К сожалению, многие люди в современном обществе имеют довольно отдаленное представление о дизайне и его продуктах. Они считают, что дизайн — это создание иллюстраций или обработка фотографий в программе «Photoshop». Увы, дизайн и реклама (а также традиционно живопись, политика и военное искусство) – это области, в которых каждый считает себя специалистом. Большинство думает, что дизайн – это просто и легко, каких-либо умений и труда не требует и рассматривают дизайнера не как специалиста, на которого можно полностью и без оглядки положиться, а как инструментарий.
Ключевые слова: Дизайн и общество, коммуникативный потенциал дизайна, взаимодействие дизайнера и клиента.
Дизайн – это многоуровневое, объёмное гуманитарно-техническое и графическое знание, включающее в себя множество компонентов по профилю деятельности, что непонятно людям, не имеющим такого образования.
Именно поэтому происходят противоречия между заказчиком и дизайнером, оттого что потребители в целом видят продукт со своей точки зрения, а не с профессиональной. Заказчик лучше дизайнера знает потребительские качества своего товара, его приоритетные значения в сравнении с конкурентами.
ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ С КЛИЕНТОМ: БРИФ, ИНТЕРВЬЮ, ТЗ
Но обратившись за помощью к дизайнеру достаточно донести эту информацию до специалиста, а далее доверится его профессионализму. Понятны опасения рекламодателей. Ведь одна дизайн-концепция продает, а другая впустую тратит деньги заказчика. Красивый и эффектный проект может быть совершенно неэффективным, а примитивный или даже раздражающий вдвое увеличивает продажи.
В данном случае уместна цитата американского предпринимателя, изобретателя и промышленного дизайнера — Стива Джобса: «Дизайн — забавное слово. Некоторые люди думают, что дизайн — это то, как что-то выглядит. Но, конечно же, если вы посмотрите глубже, дизайн — это то, как что-то работает». [9] Клиенты не могут отличить качественный дизайн от некачественного, так как «человеку далекому от искусства» это очень сложно. От чего, многие клиенты не рассматривают дизайнера как специалиста.
Однако, квалифицированный графический дизайнер оперирует такими понятиями и формами деятельности, как композиция, колористика, дизайн-концепция, типографика, инфографика, брендинг, маркетинг и социальные коммуникации. Он умеет выразить главную идею и преподнести ее понятно для целевой аудитории. Основа профессии дизайнер — способность к творческому мышлению и умение грамотно строить процесс. Он мыслит абстрактно и легко обрабатывает любую информацию, даже противоречивую и неоднозначную.
Так, российский психолог Владимир Дружинин дал интересное определение: «У творческих людей нередко удивительным образом соединяются зрелость мышления, глубокие знания, разнообразные способности, умения, навыки и своеобразные «детские» черты во взглядах на окружающую действительность, в поведении и поступках» [3]
Профессиональный дизайнер должен обладать рядом полезных навыков, которые позволят ему работать над самыми разными проектами. Для дизайнера очень важно уметь визуализировать свои идеи, но также он должен иметь навыки письменного и устного общения. Поскольку при эффективном общении, он сможет разработать с клиентом такой проект, который сможет достичь своих целей.
Как дизайнеру работать с заказчиком?
Залогом успеха любого дизайн-проекта служит доверие и понимание между клиентом и исполнителем. Качественный результат зависит от того, как быстро эти двое смогут договориться, и поскольку заказчики – взрослые, сформировавшиеся личности со своей картиной мира, ответственность за выстраивание взаимоотношений лежит на дизайнере.
Таким образом перед дизайнером встает вопрос: как вызвать у клиента доверие к себе, как научиться профессионально общаться с заказчиком, понимать задачи, как обосновать клиенту дизайн- решения и аргументированно защитить проект, как грамотно объяснить заказчику дизайн-концепцию. Возникает необходимость поиска эффективных инструментов для позитивного диалога дизайнера с клиентом.
Конструктивное общение с заказчиком должно быть непрерывным – от начала работы над проектом до полного её завершения. Важно достичь взаимопонимания с обеих сторон, учитывая то, что цели клиента в процессе создания проекта частенько меняются. Многие задаются вопросом, как убрать стену недопонимания. Внезапные идеи заказчика могут расходиться с видением профессионала.
Клиент имеет представление о том, что хочет за свои деньги, но это представление очень абстрактно. Как правило, заказчик основывается исключительно на собственных предпочтениях, но о вкусах не спорят, даже если они не сходятся с общепринятыми понятиями об эстетике, и уж тем более с профессиональным мнением дизайнера.
Очень часто заказчику не удается взглянуть на ситуацию со стороны и понять, что его личные вкусы в этом деле куда менее важны, чем впечатления его будущих клиентов. Именно они будут оценивать дизайн и их предпочтения необходимо «угадать» вместе с дизайнером. Прежде всего дизайнер думает о задаче, которую будет решать его работа.
Он привык мыслить категориями пользы, сочетаемости и контрастности, а заказчик – нет. И, в отличие от заказчика, у дизайнера есть главное преимущество – объективность. В работе он ориентируется не на субъективный вкус, а на опыт и устоявшиеся дизайнерские приемы.
Пол Рэнд, дизайнер и арт-директор, создавший фирменный стиль для «IBM», «Ford», «NeXT» и других известных компаний, подчеркнул: «Общество знакомо с плохим дизайном лучше, чем с хорошим. Именно из-за этого люди предпочитают плохой дизайн хорошему. Они слишком сильно сжились с тем, что есть. Всё новое начинает пугать, а старое их утешает.» [10]
Дизайн зависим от вкусов и желаний конкретного заказчика, который слабо знаком с дизайном. Чтобы не возникало проблем при взаимодействии графического дизайнера и заказчика специалисты нашли выход из таких ситуаций — перед началом проекта дизайнер должен провести бриф с заказчиком. То есть составить документ, содержащий наиболее подробное описание целей, задач.
Он является связующим звеном между заказчиком и исполнителем. Грамотно заполненный бриф дает неоспоримое преимущество в самом начале работы, он упорядочивает идеи, которые возникают у заказчика, и направляет их в необходимое русло. Так же исполнить каприз заказчика и не разочароваться в собственной работе можно, предложив клиенту 2-3 альтернативных варианта решений, тем самым вовлекая его в рабочий процесс. Мы становимся командой, а он важной единицей в достижении поставленных целей. Так его желания облекаются в ту форму, что приемлема с точки зрения грамотного дизайна и хорошего вкуса.
Подводя итоги вышесказанному, хотелось отметить, чтобы общение было продуктивным, заказчику необходимо максимально подробно донести до дизайнера все предпочтения, предоставить полную, исчерпывающую информацию, которая поможет дизайнеру выбрать конкретное решение задачи. А дизайнер, в свою очередь, должен уметь презентовать, объяснить, доказать, отстоять свою точку зрения в проекте. В противном случае получится не проект, а «каша», концепция, в которой будет полный беспорядок.
В данной профессии в совокупности работают творчество и менеджмент, вследствие этого можно сделать вывод, что немаловажным является коммуникативная функция общения, которая реализуется в обмене информацией между заказчиком и исполнителем. В процессе общения они должны обмениваться между собой представлениями, идеями, интересами, настроениями, чувствами, установками, с помощью которых произойдет не просто обмен информацией, а выработка общего смысла, идеи, концепции. Возможно это только в том случае, если информация не просто принята, но понята и осмыслена.
Одним из главных секретов успеха дизайнера является знание человеческой психологии, а также коммуникативный аспект общения. Деловые отношения должны строиться на взаимоуважении, контролировании своих эмоций, а особенно сдерживание своих чувств в высказываниях.
Формулы идеальных взаимоотношений не существует, но стремиться к ним следует. Только имея качественное общение, можно достичь взаимопонимания и создать привлекательные и интересные проекты, которыми останутся довольны и клиенты, и сами дизайнеры.
Таким образом, необходимо отметить, что неотъемлемой частью работы дизайнера является взаимодействие с клиентами, а психология есть важнейшая часть дизайна. В отрасли графического дизайна ощущается потребность в развитии навыков психологии. Исходя из этого, необходимо разработать такой курс в вузе, где будущих дизайнеров обучат психологии общения с покупателями, а также научат предпринимать правильные шаги для решения конфликтов.
Список литературы
1. Громова О.Н. Конфликтология. — М: ГАУ, 1993.
2. Гришина Н.В. Психология конфликта. — СПб.: Питер, 2004.
3. Дружинин В.Н. Психология общих способностей/ В.Н. Дружинин. — СПб.: Питер Ком, 1999. — 368 с.
4. Шейнов В. П. Конфликты в нашей жизни и их разрешение. — Мн., 1996.
5. Полянский А. Кто такой дизайнер, и что такое дизайн-мышление на самом деле? 2013. [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL http://zillion.net/ (дата обращения: 18.08.2018)
6. Смирнов А. Конфликт с дизайнером, дизайнер нарисовал «не то». 2010 [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL http://conspirolog.ru/ (дата обращения: 20.08.2018)
8. Правила жизни Стива Джобса [Электронный ресурс] . – Режим доступа: URL https://esquire.ru/rules/12512-steve-jobs/ (дата обращения: 02.09.2018)
9. Великий минималист [Электронный ресурс]: – Режим доступа: URL https://readymag.com/u10953952/511300/ (дата обращения: 01.09.2018)
Цитаты
великих
людей
«Наука есть наилучший путь для того, чтобы сделать человеческий дух героическим»
Джордано Бруно
ГОРОДА: Москва, Санкт-Петербург, Новосибирск, Екатеринбург, Нижний Новгород, Казань, Самара, Челябинск, Омск, Ростов-на-Дону, Уфа, Красноярск, Пермь, Волгоград, Воронеж, Владивосток, Ярославль, Обнинск, Калининград, Орел, Тюмень, Томск, Тамбов, Тверь, Улан-Удэ, Смоленск, Саранск, Сочи, Ставрополь, Сыктывкар, Рязань, Пенза, Оренбург, Набережные Челны, Новгород Великий, Новороссийск, Магадан, Магнитогорск, Липецк, Калуга, Кемерово, Краснодар, Ижевск, Иваново, Иркутск, Забайкальск, Владимир, Вологда, Белгород, Брянск
 |
Разработка и продвижение: AdHeads |
Источник: izron.ru
Как дизайнеру работать с заказчиком
Заблуждения, касающиеся разработки фирменного стиля, как правило, обоюдоостры — они касаются как заказчиков, так и дизайнеров. Заблуждение первое заключается в том, что зачастую принято причислять графический дизайн и разработку фирменного стиля, как одно из его направлений, к искусству.
Из этого главного убеждения, свойственного очень многим, проистекает множество бед как для компаний, заказывающих креативный продукт, так и для дизайнеров, ошибочно считающих свою профессию ближайшей родней изящным искусствам. В то время как в сфере айдентики действуют совершенно иные критерии соответствия результата поставленной задаче, нежели в изобразительном искусстве.
Еще в конце двадцатых годов ХХ века Ханс Майер — один из идеологов европейского функционализма и директор знаменитой дизайнерской школы «Баухаус» — не раз заявлял о том, что необходимо исключить из системы оценок дизайнерских проектов «эстетические критерии» и руководствоваться одними лишь «соображениями целесообразности». Функциональность в самом широком смысле слова напрямую относится и к разработке фирменного стиля.
Только в данном контексте она может трактоваться, скорее, как эффективность маркетингового инструмента, которым, без сомнения, является система корпоративной идентификации компании. В наших рассуждениях мы отталкиваемся от того, что графический дизайн в корпоративной идентификации играет роль инструмента, призванного через узнаваемость и характерность дифференцировать компанию и ее продукты/услуги в конкурентной среде и тем самым способствовать росту доходов. Ведь именно извлечение прибыли является итоговой маркетинговой целью. Соответственно, эстетический критерий — территория искусства — отходит на второй план, а вперед выдвигается целесообразность, соответствие фирменного стиля предпочтениям целевой аудитории, уникальность решения и непохожесть на графические комплексы конкурирующих компаний/продуктов/услуг.
Из этого следует, что оценка разработанного знака и логотипа не может строиться на субъективных эстетических представлениях, тем более на основе личного вкуса представителя компании-заказчика. Грамотный дизайнер в разработке просто обязан учитывать общие законы композиции и визуального восприятия, современные тенденции развития отрасли, конкурентную среду и сложившиеся стилистические стереотипы визуального восприятия избранной целевой группы. Все эти факторы, наряду с осознанием особенностей бизнеса компании-заказчика, должны быть учтены. Знак и логотип компании не имеют к этому никакого отношения: их основная нагрузка — эффективно функционировать в современной перенасыщенной визуальными образами высококонкурентной среде.
Заблуждение второе заключается в непонимании ролей заказчика и дизайнера и их противопоставлении друг другу. Часто дизайнеры жалуются, что заказчики не понимают их идей, не «обладают чувством прекрасного», слишком много требуют и не дают в полной мере развернуться творческому потенциалу.
Как правило, подобные речи воспринимаются исключительно как доказательство профнепригодности. Самый простой выход — оправдать собственную несостоятельность требованиями якобы недалекого заказчика. Притом, что любопытно, в подрезании собственных творческих крыльев заказчиков винят большей частью те, кто по каким-то причинам причисляет себя к художникам. Впрочем, безусловно, это крайность, которая не встречается среди профессионалов высокого класса. Но из-за размытости рынка дизайнерских услуг многие заказчики рискуют наткнуться на такое отношение.
Впрочем, и у заказчика есть немало заблуждений. Одно из них заключается в том, что прерогатива принятия решений не делится между дизайнером и представителями компании заказчика, а целиком смещается в сторону последних. Это происходит из-за недоверия и непонимания обеими сторонами того простого факта, что они вместе делают одно общее дело, а не борются друг с другом.
Ведь опыт и профессионализм исполнителя могут помочь клиенту расширить его знание специфики собственного бизнеса. Задача дизайнера заключается не в том, чтобы побыстрее получить деньги, а в том, чтобы запустить эффективно действующий процесс, построить долговременные и доверительные отношения. Лишь тогда можно быть уверенным в том, что сотрудничество не ограничится одним-единственным эпизодом, от которого у обеих сторон останутся лишь неприятные воспоминания.
Начиная любое партнерство, следует договариваться заранее, чтобы избежать разнообразных неожиданностей в ходе совместной работы. Это касается всего — сроков, количества предоставляемых вариантов и возможных исправлений и т. д. Должны быть четко оговорены не только сроки исполнения того или иного этапа, но также и срок, на который заказчик может взять паузу для внутреннего обсуждения и осмысления представленных вариантов, а также для оценки итоговой работы.
Кажется логичным и целесообразным следующий алгоритм сотрудничества. Во-первых, это четкая формулировка технического задания. Принятие обеими сторонами этого документа, как основы будущей разработки, позволит сэкономить много времени в будущем.
После подписания технического задания и договора, регламентирующих все детали разработки и взаимоотношений сторон, на первом этапе исполнитель представляет три варианта знака/логотипа, соответствующие техническому заданию, после чего идет совместное обсуждение вариантов на очной встрече заказчика и исполнителя. Но не всегда такая встреча возможна — например, если стороны изрядно удалены друг от друга географически. В таком случае заказчик может взять тайм-аут. При этом сложно представить ситуацию, в которой на внутрикорпоративное обсуждение представленных вариантов понадобится более трех рабочих дней.
Как правило, из трех представленных вариантов один принимается уже на первой стадии. В случае же, если заказчиком высказываются обоснованные доводы к изменению одного из вариантов знака логотипа в ту или иную сторону, то эти изменения вносятся без условия дополнительной оплаты. Однако возвращение знака/логотипа на доработку возможно не более двух раз. Пожелания же бесконечных переделок можно объяснить либо неумением представителя заказчика принимать решения, либо неправильно составленным техническим заданием.
В любом случае, надо понимать, что в тандеме заказчика и дизайнера, с одной стороны, должно присутствовать доскональное знание своего бизнеса и сегмента рынка, а с другой — профессионализм и опыт в сфере создания торговых марок и разработки фирменного стиля. И без доверия и осознания обеими сторонами того факта, что они сообща работают для достижения результата, едва ли получится что-нибудь стоящее.
Источник: studbooks.net
Так как работать дизайнеру с заказчиком?
Разработка дизайна — один из важных и ответственных этапов в процессе создания сайта. От качества оформления и грамотности организации сайта будет завесить его эффективность. Поверьте, дизайн (в отличие от других компонентов) может работать только в двух направлениях — либо на вас, либо против вас. Он не может просто «не работать». И по «закону подлости» — против вас он работает гораздо эффективнее!
Разработка дизайна сайта для коммерческой компании — сложный процесс, требующий непосредственного участия менеджеров и руководства компании. Определение целевой аудитории, анализ конкурентов, опыт непосредственного общения с клиентами, планы будущего развития, выделение достоинств и скрытие недостатков, цели и задачи ресурса, существующая имиджевая политика фирмы, проходившая реклама и узнаваемость марки — все эти факторы и способы их применения влияют на конечный результат. Конечно, если вы хотите добиться определённого результата от дизайна, а не просто добавить «красоты».
Схема работы с предоставлением вариантов для оценки, без предварительной работы с клиентом — редко ведёт к эффективному результату. Этому есть причины: дизайнер руководствуется только собственным взглядом (не зная тонкостей и задач вашего бизнеса), а клиент некомпетентен в грамотной оценке, руководствуясь только собственным мнением (не у всех же есть соответствующее образование в области дизайна). Лучшее место для свободного творчества художника — некоммерческий дизайн. Дизайн корпоративного сайта всегда преследует конкретные цели.
Вся история мировой имиджевой рекламы и фирменной стилистики показывает стремление фирм к неповторимости и индивидуальности. Это естественно! Каждая компания старается выделить себя, свой товар и свои услуги из общей массы, существующей на рынке. При этом сделать это с максимальным по качеству и эффективности результатом, не забывая об удобстве работы с информацией (что очень актуально в дизане сайта).
Разумеется, достичь положительной оценки работы клиентом — важная задача. Но для её достижения, требуется непосредственное участие самого клиента в процессе создания дизайна. Нет, вам не придётся изучать тонкости подобной работы, тратя на это своё время. Для решения подобных задач, в студией сформирован технологический процесс, который позволяет быстро добиться результата. Мы сами задаём вам вопросы, проводим подробные консультации, изучаем имеющиеся материалы, анализируем ситуацию с конкурентами, узнаём ваши требования и корректируем их во время консультаций.
Схема работы при разработке дизайн макетов страниц сайта, построенная на предоставлении заказчику дополнительных вариантов, оплачивается отдельно за каждый разработанный вариант. Стоимость дополнительных вариантов не высока и её необходимость вызвана только одной причиной — стимулировать достижение конкретного результата.
Разработка качественного и грамотного дизайна для сайта — это процесс, требующий непосредственного участия клиента. Ситуация такова, что и мы и клиенты хотят одного — создания во всех отношениях лучшего ресурса, которым могут гордиться обе стороны. Но, в процессе разработки, мы встаём на сторону пользователей сайта, т.к. именно они являются потребителями услуг или товаров заказчика. Именно их выбор и положительная оценка приносят прибыль вашей компании.
К сожалению, у многих клиентов понятие web дизайн ассоциируется только с красивой картинкой и при этом, само понятие красоты тоже сугубо индивидуальное. Возможно, сказывается долгое отсутствие в нашей стране культуры дизайна и рекламы, незнание стандартов и технологий Интернет, что вызывает появление большого количества непрофессиональных дизайнерских решений, и ошибочные требования клиентов. При разработке дизайна сайта, приходится учитывать множество факторов: продолжение существующего корпоративного стиля, бренда марки (если таковые существуют) или создание нового, usability (удобство пользования), соблюдение правил композиции, ассоциативность, сочетаемость цветов, психологию восприятия, соблюдение общей стилистики страниц, применение различных технологий, корректность работы в броузерах и контроль режимов загрузки, соблюдение технических требований Интернет и многих других. Тут не применимы принципы полиграфии.
Так как дизайн — один из важнейших факторов оценки созданных студией проектов, мы искренне заинтересованы в создании качественных работ. Студия оставляет за собой право отказаться от заказа, если заказчик настоятельно требует воплощения ошибочных решений, жертвуя качеством дизайна, или требует копирования чужого дизайна без согласования авторских прав.
Рекомендуем
Сайт, который построил сисадмин! Администратор, как человек технический и страдающий определенной долей компьютерной самоуверенности, пренебрегает понятиями анализ, концепция, потребности, задачи, отдача от проекта
Гостевые книги? Смотря какие гости Когда директор решает разместить такой вариант интерактивности, он надеется получать нескончаемые отклики от благодарных клиентов
10 советов для убойного веб-дизайна Если у вас на сайте громкая музыка или по умолчанию она включена, и не видно способа скорее ее выключить, то посетитель убежит с такого сайта быстрее, чем кот, завидевший челюсти добермана
Источник: preal.ru