проблем.
— Как я понимаю, соцсети очень важны для иллюстратора. Как их вести, чтобы привлечь как можно больше хороших заказчиков?
— Обязательно зарегистрируйтесь в фейсбуке, твиттере, инстаграме. У клиентов или поклонников должна быть возможность сослаться на ваш профиль в любой из этих сетей, если они захотят выложить какую-то работу. Будьте особенно активны в инстаграме и твиттере. Пожалуй, последний даже важнее, потому что там можно связаться с потенциальным клиентом напрямую.
Не врите, выкладывайте не только финальные версии работ, но и наброски и просто повседневные фотографии. Будьте привлекательны не просто как иллюстратор, но и как обычный человек из инстаграма: это всем нравится.
Хорошая идея — зарегистрироваться на Behance, сайте для портфолио, где сидят другие иллюстраторы и агентства (заказчиков там, как правило, нет). Это отличное место, чтобы следить за индустрией в целом, обсуждать плюсы и минусы своих работ.
Грамотно пишите, внимательно читайте
— Чему стоит научиться, чтобы не испортить репутацию на первых порах?
— Многие иллюстраторы отлично рисуют, но плохо ведут дела. Поэтому, прежде чем приступать к работе, разберитесь, как вести себя с клиентами. Научитесь писать грамотные письма, внимательно читайте контракты, чтобы предотвращать конфликты, а не решать их. Столкнувшись с первыми проблемами, новички начинают грубить заказчикам и злиться — так делать не надо.
Сфера очень узкая, а постоянно переходят с места на место и всех запоминают. И, конечно, помните, что прямолинейность — это не грубость, говорите как профессионал, даже если вы работаете только два дня.
— На что стоит обратить внимание, выбирая потенциальных заказчиков?
— Иллюстраторы планируют от месяца к месяцу, дизайнеры — год от года: берите с них пример. Подумайте, какие клиенты и проекты могут обеспечить стабильный заработок. Иллюстрация к самиздату за 300 фунтов? Вряд ли. Мелкие подработки не помогут много заработать, а погрязнув в них, будет тяжело перескочить на крупные заказы: тем, кто делал только мелочовку, ее же будут заказывать и дальше.
Цельтесь в крупных клиентов и проекты — не рисуйте один логотип, думайте, как отрисовать всю книгу или даже рекламную кампанию. Даже если у хорошего заказчика не хватает на бюджета и он предлагает не много работы, будьте инициативны, предложите то, на что точно хватит денег, но все же увеличит объем. Не работайте на клиента, работайте вместе с клиентом.
Обратите внимание на работу для медиа: там небольшие деньги, но хорошие шансы запомниться и получать регулярные (что особенно ценно) заказы.
Избегайте индивидуальных предпринимателей, молодых стартапов и т. д. Эти люди очень милые, но ничего не понимают в договорах и авторских правах, могут постоянно переносить дедлайны, требовать новых и новых правок, не Wowремя платить гонорары.
Будьте внимательны с американскими заказчиками: они любят нанимать иллюстраторов на зарплату, но взамен часто просят отказаться от авторских прав (это сразу нет).
И ни при каких обстоятельствах не копируйте работы других иллюстраторов по просьбе заказчика: это сразу стоп-лист.
— Всегда ли нужно настаивать на сохранении авторских прав?
— Всегда. А если готовы отказаться, подумайте: за какие деньги вы бы отказались от базовых прав человека (в их число, безусловно, входит копирайт)? Отдавая авторские права, вы соглашаетесь, что с вашей работой смогут сделать все что угодно, — по сути, вы не сможете добавить ее в портфолио. Учтите, что копирайт распространяется на время вашей жизни плюс еще 70 лет, — это огромная куча денег! Я не вижу смысла связываться с клиентами, которые не соблюдают авторское право, когда полно тех, кто все делает грамотно и ни на что не претендует.
— Как правило, иллюстраторы работают на фрилансе, что для многих может быть непросто. Как оставаться мотивированным и дисциплинированным в такой ситуации?
— Многим кажется, что работать дома очень приятно, но лучше снять студию в складчину с коллегами или найти коворкинг и заканчивать каждый день в одно и то же время. Это помогает не прокрастинировать и работать больше. Вам может казаться, что дома вы занимаетесь заказами вообще все время, — это не так. Вы отвлекаетесь на кошку, холодильник, соседей, а делом занимаетесь гораздо меньше, чем думаете.
Источник: theoryandpractice.ru
Работа для иллюстраторов, сайт иллюстраторов и художников
В Интернете есть работа для иллюстраторов и художников. Сегодня рассмотрим, как заработать деньги в Интернете иллюстратору. Используем сайт для заработка – Иллюстратор.ру. На нем можно разместить портфолио иллюстраций и получить первых клиентов.
Что представляет собой сайт иллюстраторов и художников illustrators.ru
Здравствуйте, друзья! Сайт illustrators.ru – это портал художников-иллюстраторов. Русскоязычные художники на нем размещают иллюстрации бесплатно. Если вам нужны иллюстраторы, здесь найдете профессиональных исполнителей. Они готовы сделать работу качественно и в срок.
Для иллюстраторов и художников есть возможность заработка денег через Интернет. Достаточно пройти регистрацию на illustrators.ru, заполнить портфолио и получите первых заказчиков. Можно самим оставлять заявки к заказам, которые публикуют заказчики. Также на ресурсе продаются иллюстрации за деньги.
Далее, проведем небольшую экскурсию этого портала. Рассмотрим, как в нем регистрироваться и зарабатывать.
Небольшая экскурсия по сайту иллюстраторов illustrators.ru, что есть на сайте
Итак, что есть на сайте illustrators.ru? Если перейти на портал, можно заметить основную панель управления (Скрин 1).
Она имеет следующие разделы:
- Иллюстрации. Здесь есть иллюстрации авторов.
- Витрина. На витрине продаются изображения, которые возможно купить. Но для этого создайте на площадке новый аккаунт.
- Раздел Авторы. В данной категории отображаются аккаунты авторов, на которых подписываются.
- Работа для иллюстраторов. Исполнители найдут заказы и после выполнения заработают деньги.
- Сообщество. В данном разделе публикуются записи различных блогов.
- Опыт. Портал предлагает иллюстраторам и художникам пройти обучение, например, онлайн-курс по созданию иллюстраций.
- Конкурсы. Определяют победителей на лучшие иллюстрации. Тот кто побеждает, получает деньги в качестве приза.
- Кнопка поиска. Она отображается в виде оранжевой лупы. Если на нее нажать, в открытом поле набираете название изображений и находите нужную иллюстрацию.
На сайте создается личный кабинет, с помощью которого управляют аккаунтом. После размещения иллюстраций, они попадают на витрину сайта или главную страницу.
Для кого предназначен сайт иллюстраторов и художников
Очевидно, что сайт illustrators.ru предназначен для иллюстраторов и художников. Также тем, кто любит рисовать и покупать подобные фото. О перепродаже рисунков здесь не может быть и речи. Сообщество иллюстраторов требует от людей авторские издания.
Если вы еще не знаете, как создаются иллюстрации – это не проблема. Пройдите трехмесячный курс прямо на этом портале и всему научитесь. Тем более с использованием программ.
Работа для иллюстраторов на illustrators.ru в качестве исполнителя
Работа для иллюстраторов на портале Иллюстратор, начинается с регистрации. Нажмите кнопку «Зарегистрироваться» (Скрин 2).
Далее, введите электронную почту. Затем нажимаем «Готово». В следующем окне создаем пароль, его подтверждаем и разгадываем капчу. Затем завершаем регистрацию.
Работать исполнителем можно двумя путями:
- размещаете 60 иллюстраций бесплатно на продажу. Если продавать больше изображений, придется оплатить про-аккаунт;
- берете заказы в работу – необходимо оплатить премиум аккаунт, 300 рублей за один месяц.
Рассмотрим эти способы заработка по порядку.
Итак, чтобы продать иллюстрацию на портале Иллюстратор, загрузите ее с компьютера и опубликуйте. Нажмите кнопку «Добавить» и выберите пункт «Товар», если хотите продать иллюстрацию на витрине (Скрин 3).
Либо используйте «Магазин», через раздел «Настройки».
После загрузки картинки и ее проверки модератором, она появится в разделе «Витрина».Также вы можете добавить иллюстрации в раздел «Портфолио», чтобы заказчики увидели ваши работы и оценили.
Следующий вариант заработка на портале – выполнение заказов. Заходите в раздел сайта «Работа» и выбираете заказы (Скрин 4).
Далее, переходите на ТЗ заказа и читаете его. Затем внизу оставляете отклик (Скрин 5).
Если вас примут в качестве исполнителя, делаете работу и потом отправляете на проверку. Заказчики принимают заказы всегда, поэтому вы сможете заработать деньги.
Как стать заказчиком
Стать заказчиком на портале Иллюстратор можно за минуту. Для этого откройте раздел «Работа» и кликните кнопку «Опубликовать» (Скрин 6).
Далее, пишете задание для исполнителей:
После заполнения всех полей, нажимаете «Опубликовать». Тогда заказ появится на портале. Его будут брать в работу исполнители, а вам лишь останется принимать иллюстрации.
Работа для иллюстраторов, сколько можно заработать
Сколько можно заработать денег работая иллюстратором? В среднем, фрилансер зарабатывает 20 00-60 000 рублей на иллюстрациях. Также заработок зависит от его профессионализма и умения грамотно общаться с заказчиками.
Нужно соответстWowать требованиям заказчика, иметь портфолио работ и навыки, чтобы получить постоянных заказчиков.
Заключение
Спасибо за внимание!
С уважением, Иван Кунпан.
Источник: biz-iskun.ru
Где можно продавать свои иллюстрации и рисунки
Последнее время особой популярностью стал пользоваться развлекательный контент, оформленный с использованием профессионально созданных иллюстраций . Такие картинки вызывают яркие эмоции и очень нравятся людям. В этой статье вы узнаете, как продавать иллюстрации и хорошо на этом зарабатывать.
Анализ ниши: для кого ваши рисунки?
Иллюстрацией принято называть изображение, сопровождающее, дополняющее и поясняющее текст. Текст может быть любым: от художественного романа в книге до рекламного предложения в e-mail рассылке или постов в социальных сетях.
Иллюстрации востребованы для решения образовательных, творческих, маркетинговых, бизнес-задач и многих других.
Чтобы выяснить, кому можно продать иллюстрации , выделим две основные ниши, в которых они применяются.
Издательская деятельность
Первые иллюстрации появились в Древнем Египте, они украшали написанные на папирусах заклинания и гимны. Развитие же иллюстрации началось с изобретения книгопечатного станка в конце XIV века. В настоящее время иллюстрации можно встретить в книгах, журналах, газетах, брошюрах, листовках, презентациях и других видах печатной продукции.
Интернет ресурсы и мобильные приложения
Использование иллюстраций в цифровой среде направлено на то, чтобы передать эмоции, подчеркнуть и выразить смыслы, заложенные в текст, сделать его более понятным. Такие картинки должны быть адаптивными под разные устройства и экраны любого размера. Поэтому особенно важны качество и разрешение изображения.
Основные виды изображений
Все иллюстрации можно разделить на следующие жанры:
Рекламная иллюстрация
Размещается в рекламе на полиграфической продукции (на упаковках, плакатах, листовках, этикетках, штендерах, билбордах и пр.), на сайтах, лендингах, в социальных сетях. Яркие иллюстрации привлекают внимание к бренду и помогают установить эмоциональную связь с клиентами, поясняют и сопровождают текст, делают так, чтобы бренд выгодно отличался от конкурентов.
Когда иллюстратор создает изображение для использования в коммерческих целях, как правило, его сильно ограничивают требования, указанные в техническом задании заказчика, фирменный стиль и многое другое. Это важно учитывать при создании таких картинок. В тоже время, этот вид иллюстраций считается самым высокооплачиваемым.
Газетно-журнальная иллюстрация
Пожалуй, один из самых творческих жанров иллюстрации. У газет и журналов нет жестких требований к тому, как именно должна быть выполнена работа, это отдается на усмотрение автора. Благодаря этому художник может проявить свой талант максимально. Однако, важно обращать внимание на общий стиль и направленность издания и четко соблюдать дедлайны.
Книжная иллюстрация
Ценообразование на изображения
Стоимость иллюстрации зависит от нескольких параметров:
1. Уровень сложности проработки изображения. Легкий монохромный набросок стоит меньше цветного изображения, на котором прорисованы самые малейшие элементы.
2. Жанр иллюстрации. Картинки на стоке часто дешевле рекламных иллюстраций, выполняемых на заказ.
3. Общий объем работы. Большой рекламный плакат будет стоить дороже, серии иконок для сайта, ведь на его создание у мастера уйдет значительно больше времени и сил.
4. Сроки выполнения заказа. Бывают ситуации, когда за срочную работу берут до 100% наценки.
5. Опыт иллюстратора, количество и качество работ в портфолио. Чем опытнее специалист и чем больше хороших работ он уже сделал, тем выше ценятся следующие. Такой исполнитель вызывает доверие у заказчиков и они готовы платить больше.
Если учесть эти параметры, продать изображения будет существенно легче и проще.
Где продавать свои рисунки и иллюстрации в России
Важно знать возможности социальных сетей для продвижения своего творчества , уверенно ориентироваться во всевозможных арт- площадках , стоках и биржах. Рассмотрим основные из них, чтобы успешно продавать изображения в интернете .
Стоки
Стоки и фотобанки – это специальные интернет-ресурсы, на которые художники загружают свои изображения, а потенциальные покупатели заходят на эти сайты, чтобы найти и выбрать подходящие для их проектов и задач картинки.
Тем, кто хочет зарабатывать на иллюстрациях больше, стоит присмотреться к фотобанкам, чаще всего они реализуют материалы по цене выше, чем стоки и нацелены на продажу изображений с эксклюзивными правами. В то время, как на стоках картинки существенно дешевле, а купить их могут тысячи человек.
Онлайн магазины для продажи цифровых товаров
Где же еще можно продать рисунки в интернете ? – на специальных площадках для продажи цифровых товаров . Их отличие от бирж и стоков, во-первых, в том, что здесь авторы сами определяют цены на свои работы, во-вторых, на них установлены невысокие комиссионные сборы за продажу и размещение работ.
Биржа интеллектуальной собственности IPEX
Российская платформа IPEX дает возможность авторам продавать свои иллюстрации на максимально выгодных условиях (комиссия составляет всего 10%).
На платформу приходят представители кинокомпаний, рекламных агентств, продакшн студий, архитектурных бюро, дизайн-студий и другие компании, ведущие творческую и предпринимательскую деятельность, чтобы легально приобрести все виды медиаконтента, в том числе качественные, авторские иллюстрации для реализации творческих и коммерческих проектов любой сложности.
Источник: ipex.global
Сколько стоит иллюстрация: 12 вопросов, которые помогут назначить цену
Очень насущный вопрос для тех, кто только начинает заниматься иллюстрацией – какую цену назначить за свою работу? 5 лет назад моя первая иллюстрация на заказ стоила 20$, и мне некого было спросить, сколько вообще это может стоить. Давайте разберемся вместе, что же влияет на стоимость вашей работы и как правильно установить цену?
Кейт Иллюстрейт, digital-художница и контент-мейкер
Для тех, кто начал давно, но хочет понять, как повысить цену на свои работы, этот материал также будет полезен.
Из какой страны ваш клиент?
Ни для кого не секрет, что в разных странах рабочая сила стоит по-разному, и творческий труд тоже оценивается по-разному. Например, в США цена отличается от цены в России иногда в 5-10 раз. В Европе тоже достаточно высокий ценник за услуги иллюстраторов и дизайнеров, и цена может быть в 3-5 раз выше, чем в России (в зависимости от страны). Около 7 лет назад я помогала одному стартапу с запуском в Италии, и мы заказывали простенький лендинг в небольшом неизвестном агентстве за 1500 евро, по текущему курсу это 100 тысяч рублей. Та же история, но в обратную сторону: цена в России, например, в 2-3 раза выше чем в Украине.
Частный клиент или компания?
У иллюстратора, как правило, есть два типа клиентов: частный клиент и компания. При этом компания может быть средним/малым бизнесом, крупным национальным или международным брендом. Есть правило: эти клиенты в плане готовности платить выстраиваются по возрастанию, то есть меньше всего вы получите, работая с “обычными” людьми, которые заказывают портреты, аватарки, рисунки в подарок друзьям (в среднем я видела у иллюстраторов цену 2-5 тысяч рублей, редко больше).
Другой вариант – малый бизнес – кофейня, салон красоты, пекарня. Как правило такие бизнесы заказывают логотипы с иллюстрацией, оформление сайта, соц. сетей и т.д. Здесь могут быть цены в районе 15-30 тысяч рублей. Крупные компании платят больше. Российские бренды, как правило, поменьше, чем международные.
Здесь бюджеты могут быть как сотни тысяч, так и миллионы.
Какая платежеспособность клиента?
Но среди брендов тоже есть разные бюджеты – важно это понимать. У некоторых из компаний они неограниченные, у других – совсем маленькие. Есть бренды, которые делают с иллюстраторами проекты за ~30-50 тысяч рублей. Даже в одной группе компаний могут быть несколько брендов, у которых разная бюджетная политика, которая устанавливается головным офисом бренда. Также есть категории брендов, у которых, как правило, бюджеты выше чем в целом на рынке: банки, алкоголь, ювелирные бренды и так далее.
Какие сроки исполнения работы?
Очень важно отталкиваться от сроков. Если вам говорят о том, что иллюстрация нужна послезавтра, то цена будет выше, чем если срок 3 недели. При коротком сроке очень сложно оперативно согласовать договор, поэтому стоит просить 100% или хотя бы 50% предоплату, чтобы избежать рисков.
Сколько часов займет работа?
Количество часов работы или же сложность – еще один критерий, по которому можно определить стоимость. Я никогда не руководствуюсь количеством часов работы, потому что заранее не знаю, сколько будет времени потрачено на обсуждение креатива, согласование эскизов, цвета, сколько нужно будет внести корректировок.
Я предпочитаю оценивать именно сложность иллюстрации. Если я знаю, что заказчик хочет детальную проработку или высылает мне референс моих работ, на которые ушло много времени, то я понимаю , что стоимость данной работы будет выше, чем если бы меня попросили нарисовать что-то с меньшим количеством элементов и деталей.
Какая стоимость материалов?
Если у вас есть материалы, которые вы используете в процессе работы: маркеры, карандаши, акварель и так далее, то вам обязательно нужно закладывать это в цену, потому что это ваши расходники, и надо учитывать, что вы их потратите. Следовательно, стоимость не должна быть ниже материалов.
Если вы работаете в цифровой среде, вам нужна мощная техника, стоимость которой высока, нужно закладывать амортизацию в ваши работы. Это не обязательно высчитывать и включать в цену до копейки, просто имейте ввиду, что ваши проекты должны покрывать ваши расходы. Если вы делаете 30 иллюстраций за 3 года, а ваш iMac и планшет стоят 200 тысяч, то стоимость одной иллюстрации должна быть не ниже 6 тысяч. Эта грубая математика поможет тем, кто любит недооценивать себя и свою работу.
Нужна ли дополнительная рабочая сила?
Я работаю в жанре mixed media, и мои работы состоят из фото и иллюстраций, поэтому я обязательно закладываю в стоимость проекта оплату работы команды: фотографа, визажиста, стилиста.
Какой уровень ваших работ?
Стоимость не всегда зависит от уровня ваших работ, поэтому на мой взгляд – это не самое важное. Есть иллюстраторы у которых работы проще, но стоят дороже, чем у тех, кто рисует сложнее и дольше. Но в любом случае, если вы как раз тот самый художник, который рисует уже много лет и делает детальную проработку десятки часов, не надо умалять своих достоинств. Ваша цена может и должна быть выше рынка. А если вы новичок, то лучше снижать стоимость для наработки клиентской базы, ставить цену по рынку вам рано.
Насколько популярен ваш личный бренд?
Немаловажную роль в стоимости вашей работы имеет личный бренд, а именно популярность и сила вашего имени. Например, мои работы будут стоить дороже, чем работы неизвестного художника, из-за медийности и личного бренда. А проекты условного Покраса Лампаса очевидно стоят дороже моих. Следовательно, чем ты известнее – тем лучше. К вам приходит больше людей, больше заказов.
Это обычные законы рынка – если растет спрос, то растет цена, и это происходит везде. И когда вы одновременно работаете над 2-3 заказами и, например, к вам приходит 4-й, то вы можете ставить более высоку цену, чем обычно. Потому что если заказчик откажется, то у вас и так есть работа и гонорары. Вы загружены и готовы брать ещё проект, но по более высокой стоимости. Или же вам очень привлекателен проект и заказчик, и вы возьмете его по вашей обычной цене – здесь решать вам.
Какое соотношение вашего опыта работы и портфолио заказчиков?
Если вы никогда не работали с крупными брендами, как правило, ваша цена будет меньше. Когда вы называете цену новому заказчику и работали до этого с десятком брендов, рынок соглашается с вашей стоимостью, так как это адекватная цена, которую до этого заказчика заплатил ряд его коллег. Все взаимосвязано: с течением времени опыт растет, качество работы улучшается, приходят более интересные заказчики, количество заказов возрастает с вашей популярностью, и стоимость за работы растет.
Как будет использоваться ваша работа?
Для меня один из самых важных моментов – это как будет использоваться работа, и какие права хочет заказчик. Хочет он использовать изображения вечно, или в ограниченном времени или тираже. Это всё разные условия и цена. К сожалению, в России эта тема не настолько понятная для заказчика, и часто приходится объяснять.
Будет ли какая-то дополнительная реклама для вас?
Например, ваше имя будет указано в постах, или логотип будет размещен на упаковке или афише. Сколько подписчиков в соцсетях заказчика – 100 тысяч или 3 миллиона – всё это играет роль и можно, например, сделать скидку. Или же вы очень известный, у вас в соцсетях миллионы, и тогда вы уже обсуждаете, будете ли вы как-то рассказывать у себя об этом проекте.
Итог
Единственного рецепта нет, все зависит от того, какой стратегии вы придерживаетесь. Все вышеперечисленные факторы могут иметь значение одновременно, или же вы выберете только некоторые из них для использования в своей ценовой политике.
Источник: say-hi.me