Как начать зарабатывать на картинах

Как продать картину — этот вопрос неизбежно возникает в голове почти у каждого художника. Как продать картину, чтобы не продешевить и не отпугнуть покупателей, получить достойное вознаграждение за свой труд и мастерство? К счастью, в наши дни, художнику гораздо легче решить эту непростую задачу, чем сто лет назад. Уделите несколько минут прочтению нашей статьи, и вы узнаете, что и как нужно делать.

Чтобы продать картину, в первую очередь, необходимо знать три вещи:

• Кто в наши дни покупает картины.
• Где можно продать картины.
• Как оценить стоимость картины.

Сегодня мы подробно опишем ответы на первых два вопроса, а третьему будет посвящена отдельная статья.

Кто покупает картины

Возможно, вы спросите, зачем мне знать, кто покупает картины. Главное — выгодно продать, а остальное — не важно. Такая реакция художника выглядит вполне естественной, но совершенно непрактичной.

Знать, кто является потенциальным покупателем ваших картин, весьма полезно. Это поможет правильно оценить свои работы и подскажет, нужно ли торговаться с конкретным клиентом или наоборот, твердо стоять на своем.

Сколько можно заработать на картинах? #САМОЗАНЯТЫЕ

Потенциальных покупателей картин можно разделить на несколько основных групп:

• Инвесторы. Самая желанная категория покупателей для любого художника. Эти люди прекрасно разбираются в искусстве и покупают картины, чтобы приумножить свое богатство. Они не готовы приобретать работы неизвестного автора за большие деньги, с ними тяжело совершить первую продажу. Но в перспективе они могут стать самыми выгодными и постоянными клиентами.
• Псевдоинвесторы. В отличие от инвесторов, они покупают картины с расчетом выгодно перепродать их в будущем, не предлагают больших денег и торгуются за каждый цент.
• Состоятельные ценители искусства. Эти люди приобретают произведения искусства для украшения интерьера. Они ищут варианты, подходящие по цене, и не готовы вкладывать тысячи долларов в свое хобби.
• Фанаты. В этой категории находятся люди самого разного достатка, которым очень нравится ваше творчество. Сколько они готовы заплатить за картину, зависит от толщины их кошелька: цена может быть как минимальной, так и впечатляюще огромной.

Где можно продать картины

Сегодня существует несколько способов продажи картин. Их эффективность и доступность можно оценить по-разному, все они имеют право на жизнь, но выбор остается за художником.

Сегодня продавать картины можно:

• Посредством живого общения. Этот древнейший метод широко использовали художники до конца ХХ века, приглашая в свои студии покупателей или обходя дома состоятельных клиентов. Сегодня он безнадежно устарел, большинство деловых людей предпочитают вести бизнес-общение посредством интернета и телефона. Начинающему художнику почти нереально встретиться с состоятельным покупателем без предварительного онлайн-контакта.
• В галереях современного искусства. Схожий с предыдущим способ, только в этом случае между покупателем и художником появляется посредник. Галереи выставляют на продажу картины автора и получают проценты от сделки.
• Самостоятельно в сети Интернет. Распространенный вариант среди молодых художников. Продавать свои картины можно, публикуя работы на собственном сайте и в социальных сетях. Способ хорошо работает у известных авторов с огромным количеством подписчиков и друзей. Но начинающему художнику таким образом найти покупателей непросто, к нему приходит мизерное количество посетителей.
• На специализированных интернет-порталах. Самый популярный вариант продажи картин сегодня. Раскрученные площадки, например, Veryimportantlot, привлекают тысячи покупателей, на них ежедневно совершаются сотни продаж картин. Художнику нужно лишь грамотно составить портфолио, разместить свои работы и ждать.

Продавать свои картины должен уметь каждый современный художник. Нужно лишь выбрать подходящий способ и дейстWowать. Регистрируйтесь на портале Veryimportantlot, чтобы иметь доступ к огромному количеству покупателей из разных уголков Земли и получить достойное вознаграждение за свои работы.

Источник: veryimportantlot.com

Как начать писать маслом и зарабатывать на своих картинах деньги?

Рисование требует навыка и хорошо развитого воображения. Например, быстро и тщательно набросать какую-нибудь сценку из жизни может далеко не каждый современный художник. Карандаши, акварель и даже пастель – относительно сложные материалы. Но что делать, если рисовать захотелось научиться в тридцать? На помощь приходят гуашь и масляная краска.

То, что работу можно «перекраивать» так часто, как этого требует ситуация, просто не оставляет шанса рано или поздно не справиться с задачей. А если хочется заполучить настоящую картину? Или, более того, успешно продать получившийся шедевр? Тогда выбор техники будет однозначно в пользу благородной масляной живописи. Лично я мечтала о масле со времён художки в школе.

Но оно было для «взрослых и опытных» художников. И вот несколько лет назад сама напросилась на обучение к опытному мастеру. С тех пор моя любовь только росла…

Написать шедевр маслом может каждый

Масло, пожалуй, единственный материал, который можно дать новичку и вполне серьёзно ожидать от него шедевра. Дело в том, что сам по себе процесс, способ наложения мазков, насыщенность цвета завораживают. К тому же сколько великих полотен было написано этим материалом. Стиль может быть любой, например, примитивизм или абстракция.

Все эти составляющие приводят к тому, что даже дилетант может запутать художественного критика. Я рисовала столько, сколько помню себя. Но сначала воплощению мечты мешала учёба на факультете журналистики, потом работа, после переключилась на воспитание детей. Дочери подросли, и в моей жизни случился первый мастер-класс.

Если хочется рисовать сюжеты из жизни, людей, сложные формы и перспективу, а опыта нет никакого, масляная живопись – выход из ситуации. Пытаться доводить задуманное до нужного результата можно буквально бесконечно.

Если же присутствует тяга к абстрактным сюжетам, задача ещё сильнее упрощается. Просто следуйте своему внутреннему голосу. К тому же такой способ живописи поддерживает психология. Как минимум есть шанс разобраться в самом себе.

Я мечтала о своём шедевре. Такого лёгкого и прекрасного материала мои руки ещё не знали. Мне представлялись зимние пейзажи, маки Моне, футуристический мир космоса. Но вмешался муж. Он стал моим первым заказчиком. К моему разочарованию, на огромном холсте предстояло написать Бэтмена.

Зато успех среди наших друзей у серого рыцаря в моём исполнении был абсолютным.

Всё о материалах

Я долго не могла решиться писать маслом. С детства сохранилось воспоминание, как в мастерской у моего учителя всё пропиталось едким запахом растворителя. Разве можно себе такое позволить, постоянно ухаживая за маленькими дочурками? Конечно, нет. Везде палитры, замоченные кисти, а мольберт с драгоценным трудом — в самом центре. Мои дочки бы обязательно всем этим заинтересовались.

Я оттягивала момент. И каково было моё удивление, когда спустя годы я узнала, что холст не надо натягивать и грунтовать самостоятельно, а современные средства для живописи запаха не имеют.

Холст

Сегодня магазины предлагают множество отличных решений этого вопроса. Холсты, которые выставлены на продажу, уже полностью готовы к работе. Они натянуты на подрамник, прогрунтованы, защищены слоем акрила. А что самое приятное – стоят относительно недорого. Смысл натягивать ткань на подрамник самостоятельно есть лишь в том случае, если полотно требуется действительно огромных размеров (от метра).

Ещё дешевле обойдутся холсты на картоне. Они также полностью готовы к работе. Прослужат долгие годы. Но подходят в основном для ученических работ.

Минусом можно назвать то, что подобные заготовки могут быть подвержены со временем деформации.

Рельефность холста

Что касается выбора и предпочтений ткани, скорее всего, данный вопрос можно отнести к спорным темам. Одни художники, чаще старой закалки, утверждают, что настоящая масляная работа должна быть максимально фактурной.

Мазки — лежать богатыми слоями, холст под маслом — быть ворсистым, зерновым. Учитывая, что ни один художественный материал на подобное не способен (акварель, пастель или карандаши), в этом есть логика. От себя скажу, рельефные работы просто завораживают, к ним безумно хочется прикоснуться. Но множество современных художников выбирают полностью противоположные техники. Они достигают эффекта скольжения, разбавляя краску натуральными маслами, создают невероятные космические переходы, а также добавляют «течь» из акрила, разбавленного водой.

Возможно вам будет интересно: как перестать быть потребителем и начать жить? Мой личный опыт.

Растворитель и масла растительные

Называется чудесная баночка с заветной жидкостью также «разбавителем». Продаётся в любом художественном отделе. Помогает растворять масляную краску. Действует, как вода для акварели. Производители упаковали жидкость в небольшие пластиковые бутылочки.

Запаха практически нет. Она маленькая и бесцветная. Удобна на пленерах и в маленьких студиях. Необходим и для того, чтобы очистить кисти и мастихины от краски.

Многие отказываются от растворителя и используют натуральные масла. Любой художественный курс будет рекомендовать к использованию льняное специализированное масло. Скорость его высыхания, как утверждают профессионалы, максимальна быстра. Также известно, что его использование увеличивает срок службы картины.

Краски

Продаются либо в наборах, либо в отдельных тюбиках. Можно долго спорить о производителях, яркости и сроке службы. Но для начала совершенно точно подойдёт любой вариант.

Стоит отметить, что очень часто те или иные цвета выкладывают на распродажи. Таким образом, можно за 750 рублей купить вполне достойный набор масляных красок (5 основных цветов по 150 рублей).

Лично я очень долго откладывала покупку на потом ещё и из-за цены. Мне казалось, что писать маслом дорого. На деле это один из самых дешёвых и экономичных материалов.

Кисти

Традиционно используются кисти с максимально жёсткой щетиной. Их великое множество представлено в художественных магазинах. Определить свою кисть необходимо самостоятельно. Многое будет зависеть от того, какую технику предпочтёт художник. Так, для прорисовки потребуются максимально тонкие кисти, а для абстрактной живописи можно выбирать чуть ли не «малярные» модели.

Мастихин

Некое подобие шпателя. Существуют самых разнообразных форм и размеров. Используются для наложения краски на полотно слоями, снятия лишнего слоя, вымешивания красок. А какой восторг им писать! ЧувстWowать себя художником и замирать от красоты масляного слоя.

Не попробовать нельзя.

Лайфхаки

Поделюсь некоторыми советами и тонкостями работы с этим материалом:

1. Если нарисованная работа не устраивает, а слой масла ещё свежий, его легко можно удалить обычной влажной салфеткой.
2. С помощью мастихина любую работу, даже уже давно высохшую, можно также соскрести, тем самым освободив холст для нового творения.
3. Растительное масло начинающему художнику можно использовать практически любое. Срок высыхания работы в большей степени зависит от влажности в помещении. В хорошо продуваемой комнате летом или в отапливаемой комнате зимой работа, написанная даже с подсолнечным маслом, высохнет достаточно быстро.
4. Писать можно практически на всём. Конечно, срок службы объекта таким образом не составит десятилетия, но на первое время подойдёт любая вдохновляющая поверхность. Например, кухонный шкафчик или доска из сарая.
5. Кисти. Опять же в дело пойдёт всё: косметические, строительные, кулинарные. Выбрать стоит ту, с чьей помощью выходит нужный мазок.
6. Сегодня выпускается даже бумага, на которой можно писать маслом. Многие художники для набора достаточного количества иллюстраций (например, для книг) не брезгуют этим материалом.
7. Начинающему художнику достаточно приобрести комплект из пяти цветов любого производителя (красный, жёлтый, синий, белый и чёрный). Смешивая их, можно достигать необходимых оттенков, получать важный опыт.
8. Акриловые краски продаются практически везде. Они намного популярнее масла и дешевле. К тому же акрил сохнет в разы быстрее. Так что первые слои работы можно смело выполнять этим материалом. Он прекрасно сочетается с маслом в работе.
9. Если в голове нет достойного сюжета, попробовать стоит с попытки написать копию известного полотна. Такие копии, если качественно прописаны, кстати, отлично продаются.
10. Рисовать с натуры настоящее удовольствие. Стоит лишь однажды попробовать. Удивительно, что некоторые начинающие художники лишают себя такого приятного и полезного занятия.

Мнение редакции
Елена Калита
Редактор журнала

Создавать шедевры действительно может каждый. В каждом рукотворном шедевре — не только умение, но и душа. Вникните в каждую деталь, в каждый оттенок краски, в каждое движение руки, подберите все только самое лучшее из доступного, почувствуйте, что создание своей картины — это не только процесс, но и своеобразная медитация, в которую погружаешься с головой, и тогда из-под ваших рук выйдет действительно прекрасное произведение.

Как продать свои работы

В галереях чаще всего у новых, не известных широкой публике художников принимаются работы сериями. Так покупателю становится понятен стиль художника, его видение. Вряд ли вам сразу предложат выкупить все картины. Придётся сдать их на хранение и лишь после продажи произойдёт выплата. Но альтернативный порядок работы можно всегда найти.

Не стесняйтесь предлагать свои работы, обзванивайте потенциальных покупателей и уточняйте условия сделки.

В случае если есть желание в будущем сдавать картины в галереи для продажи, не стоит рисовать на дешёвых поверхностях. Картон, обтянутый холстом, который активно продаётся в магазинах сегодня, просто-напросто не принимают. Увы, подойдут лишь холсты на подрамниках и в крайнем случае дерево.

Неплохим вариантом является написание работ для сувенирных лавок. Приветствуются живописные виды, достопримечательности. Если место имеет широкую популярность у туристов, сувенирная лавка может предложить деньги сразу.

Смело присоединяйтесь к уличным художникам на развалах. Это неплохой способ найти новых заказчиков и покупателей.

Я рисую в основном для родных. Друзья говорят о сюжете заранее, а я уже стараюсь успеть к праздникам. Одну работу с ёлками я вообще долго не могла поделить между двумя подругами. Никто не хотел уступать и даже заманивали меня деньгами.

Я уже не раз собиралась собрать все холсты и отвезти в какую-нибудь галерею, как вмешивалась мама с жалобами, что в их доме пустуют стены. Но заработать мне всё же удавалось. Моя самая любимая работа с домиком и зимним небом сегодня живёт на жарком континенте, в Африке.

А вот портрет дочери несколько раз просили продать. Но сердце говорит определённое «нет».

Кстати, стоимость первой работы легко просчитать — это цена, потраченная на материал плюс половина суммы, чтобы немного покрыть временные затраты.

Мнение редакции
Илья Тарасов
Главный редактор

Уважаемые читатели, оставляйте комментарии под статьей, делитесь ей в социальных сетях, а если есть вопросы к автору, то обязательно задайте. Нам важна обратная связь.

Как ни странно, писать маслом может каждый. Этот благородный материал невероятно прост в использовании. Холсты, кисти и растворители стоят не слишком дорого. Зато сами работы ценятся покупателями. Ещё бы, ведь картина послужит не только в наши дни, но и сможет украшать стены нескольким будущим поколениям.

Лично я жалею лишь об одном — что не позволила себе уйти с головой в эту любовь раньше.

Источник: frauwow.com

Как и где продать свою картину начинающему художнику

Даже начинающий художник может с большим успехом продавать свои картины. На самом деле это очень легко и безумно интересно. В этой статье поделимся секретами и личным опытом по продажам собственных картин. Расскажем, как и где продать картину начинающим, и не только, художникам: в интернете, на ярмарках, выставках и галереях.

Какие картины продаются лучше всего?

Это самый распространенный вопрос. Да вам могут сказать, что продать можно всё, для каждой картины найдется свой покупатель. Но будем честны иногда этого покупателя можно ждать 10 лет, если вы раньше не отдадите своё произведение кому-нибудь даром.

Пытаясь продать картину, вы выходите на рынок, притом с достаточно жёсткой конкуренцией. Как и на любом рынке есть ходовые и неходовые товары. В зависимости от способа и места продажи можно достаточно четко выделить продающиеся и не продающиеся картины вплоть до таких параметров как: тема, техника, материал, размеры, цена и условия её продажи (доставка и упаковка). То, что ваше произведение «всем нравится» не прокатит. Должны идеально соблюстись все параметры.

Сразу возможно кого-то разочаруем, продавать картины, специально написанные для продажи и те, что у вас накопились, завалялись — не одно и то же. Последние, как залежалый или бракованный товар уходить будут долго и скорее с большой скидкой, если вообще уйдут, где бы вы их не продавали.

Если обобщить, то можно сказать, что интерьерные картины и абстракции везде продаются лучше. Но в каждом конкретном случае это может быть разная тематика, техника, размер полотна и много чего ещё! Подробнее о том, где и какая картина лучше продается, распишем ниже по каждому конкретному случаю. Но прежде поговорим о цене.

Как установить цену на свою картину?

Чаще всего все деятели искусства очень тонкие и ранимые натуры, очень ценят свои работы и сильно обижаются, когда за высокую цену никто не покупает. Ведь вы же так старались и душу вкладывали, оно того стоит… Но рынок не щадит никого. Если вы не известный художник, не медийная личность, ваше имя не на слуху в кругу галеристов, искустWowедов, то не стоит завышать цену на первых порах.

Действительно, оценить стоимость своей картины для продажи начинающему художнику бывает не просто. Хотите продать свою картину дорого? Тогда оформите ее в раму, чтобы подчеркнуть красоту и очарование вашей работы для будущего покупателя.

Размышляя над тем, за сколько можно продать картину маслом, изучите рынок и среднюю стоимость картин по вашим критериям: чем написана картина, на каком холсте, сколько стоит доставка и т.д. Исходя из этих цифр, назначьте свою стоимость – только не завышайте, но и не занижайте цену.

Если вы только хотите начать продавать картины, подумайте про интерьерную живопись. Такие картины всегда актуальны и пользуются большим спросом. Также, учитывайте расход материалов, при образовании цены. Глупо будет продавать картину за 1000 рублей, если на одну краску ушло 4000 рублей. Но и не жадничайте, экономя на материалах.

Картина, написанная красками за 500 рублей, никогда не будет выглядеть на 10000 рублей.

Не стоит тратиться на раму. Покупатели не готовы за нее переплачивать, тем более она может не подойти к интерьеру. Лучше продавать холст на подрамнике и обязательно прорисовывать бока, чтобы все выглядело аккуратно. Сейчас модно вешать картины без рам.

Где продать картину?

Продать картины можно как офлайн в галереях на развалах, ярмарках и т.д., так и онлайн. Кому-то подходит одно, кому-то другое, лучше, конечно совмещать все способы, так как в офлайне есть свои плюсы, которых нет онлайн и наоборот. В некоторых случаях ваши картины будут лучше продаваться, скажем, в галерее или на ярмарке, а в некоторых только онлайн.

Далее распишем все способы подробно, расскажем, где продавать картины лучше всего: в интернете или на выставках, ярмарках, какие картины лучше продаются в каждом конкретном случае, и о чём еще важно знать.

Где продать картину без интернета?

Вы достигли той стадии в творчестве, когда у вас много работ. Всерьез думаете, чтобы продавать свои картины и не поучастWowать ли вам в какой-нибудь выставке или ярмарке ремесел. С чего начать, если хочется попасть на ярмарку или быть представленным в галерее?

Подробно об этих двух способах ниже.

Как продать картину на ярмарке?

Самый лучший способ для новичков попробовать продать свои произведения – ярмарка ремесел. Самые лучшие ярмарки для вас те, что проходят на улице в дни города и на различных фестивалях. Участие в них в основном бесплатное.

Отличным примером может быть город Таруса. Здесь на фестивале «Пироги да Гуси в городе Тарусе» и на день города проходят веселые гулянья с ярмаркой, приходит много народу, кроме того приезжают туристы из разных стран. Город издревле славился своими художниками, да и другие знаменитые художники часто писали Тарусу. Потому здесь своя картинная галерея с шикарной экспозицией и так любят приглашать современных художников на разные мероприятия.

Чтобы попасть на ярмарку достаточно заявить о своем желании администрации города в группе в Вк или позвонить по телефону. Подобные мероприятия можно поискать в других городах, например по Золотому кольцу. Возможно, и в вашем городе проходят подобные мероприятия.

Какие картины лучше продаются на ярмарке ремесел и hand made?

На таких ярмарках хорошо берут картины с пейзажами в том числе и местными, лучше если это будет река, озеро, море и лодочка, поле, горы, водопады, натюрморты с цветами ближе к абстракции, графика, абстракции, поп-арт, неплохо уходят лошади.

Размер картин должен быть таким, чтобы легко было унести пешком, влезть с картиной в общественный транспорт. Для посетителей на машине можно принести 1-2 больших картин, но основной формат рассчитывайте на пешего покупателя.

Техника желательна: масло, акрил, для графики допустим карандаш и пастель. Акварель плохо идет.

Не менее важна упаковка! Вы даже не представляете, сколько вы можете упустить покупателей, только потому, что им неудобно будет везти вашу картину. Для каждой картины необходимо предусмотреть герметичный пакет или пленку от дождя. Продумать, как унести — это либо пакет с ручкой, либо крафтовая бумага и бичевка для ручек.

Имейте при себе деньги на сдачу! Многим также удобно переводить деньги на карту сбербанка или по номеру телефона, позаботьтесь о наличии такой карты у вас или договоритесь с кем-нибудь у кого есть такая карта.

Всё это очень важно, если потенциальный покупатель пойдет менять деньги или искать пакет, то скорее всего вы его уже не увидите – это закон любой ярмарки!

ПоучастWowать в таком мероприятии не только отличная возможность продать свои картины, но и способ показать себя, завязать полезные связи, получить билет на множество других ярмарок и выставок. Возможно, даже выставиться в интересной галерее!

Как начать сотрудничать с галереями?

Не спешите идти в первую попавшуюся галерею с работами. Так это не делается.

Подготовьте портфолио с хорошими качественными фото ваших работ. Опишите технику, размер картины и названия. Напишите о себе, где учились, какие выставки и награды за плечами, чем вдохновляетесь. Даже если вы любитель или новичок смело пишите об этом. Оправьте запрос в галерею на электронную почту, опишите чего хотите, прикрепите файл с портфолио.

Ваши работы посмотрит и возможно отберет для будущих выставок искусстWowед или куратор галереи. Если вы не заинтересовали одну галерею, смело рассылайте предложения в другие. Иногда просто не подходит формат. Изучайте галереи и выбирайте, те где выставляется ваше направление.

Также неплохо было бы разведать обстановку заранее. Просто прийти в галерею и посмотреть представленные работы. Еще лучше — перекинуться парой слов с галеристами и посетителями. Это даст вам понимание общей клиентуры и совпадают ли представленные работы с тем, что вы делаете (пейзаж не подойдет для галереи, которая сосредоточена на абстрактном искусстве).

После того, как вам удалось договориться, галерея подпишет с вами договор. Ваши картины будут не только выставляться на всеобщее обозрение, но и продаваться. Продажа может быть комиссионные или прямая. При комиссионной, галерея вычитывает с вас после продажи свою комиссию. При прямой, может авансом выкупить у вас картины, но новички на это могут не рассчитывать.

Какая комиссия взимается галереями?

Обычно комиссионные варьируются в пределах 30-40 процентов. Где-то больше, где-то меньше, зависит от галереи и состояния местного арт-рынка.

Кто определяет цену?

Это самое больное для художников…

Вы можете озвучить желаемую сумму после комиссии и да можете просить много или даже как вам кажется мало, но работники галереи, скорее всего, опустят вас на землю и назовут сумму гораздо меньше. Не думайте, что они хотят вас принизить, обидеть и накрутить комиссию побольше.

Просто ситуация на рынке сильно отличается от наших хотелок, а галеристы не меньше художника заинтересованы продать любую картину. Как правило, галеристы стремятся достичь компромисса в цене. На этапе подписания договора цена согласовывается с художником, фиксируется, учитываются все нюансы. Обязательно составляется акт о приеме работ с указанием цен.

Договор нужен для того чтобы защитить обе стороны и обозначить четко условия сотрудничества. Внимательно изучайте документ, у вас не должно по итогу остаться вопросов.

Вот примерный список вопросов, на которые у вас должны быть четкие ответы:

• Сколько времени работа будет представлена в галерее?
• Когда нужно будет забрать работы?
• Ваша работа будет находиться в постоянной или временной экспозиции?
• Кто ответственен за повреждения, пока работа в экспозиции?
• Сколько составляет комиссия?
• Сколько займет времени получить деньги после продажи?
• Что будет с непроданными работами?
• Предоставляет ли галерея скидки и как это отразится на вашем проценте?
• Можете ли вы выставляться одновременно в других галереях или ваш контракт эксклюзивен?
• Что, если покупатель захочет заказать картину у вас лично?
• Как галерея будет продвигать вас?
• Что вы должны сделать для маркетинга?
• Получите ли вы отчет с описью работ? (не покидайте галерею без списка работ, которые вы там оставили и цен продажи/суммы после комиссии).

Еще до подписания договора, попросите его образец для изучения. Если вам не понятны какие-то пункты, проконсультируйтесь с юристом. Прочитайте все очень внимательно, так как условия, написанные мелким шрифтом, могут сильно подпортить впечатление от работы с галереями.

Всё подписав, не нарушайте условия договора. Поняв, что картины не продаются, не нужно ходить по галерее и предлагать картину дешевле.

Постарайтесь реально оценивать своё творчество, тогда вам будет легче продавать свои картины и работать с галереями.

Тем не менее, прежде чем подписать любой договор и отдать картину в руки какой-нибудь галереи, посоветуйтесь с кем-нибудь, кто уже выставлялся. Плохие галеристы тоже встречаются.

Продадут ли мои работы?

Никогда нет гарантии, что работы продадут. Многое зависит от того, каких покупателей галерея привлекает, от маркетинга и от того, скольким людям понравятся ваши работы так сильно, что они захотят забрать их домой.

Точно также нельзя сказать насколько быстро картина продастся.

Одни художники хорошо продаются в галереях. Они тщательно выбирали галереи, соответствующие стилю их работ, назначили подходящие цены и предлагают конечную презентацию работы, обрамление, которое нравится покупателям.

Другие не имеют большого успеха в галереях и находят, что личное продажи на арт-ярмарках идут лучше.

Сколько нужно работ?

В каждой галерее свои условия. Чаще всего зависит от наличия свободного пространства. На групповых выставках и конкурсах, например, могут принять 1—3 работы.

Где продать картину онлайн в интернете?

Как начать продавать картины на интернет площадках, как установить цену, что лучше продаётся расскажем ниже.

Свои картины художники продают по разным соображениям независимо от качества, размера и техники. Так что начать может каждый, главное начать. Кто-то продает, чтобы хоть как-то окупить часть материалов, а кто-то, потому что чувствует, что готов стать профессиональным художником.

Продажа через знакомых – одно из самых, казалось бы, очевидных средств. Но деньги у знакомых заканчиваются, да и знакомые сами заканчиваются. Много так не заработаешь. Поэтому идём в интернет и ищем покупателей.

Это очень действенный и надежный способ показать свои шедевры всем именно заинтересованным людям. К тому же в интернете удобно изучать конкурентов и сразу выставить адекватную цену.

Площадка, площадке рознь, некоторые направления лучше уходят в одном месте и хуже в другом. Вот несколько сайтов, где продавать картины проще всего.

Как продать свои картины в инстаграм?

Эта социальна сеть создана именно для визуального контента. Художнику просто необходимо создать здесь свой профиль и грамотно оформить аккаунт. Это не только отличная площадка для продажи, это ваше портфолио, способ заявить о себе, раскрутиться, заработать имя. Пользователи соцсети подметили верно – если тебя нет в инстаграм, ты не существуешь.

Конечно, формат квадратных фото плохо подходит для презентации картин, но вы можете и должны размещать фото работ в интерьере, чтобы прежде оценить габариты и вид в целом. Рядом стоит разместить крупным планом увеличенные фрагменты чтобы показать мазки, штрихи, детальную прорисовку. Это отлично работает!

Чтобы вас заметили среди тысячи художников, проработайте хэштеги, шапку профиля. Четко опишите в них технику, направление, тематику. Обязательно четко пишите цену. Но прежде изучите рынок, чаще всего художники очень её завышают, а покупатель то не дурак, если вы не знаменитость, можно поискать что-то подешевле у других.

Кроме собственной странички, размещайтесь в группах. Можно начать с таких групп, как https://www.instagram.com/art.oil.painting/, https://www.instagram.com/drawing_work_/ или, разместить свои работы в онлайн-галерее https://www.instagram.com/oilyoilart/.

Но учтите, что Инстаграмом придется заниматься, причем постоянно: создавать новые посты, и сторис, общаться с подписчиками и потенциальными покупателями, заниматься рекламой и продвижением. Чтобы продавать свои картины в Инстаграм, вам придется вложить много времени, при возможности денег в продвижение своей страницы.

Как продать свои картины на Авито?

Можно вполне воспользоваться этой площадкой для продажи картин. Хороша она тем, что товары сортируются по регионам и городам, можно найти что- то максимально близко, и не переплачивать за доставку.

Как продать свои картины на Ярмарке мастеров?

Ярмарка мастеров — это самая крупная площадка для мастеров из России и стран СНГ. Здесь очень жёсткая конкуренция. Зато только целевая аудитория. Тут ищут и покупают всё. И всё-таки есть некий общий рейтинг самых продаваемых картин, это конечно интерьерные картины и портреты на заказ.

Работать здесь достаточно легко и удобно. Как и на всех остальных площадках, главное хорошие фото. Опишите себя подробно и свои работы, если никто ничего не купит, то может хотя бы заметит кто-нибудь полезный.

Где продать картину на онлайн галерее?

Gallerix

Крупнейший, просто огромный онлайн-музей и по совместительству картинная галерея! Это частный проект, где ценители живописи и любители искусства, покупают и продают как полотна старых мастеров, так и работы современных молодых художников. Скорее всего, на этом сайте вы сможете продать свою картину дорого.

ArtOnline.ru

Еще одна российская онлайн-галерея. Кроме покупки и продажи картин, на этом сайте также можно заказать репродукцию любимого знаменитого произведения, посмотреть рейтинг работ местных художников, узнать последние новости арт-сообщества, почитать статьи об искусстве и много других полезных вещей.

Кстати, продажа на сайте осуществляется через посредника, так что будьте готовы к тому, что администраторы сайта возьмут проценты с вашей прибыли.

Artsy

Если вы давно готовы к тому, чтобы выйти на зарубежный рынок, то присмотритесь к сайту Artsy. Это всемирная онлайн-галерея, с очень жесткой конкуренцией: здесь бесплатно можно купить и продать как произведение искусства по очень большой цене, так и приобрести работу молодого, но перспективного художника. Ну и конечно же, попробовать продать свои собственные картины.

Saatchi

Также зарубежная онлайн-площадка для помощи начинающим творцам и художникам-любителям, продавать свои картины, в том числе и маслом. Еще здесь нередко проводят различные онлайн-выставки и конкурсы администраторы площадки. Поэтому, если вы хорошо знаете английский язык, попробуйте попытать счастья и тут. Ведь никогда не знаешь, где повезет.

Oilyoil.com

Онлайн-галерея для продвижения молодых русских художников. Эта галерея имеет хорошую репутацию, так что найти какие-то кустарные работы там невозможно. А еще галерея сделала очень интересный ход – с помощью функции «примерка», вы можете увидеть, как картина будет смотреться именно в вашем интерьере. Скажу честно, это очень выгодно всем, кто продает свои работы, ведь так покупателю намного проще представить картину у себя дома, а значит и захотеть купить.

Pinterest

На этом сайте можно не только искать вдохновения, но и делиться им. Каждый день миллионы пользователей заходят на сайт, чтобы найти подходящий референс для съемки фотографий, или идею для декора дома. Размещая свои работы на этом сайте, создавая красивые и интересные «доски», вы привлечете к себе внимание местных пользователей, а там уже и до продажи картины недалеко.

ГалереяКартин.РФ

Еще один сайт для покупки и продажи картин. Картины размещаются прямо из ваших публикаций в соцсетях, поэтому вы также можете набрать подписчиков, например, в свой Инстаграм.

Как продать свою картину за дорого?

Для этого нужно сделать себе имя. Выставляйтесь в разных галереях, принимайте участие в конкурсах, кстати, не так уж сложно принять участие в международных конкурсах, ищите информацию, там частенько бывают несложные условия. Попробуйте вступить в союз художников и завязать полезные связи. Полезные связи можно и нужно заводить на любых творческих вечеринках, выставках, конкурсах.

Так вас может заметить какой-нибудь арт-агент и заинтересоваться. Это ваш пропуск в мир элитных выставок и аукционов!

Как продать картину на Сотбис (sothebys)?

Это аукцион высокого уровня, сюда нельзя просто так попасть, придя с картиной под мышку. Здесь продают картины за дорого и очень дорого!

Сотбис (sothebys) – это очень старый аукцион, находится в Америке. На такой аукцион вас могут привести только хорошие связи и имя. Но даже если вам удалось попасть в отбор – это еще ничего не значит. Кандидаты очень тщательно отбираются, смотрят всю вашу историю, выставки, награды, насколько вы известны в своей стране и мире. Если о вас никто нигде ничего не писал – вы никто.

Чтобы раскрутиться и попасть туда, нужен арт-агент.

Кто такой арт-агент?

«Агент художника» – это, по большому счету, не более чем миф. Собственно говоря, именно арт-дилеры и художественные галереи выполняют функции агента и являются представителями художника и именно к ним нужно обращаться. Очень немногие художники пользуются услугами тех, кого можно было бы назвать агентами, представителями или скорее даже менеджерами. Однако речь идет только о достигших известности художниках, которые могут себе позволить нанять профессионала, поддерживающего внешние контакты с дилерами, галереями, музеями и покупателями.

Вы регулярно рассылаете свои работы по галереям, но никто не проявляет к ним никакого интереса. Что тут не так?

Если вы обращаетесь к тем, кого вы не знаете, и кто не знает вас и не знаком с вашим искусством, то у вас очень мало шансов на успех. Шансы не очень велики и в том случае, если вы пытаетесь обратить на себя внимание крупных галерей, будучи еще неизвестным художником даже на региональном уровне. Для начала нужно создать себе имя там, где вы живете и работаете, необходимо искать контакты с теми галереями, которые подходят вам тематически, уметь объяснить, почему именно вы и ваши работы им нужны.

Где взять список галерей, агентов или коллекционеров, которых может заинтересовать ваше творчество?

Мысль, что кто-то, имеющий маломальский вес в мире искусства, начнет делиться информацией и контактами с совершенно незнакомым человеком – просто абсурдна. Если человек, к которому вы обращаетесь с подобной просьбой, не имеет ни малейшего представления о том, кто вы такой, что вы за человек, какой вы художник, на что вы способны и можно ли с вами работать.

В мире искусства рекомендуют только тех художников, которых знают лично, и только тем дилерам или галеристам, с которыми, опять же, лично знакомы. Отношения в мире искусства строятся на доверии и личных знакомствах. Основа таких связей строится на долгосрочных и взаимовыгодных отношениях, нарабатываемых годами.

Никто и никогда не станет рисковать своим авторитетом, раздавая контакты и списки имен незнакомым художникам. Рекомендации дают только, когда на это есть причины, и с совершенно определенными намерениями, когда предполагается вполне определенный сценарий развития событий, выгодный, в том числе, и рекомендующему. Рекомендации дают всегда и только, людям, которых хорошо знают.

Поэтому советуем крутиться в кругах художников, чаще посещать ярмарки, вести свой инстаграм и обзаводиться связями.

Надеемся, эта информация была вам полезна, и теперь вы знаете, как продать и где продать свои картины. Если у вас уже был такой опыт, можете поделиться им ниже в комментариях. Успешных продаж!

Источник: uznai24.ru