Где разместить портфолио художнику

Портфолио — это важнейший инструмент для любого творческого или профессионального человека, желающего продемонстрировать свои работы и достижения. Размещение портфолио в Интернете позволяет достичь широкой аудитории и привлечь внимание потенциальных заказчиков или работодателей. В настоящее время существует множество сервисов и платформ для создания и размещения портфолио, и выбор подходящей может быть довольно сложным.

Одной из популярных платформ для создания портфолио является Behance. Этот сервис, принадлежащий Adobe, предлагает возможность создать стильное и современное портфолио, разместить свои работы и получить обратную связь от других пользователей. Среди других платформ, которые стоит рассмотреть, можно отметить Dribbble — площадку для дизайнеров, и GitHub — платформу разработчиков программного обеспечения.

Если вы ищете более универсальный сервис для создания портфолио, рекомендуется обратить внимание на Cargo Collective. Эта платформа предлагает различные макеты и настройки, а также инструменты для адаптивного дизайна, что позволяет создавать красивые и профессиональные портфолио для любой отрасли. Однако, несмотря на все преимущества этих платформ, важно самостоятельно рассмотреть и выбрать наиболее подходящий вариант, учитывая цель и особенности собственного портфолио.

В конце концов, на выбор платформы для создания портфолио следует обращать также внимание на ее популярность, возможности по продвижению, наличие интеграции с социальными сетями и другими сервисами, а также наличие платных или бесплатных вариантов использования. Главное, чтобы выбранная платформа помогла вам эффективно продемонстрировать ваш творческий потенциал и достижения, а также привлекла внимание вашей целевой аудитории.

Лучшие платформы

Существует множество платформ и сервисов, которые можно использовать для создания и размещения своего портфолио. Вот несколько из них:

Behance — одна из самых популярных платформ для размещения работ дизайнеров, фотографов и других творческих профессионалов. Здесь можно создать свою страницу, загрузить свои работы и получить обратную связь от сообщества.

Dribbble — ещё одна платформа, на которой дизайнеры могут показывать свои работы. Здесь можно разместить свои дизайны, получить отзывы от сообщества и найти потенциальных клиентов и работодателей.

ArtStation — платформа для художников и цифровых художников. Здесь можно загрузить свои художественные работы, текстуры, 3D-модели и многое другое, а также настроить персональную страницу и привлечь внимание работодателей и клиентов.

Carbonmade — сервис для создания и размещения портфолио. Здесь можно выбрать один из доступных шаблонов, загрузить свои работы и быстро создать профессионально выглядящее портфолио.

WordPress — популярная платформа для создания блогов и сайтов, также может быть использована для создания и хостинга портфолио. Здесь можно создать свой уникальный дизайн, добавить свои работы и легко управлять содержимым портфолио.

Это лишь несколько из множества платформ и сервисов, доступных для создания и размещения своего портфолио. Выберите тот, который подходит вам больше всего, создайте привлекательное и профессиональное портфолио и начинайте привлекать внимание своей работой!

Веб-сайты

Существует множество платформ и сервисов, которые предоставляют возможность создать свой веб-сайт для портфолио. Вот некоторые из них:

1. WordPress:

WordPress — одна из самых популярных платформ для создания веб-сайтов. Она обладает мощными инструментами для создания и управления портфолио. Вы можете выбрать из тысяч тем и плагинов, чтобы настроить внешний вид и функциональность своего портфолио, а также легко добавить свои работы.

2. Wix:

Wix — это простая в использовании платформа для создания веб-сайтов, которая предлагает множество готовых шаблонов для портфолио. С ее помощью вы можете создать профессионально выглядящий веб-сайт, добавить свои работы и настроить его в соответствии с вашими потребностями.

3. Squarespace:

Squarespace — это инструмент для создания веб-сайтов с простым и интуитивно понятным интерфейсом. Он предлагает множество готовых шаблонов, которые позволяют быстро создать стильное портфолио. Также вам доступны различные инструменты для настройки цветовой схемы, шрифтов и макета веб-сайта.

4. Behance:

Behance — это социальная платформа для дизайнеров, которая позволяет создать свое онлайн-портфолио. Вы можете загрузить свои работы, добавить описания и тэги, а также поделиться ими с сообществом дизайнеров. Это отличное место для продвижения своих работ и получения обратной связи.

Независимо от того, какую платформу вы выбираете, важно создать портфолио, которое наилучшим образом представляет ваши работы и навыки. Загрузите свои лучшие работы, добавьте описания и контактные данные. Это поможет вам привлечь внимание потенциальных работодателей и клиентов.

Графические платформы

Для создания и размещения графических работ можно использовать специализированные платформы. Они предоставляют возможность создавать визуально привлекательные портфолио и делиться своими работами с широкой аудиторией.

Ниже представлена таблица с некоторыми популярными графическими платформами и их основными особенностями:

ПлатформаОсобенности

Behance	— Интеграция с Adobe Creative Cloud — Возможность создания персонального портфолио — Возможность получения отзывов и комментариев от сообщества
Dribbble	— Удобная функциональность для размещения и просмотра дизайнов — Возможность подключения к сообществу и получения отзывов — Акцент на творчестве и визуальном стиле
ArtStation	— Направленность на графику, иллюстрации и 3D-моделирование — Возможность продажи своих работ — Возможность просмотра работ других художников и получения вдохновения
DeviantArt	— Ориентация на широкий спектр графических стилей и техник — Большое сообщество художников и возможность обратной связи — Возможность продажи и покупки художественных произведений

Эти платформы предоставляют простой и удобный способ создания портфолио и позволяют получать отзывы и комментарии от других профессионалов. Выбирая графическую платформу, обратите внимание на ее особенности и широту аудитории, чтобы ваше портфолио получило наибольшую видимость.

Платные и бесплатные сервисы

Существует множество платных и бесплатных сервисов, которые предлагают размещение портфолио онлайн. Некоторые из них предлагают более расширенные возможности и дополнительные функции, в то время как другие ограничиваются базовыми функциями.

Платные сервисыБесплатные сервисы

Behance	Dribbble
Adobe Portfolio	Carbonmade
Squarespace	Cargocollective
Wix	Portfoliobox
Weebly	WordPress.com

Платные сервисы обычно предлагают больше гибкости в настройке внешнего вида и могут быть полезны для профессионального использования. Они также могут предоставлять больший объем хранилища для вашего контента и больший выбор макетов и шаблонов.

Бесплатные сервисы позволяют вам создать базовое портфолио и разместить несколько работ. Они часто имеют ограничения по хранилищу и настройке внешнего вида, но все равно могут быть полезны для начинающих и тех, кто хочет быстро создать простое портфолио.

Выбор между платными и бесплатными сервисами зависит от ваших нужд и бюджета. Если вам требуется более кастомизируемое и профессиональное портфолио, платные сервисы могут быть более подходящим вариантом. Если вам нужно простое и быстрое решение, бесплатные сервисы будут лучшим выбором. В любом случае, основной целью портфолио является представление ваших работ и навыков, поэтому выберите сервис, который наилучшим образом соответствует вашим потребностям.

Источник: saturdayjam.ru

Лучшие платформы для блогинга и портфолио: как оставить свой след в Интернете

Делиться мыслями и проектами, создавать уникальные работы, общаться с подписчиками и единомышленниками, искать клиентов и новую работу – интернет предлагает огромное количество платформ для самых разных задач. Важно и удобство, и визуальное оформление, и защита контента. На фоне скандалов с новыми соцсетями типа Bluesky Social, где весь контент становится собственностью сайта, авторское право выходит на первый план, а ценность контента подтверждается в очередной раз. Time Out собрал подборку площадок, созданных специально для размещения статей, дизайнерских проектов и портфолио.

Платформы для блогинга

Платформы для составления портфолио

Платформы для блогинга

Blogger

Blogger — бесплатная и простая в использовании платформа, которая стала отправной точкой для многих начинающих блогеров. Это одна из старейших платформ, запущенная еще в 1999 году — но она продолжает оставаться актуальной и популярной среди пользователей. Blogger также предлагает поддомен blogspot.com и дает возможность бесплатно подключить свой собственный домен.

Blogger входит в экосистему Google и отлично интегрируется с другими продуктами компании. Это открывает доступ к таким полезным инструментам, как Google AdSense, с помощью которого можно монетизировать блог через рекламу, и Google Analytics, отслеживающему статистику посещений.

Выбор шаблонов на платформе Blogger довольно базовый, что вполне предсказуемо для бесплатного сервиса. Возможности кастомизации и расширения функционала блога также ограничены. Это означает, что с ростом аудитории и развитием блога многие авторы со временем начинают искать более продвинутые решения.

И все же Blogger остается отличным выбором для начинающих блогеров, которым нужно простое и бесплатное решение для старта.

Особенности платформы Blogger:

• Бесплатная платформа
• Собственный поддомен
• Легкая интеграция с сервисами Google
• Базовый выбор шаблонов

Squarespace

Если вам нужен превосходный дизайн блога, то обратите внимание на Squarespace. Многие называют эту платформу лидером по качеству шаблонов для сайтов, что делает ее идеальным выбором для размещения большого объема визуального контента. Речь идет о художниках, фотографах и дизайнерах. Squarespace станет и хорошим выходом для владельцев малого бизнеса, которые хотят получить эстетически привлекательный сайт без помощи профессиональных веб-дизайнеров.

Squarespace можно назвать конструктором по системе «все включено». С одной стороны это удобно, особенно с учетом понятного интерфейса, с другой – дает свои ограничения.

Что касается блоггинга, Squarespace предлагает все стандартные инструменты: распределение контента по категориям и тегам, разрешение на создание записей соавторам, создание раздела «избранное». Дополнительно есть встроенный планировщик публикаций, SEO-инструменты, интеграция с социальными сетями, аналитика и инструменты email-маркетинга.

Особенности платформы Squarespace:

• Ограниченное количество шаблонов
• Относительно понятный и простой функционал
• Скромный выбор сторонних интеграций
• Только платный тариф

Яндекс.Дзен

Яндекс.Дзен, конечно, нельзя не упомянуть. Он занимает лидирующие позиции среди платформ для ведения блогов в России, насчитывая аудиторию в 70 миллионов пользователей в месяц, а количество пользователей мессенджера Telegram в России на 21 миллион меньше, чем у Дзена.

К преимуществам Яндекс.Дзена относятся бесплатность, интуитивно понятный интерфейс и доступ к аудитории. Яндекс.Дзен предоставляет своим авторам возможность вести блог без затрат на его поддержание и техническое обслуживание. Публикация статей в Дзене – процесс настолько простой, что с ним справится даже новичок.

Кроме того, платформа самостоятельно отыскивает для вас читателей, которых могут заинтересовать ваши материалы. К другим важным плюсам относится встроенная система монетизации. Чтобы начать получать доход от контекстной рекламы на канале, достаточно привлечь всего 100 подписчиков. Яндекс.Дзен выплачивает вознаграждения за прочтение статей, просмотр видеоконтента, постов и прямых эфиров.

Стоит учесть и некоторые минусы. Например, на Яндекс.Дзене зачастую можно встретить контент низкого качества. К тому же огромное количество авторов на платформе создает высокую степень конкуренции.

Особенности платформы Яндекс.Дзен:

• Бесплатная платформа
• Очень простой интерфейс
• Встроенная система монетизации
• Большая конкуренция
• Контент низкого качества

WordPress.com

WordPress – одна из самых популярных в мире платформа для блогинга. Это адаптированная версия WordPress.org, которая превратилась в более универсальное решение. Здесь предлагаются услуги хостинга, регистрации личных доменов, создания резервных копий и защиты.

Тем не менее, освоиться с WordPress.com будет немного сложнее, чем с некоторыми другими платформами, и потребуется время, чтобы привыкнуть к его инструментам. Вознаграждение за терпение стоит усилий: WordPress – гораздо более мощная платформа и возможности кастомизации здесь практически не ограничены.

Если у вас амбициозные планы на блог и вы готовы потратить время на обучение, WordPress.com может стать вашим решением. Здесь доступно более 70 бесплатных шаблонов для блога, а также сотни премиум-шаблонов. Чтобы редактировать CSS-код, вам понадобится приобрести платную подписку.

В контексте функционала для ведения блога, WordPress.com считается золотым стандартом. Здесь можно сортировать записи по категориям и тегам, составлять график публикаций и распространения их в социальных сетях, контролировать форматирование записей, включая размеры текстовых блоков, расположение и форму изображений, цвета заголовков и так далее.

WordPress.com предлагает бесплатный тарифный план, но в этом случае у вашего блога будет субдомен, а на сайте будет отображаться реклама WordPress. Это отличный способ привыкнуть к платформе, но WordPress.com покажет себя во всей красе, только если вы получите доступ к обширной библиотеке плагинов этой платформы, что возможно только на тарифном плане не ниже Business.

Особенности платформы WordPress.com:

• Наиболее масштабируемый вариант
• Большой выбор шаблонов
• Неограниченные возможности кастомизации
• Платный и бесплатный тарифные планы

Платформы для составления портфолио

HeadHub.ru

HeadHub.ru — отличный русскоязычный ресурс для размещения портфолио фрилансеров различных специализаций. Он был создан в начале 2021 года и продолжает набирать популярность, постоянно обновляя свой функционал. Регистрация на сайте и размещение работ бесплатны.

Основные преимущества HeadHub

• Быстрая и бесплатная регистрация, а также возможность публикации примеров работ
• Четыре различных вида портфолио: изображения, текст, видео и музыка
• Возможность быть найденным потенциальными клиентами с помощью тегов в поиске и возможность общения с ними
• Отслеживание статистики просмотров и счетчика лайков для ваших работ
• Возможность предоставлять свои контактные данные для связи
• Возможность делиться ссылкой на свое портфолио на HeadHub с клиентами
• Раздел вакансий, который призван помочь найти новые возможности для работы или сотрудничества

HeadHub.ru станет полезным инструментом для фрилансера, ищущего удобный и эффективный способ представления своего творчества и навыков.

Portfolios.ru

Portfolios.ru — русскоязычный сайт, который предлагает услуги по размещению портфолио для дизайнеров, художников, фотографов и других творческих специалистов. Бесплатная версия аккаунта позволяет загрузить логотип, фоновое изображение и 15 файлов, которые можно разместить в нескольких альбомах в зависимости от тематики.

Portfolios.ru полезен для быстрого создания временного портфолио. Но нужно отметить, что его дизайн может выглядеть менее профессиональным по сравнению с некоторыми другими платформами для портфолио. Это немаловажный фактор — особенно для тех, кто работает в области дизайна или искусства, где внешний вид и представление зачастую играют ключевую роль в восприятии работ.

Behance.net

Behance.net — один из крупнейших в мире сайтов для размещения портфолио. Это место встречи для фотографов, дизайнеров, иллюстраторов, художников, разработчиков игр, motion-дизайнеров и видеомейкеров. На Behance можно разместить как свои личные проекты, так и командные работы, указав всех участников рабочего процесса.

Стандарты качества на Behance довольно высоки. Чтобы ваш талант заметили, нужно тщательно подойти к выбору работ для публикации. Необязательно публиковать только финальный продукт: есть возможность показать этапы создания, добавить черновики и эскизы, если хочется показать процесс.

Размещение портфолио на Behance бесплатно. Это отличная возможность для творческих специалистов показать свои работы широкой аудитории и получить обратную связь от профессионалов в своей области.

Clippings.me

Clippings.me — веб-платформа, предназначенная для создания портфолио копирайтеров. Это удобное место для размещения текстов, которые можно загрузить в виде PDF-документов или ссылок на уже опубликованные статьи.

Одно из преимуществ сайта — возможность редактирования карточки каждой работы. Можно добавлять необходимую информацию и менять иллюстрации для каждой статьи, что позволяет лучше представить конкретный текст.

На бесплатном тарифе есть возможность опубликовать до 16 материалов, но нельзя оставить контактные данные для связи. Этот тариф подойдет тем, кто хочет быстро предоставить заказчику ссылку на свои лучшие работы.

В целом, Clippings.me – надежная платформа для тех, кто ищет специализированное место для размещения копирайтерского портфолио.

Illustrators.ru

Illustrators.ru — одно из крупнейших российских сообществ для художников и иллюстраторов. Здесь можно быстро создать портфолио для демонстрации своих произведений потенциальным заказчикам.

На любительском аккаунте доступно размещение до 60 работ, а также возможность откликаться на пять вакансий в месяц. Если качество высокое и автор портфолио активно участвует в жизни сообщества на сайте, то аккаунт могут перевести в статус «Мастер». Этот статус позволяет загружать до 250 работ и откликаться на 15 вакансий в месяц.

Если вы хотите снять все ограничения, будет необходимо приобрести Премиум-аккаунт. Illustrators.ru – отличное место для художников и иллюстраторов, которые хотят показать свой талант широкой аудитории и найти новые возможности для сотрудничества.

Источник: www.timeout.ru

Как художнику найти работу мечты в геймдеве. А также советы по оформлению портфолио

Геймдев для художников во многом работа мечты — здесь в одном месте пересекается любовь к рисованию, желание работать в IT и увлечение играми. Но сложность в том, что даже академическое художественное образование не дает гарантий на попадание в индустрию. При этом не часто встретишь материалы для художников о том, как искать работу и повысить свои шансы на успех. Нам захотелось заполнить этот пробел.

Дальше немного рекомендаций — как выбрать компанию для себя, оформить портфолио и что делать, если вам уже написал рекрутер. Рассмотрим ситуации как для начинающих художников, так и более опытных.

Как попасть в геймдев

Игровая индустрия — слишком широкое понятие, чтобы просто хотеть в нее попасть. Но если у художника есть хотя бы базовое понимание, что он хочет и в каком направлении планирует развиваться, то нет ничего невозможного. Тут нужны хотя бы минимальная насмотренность и понимание рынка. Первые рекомендации:

1. Определиться, какой арт ты хочешь делать. Это важно сделать до присоединения к какому-либо проекту.

Художник может мечтать делать персонажей в AAA-студии, но если первым шагом выберет проект, то с высокой вероятностью будет рисовать для него условные ботинки. Сначала нужно увидеть себя как художника, ведь главная цель — рисовать то, что хочется и нравится.

2. Выбрать, что тебе ближе — AAA-проекты, мобильные игры, небольшие инди-студии или что-то еще. Они отличаются не только визуально, но во внутренних процессах создания арта.

Например, гиперказуальные игры подразумевают короткий цикл разработки небольшой командой специалистов. Такой формат ближе к хакатону — быстрой разработке, где широкие компетенции команды могут сужаться в одном человеке, делая его незаменимым дженералистом. Художник здесь выступает далеко за пределы рисования, и может брать на себя задачи концепт-артиста, UX/UI-дизайнера, верстальщика, художника по эффектам, аниматора и еще множества различных специальностей. Чем шире спектр навыков, тем лучше.

Обратный пример — ААА-проекты, где найдет себе место даже очень линейный специалист. Здесь речь может идти не про художника по окружению или интерьерам, а специалиста по рисованию… бочек. Да-да, геймдеву известны кейсы художника по травинкам или художника по облакам, обязанности которых не выходят дальше травинок или облаков соответственно. Упомянутые художники по бочкам тоже существуют, и большие студии могут вести нешуточное противостояние, чтобы завладеть таким ценным специалистом.

Не впадая в крайности, всегда можно найти себе теплое место посередине – художник интерфейсов или иконок, художник окружения или концепт-художник, создающий вижн проектов — четкие должностные границы подчас либо совсем незаметны, либо их вовсе нет.

3. Изучить рынок игр. Игровой художник должен играть в игры и быть внимательным к тому, как в них устроена визуальная часть. Дополнительно нужно следить за компаниями и трендами в конкретной области, в которой работаете. Помните, как независимые разработчики начали массово выпускать пиксель-арт? Потом к этому тренду подключились и крупные студии — возможно именно тут пригодился бы ваш опыт.

Следить за новинками индустрии можно прямо на страницах Steam, Origin, Epic Game Store, на мобильном рынке — в топах на App Store и Google Play. Новости и полезную информацию можно найти на множестве сайтов — на том же Хабре или, например, на DTF (если говорим о русскоязычном комьюнити).

4. Углубиться в стилистику, геймплейные особенности, жанры и сеттинги. Хорошо, когда художник и геймдизайнер понимают друг друга. Арт и ГД тесно взаимодействуют в процессе разработки и всегда дополняют друг друга.

Сюда же — понимание, насколько художественный арт отличается от функционального. В играх многое строится на контрастах и на понятном формообразовании. Игровой арт сильно отличается от иллюстративного или концептуального.

5. Не зацикливаться. «А что, если сейчас я хочу делать красивую архитектуру, а завтра — рисовать 2D-персонажей?». Ответ: это нормально.

Смотрите работы в интересующем направлении, вдохновляйтесь. Обращайте внимание на детали и моменты, когда смотрите фильмы, всматривайтесь в стилистику и цвета в мультфильмах. Все это прокачивает насмотренность.

В сети есть множество туториалов и видеоуроков по разным художественным направлениям. Можно учиться по ним или подобрать курс в онлайн-школе. Сейчас их довольно много.

6. Познакомиться с компанией. После вышеперечисленных шагов, скорее всего, на руках уже будет какой-то список игровых студий. На них стоит обратить особое внимание, дальше поподробнее.

Начинать знакомиться с игровой студией лучше всегда с ее игр, сайта, статей в корпоративных блогах и так далее — они помогут лучше понять внутреннюю кухню компании, как устроены процессы, взаимодействия в командах, график работы. Часто компании публикуют целые пайплайны по отдельным направлениям. Например, на vc.ru мы рассказывали, как работает наш арт-отдел.

Также можно напрямую связываться с компанией через соцсети, если у вам будут вопросы, ответов на которые нет ни на одном ресурсе — не стесняйтесь, это только приветствуется.

Еще вариант — напрямую связаться с рекрутером компании в Facebook или LinkedIn. Последним компании также очень активно пользуются, а все рекрутеры указывают в профиле место, где они работают. Там лучше указать полную информацию о себе и ссылки на свои портфолио. В целом, здорово, когда все твои профили в соцсетях и на профильных профессиональных ресурсах собраны в «экосистему», содержат перекрестные ссылки друг на друга. Это значительно облегчает работу рекрутера и ресечера, когда они ищут контакты для связи и информацию об опыте и умениях будущего коллеги.

Конференции и митапы — один из способов пообщаться с сотрудниками разных компании вживую или онлайн. Для этого они туда и приходят, а в соцсетях часто заранее приглашают людей к своему стенду или на доклад. Обычная практика — оценка портфолио «здесь и сейчас», можно подойти, показать свои работы и пообщаться, подходите ли вы друг другу.

Узнать о предстоящих мероприятиях можно из календарей, например, здесь. Основные русскоязычные конференции это: DevGamm (Москва, Минск, Киев), Game Gathering (Киев), White Nights (Москва, СПб). Есть также специальные артовые ивенты, например, CG Event (Москва, СПб) и Artillery (СПб).

Портфолио

Пожалуй, самая важная часть для художника. Резюме не так наглядно продемонстрирует твой опыт и навыки, как это сделает хорошая подборка работ. Ответим на самые частые вопросы от художников, которые только выстраивают свою карьеру.

Куда выкладывать портфолио?

Хорошая практика — размещать его на популярных сервисах ArtStation и Behance. Там можно художественно оформить артовые работы отдельной страницей, что повысит их привлекательность. В случае размещения удачного проекта на Behance есть шансы попадания его в тематический раздел сайта, в этом случае заказчики сами будут искать возможности сотрудничать с вами. Instagram хорош как дополнение, сейчас он тоже довольно популярен в качестве «витрины» работ.

Если, по какой-то причине, вы не хотите выкладывать портфолио в общий доступ, то стоит загрузить работы на Google Drive с доступом по ссылке и пересылать ее рекрутерам (не забудьте корректно настроить доступы). Но в таком формате шанс удачно выступить существенно ниже, чем в тематических сайтах-портфолио.

Что там должно быть?

Формируйте портфолио из работ в тех стилистиках, которые вам интересны. Не стоит выкладывать всё без разбора, покажите свои сильные стороны, даже если они расходятся с устремлениями. Например, вот так или так.

Главное правило здесь: качество важнее количества. Одна удачная работа намного лучше, чем десяток средних. Если крутая работа размещена по соседству с «нормальными, но не звездными» — это размывает фокус рекрутера и повышает риски того, что вашим сильным сторонам художественного мастерства будет уделено должное внимание.

Пример: у художника отлично получаются предметы интерьера, но рисовать бы он хотел персонажей. Лучше сделать упор на то, в чем можно максимально выгодно себя преподнести, а параллельно осваивать новые навыки. Тем более в новой компании часто с этим могут помочь. Поэтому, если вы пробуете себя в новом направлении, то будьте готовы к стартовым позициям — при должном подходе рост в геймдев-компаниях происходит достаточно быстро.

Хорошо, если кроме финальных версий работ в портфолио есть скетчи к ним — поиск форм, цветовых решений, болванки. Людям в индустрии важно и интересно смотреть за развитием мыслей и поиском решений. Также это дополнительная демонстрация своих навыков и повод «зацепиться» за что-то. Например, в работе может хорошо получиться скетч в линиях, но чуть подкачать финальное цветовое решение. Хороший скетч здесь и будет той самой зацепкой и козырем.

Выпускная работа с арт-курса может хорошо дополнить портфолио, но там обязательно должны быть и другие, личные работы. Это демонстрирует, как художник самостоятельно применяет полученные знания на практике, без комментариев наставника. Курсовые работы размещают у себя, например, Smirnov School или Skills Up.

Как много работ должно быть в портфолио?

Оптимальное количество для старта — 10-30. Если меньше, то будет очень трудно оценить навыки, если работ сотни, то внимание расфокусируется и можно пропустить что-то действительно интересное. Да, у известного художника может быть хоть миллион работ на личных страницах для своих фанатов, а мы говорим о визитной карточке художника, которую он показывает компании. Портфолио — это выборка лучших работ для любого уровня опыта.

Как часто надо обновлять портфолио?

Портфолио надо держать в актуальном состоянии, чтобы можно было объективнее оценить текущий уровень навыка. Поэтому не реже раза в три месяца желательно выкладывать хотя бы пару новых работ. А если их накапливается слишком много, то самые старые и неудачные лучше убирать.

Как компании работают с портфолио

Ищут глазами. Тут никогда не будут работать никакие искусственные алгоритмы. Машинный интеллект не может оценить произведение искусства, например, он не восхитится Моной Лизой и не увидит легкость красок Моне. Видеть красоту способен только человеческий глаз. Поэтому мы заходим на ресурсы и смотрим, смотрим, смотрим.

Поэтому так важно портфолио: даже без особого продвижения рано или поздно его заметят.

В основном художников ищут под конкретные потребности проекта. Если это PvP-шутер в стиле реализма, то в глаза будут бросаться военная техника, реалистичное оружие и все остальное, что может потребоваться в игре. Это к вопросу о том, что не стоит выкладывать всё подряд в больших количествах — нужная работа может просто затеряться.

Другими словами, стилистика работ в портфолио должна перекликаться со стилистикой проектов, в которых тебе хотелось бы работать. Если вам интересны два-три направления, и в каждом из них уже есть определенное количество работ, то можно разделить их. На ArtStation, например, для этого есть папки — так можно сразу показывать профильную подборку. Еще есть вариант разделить стилистики на разные профили, но зачастую работодателю будет полезно увидеть ваши скиллы в полной мере. Вдруг вы будет полезнее на другом направлении?

Как-то мы нашли в соцсетях профиль художницы с релевантными местами предыдущей работы, но без портфолио в открытом доступе. Мы просмотрели ее видеозаписи в социалках и нашли ролик, где в кадр на мгновение попал монитор с открытым окном Photoshopa с 2D-персонажами. Бинго. В итоге мы списались и договорились о тестовом задании.

Но обычно сначала мы пробуем использовать поиск как «нормальные» люди — по ключевым словам в тегах и описании. Поэтому будет хорошо, если у каждой иллюстрации есть пометки. Хотя бы, cartoon 2D character.

На что арт-рекрутер обращает внимание, когда смотрит работы в портфолио: аккуратность исполнения, контуры и линии, пропорции, анатомия персонажей, детализация, качество рендера. Например, для казуальных проектов в мультяшном стиле будут важны чистые и яркие цвета, правильные тени и рефлексы, проработанность деталей, акцент на рендер.

Для гиперказуального направления хорошо подойдет стилизованная графика, работа с формой и опять же цветом. Но важно помнить, что компания может работать над проектом под NDA в совершенно другой стилистике. Часто бывают случаи, когда кандидаты говорят на собеседовании, что не рассматривали нашу компанию, потому что думали, что мы работаем только во flat-стилистике. Поэтому не обязательно показывать только тот стиль, который соответствует стилю уже выпущенных игр компании. Отправьте портфолио, лишним это точно не будет.

Если у вас есть специфический навык или специализация (например, работа над фишками матч-3 игрового поля, отрисовка UI), то это обязательно нужно показать. Художники узкого профиля часто в дефиците, на их поиск тратится большое количество времени. Поэтому если есть, что показать, не надо это прятать.

Также нам важна свежесть работ. Мы смотрим на даты, когда работы были размещены владельцем портфолио, наиболее свежие помогают оценить текущий уровень скилла (поэтому очень важно регулярно обновлять портфолио). Также по датам можно проследить рост и смену интересов.

Если есть опыт работы над интересными проектами и есть возможность выложить в открытый доступ примеры своего арта оттуда — отлично. Если все строго под NDA, то можно упомянуть участие в разделе с информацией о себе (если это не попадает под соглашение, конечно). Часто акцент в подборе делается на специалистов, которые принимали участие в референсных для игры проектах, поэтому обозначение причастности сильно поможет.

Первое общение

Допустим, вы нашли команду мечты, изучили проекты и решили первыми написать письмо, чтобы познакомиться. В геймдеве всегда читают письма и смотрят портфолио. Если оно не затерялось — в большинстве компаний вам обязательно ответят, у нас никто не уходит без фидбека. Просто помните, что рекрутеры планируют календарь на несколько дней вперед и не всегда могут ответить на следующее же утро.

Рекрутеру интересно узнать, почему вы выбрали именно эту компанию, какие задачи вам интересны лично вам и над чем вы хотите работать — персонажка, окружение, игровые объекты или концепт-арты.

В сопроводительном письме или сообщении не нужно копировать часть резюме и перечислять заслуги или конкурсы. Достаточно даже просто написать приветствие, имя, специализацию (например, 3D-художник), ссылки на резюме/портфолио и контакты. Очень хорошо, если там будут не только почта, но мессенджеры (например, Telegram) и соцсети. Это даст рекрутеру альтернативный канал связи на случай, если ответное письмо случайно попадет в спам (его, кстати, полезно проверять на предмет таких вот осечек). Так мы сможем быстрее начать контактировать.

Далее — ссылка на портфолио. Она очень нужна. Без портфолио, конечно, понятно, что вы рисуете, но не совсем. Если работы под NDA и в широкий доступ их не выложить, то сразу скажите об этом. Всегда можно что-то придумать, чтобы оценить навыки.

Если вы откликнулись на вакансию, но не подходите под все требования — просто расскажите в сопроводительном письме, почему вас заинтересовала компания.

Если прямо сейчас сотрудничество будет неактуальным (например, у компании нет 3D-проектов в разработке), то в будущем знакомство вполне может пригодиться. Рекрутеры сами предложат вам что-то подходящее, когда оно появится. Отказ — это ценный опыт и точка роста, так как многие компании дают обратную связь.

Кроме того, отказ работает в обе стороны: если вы не подошли компании, то, очевидно, на данном этапе своего пути и эта компания не подходит вам. Это не трагедия, а совершенно нормальная ситуация — какие-то полгода продуктивной работы и ситуация может радикально измениться, и уже компания будет искать возможности сотрудничества.

Если на контакт с тобой первым выходит рекрутер, то стоит ответить даже если вы сейчас не в поиске работы или вам просто не подходит компания. Здесь важно то, что вы строите диалог с человеком, а не со студией — рекрутеры тоже меняют места работы, но у них сохраняются контакты тех, с кем они общались ранее. Вполне может быть, что новая компания знакомого рекрутера окажется вам интересной.

От джуна до сеньора

Джуны

Начинать развиваться в призвании художника всегда достаточно сложно, потому что есть множество разных направлений. Ты можешь выбрать все от стиля, в котором будешь рисовать до компании, с который ты начнешь расти и развиваться.

Джуну для старта можно устроиться на позицию попроще, где важны знания программ нежели скилл в рисовании, там вырасти в мидла и перейти на другое направление. Такая практика существует во многих компаниях, где технические или маркетинговые художники становятся 2D-артистами, например.

Теперь несколько главных аспектов, о которых нужно помнить при поиске работы.

1. Выбирай несколько понравившихся компаний. Разложи свои работы и посмотри, что по стилю из твоих артов/персонажей может подойти. Если ничего нет, то постарайся нарисовать хотя бы пару-тройку работ в том стиле, в котором делает игры интересная тебе компания. Так будет проще понять, подходит ли он тебе.
2. Экспериментируй. Пробуй работать в разных форматах, изучи работы крутых художников. Пройди курсы (благо сейчас много онлайн площадок
3. Смотри портфолио других художников, не стесняйся лайкать. Можно не только идеи для вдохновения в работе, но и примеры, как оформить свою страничку и что на ней разместить. Хороший ход: найди портфолио тех художников, которые уже работают или работали в интересной тебе компании и полистай их арт. Сделать это можно через поиск по месту работы в соцсетях. Так можно оценить уровень, к которому нужно стремиться. Портфолио — это выражение твоих профессиональных навыков. Покажи в нем, какими техниками владеешь и на каком уровне. Твое портфолио будут смотреть рекрутеры и профессиональные художники, они оценивают портфолио с точки зрения того насколько ты подходишь проекту. Если, например, ты отправляешь свое резюме в компании и получаешь ответ, что пока ничего подходящего нет — это не значит, что что-то не так с твоим портфолио. Всегда можно попросить более развернутый фидбек и по портфолио и по тестовому заданию, которое ты выполняешь. Любая обратная связь, даже негативная — это возможность совершенствоваться и учиться.
4. Рекрутер тоже человек. Специалисты, которые занимаются подбором на арт-направление, очень хорошо знают стиль проектов, команды, а самое главное — кто им нужен в данную минуту и кто может помочь в решении поставленных задач. Общайся и не стесняйся задавать вопросы.
5. Покажи свой потенциал. Можно рисовать не идеально, но если у тебя есть интересные цветовые решения, композиция, если ты выдерживаешь общий стиль персонажа — это круто.
6. Будь готов к тестовому заданию. Это хорошо и для кандидата, и для рекрутера. Кандидат может примерить стилистику проекта, познакомиться с примерными рабочими задачами и решить, насколько комфортно и интересно будет с ними работать. Рекрутер и нанимающие менеджеры, получив результат тестового задания, смогут глубже оценить текущий уровень навыков потенциального будущего коллеги. Поэтому тестовых заданий бояться не надо и будет лучше от них не отказываться. Крупные и серьезные компании всегда предложат его вам не с целью сделать игру из полученных результатов, а для того, чтобы познакомиться с тем, что вы умеете получше и поближе. Результат тестовых заданий в большинстве случаев вы сможете положить к себе в портфолио, но не всегда — тут уже зависит от NDA. Да и публиковать все подряд тоже не лучшая практика. Одинаковый орк-шаман или пиратский остров, который есть у сотни художников не будет выделяться, и даже может создать впечатление, что вас никуда не берут. Наши художники всегда дают развернутый фидбек по результатам тестового задания вне зависимости от результата, хорошо или не очень удачно ли он получился. Всегда можно будет вернуться к общению и попробовать снова свои силы. Тем более часто скилл может не подойти направлению, куда вы стремились, но идеально вписывается в смежное.

Мидлы и сеньоры

Когда у тебя уже есть опыт в сфере, ты поработал в одной или нескольких компаниях, подрастил скиллы, то можно столкнуться с ситуацией, когда времени на обновление портфолио не хватает — его съедает работа. Или вообще весь рабочий арт под NDA и им делиться нельзя. В итоге портфолио ставится «на паузу».

Это довольно серьезные причины не показывать новое, но все же лучшим выходом будет не забывать про свои профили и выкладывать там то, что можно. Любой художник иногда рисует что-то для себя вне рабочих задач — вот такие работы и стоит разместить для обновления, сделав на них пометку по смыслу.

Если ты дополнительно прошел обучающие курсы, то работы оттуда тоже можно показать. Например, ты освоил 3D-пакет для упрощения работы над 2D-артом — опубликуй результаты. Укажи это в списке своих навыков и размести работу, которая будет разбита по этапам создания, одним из которых будет 3D-болванка.

На профильных ресурсах есть возможность не только разместить работы, но и рассказать о своем профессиональном опыте. На ArtStation для этого есть раздел About, на Behance — «опыт работы». Не обходи их вниманием, поделись там информацией о местах работы, проектах и задачах — рекрутеры заглядывают туда регулярно. Но также не стоит уповать на то, что опыт скажет сам за себя, свежие работы в портфолио гораздо красноречивее.

Когда вы набрались опыта на мидл-позиции, то нужно расти дальше — к роли старшего художника или сеньора. Обычно это происходит внутри компании во время работы: общаясь с коллегам, получая от них фидбек, учитывая свои и чужие ошибки.

На позиции сеньора другая ответственность. Нужно разбираться в рисовании, в технической стороне разработки, немного в геймдизайне и в целом понимать, из каких этапов состоит создание проекта. Тогда вы сможете оптимизировать работу, помогать художникам джунам и мидлам, брать на себя сложные задачи, с которыми другие справятся хуже или не справятся вовсе.

Сеньор также помогает с онбордингом, рассказывает, как все устроено и что происходит на проекте.Самый простой способ отразить ваш уровень в портфолио — показать работы на голову выше мидл-художников. Да, очевидный совет, но именно на это смотрят рекрутеры. Круто, если работы собираются в группы по проектам, чтобы давать широкое представление о том, чем вы занимались.

Портфолио дает первое впечатление. Следом нужно указать опыт и роли, которые принимали на текущей работе, указать, что давали фидбек или участвовали в обучении сотрудников. Если у вас есть отзывы и фидбеки с прошлых мест работы они также играют хорошую роль говоря что вы классный специалист. Стоит обязательно указать, что вы умеете не только рисовать в Photoshop, но и, например, моделировать или анимировать. И завершающим этапом сказать о ваших ожиданиях и скиллах на собеседовании.

Важный момент: сеньор это не обязательно дженералист, он может быть сеньором в каком-то одном направлении.

В нашей компании, как правило, все кандидаты проходят несколько этапов отбора, вне зависимости от опыта. Количество этих этапов может сокращаться или меняться их последовательность, но в целом схема выглядит так:

1. Первый контакт с рекрутером .
2. Тестовое задание, оценка результата экспертной командой и фидбек.
3. Интервью с рекрутером.
4. Техническое интервью с профильным специалистом (арт-лид или арт-продюсер).
5. Финальное решение.

Безусловно, хорошие резюме и портфолио существенно повышают вес специалиста (особенно если предыдущий опыт походит под потребности компании). Но многоступенчатый отбор позволит и тебе пристальнее присмотреться к твоему будущему месту работы, и твоим будущим коллегам узнать тебя поближе. На интервью можно задать все интересующие вопросы, обсудить особенности процессов, узнать про преимущества. Также это хороший способ посмотреть, какие люди уже работают в компании и будет ли тебе близка корпоративная культура.

Тестовое задание даст возможность попробовать поработать над типовыми задачами и прощупать стилистику арта. Попробовав тестовое, ты сможешь определить, насколько интересен проект и предлагаемая позиция. Скорее всего, большую часть своего рабочего времени нужно будет уделять схожим задачам и важно, чтобы они не вызывали скуку. Работа должна быть по любви, поэтому стоит потратить время: определиться и договориться обо всем «на берегу».

• Блог компании Playgendary
• Разработка игр
• Управление персоналом
• Карьера в IT-индустрии
• Читальный зал

Источник: h.amazingsoftworks.com